視野

汪濤博士出任紐約蘇富比中國工藝品部主管

曾任倫敦大學亞非學院高級講師、中國研究中心主任的學者汪濤，近日被任命為蘇富比中國藝術品部主管。汪濤生于中國，上個世紀80年代畢業于云南師范大學，后于中國美術學院學習，1986年前往倫敦大學亞非學院攻讀考古和藝術史博士、1993年畢業后留校任教。他在考古和字畫鑒賞領域有著20多年的研究經歷，曾撰寫大量關于中國藝術的著述，同時也對中國和海外的文物市場及行業運作都非常熟悉。蘇富比亞洲藝術副主席Henry Howard-Sneyd表示，汪濤的加入成為蘇富比在中國藝術領域的重要力量。（圖片提供：蘇富比）

西藏阿里“象雄考古”新發現

2012年6月至8月，中國社會科學院考古研究所與西藏自治區文物保護研究所聯合對西藏阿里地區噶爾縣門士鄉卡爾東城址（傳說中的象雄都城“穹窿銀城”）及故如甲木墓地進行了測繪和試掘。發掘表明故如甲木墓地是一處分布相當密集的象雄時期古墓群（相當于中原漢晉時期），并與象雄都城“穹窿銀城”有著密不可分的關系。

考古隊清理了苯教寺院故如甲木寺門前先前發現的一座古墓葬，發掘出大件青銅器皿、微型黃金面具、中原式鐵劍及大量殉葬動物骨骼等，與數年前故如甲木寺僧人所清理出的器物風格一致，顯示出與鄰近的札達地區、南疆地區、印度北部地區乃至中原地區存在著廣泛的文化聯系。墓葬皆為豎穴石室墓，有的用原木封頂，可能與青藏高原吐蕃時期該類墓葬形制存在一定的承繼關系。

此外，考古隊還對附近山頂上的卡爾東城址進行了系統的測繪和局部試掘。在為現存城址的宏偉巨制所震撼的同時，考古隊還揭露出一部分早于現存城址的城墻，可見該城址至少可以分為兩期，而從建城材料及層位關系來看，在早期城址建成之前仍然有相當長的一段居住時期。因此該城址這可能是迄今為止西藏地區所發現的最早的城址，也是保存最為完好、文化堆積最為豐富的城址之一。雖然目前對于早期城址的建成和使用年代還有待于進一步分析和測試，但這一重大發現無疑對于研究象雄國古城的形制布局、建造和使用過程具有極為重要的價值。（作者：中國社會科學院考古研究所 仝 濤 來源：中國文物信息網）

中國美術館新館建筑方案確定 讓·努維爾勝出

讓·努維爾（Jean Nouvel）在建筑界大腕云集的競標名單中勝出，擊敗扎哈·哈迪德（Zaha Hadid）和弗蘭克·蓋里（Frank Gehry），接下繼奧運場館以來在中國最炙手可熱的建筑工程——中國美術館新館。讓·努維爾是法國當代著名建筑師之一，2008年獲得普利茲克建筑獎，曾設計巴黎阿拉伯世界博物館。自2008年中國美術館新館興建的計劃宣布起，對這個“將成為世界最大的美術館”的建筑，各方始終關注著一個問題：誰將設計中國美術館？新館設計方案的競選持續兩年，有150余家公司提交了方案，其中20家受邀提供詳細設計圖。最后一輪競標者是四位國際著名建筑師——弗蘭克·蓋里、扎哈·哈迪德、讓·努維爾和莫瑟·薩夫迪。他們中的前3位都獲得過有“建筑界的諾貝爾”之稱的普利茲克建筑獎。

Artprice藝術市場觀察：格哈德·里希特的瘋狂

自2012年初以來，格哈德·里希特（Gerhard Richter）已經4次交易金額超過1500萬美元，這位德國當代繪畫領域的重磅級人物目前已成為仍然在世的藝術家中身價最高的一位。德國藝術家格哈德·里希特于1932年在德累斯頓出生，后來在科隆生活與工作。從20世紀60年代初起，他憑借新穎的繪畫技法和創作主題震撼了藝術界，其創作形式從堪比攝影的現實主義一直延伸至抽象主義。格哈德·里希特攜帶48幅根據名人照片而創作的系列肖像作品代表德國參加了第36屆威尼斯雙年展（1972年），自此，他的藝術生涯迅速騰飛。

