論書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界

摘要 對(duì)于書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)作人們都想要達(dá)到最高境界，這種境界便是無(wú)我（忘我）之境。但這需要一個(gè)象禪家由疑而參，參而了悟，方上“自立門(mén)戶(hù)：能進(jìn)入徹悟之境。尤其是急躁的現(xiàn)代藝術(shù)家，急功近利的心態(tài)使他們急于想在藝術(shù)語(yǔ)言書(shū)法藝術(shù)的創(chuàng)作與”，這無(wú)可厚非。但要在藝術(shù)上真正“自立門(mén)戶(hù)”卻絕非易事。只有藝術(shù)家經(jīng)過(guò)“脫胎換骨”的漸修而頓悟藝道之妙，才能由技進(jìn)于道之后返歸于樸的最高境界，達(dá)到書(shū)法藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界——“無(wú)我（忘我）之境”。

關(guān)鍵詞 無(wú)我之境 有我之境 無(wú)我（忘我）之境

中圖分類(lèi)號(hào)：J05文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：Ａ

The Highest State of Art Calligraphy

ZHANG Jugang

(Attachment Secondary Vocational School of East Liaoning University， Dandong， Liaoning 119005)

AbstractPeople of calligraphy art all want to achieve the highest level， this realm is without me (ecstasy) of the environment. But this requires a Zen home by the suspect and as ginseng， ginseng and awareness， on the side \"live on their own: to enter a deep understanding of the environment， especially impatient of modern artists， a quick profit so that they are anxious to language in art creation and art of calligraphy\"， this is understandable. But the art really want to\" live on their own \" is not easy. Only the artist through the \"reborn\" in gradual and wonderful epiphany arts Road to the technological progress in park road， after the return attributed to the highest level， to create the highest state of the art of calligraphy - \"No I (ecstasy) of the environment.

Key wordsselfless; have my realm; no I (ecstasy) of the environment

藝術(shù)創(chuàng)作也如參禪悟道一樣，有個(gè)由技進(jìn)于道、由迷而悟的漸修過(guò)程，有三種不同層次的境界。藝術(shù)的最高境界與佛教的禪境本質(zhì)上是相通的。禪家由疑而參，參而了悟，也要經(jīng)歷“三般見(jiàn)解”方能進(jìn)入徹悟之境。

惟信禪師曾說(shuō)過(guò)一段著名的禪話(huà)，“老僧三十年前未參禪時(shí)，見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水。及至后來(lái)，親見(jiàn)知識(shí)，有個(gè)人處，見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水。而今得個(gè)休歇處，依前見(jiàn)山只是山，見(jiàn)水只是水”，①他道出了悟入禪境的“三般見(jiàn)解”。書(shū)畫(huà)家也有相似之論，唐人孫過(guò)庭在《書(shū)譜》中指出，“初學(xué)分布，但求平正；既知平正，誤追險(xiǎn)絕，復(fù)歸平正”，②提出“平正—險(xiǎn)絕—平正”的三種層次，認(rèn)為“初謂未及，中則過(guò)之，后乃通會(huì)”③清人劉熙載換了一種說(shuō)法，“學(xué)術(shù)者始求不工求工，繼由工求不工。不工者，工之極也”，提出“不工—工—不工”的三段式；清人沈宗騫認(rèn)為，“孫過(guò)庭謂學(xué)書(shū)有三時(shí)，余以學(xué)畫(huà)亦然” “初則依門(mén)傍戶(hù)，后則自立門(mén)戶(hù)，”最后“則絢爛之極歸于平淡矣”。④他們從不同的角度，對(duì)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的學(xué)習(xí)與創(chuàng)作的不同層面作了精辟的描述與概括，與禪家參禪悟道的“三般見(jiàn)解”，一脈相承。初學(xué)以臨摹入門(mén)，選一家“依門(mén)傍戶(hù)”，學(xué)習(xí)外在于自我的技法和筆墨程式，體驗(yàn)并掌握別人表情達(dá)意的“語(yǔ)言”，在此階段，主客體（碑帖畫(huà)譜及古今不同風(fēng)格類(lèi)型的作品）相分離，因而“見(jiàn)山是山，見(jiàn)水是水”，這是學(xué)藝初始的“無(wú)我之境”；待熟諳傳統(tǒng)法度，對(duì)前人之用法、用意及點(diǎn)畫(huà)之間的神采情性能悟會(huì)于心，并能“借古人之規(guī)矩，開(kāi)自己之生面”，自抒靈性，即便是仿某家某體也能自有意度，主體的審美意識(shí)與情性融入對(duì)象中，客體中有我，故“見(jiàn)山不是山，見(jiàn)水不是水”，這是藝術(shù)的“有我之境”；只有當(dāng)主客體同化，完全渾融為一，不執(zhí)于我，也不執(zhí)物，物我兩忘，超越是非功利、美丑工拙，“我順筆，筆順我勢(shì)”，“心忘手，手忘筆”，⑤心空諸萬(wàn)有，在此種心境下寫(xiě)字作畫(huà)，自能以平常心，純?nèi)巫匀唬屨嫘恼嫘研灶D現(xiàn)，這才是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界“無(wú)我之境”，這是禪的境界，也是審美的、藝術(shù)創(chuàng)造的妙境。藝術(shù)的三種境界表述為“無(wú)我之境—有我之境—無(wú)我（忘我）之境”，最高境界似乎回返于第一種境界，其實(shí)是精神對(duì)初始之境的超越與升華，是藝術(shù)家經(jīng)過(guò)“脫胎換骨”的漸修而頓悟藝道之妙，由技進(jìn)于道之后返歸于樸的最高境界。

