課堂留白：高效課堂的應有之義

駱寧

什么是留白？顧名思義，留白就是在作品中留下相應的空白。在中國的書畫印藝術中，留白是一種重要的技法。書法中的留白使整幅字黑白相間、虛實貫通；繪畫中的留白使整幅畫氣韻相連、意境悠遠；篆刻中的留白使整方印格局分明、方寸統一。以無勝有的留白藝術，具有很高的審美價值，正所謂“此處無聲勝有聲”。

提效是當今語文課堂教學的主旋律。于教者的角度來說，何謂“效率”，即在有限的40分鐘課堂教學時間內，完成更多的教學內容。所以，教師們追求課堂教學的完滿，他們耐心地解讀教材，精心地設計教學環節，苦心地拓展相關資料，使得課堂上呈現出十分“滿”的狀態。教學是互動的行為，教者的意圖輻射到學生的行為上，即表現為：學生思維不得停歇，急速運轉。過去，人們反對語文課堂教學里的“照本宣科”和“填鴨式講學”，認為學生在教學中完全沒有主體地位，思維無法得到發展，課堂效率低下。如今，我們倡導“在‘大語文觀的關照下學習語文”“用課文教語文”“提高語文課堂教學效率”。可以說，這些觀念指明了語文課堂教學的前進方向，改變了不少曾經存在的弊端，但如果理解片面，也會產生不少新問題，使課堂呈現出“密不透風”“求大求全”“四處挖掘”的局面，對于學生來說自然不是什么福音了。

提效課堂應該是目標明晰的課堂，應該是精選內容的課堂，也應該是有效設問的課堂。當我們的目光一直在關注“效率”二字時，是不是也應該去關注一下語文課堂的審美價值？人們總是說：“課堂教學是一門藝術。”通俗來說，無論是公開課還是家常課，且不說藝術，一堂語文課至少應該是一件作品，是師生互動、合力完成的。從這個意義上說，語文課堂教學也應該有它的“審美價值”，語言文字本身就是極具文化意味的，教學語言文字也當是富有審美取向的。這種“審美價值”的取向是什么？人們給了語文課堂教學兩個方面的價值訴求：人文和工具。人文是語文的意蘊之美，工具是語文的實用之美，兩者相得益彰。在課堂教學這件作品中，留白也有極大的存在價值，它是生本一方的藝術舞臺。執教者設立的目標、精選的內容、有效的設問均體現了教師的本位。學生的舞臺呢？越是設計滿當，越讓學生隨波逐流，而無思想空間；反之，教師若能適當收斂起鋒芒，誠心于教學設計中留白，或許能還語文課堂教學真趣、真意。筆者試從三組教學案例中，通過比較，對語文課堂教學中的提效作些冷靜思考，試圖明晰留白對于語文課堂教學的價值所在。

一、于環節設計處留白——給學生一些自主學習的機會

課例：蘇教版第十一冊《大自然的文字》

課堂A：執教教師是一位年輕教師，她選擇了串講這篇科普小品。在處理描述四種大自然文字的四個小節時，教師選擇了逐段講解，每一個小節都設計了拓展延伸和恰當的過渡語言，環節設計應該說是很精細的。在教學“大熊星座可以指引方向”的段落時，教師拓展了溫總理的詩作《仰望星空》，帶著學生一起去讀這首詩。筆者頗為不能理解，為什么要拓展這首詩？同時反思了一下，也對自己教學中的一些“環節設計”產生了厭惡感，為了滿足自己的環節設計，為了使每一個環節更加豐滿，“為設計而設計”的傻事做了不少。回到本課的教學中來，教師每一個自然段精講細講，而最終發現沒有什么可講，因為稍加研讀課文，就會發現本課的難度極低。四個相同結構的自然段，用這樣的設計去進行教學，真是一個重復而機械的方法，學生不斷地去迎合老師，回答書中一目了然的答案，課堂教學可謂是索然無味。

課堂B：執教教師在處理描寫大自然四種文字的四個段落時，采用了讓學生自學的方式。教師在PPT上出示了這樣三個要求：（1）讀懂這幾種大自然的文字的含義。（2）讀出文章表達上的亮點，并勾畫、交流。（3）合作填寫好表格。引導學生通過小組交流討論，自學四個段落，以表格稍作引領，把學習課文的主動權交給了學生，然后再進行匯報、交流、討論，教師在課堂上組織、引導、點撥，使得這四個自然段的學習變得既靈動又有效。最重要的是，教師根據課文的具體情況，適時地把自主學習的機會讓給了學生，這對于學生學習語文的自主性是一次有效的訓練。學生讀、思、議、說、聽，在開放的教學形式下愉快地學到了知識。

教師將學習的機會留給了學生，而淡化形式上的環節，用心組織學生自主學習、交流、討論、匯報，學生的精彩才是教學中最成功的環節。有時不需要精心設計，卻需要精心留白。

二、于挖掘訓練點處留白——給學生一些親近語言的機會

課例：蘇教版第十一冊《高爾基和他的兒子》

課堂A：執教教師整堂課都著力體現“用課文教語文”的理念，例舉兩個教學環節：

環節一：

出示：“你要知道，‘給，永遠比‘拿愉快······”

師：指名讀

生讀

師：你們留意“給”字后面的標點了嗎？

再讀

師：這里是一個逗號，應該讀出停頓。再請一位同學來讀。

生讀

環節二：

出示：“春天到了，兒子種的花全都開了。春風吹來，姹紫嫣紅的花兒輕輕搖晃著，散發出陣陣芳香，引來了一只只蜜蜂。”

