摘 要:任伯年是清末時期海上畫派重要的代表人物,其在人物、花鳥諸傳統繪畫領域都有建樹。但與同時期的畫家相比,任伯年還是以其人物畫而顯示其別具一格的意義的。本文著重從傳神、造型、題材、寫生、詩意、構圖、色調這七個方面來分析,來探討任伯年人物畫的藝術特色。
關鍵詞:任伯年 人物畫 藝術特色
任伯年,生于清道光十九年(1840),卒于光緒二十二年(1896),初名潤,字次遠,號小樓,后改名頤,字伯年,別號山陰道上行者、壽道士等,以字行,浙江山陰(今紹興)人。其父親任鶴聲是民間畫像師,善畫,工寫生。任伯年年幼隨父習畫,耳濡目染,練得一手描繪人物、肖像的硬功夫。任伯年長子任堇曾經在《任淞云先生遺像》上題字指明了這一點,其題云:“今之論者,咸謂曾波臣后第一手,不知實出庭訓也。”他是“海上三任”中成就最高的一個畫家,也是海上畫派早起的代表人物。他的繪畫在民間藝術中吸取了不少營養,并借鑒了不少西方繪畫的藝術技巧,形成了自己獨特的畫風。任伯年的繪畫受任熊影響頗大,他剛到上海時就是靠冒充任熊的作品為生,方若《海上畫語》說:“(任伯年)書畫酷似渭長,渭長爾時已得名,伯年方抵滬,設攤石路夜市,陳畫多渭長款。一日,渭長經過,注視良久,詢是畫作者于汝何稱?曰:阿叔。渭長笑曰:不敢當,我即渭長,未曾作此。伯年大窘,曰:畫甚佳,何冒人為?復詢寓處,別去。次日,致書胡公壽,胡為錢,業公會所禮聘,揚譽自易為力,且代覓‘古香室箋扇店’,安設筆硯。……