淺談風光攝影的藝術價值體現

摘 要：自世紀40年代攝影術傳入中國以來，經過一百多年的發展，風光攝影成為中國攝影中的最重要的題材。如今，風景攝影在現實的中國攝影活動中已蔚為大觀，成了數量最為龐大、地位也最顯赫的攝影主流。風光攝影培養成就了眾多攝影家，這支宏大的隊伍和眾多的藝術佳作，成為世界攝影史上的一個獨特的現象。

關鍵詞：風光攝影 山水文化 藝術價值

風光攝影作為一支多彩而又亮麗的奇葩，從攝影術誕生那一天起，就以其特有的藝術魅力和審美價值，獨立于攝影藝術的百花園中。中西方早期的風光攝影都一度受到繪畫的巨大影響。在中國，早期山水畫以及山水詩都對攝影有著至關重要的作用。翻開西方攝影史，除了早期的畫意作品外，19世紀的地理考察攝影弗里思、湯普遜、奧沙利文、20世紀純粹攝影斯泰肯、直接攝影斯特蘭德、現代攝影韋斯頓、亞當斯等人的作品，都表現出與繪畫模式的不同。

風光攝影根據其表現手法以及風格的不同可分兩種，一種是寫實風光攝影，一種是寫意風光攝影。它們各自都有不同的舞臺和觀眾讀者。前者是客觀記錄式的，后者是主觀審美式的。前者展示暴露的平臺，是現代性的各種信息傳媒；后者則更愿意在傳統沙龍比賽和藝術傳媒上爭奇斗艷。二者雖然經常互有交叉，但分野是非常清楚的。”

擅長寫意或側重寫意風光攝影的攝影家或因久居海外，或因文化背景的差異，他們特別鐘愛內地的山水，并且深得東方文化之神韻，他們用鏡頭和祖國對話，他們是中國風光攝影的民族派，是世界風光攝影的中國派。

還有一種分類方法，是人們把自然風光、城市風光、工業風光分為一類；另一種則是按照拍攝對象分為自然景觀和人文景觀，其中人文景觀拍攝中也包括城市風光和工業風光拍攝。目前在我國的風光攝影群體中，從事自然風光攝影創作的人比重較大，而從事城市的風光和工業風光創作的人相對較少。這里除了對城市景觀熟視無睹的原因外，人們那種與生俱來的，對大自然的親近感和依附關系，不能不說是一個重要的原因。這方面問題是需要攝影理論界和廣大攝影者予以較大關注的。

文藝理論家雷達認為，現在的文學“缺少寶貴的原創能力，卻增大了畸形的復制能力”。在風光攝影中也存在這種現象，常出現雷同的題材、雷同的手法。在影展、作品集里常常可以看到。原因即是攝影者不斷模仿別人、重復自己，缺乏對藝術的更高追求與對自己潛力的進一步發掘。藝術的價值在于獨創。李元認為：“我們必須認識到，所謂藝術代表的是一種思想，一種個性。思想隨著時代而會改變，而個性更是無法模仿的。這也就是一種所說藝術的創新性和原創性。”筆墨當隨時代。同樣，有為的攝影家應當在作品中與時俱進，體現出時代精神和他的內心世界，體現出他的風格。在西方，風光攝影最早表現出仿畫的現象，19世紀80年代出現了主張跳出畫意攝影局限的自然主義，19世紀90年代出現了換一種方式美化自然的印象主義，20世紀初又出現了拋棄圖像謊言的新現實主義，20世紀30年代以后出現紛亂無序的風景攝影趨勢，當代風光攝影在風格和手法上更是精彩紛呈，各有千秋。中國風光攝影雖然沒有出現明顯特征的流派，但攝影家們不斷創新，形成各自風格。中國風光攝影也是從模仿繪畫開始的，郎靜山等著名攝影家的畫意攝影以東方神韻在國際上贏得了榮譽。

原創是長期觀察、體驗，沉人生存，深切地、緊張地甚至是悲劇性地思考的結果。當前風光攝影的困境在于，既要在拍攝對象中展示人們可以理解的方向關系，又必須擺脫慣常的視覺模式，既要從取景的角度組織和營造意境，又必須運用先進的科技手段通過色彩的呈現、線條的抽象展示自然物象的質感。這就要求既不能模仿別人，又要超越自己。

風光攝影的出發點在于利用大自然無限空間里的一些有限的題材(山水、草木、房舍、田野)作有意識的取舍，以達到攝影者的意圖。但是有別于繪畫或其他視覺媒體的是攝影采用實物成像的基本原理。攝影畫面是通過現成題材的取舍和它們之間的組合而產生的。從畫面景物里相互的關聯來表現攝影者的意圖。這種創作有賴于客觀現實景物的存在，而缺乏畫家筆下的那種隨意性。它反映出攝影者對眼前景物觀察、分析和引申的能力。攝影者的創造力在于對事物特性的琢磨，是意念、技術和現實環境產生有機的結合。這種具有深化效果的合成功夫，往往是攝影者受到眼前景物的啟發而產生一種突發性的，甚至是潛意識的反應。但是這也不排除攝影者對事物人生深思熟慮的經歷和創作過程中有意識的追求。利用剪裁、遮擋或集錦的暗房(以至目前電腦)技巧，雖能對大自然作主觀性的改變，或對突現的實際情況作后期的彌補，但我認為這樣的做法不能改變攝影獨立性的建立。而如果這些手段的目的只是讓一些攝影技巧取代了畫筆，目的在于表達創意者既有的思維而已，那就沒有發揮攝影瞬間性的特征，也遠離了所謂“第三只眼睛”的攝影發現性。其實，暗房或電腦的后期制作在風光攝影里的重要性應當是彌補感光器材的不足，縮小照片與觀察現場之間的距離，它也可以對實地環境作適當的強調，更好地發揮風光攝影現場紀實的特性。一旦把這些后期制作的技術用來表達攝影者的主觀思維，改變了現實環境，那就遠離了攝影的實物成像基礎了。攝影之有別于其他視覺媒體的地方，正是在建立其他視覺藝術所不能表現的賓(現實景物)主(攝影者的構思和技術)關系，為觀察自然環境而啟發的許多人類智慧提供一個實在的依據。

參考文獻:

[1]劉波，邢龍：《論攝影的大眾化發展與高校素質教育的結合》，載《科教文匯(上旬刊)》2010年第07期。

[2]李元：《風光攝影和中國文化》，載《中國國際藝術攝影》中國攝影出版社2003版。

[3]吳強：《從中西方風光攝影比較，看中國風光攝影的未來走勢》，載《感悟攝影》2006版。

[4]李曉楊：《淺析風光攝影美學價值》，載《科教文匯(下旬刊)》2009年01期。

作者簡介：王莉，女，山西晉中人，在讀研究生，太原理工大學輕紡工程與美術學院講師，研究方向：攝影。