人們常把第二種層次的“有我之境”當(dāng)做藝術(shù)的理想境界來(lái)追求，尤其是急躁的現(xiàn)代藝術(shù)家，急功近利的心態(tài)使他們急于想在藝術(shù)語(yǔ)言上“自立門(mén)戶(hù)”，這無(wú)可厚非。但要在藝術(shù)上真正“自立門(mén)戶(hù)”卻絕非易事。現(xiàn)代信息和印刷業(yè)發(fā)達(dá)古今中外的視覺(jué)圖式鋪天蓋地，令人“盲目”，沉不下心反觀自心自性，去創(chuàng)造與自己的精神氣質(zhì)、自己的感受體驗(yàn)相契合的藝術(shù)形式。接受直觀的圖式越多，間接致思的能力和創(chuàng)造力返而會(huì)退化。藝術(shù)之“象”生于“立意”，“立象以盡意”“象”與“意”如靈與肉一樣是不可分割的有機(jī)生命體，一旦兩者分離就失去活力。它并不在于凸現(xiàn)實(shí)體的物象，也不是把握自然物象的形式美，而是在于“觀道”，即體悟自然之本和生生不息的生命。于是“觀道”的結(jié)果就產(chǎn)生了“象”外之境，即“象”的虛空，“虛”和“空”是內(nèi)在不可視的，是由可視的“形質(zhì)”即“有”來(lái)表現(xiàn)的。因而，“虛”和“空”作為書(shū)法藝術(shù)的空間形態(tài)，不僅僅只包涵“形質(zhì)”的空間構(gòu)架，而且是情感的、思想的精神的空間。這種“虛空”并不是蒼白無(wú)力和空無(wú)一物的，更不只是墨象的對(duì)比，而是書(shū)之“氣眼”，生命的節(jié)奏，自然之本體，乾坤之陰陽(yáng)。書(shū)法家正是通過(guò)虛實(shí)的布置，轉(zhuǎn)虛成實(shí)，將虛的空間化為實(shí)的生命。以澄明的心境俯仰宇宙，體悟人生，通過(guò)宇宙的觀照將玄冥的意象寓于抽象的黑白點(diǎn)線之中，形成獨(dú)特的書(shū)法意象，以表現(xiàn)“視之不見(jiàn)”、“聽(tīng)之不聞”、“博之不得”的宇宙意識(shí)，產(chǎn)生“空故納萬(wàn)境，靜則了群動(dòng)”的藝術(shù)意趣和審美情調(diào)。

