摘要:一件作品被稱為藝術,緣于那是設計者通過描繪現實在生活和塑造藝術形象所體現出來的,意境是藝術作品的生命和靈魂。在美術課堂作品中要體現一定的意境。成為學生心靈移情的產物達到“物我合一”的境界。
關鍵詞:美術;課堂作哎品;意境體現;教學點
中圖分類號:G633.95 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2012)03-0139-02
一件作品通過不同的藝術語言的加工和表達,如形態、造型等因素的有機結合、運用,將藝術的內在、暗淡、抽象、隱性的寓意明朗地表達出來,同時還會依托不同的媒介,如,一些材料的運用,更能彰顯出作者的個人特質,在表達作品獨特性的基礎上,還會在作品的構思和在作品材料的選擇、裝飾等的技術上加以考究,不斷為自己作品的獨特的個性服務。
藝術作品的成功與否,要從形式和是否具有獨特的魅力上進行考究。一談到表達過程就要涉及兩大方面,即作品的表達藝術和作品藝術的表達技巧,這兩點完美地結合起來就能體現出造化的神韻。將作品的有限性與大自然造化的無限有機結合起來,從而賦予藝術作品以生命和靈魂。透過作品體現藝術的獨特性。
初中生在美術課堂上所從事的創作雖然談不上是一件藝術作品,但卻作為一種藝術創造的產物具有獨立存在的價值。學生在藝術創造中,融合了自己對社會價值觀的理解,對自然的感受,并且體會到自己勞動的價值,自我存在的價值,感受到創造性勞動的愉悅,尤其當其獨特的構思與新穎形式的作品受到表揚和獲得贊美的眼光時,更可增強創新的自信心與創新的欲望。所以,在美術課堂作品中要體現一定的意境,在教學中要注意幾個點的把握。
一、意境創設中情感的體現
美術課堂作業要做到“以學生為本”,也就是要能夠讓學生通過自己的創造展示自己的內心本質,在創造中將自己獨特的個性張揚出來。透過學生的作品可以看到學生的內心需求和對自然的美的獲取,以及對大自然藝術的捕捉,使各種藝術表現形式交融為一體,最大限度地體現學生的個性,表現獨特的審美形態。
意境的表現可以成為表達學生心靈的當代藝術形式,如果把每個孩子的心中所想所感融入到美術課堂的作品之中,更可顯示出美術課的深刻內涵和耐人尋味的教育作用。透過學生的每一件作品,我們都可以感受到學生的內心世界、感知學生的內心需求。其實,學生的作品就是他們對外界自然感受的情感語言的物象表達,學生將自己對外界自然物的感知,通過發揮自己的想象思維,進行藝術加工,實現一種外物與內心自我的有機整合來表達自己的價值取向和精神寄托。所以,筆者在美術課堂教學過程中,非常注重培養學生的獨立健全的審美取向。
情景交融是作品的“意境”,意寄情,心造境。讓每個學生感受到自然,將自然物與自己的內心世界有機結合,達到相輔相成的教育目的。
二、意境創設與形象思維的積累創造
形象思維是人將自然形象化為意象的想象。客觀景物能激發學生的思想感情,藝術創作離不開生活,生命力的鮮活形象和學生的情感體驗是他們創造的源泉。
讓學生既能贊許壺口瀑布氣吞山河之勢,也不拒絕大漠沙丘蜿蜒迂回所帶給我們的空靈、靜謐。
青春期中學生,處于感而不言的階段。思想感情波濤澎湃,而表達的形式受限,形象思維還處于累積的行進階段。需要正確引導他們欣賞品味生活的美,達到感覺體驗上的積累,為藝術創作積累素材。學生有幻想力和生命活力。積累形象思維,針對客觀存在的事物,如何將學生自己的情感融合在一起,通過學生發揮自己的想象力和生活經驗的聯想,以及多種感官的感受的組合,確立新的立意,然后大膽取舍,對素材的整體提煉和加工整合,最后表現出自己的感情,使主觀意象和自然形態相結合。
三、博學才能創設出好的意境
我們一談到藝術大家,或是國內外著名的設計專家,會發現,他們中間不存在白丁。如畫家達·芬奇,就擁有深邃的思想和淵博的學識。多才多藝的齊白石大師、詩人李白科學巨匠牛頓、大哲學家柏拉圖、發明家愛迪生,他們幾乎在每個領域都作出過貢獻。
首先,博學中品學第一,一個藝術愛好者,他的修養和他最終的人品在藝術中會有所表達的。如通過他的作品會發現他的價值觀和他的審美觀念和趣味。所以美術教育需切實抓好學生人品的構建,學生具有現代意義的人格,會對生命產生敬畏和熱愛,會對自由產生向往追求,會形成真善美的信念,對事物能夠理性地批判。美術教師應該注重在現代教育觀念下,更新教育理念,把自由給學生,注重對他們獨立和激情精神、責任意識的培養,并能持之以恒。
其次,提高學生的藝術修養和文化素質。教師都應該創造條件,有組織、有準備地讓學生走出校門,“行萬里路”,拓寬視野、增長知識、體驗人生。教育的目的在于不僅傳授給學生知識提高他們的能力,更要對他們進行情感、態度、價值觀教育。
書的魅力在于它記載著歷史,體現了文化底蘊,“讀萬卷書”能引發人更深層次的思考,將知識轉化成智慧。實踐將知識積淀成經驗,使課堂美術作品的意境得以呈現。只有讓學生親自到生活中去,通過自身的感受,才能領會其中的奧秘。在課堂教學過程中,筆者帶領學生對古今中外典型的美術作品深入分析,分析作者在作品創作過程中的獨特立意和經典表現手法。這些對學生的課堂創作和人生成長都是大有裨益的。
最后,多感受、多用眼、多留心。筆者在課堂教學過程中,常分析、研究不同藝術作品的風格和表現形式,讓學生提出自己的見解及感受,結合自己之所長,在課堂作業中去尋找并加以體現,逐步形成每個學生不同的個性風格,并使之不斷完善。
四、意境的最高境界——氣韻
造型藝術最高的美學是創造過程中“氣韻生動”,有如人的靈魂。氣,生命的象征,是流動的,無固定的形式。“氣”彰顯作品的活,與作者的情結合,“韻”能產生和諧。韻可以通過藝術手法,構思、章法、材料、等生動交融的處理而生成“氣韻”共同構成審美的特征,造就藝術作品創作的神韻和審美價值。
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