把繪畫看作攝影的媒介

以一種對繪畫在攝影時代所處地位的諷刺式反思，格哈德·里希特和他的藝術家朋友西格馬爾·波爾克（Sigmar Polke）通過將照片轉變成繪畫對象，于1963年在杜塞爾多夫發起了一場“資本主義現實主義”的運動。從1962年起，格哈德·里希特就著手在畫布上對風景照和靜物照（例如著名的《Kerze/ Bougies》）進行重新演繹，而描繪其首位妻子Emma及其姐姐Renate的作品《Renate und Marianne》（1964）更再現了一些親密的場景。他的圖集《Atlas》匯聚和保存了其作品的資料來源、新聞圖片、私人照片以及他所收藏的一些業余愛好者的作品，并于1972年首次展出。

對重制作品進行再現是波普藝術最先開始倡導的理念，而里希特則以嘲弄的方式成為德國波普藝術的代表人物；事實上，他只對照片進行重新演繹，并以照片為基調創作線條略顯模糊的油畫。這種特殊的圖像處理手法不斷影響和啟發著與他同一時代的藝術家。此類作品也引起人們的競相爭購，并從90年代起就已擁有百萬身價，正如上文中曾提及的作品《Renate und Marianne》，它在1998年便在倫敦蘇富比拍賣行以660 000英鎊（超過100萬美元）的價格成交。

除了基于照片創作的現實主義繪畫作品之外，格哈德·里希特形態繁多的藝術作品中還包括彩色抽象畫，比如其著名的“Asbtraktes bild”系列（Tableaux abstraits，他一成不變地用創作日期來命名這些抽象畫）。通過色彩絢麗和光亮耀眼的極致表現以及對著名“刮擦”技法的嫻熟掌握，畫家讓觀賞者深深沉浸在創作素材之中。畫家的最佳拍賣紀錄就是此系列中之一創下的，它是2012年5月8日在紐約佳士得拍賣行以1940萬美元成交的《Abstaktes Bild（798-3）》。

2011～2012年：接踵而來的拍價紀錄

2011年，格哈德·里希特憑借1.75億美元的作品年成交總額在全球最暢銷藝術家排行榜上位列第八（居于張大千、齊白石、安迪·沃霍爾、保羅·畢加索、徐悲鴻、吳冠中和傅抱石之后），并成為全球拍賣收入最高的10位藝術家中唯一一位仍然在世的藝術家（領先于弗朗西斯·培根和李可染）。

為向這位事業和身價似乎都已達到巔峰的藝術家長達50年的藝術生涯致敬，其作品回顧巡回展“Panorama”從2011年秋天啟動（倫敦泰特現代美術館，2011年10月6日至2012年1月8日；柏林國立美術館，2012年2月12日至5月13日；巴黎蓬皮杜藝術中心，2012年6月6日至9月24日）。此次享有盛名的巡回展不僅使里希特在歐洲再次聲名大震，而且進一步推動了他的市場行情，令他在2012年創下了全新拍價紀錄。到2012年夏末，其作品成交總額已超過1.57億美元，他也必將在2012年的秋冬拍賣會上為我們帶來新的驚喜。無論如何，他已為超越2011年的拍賣業績奠定了良好的開端。

里希特作品價格的急劇飆升對其它德國藝術家具有杠桿作用，因為部分收藏家將目光轉向了其它更加年輕且身價較低的德國藝術家。正因如此，德國藝術家阿爾伯特·厄倫（Albert Oehlen）憑借與里希特作品具有同樣震撼力的抽象畫在2012年兩度刷新拍價紀錄（其中，于5月10日在紐約蘇富比拍賣行以600 000美元成交的作品《Untitled》令其登上了價格頂峰）。2012年2月15日，真名為Ralf Winkler的藝術家A.R.Penck創下270 000英鎊的全新拍價紀錄（424 000美元，《Methode， Fertigzuwerden》，倫敦蘇富比拍賣行），實為預估價格的兩倍之多。第三個拍賣結果則更具有代表性：曾在70年代師從格哈德·里希特的托馬斯·舒特（Thomas Schütte，生于1954年）的雕塑作品《Untitled （Untitled Enemies）》于5月10日在菲利普斯拍賣行以800 000美元成交，成為其最佳拍價紀錄中排名第四的作品。（來源：www.artprice.com 圖片提供：佳士得）

雅昌《中國城市藝術購買力報告》第一波發力西南

由雅昌藝術網及北京匡時拍賣聯合主辦的文化活動品牌——“收藏尋城記”，在全國十大大城市共同展開公開征集等活動，共啟收藏文化地理發現之旅。該活動第一階段在成都、長沙、武漢等三個城市成功舉行，得到了三地領導、收藏界人士、文化名人的高度認同。《中國城市藝術購買力報告》作為本次“尋城記”一個重點活動，其主要目的是針對十大城市的藏家進行深入專訪，描摹中國收藏群體形態；調查各區域收藏現狀及特點，形成中國區域收藏調查系列報道。