指名讀

出示：“春天到了，兒子種的花全都開了。春風吹來，姹紫嫣紅的花兒散發出陣陣芳香，輕輕搖晃著，引來了一只只蜜蜂。”

師：讀一讀這句，你覺得能不能換一個順序？

生：不能換。

師：對，不能換，表達是有順序的，我們再讀一讀原句。

不想對這兩個教學環節本身多作評論，讀者自有觀點。只想說執教者用心良苦，目的也很簡單，抓住課文中的詞句，給學生以語文“工具性”訓練。

試想，對于《高爾基和他的兒子》這樣人文性極強的文章，如果我們非得如此深入去挖掘它的語文工具性訓練點，課堂上不斷地像做練習題一樣訓練孩子關注標點、關注表達順序……筆者堅信，學生不僅不會親近語言表達和標點，只能離語言越來越遠，因為他們會發現語言文字是如此的刻板、繁瑣和不近人情。每堂課教師都像挖地雷一樣帶著學生挖這些訓練點，語文教學還有一點審美可言嗎？

課堂B：本課課后有道習題：代高爾基兒子給父親回信，應該是本課最重要的語言訓練點。不由地想到特級教師于永正的經典課例，于老師訓練扎實卻不著痕跡，不妨再次重溫：

師：還有一道題：請你替他的兒子寫一封回信。

師引領學生了解高爾基信的內容，（?譹?訛花開了很漂亮；?譺?訛思念兒子；?譻?訛多助人）提醒學生注意信的格式，給學生五分鐘的時間寫回信。（師巡視，從中發現學生的佳作）

師：指名上臺讀自己的信，加以點評，評出其中寫得精彩之處。

師：于老師也展示自己寫的回信，（投影出示）說說最喜歡老師寫的哪一段。（學生讀出老師引用排比的句子）

師：還喜歡于老師寫的什么？

生：您會分段，善于引用名言，標點符號也標在恰當的地方。

師：會欣賞的人就會有發現，有進步。

于永正老師把語言訓練融于學生回信之中，不可謂不細致巧妙。學生在寫信的過程中，明白了語言表達的細節要求，這個“白”留得精彩極了。怎么寫？寫得怎么樣？什么才叫寫得好？學生自己發現、領悟、實踐，可以說這便是高超的課堂教學藝術！

三、于課外拓展處留白——給學生一些展示才情的機會

課例：蘇教版第十一冊《古詩兩首》之《聞官軍收河南河北》

課堂A：執教教師素質過人，學識淵博，課堂極具凝聚力，朗誦基本功扎實，用范讀將學生引入了詩歌的學習。而后，教師用心指導學生朗讀，讀出詩人心境，尤其在指導學生讀“喜欲狂”句時，不遺余力，指導學生一定要笑著讀，方能讀進詩人的內心世界。之后，教師補充大量杜甫詩作，結合時代背景，有“感時花濺淚，恨別鳥驚心”，亦有“洛城一別四千里，胡騎長驅五六年”等等，詩句在大屏幕上此起彼伏，旨在與本課內容相呼應。切入點也精巧恰當，教師文學功底盡情展露，聽眾無不為老師扎實的基本功和豐厚的語文素養而折服。當然，折服者如筆者，敬佩之余，冷靜思之，聽眾當中，尚有稚者如學生，一課終了，幾乎被“撐死”！拓展無罪，與時代背景相關的詩句一首又一首地對學生形成地毯式轟炸，且都不易于理解，教師不厭其煩地解讀，意欲何為？意能何為？筆者不得而知。

課堂B：執教教師教學素養亦甚是了得，談吐不凡、功底深厚。所不同的是，教師在課堂上沒有過多展示自己的功底，而和學生屢屢有這樣的對話：

師：這首古詩很長，請同學們自讀兩遍，你覺得自己讀準了，就請坐正。

師：誰再來吟誦，自由地，不受他人影響。

師：再讀全詩，你會有自己新的想法。

師：杜甫在這首詩中用一句話寫出了他回程的快，其實在李白的詩中也有這樣的用法。你知道嗎？

生：輕舟已過萬重山。

……

同樣是讀詩，教師播放了吟誦視頻，卻教給了學生“吟誦是自由的”概念，了不起！同樣是拓展，作者只是在教學伊始以杜甫最膾炙人口的幾句詩作為引子導入教學，教學主體是品味課文，只是在理解“回城之快”時拓展了李白的《早發白帝城》這首學生早已熟知的名詩，還是讓學生自己表述的，展示了學生對詩歌的見識和理解，其效果可謂是恰到好處。教師更是大氣而智慧地點評：“將這兩句話放在一塊，你就會知道，他們為什么是齊名的！”

教師將最能體現才情和智慧的話語權留給了學生，這是教學機智，是教學風度，亦是課堂教學藝術的留白！

從以上三組課例不難看出，課堂教學需要效率，這毋庸置疑，而適當留白，不僅可以使課堂有效率，而且能讓學生融進教學，展示才華，訓練能力。作為一名語文教師，時常要反思自己的教學行為：學生在我們的教學中究竟處于什么樣的狀態？他們有空間和時間表達嗎？這種表達是自由和有效的嗎？教學設計是無止境的追求，過度地注重設計會使課堂教學本身失去意義，而真正能讓課堂教學上升到藝術層面的不是你的設計，而是師與生的交流。我們不去刻意追求藝術的課堂，但語文教師應該胸懷理想，讓學生真正擁有課堂這個舞臺，才會使你的語文課堂靈動和鮮活起來。給課堂教學些許留白吧，它會促使我們更理性地思考語文課堂教學，賦予它更高層次的理想，因此課堂教學中的留白是一種智慧，也是一種境界！