培養欣賞水平 提高審美能力

徐巒沖

【摘 要】從一定意義上說，沒有藝術的欣賞，便沒有藝術教育。因為藝術對人的影響是多方面的，它首先作用于人的情感，從而改變人的思想，進而影響社會。但藝術及藝術教育的作用不是立竿見影，往往需要一個潛移默化的過程。本文主要是從重視對學生審美素質教育的注意點；通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術的理解，構建完善的審美心理結構；不斷加強學生對美術作品的評論，提高學生的審美能力三個方面來闡述的。

【關鍵詞】藝術教育；審美素質教育；美術評論

美術欣賞是一種特殊的精神活動，是人們具體把握美術作品，即對美術作品感受、認識的審美過程。美術欣賞猶如一把鑰匙，幫我們打開美術殿堂的大門，帶我們進入一個豐富多彩的世界。高爾基說過：“人的知識愈廣，人的本身也愈臻完善。”每一位有志與為人類、為祖國的建設事業多做貢獻的同學，都應該認真對待美術欣賞課，在學習中注重知識的擴充、素質的培養與能力的提高，從而更有效地完善自己。

根據美術教學大綱的要求，在平時教學中不但要向學生傳授畫的基本技能，還要求在有限的時間內對學生不斷啟發和熏陶，來培養他們感受美、認識美、創造美的能力。美術教育離不開美術欣賞，而審美素質大部分在美術欣賞中得以體現。那么，怎么去欣賞美術作品呢？

一、重視對學生審美素質教育的注意點

長期以來，美術教學一直停留在傳播一些基本技能為唯一目的的現狀上。作為美術教師也不太清楚美術教學大綱上的精神要求及對教材的片面理解，在一遇到欣賞課時就一跳而過，很少與學生一起欣賞討論一些中外美術名作。實際上，也只是繁瑣地羅列一大堆畫家和作品來平淡的介紹，對作品的創作背景和象征性的寓意及歷史事件引導學生分析評論的很少，這無疑限制了學生的藝術想象力和大膽評論對象的能力。整節欣賞課由老師當主角，學生當聽眾。評得平淡乏味，學生聽了反應淡漠，一堂課下來，學生根本沒有一點切身體驗欣賞作品所帶來的愉悅和深刻感受。長此以往，教師的思想里就日漸喪失對學生審美教育的宗旨。所以教師在進行審美教育時應注意一下幾點：

（1）教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解。另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數。備課越充分，教學效果就越佳。

（2）欣賞時要有重點，有些作品以藝術特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、靜物畫，而有的在藝術特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領會,《血衣》、《南昌起義》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。

（3）欣賞的內容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內容，如某一點某一處的用色、線條、構圖、明暗等。

（4）欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現象。可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發揮幻燈、掛圖、錄像、錄音、多媒體等現代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。

（5） 欣賞的時間不可過長，內容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結合。

二、通過正確的方法，深層次的誘導，加深學生對藝術的理解，構建完善的審美心理結構

學生在上美術欣賞課時，都有一個對藝術的認識和理解的過程，最初是從他們個人的角度開始的。他們覺得畫得“像”的就是好，而有些畫得不“像”的作品就看不進去，而有些看起來不“美”的作品卻被老師當成世界名畫加以介紹。正是這些反差，人們漸漸會發現藝術品并不是以畫得像不像做唯一標準。有了這些思考以后，學生才會關心藝術到底是什么。教師不要從理論上空洞的介紹藝術，應當從上而下地將美學中藝術的不同觀念在不同的藝術作品中介紹給學生。在引導學生欣賞具體的美術作品時，應該注意選取不同理念的作品，使學生認識到在藝術史上這些觀念并存的局面，從而拓寬他們的思路和界限，而不要把學生框死在一個固定的欣賞模式里。比如在出示徐悲鴻的作品時，學生情不自禁發出一片贊嘆聲，而出示劉海粟的作品時，學生則顯得茫然不解。這是兩種不同的畫種，畫家運用不同的技法和材料，但是不管那副畫得像還是不像，都務必使學生明白這些都是畫家對自然美的追求。引導學生領悟畫家在美的藝術形象中所要表達的純真的思想感情，使學生在欣賞那些栩栩如生的卵石，蜻蜓的神情和動態；或者色彩鮮艷，線條簡練，形象夸張的金魚時，更要欣賞畫家對作品中所傾注的對生活強烈的愛和淳樸的思想感情。在欣賞美術作品的同時，使學生的意識情趣和生活情趣也受到影響，從中收到了教育。

三、不斷加強學生對美術作品的評論，提高學生的審美能力

在許多教師看來，美術評論應該是評論家的事情，似乎與學生無關。其實不然，在欣賞美術作品時學生都有一種自己初步的印象和感覺。因為中學生已經積累了一些初步的歷史文化知識。而教師如何抓住學生的最初感覺，可以作為深入分析作品的起點，積極引導學生對具體的美術作品進行欣賞。比如欣賞徐悲鴻現實的《奔馬圖》時，筆者要求學生仔細地觀察作品，用語言簡單的描述自己看了作品以后的心理感受，課堂呈現一片活躍、熱烈的氣氛。在充分地肯定了學生的回答以后，趁機簡單地介紹畫家的生平和創作這幅畫的時代背景，然后引導學生對作品進行深層次的分析。這時學生的回答出乎筆者的預料，把馬的思想和畫家的思想聯系起來，而且把馬的精神升華到民族的精神，學生們不知不覺感受到了一趟深刻的愛國主義教育課，同時也獲得了美的享受。實踐證明，這樣做的結果使學生增強了對理解新事物的自信心，培養了他們主動學習的習慣和獨立思考問題的能力。教師要發揮主導作用， 給學生以充分表達自己的機會，使學生評論有序進行，避免出現隨意的現象。

另外，也可采取比較欣賞法，把不同的美術作品或相似、同類的作品進行對比或類比，這更易于顯現出各自的差異及特點，從而得出不同的審美判斷，獲取不同的精神養料。

總之，在中學美術教育加強美術欣賞，符合教育的規律，符合人類認識活動的規律，也符合現行的《美術課程標準》精神及要求，更適合于解決當前中學美術教育中的種種問題，且在本質上落實培養中學生的藝術素質和審美能力，從而達到現實素質教育的目的。

參考文獻：

[1] 積偉；美術欣賞課對中學生興趣的培養[J]；城市建設理論研究；2011年第22期

[2] 汪瑤軒；美術欣賞是中學美術教育的主角[J]；新校園；2011年第4期