從7月22日至31日，“尋城記”第一階段雅昌藝術網及匡時以成都、長沙和武漢幾個西南地區主線城市進行論壇及征集同時，對現場藏家進行精準調研，從三地受訪者的構成結構可以看出，三地市場收藏性的排行是：成都、武漢、長沙。成都地區受訪者年收入水平和購藏投入水平更符合市場參與者經濟結構的普遍規律；而長沙地區藏家有投資性強的特點。三地中50%以上的受訪者的收藏年限在10年以上；近4至5成的資深藏家偏好中國書畫和瓷器收藏，認為更符合他們對修身養性等文化的追求。除此以外，長沙藏家對古典家具和宗教佛像的收藏興趣表現得更明顯；而成都藏家對玉器及陶瓷紫砂等喜愛更能反映出國內收藏市場的普遍性；武漢地區購藏瓷器雜項的比例最多，其次是中國書畫，且受訪者對玉器、古籍善本的購藏比重同樣較大。（注：由于購買力報告同樣在網絡進行統計，因此數據正在持續更新中。）

文化部（恭王府）中國玉文化研究中心成立

經文化部正式批準，文化部（恭王府）中國玉文化研究中心于2012年8月18日在北京恭王府成立。文化部恭王府管理中心主任孫旭光任中心理事長，全國工商聯古玩業商會中國玉文化研究會會長侯彥成任中心主任。

作為中國傳統文化的源頭，中國玉文化有著悠久的歷史，貫穿華夏文明，成為中國文化的延續、傳承時間最長且從未間斷的標志性文化。中國玉文化的民族特色鮮明，在中華文明演進的過程中，融入了中國歷代的政治、經濟、文化之中，成為當時宗教、神權、政權、圖騰、吉瑞等象征。文化部（恭王府）中國玉文化研究中心成立后，將致力于弘揚傳承和發展中國玉文化研究事業。

中心成立后將聚合文博單位、大專院校、有關研究所的專家學者和民間收藏界的力量，一道開展玉文化的研討。中國玉文化研究中心將為研究和弘揚中國玉文化提供全新權威性平臺，展示玉文化資源和研究成果，并普及玉文化知識。

福人德國際16周年吉祥慶典 推出珊瑚免費檢測新舉措

臺資企業福人德國際（北京）紅珊瑚珠寶有限公司日前迎來自己的16歲生日。16年來，福人德將臺灣的名貴珊瑚珠寶帶到祖國大陸，填補了中國大陸珊瑚珠寶行業空白，五彩珊瑚珠寶的終端銷售盈利模式，多年來亦廣為業界贊譽。林金鑾董事長鄭重向社會發出承諾，福人德的專家即日起在福人德北京總部，免費為廣大消費者提供免費珊瑚真偽辨別和清洗保養服務，回饋消費者和社會。

中國古代木雕藝術展開幕

8月26日，北京金漆鑲嵌有限責任公司舉辦的“中國古代木雕藝術展”，在位于河北省大廠縣祁各莊鎮的金漆鑲嵌公司生產基地拉開帷幕。本次木雕藝術展薈萃了古建木雕、木雕擺件和木雕家具等近千件精品，其中僅古建木雕中的精華——雀替就有260多對。此外還有過梁、老門、老窗、老車、花板、雕件、隔扇、床面、門面、古床、家具等十二大類木雕精品。規模之大，前所未見、令人十分震撼，使人領略到中國木雕文化的博大精深。

這些木雕精品題材十分廣泛。包括歷史典故、文學名著、宗教神話、民間傳說、民俗民風、奇花異草、珍禽瑞獸，富有繁榮昌盛、前程錦繡、福祿壽喜、吉祥如意、避邪鎮宅之寓意。工藝采用了傳統深淺浮雕、鏤雕、圓雕等雕刻技法，兼容了南北各派風格，既有宮廷雍容華貴之風，又有江南書卷之氣以及各種民俗風格；簡約者而不簡單，復雜者而不雜亂，層次豐滿而清晰；雕工精美雋秀、細膩生動，異彩紛呈。

據北京金漆鑲嵌有限責任公司董事長、總經理、北京市一級工藝美術大師、金漆鑲嵌髹飾技藝代表性傳承人柏德元先生介紹，本次展出的木雕精品中，很多是從古董商和收藏家手中淘來的，也有些甚至是當年從老百姓家的草棚里和灶臺旁搶救出來的，都具有很高的文物價值。文物具有不可再生性，它是最可靠、最直接、最鮮活的歷史見證。今天，當我們回過頭來重新審視歷史的時候，就會發現，很多民族的、優秀的、傳統的東西是那樣的精美絕倫，令人心馳神往。而這些木雕藏品為我們研究中國傳統建筑、木雕藝術，乃至研究中國歷史、文化、民俗等都具有彌足珍貴的價值。