然而，今人好借古人、洋人、以及成功者的“象”來(lái)充自己的門(mén)面，這些作品的皮相被模仿，移植后自然無(wú)生命可言，淪為“書(shū)奴”、“畫(huà)奴”，只能傳他人之神，而無(wú)自己的情性。當(dāng)然，能“自立門(mén)戶(hù)”，成自家面目，在藝術(shù)上是成熟的標(biāo)志，但成熟也有不利的一面。筆墨程式因成熟而定型，如“作繭自縛”，使作品千篇一律而無(wú)新意，一下筆就落入模式，重復(fù)程式也重復(fù)自己，同時(shí)，熟則易生油滑媚俗的習(xí)氣，“花到十分名爛漫者，菁華內(nèi)竭，而顏色外退也”，盛極是衰的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。董其昌曾強(qiáng)調(diào)“作字須求熟中生”。惲南田和王石谷論書(shū)畫(huà)及評(píng)董其昌之書(shū)時(shí)說(shuō)，“凡人往往以己所足處求進(jìn)，服習(xí)既久，必至偏重，習(xí)氣也由此生。習(xí)氣者，即用力之過(guò)，不能適其本分之不足，而轉(zhuǎn)增其氣力之有余，是以藝成而習(xí)氣亦隨之”，“故寧見(jiàn)不足，毋使有余”，董其昌“自許漸老漸熟，乃造平淡，此真乃千古名言，亦一生甘苦之至言也”。他們所說(shuō)的正是老子所謂“天之道，損有余而補(bǔ)不足”之理。⑥古今真正能稱(chēng)之為大師的人都懂得熟外求生、工求不工絢爛而后平淡、舍巧求拙棄華求樸之理，這種反向思維是老子哲學(xué)智慧在中國(guó)藝術(shù)中的體現(xiàn)。老子提出“返者道之動(dòng)”認(rèn)為“道之動(dòng)”來(lái)自“反”的力量，“道”的根本是靜，“道”的運(yùn)動(dòng)是向反方面發(fā)展、轉(zhuǎn)化。因而，欲達(dá)“正”則須從“反”方面把握其深意妙理，事物發(fā)展到一定極限就會(huì)改變?cè)瓉?lái)的狀態(tài)，轉(zhuǎn)化為其反面，物盛則衰，物極則反，對(duì)立的兩極相反相成，動(dòng)生于靜 ，動(dòng)極又復(fù)歸靜 ，“道”在兩極循環(huán)反復(fù)中 使其生生不息。老子一方面強(qiáng)調(diào)一切現(xiàn)象都是在相反相對(duì)立的狀態(tài)下形成的，另一方面又關(guān)注對(duì)立面的轉(zhuǎn)化，復(fù)歸于事物的原初狀態(tài)，他的理想是“復(fù)歸于嬰兒”、“復(fù)歸于樸”，即復(fù)歸于少欲、無(wú)爭(zhēng)、不躁的虛靜狀態(tài)，這是生命最自由、精神最自在、無(wú)拘無(wú)束、“自然無(wú)為”的原初狀態(tài)，象“嬰兒”那樣讓本性自然顯現(xiàn)。只有從老子的反向思維的哲學(xué)角度，我們才能理解 不同層次的藝術(shù)境界的區(qū)別，才能理解“險(xiǎn)絕”復(fù)歸于“平正”、工復(fù)歸于“不工”、“絢爛”復(fù)歸于“平淡”的意義價(jià)值。藝術(shù)境界最終將復(fù)歸于老子所推崇的“自然無(wú)為”的、“樸”的、“拙”的生命靈境。

境界之語(yǔ)，出自佛典“覺(jué)通如來(lái)，盡佛境界”，曾對(duì)文藝?yán)碚摦a(chǎn)生很大的影響，唐以后成為中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中一個(gè)重要的范疇。唐人王昌齡提出“三境”之說(shuō)，“詩(shī)有三境，一曰物境，二曰情境，三曰意境”。近代王國(guó)維提出“有我”“無(wú)我”兩境，“有我之境，以我觀物，故物著我之色彩；無(wú)我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物”，“無(wú)我之境；人惟于靜中得之”。他之“無(wú)我之境”即筆者所謂“無(wú)我（忘我）之境”，從藝術(shù)的三種境界看，其間的差別表現(xiàn)為心與物、主與客、人與天之間融合的程度的不同，三種境界也如“太極圖”所隱喻的哲理那樣，“周則復(fù)始，窮則返本”，習(xí)藝者，要以“平常心”做人為藝，澄觀造化，識(shí)心見(jiàn)性，方能洞徹心源，以意寫(xiě)形，以心造境，“唯心所造之境為真實(shí)”。從這個(gè)意義上說(shuō)，藝術(shù)所達(dá)到的高度，不取決于技巧，不取決于外在人的名氣、頭銜與人為的“包裝”，而取決于其人的學(xué)養(yǎng)、悟性、胸襟、人格及心境。能進(jìn)入藝術(shù)的最高境界“無(wú)我（忘我）之境”者，大概“非有獨(dú)聞之聽(tīng)，獨(dú)見(jiàn)之明”的大師莫屬了。

注釋

①五燈會(huì)元.普濟(jì).中華書(shū)局，1984:1135.

②歷代書(shū)法文論選.上海書(shū)畫(huà)出版社，1979:129.

③歷代書(shū)法文論選.上海書(shū)畫(huà)出版社，1979:714.

④兪劍華.芥舟學(xué)畫(huà)編卷一.人民美術(shù)出版社，1957:893.

⑤周星蓮.臨池管見(jiàn).歷代書(shū)法文論選.上海書(shū)畫(huà)出版社，1979:720.

⑥老子.第77章.