明清滿漢服裝材料與紋飾比較

摘 要：本文從服裝材料和紋飾方面闡述了明清滿漢服裝的發展和融合的背景以及由此所帶來的影響和變化。通過比較分析，不難看出漢服的典雅華美，滿服的獨具特色，并能夠解答滿服作為民族符號的深層意義。

關鍵詞：漢服 絲織 融合 吉祥圖案

衣服是離人們生活距離最近的東西，與人密切相關，一個國家、一個朝代、一個民族為了展現他的個性，適應本民族國家的生活方式，會不由自主的創造出反映民族特色，展現社會現實的服飾。

在漫長的封建王朝時期，各代實力有別，相應對內、對外政策有異，但是自封建制度形成開始，歷代都在強調著這個制度，服裝的變化也隨之緊密相連。而其中，明代與清代服裝的差異尤為特殊。明代以漢族傳統服裝為主體，清代則以滿族服裝為大流，而兩代上下層社會的服飾又均有明顯等級區別。從以下幾個方面來加以具體闡述。

一.明清時期服裝材料的使用特點

明初的統治者采取了獎勵墾荒、推廣種桑植棉等一系列有利于經濟發展的措施，使桑、麻、棉等經濟作物得到了廣泛的種植，促進了紡織業的發展。如南京的錦緞、絲絨，蘇州的紗羅、綢緞，杭州的紡綢、縐紗等，其中最著名的要算江蘇的松江布，產量大，質地美，曾有“買不盡松江布，收不盡魏塘紗”的贊語。明代的紡織業空前的發展水平，造就了較多錦緞絲綢的傳世珍品。明代服裝材料利用制度加以界定，官府采用錦、綺、綾、羅等材料加以區分，而百姓服裝的材料則以穿絹和素紗為主。明代服裝特別是民間，側重表現服裝的裝飾美感，以形式取勝，色彩豐富、生動，穿著活潑、輕松，較出名的如水田衣、比甲。

清代的絲織業、棉織業、印染工藝較明代都有了較大發展，為服裝的繁麗打下了基礎。在服裝材料上，民間出現了“民多織作綢絹為生……花綢、紡綢，名色甚多，同行天下”的局面。民用染織品簡潔、明快、純樸，而官方染織品則追求華麗，講究堆砌和繁瑣，如江寧織造的“云錦”，蘇州宋式錦。其材料已包括綢、緞、紗、羅、絹、錦緞、緙絲、纻絲、刺繡等品種。

二.明清時期服裝的紋飾特點

明代紡織品的圖案設計受元代影響，明代創制的“補服”，前胸后背的圖案是各種禽獸，其余則為本色花串枝或連續如意云紋。制品圖案還講究色彩的流行性，由起初崇尚柘黃、玉色等到后來的水紅、栗色。衣料按照衣片所在的位置及所需圖案進行組織染織，使服裝各部位的圖案更完整。此外，明代還盛行吉祥圖案，用圖案表達某種祝愿和希冀，如用梅花樹梢立喜鵲寓意“喜上眉梢”等。

不同于中原地區長期以來形成的文儒柔雅之風，清代服裝保留了較多的游牧民族的服式和裝飾，帶有濃郁的自然風韻。同時，滿漢兩族的廣泛接觸，使得滿漢服裝互為滲透和融合。清代服裝在紋樣上取材廣泛，配色豐富明快，組織緊湊活潑，花色品種多樣。男子服裝在完全滿化的服裝上沿用了漢族冕服中的十二章的紋飾，“補服”上的補子圖案與明代補子略有差異，官服中以蟒袍為貴。鑲滾彩繡是清代女子服飾的一大特色，通常在領、袖、前襟、下擺、衩口、褲管等邊緣處施繡鑲滾花邊，以繡、繪、補花、鏤花、縫帶、鑲珠玉等手法為飾，從早期的三鑲五滾發展到后來繁闊的十八鑲滾。

三.明清滿漢服裝材料的融合與差異

明代民間服裝材料，冬以棉布為主，夏天以纻布為主。上層社會高檔的服裝均以絲綢為面料，中間也有少量的絲綿交織物絲布和毛織品瑣幅等。唐宋以來，江寧、蘇杭二州絲織業的發展就較為迅猛，到了明代由于政府政策的支持，使得這些地區絲織業的發展更進一步，特別是江寧到了清代得到了空前的發展。絲織業的發展使得絲織品在服裝中廣泛應用，成為了明代服裝重要材料。

滿族在入關之前長期生活于苦寒地帶，沒有絲織和棉織，婦女能織粗毛布和麻布，長于制裘。明末滿族（當時為女真人）逐漸南遷，接近漢族地區，生活條件發生了一定變化，但他們穿著打扮不離舊俗。“頭戴貂皮帽，著貂皮護項，身穿五采龍文天蓋，上長至膝，下長至足，皆裁貂皮為緣飾……”是當時女真貴族的典型著裝，貂鼠等貴重毛皮供貴族穿用，平民只能穿鹿皮或牛、馬、豬、羊等皮衣，縫制簡單。滿族入關建立清朝以后，在官服中的冠帽、袞服、朝服、吉服袍中都有貂、狐、羔等皮制品的出現，與鍛綢相搭配，極具少數民族服裝的特點。最具代表性的行褂，俗稱“馬褂”，其用料冬為皮毛，乾隆時，達官貴人為了顯闊，還曾時興過反穿馬褂，以炫耀其高級裘皮。

四.明清滿漢服裝紋樣的相關性與差異

基于前代遼、金、西夏、蒙古族的統治與民族之間的錯居造成的雜亂無章，明朝開國就推行唐宋舊制，極力消除北方游牧民族包括服飾在內的各種影響。但實際上有不少游牧民族服飾特點被保留下來，只不過融合于漢族服裝之內。宋元以來，隨著理學的發展，在裝飾藝術領域反映意識形態的傾向性越來越強化，社會的政治倫理觀念、道德觀念、價值觀念及宗教觀念都與裝飾紋樣的形象結合起來，表現出某種特定的含義，幾乎是圖必有意，意必吉祥。明代漢服紋樣采用象征、寓意、比擬、表號、諧音、文字等方法，在其內容上涵蓋動植物圖像、自然氣象、器物紋樣、幾何紋樣、人物紋樣等。

清代雖然結束了我國冠冕衣裳這一具有二千多年歷史的傳統服裝儀制，然而清代服飾還是或多或少受到漢服的影響，成為既有滿族特點又具有漢服意味的新形式，從另一個方面豐富和發展了中國服飾。滿漢文化的融合，產生出封建末期講求繁縟的藝術風格，導致服裝邊緣、飾物等崇尚精致細密之風。清代服飾紋樣運用繁復，在繼承了明代吉祥圖案這一藝術手法的基礎上，更強調滿漢融合的文化內涵，表達內容上也帶有本民族的特點，同時制作細膩精巧，色彩講求層次變化。

結論：

在強調展現民族特色的今天，旗袍、“唐裝”被我們視作民族的獨特文化符號，然而我們不得不思考：三百年的符號變異為何淹沒了二千多年的淵源和沉淀？通過以上的比較分析，我們不難得出這樣的結論：作為政治的載體，官方服裝一直在封建時期得以延續，民族服制的強力推行，使得清代服飾影響深遠，而它又恰恰是滿漢文化融合的結晶。

參考文獻：

[1]華梅《中國服裝史》天津人民美術出版社2005年5月出版

[2]黃士龍《中國服飾史略》上海文化出版社2007年3月出版

[3]黃能馥《中國服飾史》上海人民出版社2004年9月出版