據悉，此次“中國古代木雕藝術展”將持續到12月底，愛好者可免費參觀。

追憶皇家藝術經典，重現景泰藍藝術大美

2012年8月15日，“當代景泰藍藝術之美”張同祿大師講座在中外首工美術館隆重開展，中國拍賣界權威專家、拍賣法起草人田濤教授，藝術評論家、《收藏·趨勢》雜志執行主編韓澗明先生及中國工藝美術大師、景泰藍泰斗張同祿大師蒞臨了活動現場并為到場的藝術愛好者們呈現出一場精彩的景泰藍藝術盛宴。

講座中，張同祿大師結合現場展出的不同時代的幾件最具代表性的作品，用自身的經歷為我們展現出一幕景泰藍藝術的發展史詩。中國拍賣界權威專家、拍賣法起草人田濤教授及藝術評論家、收藏趨勢雜志執行主編韓澗明先生對張同祿大師部分藝術作品和大師五十年來取得的藝術成就做出了精彩的點評。

韓澗明先生說：“今天的社會公眾，對于我們當代的高水平的藝術品，認識水平很低，甚至幾乎沒有認識。遇到一位當代大師的作品，包括玉器，瓷器，也包括張同祿大師的景泰藍，很多人都不太清楚怎么衡量價值。像一件當代玉器大師的作品，往往是大幾十萬，好一點的幾百萬，張同祿大師作品的最高價好像也是1000多萬一件。表面上看，收藏就是收藏東西，看東西好不好，精美不精美，實則不然。比方說，乾隆皇帝的一幅字在拍賣場上拍了個高價，乾隆皇帝字很好嗎？論水平的話，可能在當時全國都排不上號，但他的字就貴。這是因為他的身份。在中國當代景泰藍的發展歷史上，張同祿大師具有的重要的歷史位置。因此，我始終認為，當代一些大師，包括某些玉器大師，包括張同祿大師，如果有實力的話，他們的作品，在目前的情況下，價錢的事基本上不用考慮，見一件收一件是沒有問題的”。

張同祿70華誕紀念系列活動之一的“皇家藝術·永恒經典——張同祿大師景泰藍藝術大展”將于中外首工美術館開幕，展覽時間為2012年9月9日～10月10日。

“自由的純度——南方個展 ”在北京時代美術館開幕

9月1日下午，“自由的純度——南方個展 ”在北京時代美術館開幕。中國國家畫院副院長張曉凌先生、北京時代美術館館長王藝先生、著名作家雪小禪女士等多位嘉賓出席開幕式。展覽展出南方最新作品及部分代表性作品上百件，其中布面油彩作品五十余幅，紙本綜合作品六十余幅，瓷畫作品二十余件、紫砂作品六十余件。本次展覽將持續至9月23日。

張同祿力作“禧悅”亮相京城

8月25日，由張同祿大師為龍年精心打造、隆重推出的景泰藍“禧悅”對瓶首次公開亮相。“禧悅”對瓶由兩件景泰藍單品組成，對瓶主體紋飾以金絲祥云紋為地，色彩上采用帝王黃為主色調，局部點綴紅、藍、白、綠色調，彰顯出生生不息、繁榮昌盛的盛世景象。作品以皇家工藝融于洗練優美的瓶形，表達出傳統與現代藝術的完美兼容。活動當日，現場展出張同祿大師多款歷年優秀經典代表作品。

當代精品硯評選頒獎典禮在京舉行

8月12日，由中華硯文化發展聯合會主辦的當代精品硯評選頒獎典禮在北京國安劇院舉行。

參評硯臺由當代硯臺名家制成，種類包括端硯、歙硯、松花硯、淄硯等，活動共評選出各等級硯臺163方。其中，由硯臺雕刻名家吳笠谷制作的特級硯“飛天硯”于6月16日隨“神九”飛上太空，成為中華飛天第一硯。

中國五大名窯珍品大全在京首發亮相

8月19日，“首屆中國藝術陶瓷發展論壇”在北京榮會藝術中心成功舉辦，數十位業界泰斗專家、學者、嘉賓就當代五大名窯現狀及未來、中國藝術陶瓷發展趨勢等進行了精彩對話，引發了數十家國內主流媒體的跟蹤關注。為期一個月的“中國五大名窯大師精品展”同期開展。91歲高齡的業界泰斗耿寶昌指出：“陶瓷創新務必保持民族特色，今天的五大名窯，在釉色上、造型上，有了很多突破。在場的傳承人和國家級大師，在古代技藝的基礎上，做到了傳承與創新兼容并蓄，我很高興能夠看到這些作品。”