摘 要:貝多芬在奏鳴曲的發展和創新上作出重要的貢獻。《暴風雨》充滿了內在的矛盾,緊張的動力,戲劇性的沖突。
關鍵詞:貝多芬;奏鳴曲;樂章;旋律
貝多芬在1802年創作的這首曲子由三個樂章構成,并且都是用奏鳴曲式寫成。作品反映出貝多芬內心的痛苦和熱情,他將對自己命運的抗爭,對幸福的憧憬,全都訴諸音樂之中。他是一位英雄式的人物,音樂中有強烈的反抗精神。這首富有浪漫詩意的精美作品,充滿了巨大的熱情和浪漫主義氣質,同時具有深刻的悲劇性。當他的學生問及有關這首曲子的思想內容時,貝多芬說:“去讀一下莎士比亞的《暴風雨》吧!”這首樂曲便因此而得名。羅曼·羅蘭說:“《暴風雨》是貝多芬在音樂中直接表達思想的最突出的例證之一。這是他,就是他本人。”
一樂章
第一樂章由引子帶入(如譜例)。
主題出現在第二子節的延長音之后,在低聲區威嚴莊重、憂傷。貝多芬往往用最平凡的素材和最樸素的語言來表達最為豐富的情感和最深刻的思想。樂章一開始出現的寬廣寧靜與激動不安相對比的主題,就是由最普通的和弦及回音構成。一開始的琵音是兩個piano,很輕,不能慌亂。快速的八分音符小連線出現三個小節。同音反復的小連線要有彈性,左手和弦要清晰、肯定。回音要充分、穩重。主題中含有廣板,快板、緩板。第八小節至十六小節,要找到重音是在第一拍和第三拍。到二十小節,主部終止進入連接部,新的旋律出現了中聲部的三連音表現出不安的情緒。左手的重音渾厚,雷鳴般的奏出。雙手旋律的交替不能影響三連音的連貫性。在第三十八至四十小節處運用了減七和弦,增添戲劇效果。這之后副題出現,它活潑而輕巧,又帶有一絲嘆氣的感覺,右手的小連線依舊有彈性,左手要均勻。第五十二小節是一串下行小三度長樂句,到五十五小節,和弦強而有力,充滿英雄般氣魄。第六十九小節,左手八分音符的經過句由弱至強。七十五小節至八十七小節完全終止,八十九小節的八度要彈得飽滿。此段較為平穩。
和最開始的奏法一樣,不能慌亂,樂曲變得安靜、溫柔。接下來的快板非常的激烈,此處要使用踏板、感情逐漸高漲起來。兩個piano旋律在左手,直至一百一十六小節。一百一十七小節換為右手八度。一百一十九小節至一百三十小節,雙手奏出隱伏旋律。一百四十一小節右手輕柔獨奏出五小節后,主題出現,此處加弱音踏板。一百五十七小節雙手八度和弦整齊,輕,但不能模糊,之后的三連音和六連音均勻,顆粒,拍子準確,漸強要做出來。
在經過激烈的戲劇矛盾沖突后,聲音充滿孤獨和失落。逐漸減弱至消失,極其沉悶的全音符結束在D小三和弦中,暴風雨結束。此樂章展現了一幅震撼人心的悲劇性場面。
二樂章
激動的思緒暫停下來,慢板樂章讓人安靜,第一樂章的創傷在這里得到撫慰。主題同樣出現在琶音之后。
寧靜和諧、溫柔,旋律抒情如歌。琵音和弦雄壯、肅穆。第二小節八分復附點音符要準確。第五小節音階式的小音符要彈得光滑平穩。回音彈奏由上至下,切忌過快。和弦強弱對比要明顯。十四小節左手雙音復符點要整齊。第十七小節出現了新材料,右手彈奏表情豐富的三聲部,和弦連貫,左手低音輕觸鍵,三連音要準確,如似電光火石般一碰就完。
相同的材料在不同的調上反復出現。第三十一小節開始出現了感人,樸素的旋律。五十小節右手顫音和B,C兩音要在半拍內完成。五十一小節左手三十二分音符聲音要輕盈、連貫,節奏準確,不能影響主題,要單獨放慢練習,手指放平。第五十五小節起至f之前,左手要漸強,此處的旋律非常豐富。五十六小節開始,左手每組琵音的彈奏用手腕配合。六十小節與十七小節相同材料在不同調上彈奏。最后以相距四個八度的八分音符結束,此樂章有六個小節出現的三十二分音符跳音,用指跳來練習,聲音顆粒,一口氣串好,感覺似“藕斷絲連”。兩處的華彩是到后一小節的第一個音上。
此樂章展現了暴風雨過后的寧靜畫面,是一首恬靜安寧的夜曲。
三樂章
最后這一樂章由快速十六分音符組成,是一首很美的終曲。浪漫的情緒中又流露出些許的傷感。一直持續不斷的十六分音符使此樂章充滿動感的魅力。右手每一句的尾音不要彈得過短,手腕輕提即可。
從頭至二十一小節,強弱對比不那么明顯,之后到極強,半音階速度要準確。三十小節左手低音連續出現四次至極強。三十五小節起,左手跳音給人一種急切之感,連續波音之后緊接著右手八度跳音,用腕跳來練習,手腕放松,左手有一條低音聲部旋律,注意分層控制,伴奏部分不能響。五十一小節與八十三小節右手分解八度手指貼鍵,大指力量多些。九十一小節突然輕,四小節引出展開部。每四個小節強弱交替。
一百九十九小節至二百一十四小節右手獨奏由極強至弱至極弱,引出再現部。三百一十五小節極強延伸四小節后突然弱,四小節連續相同半音后進入尾聲。
材料與主題一樣,全曲在川流不息的音流中結束。此樂章速度要求嚴格統一,掌握好力度、音色、樂句方面的細微變化。左手彈奏要一帶而過,不能長。
這首曲子中有沉重的痛苦、悲哀,也有強勁豪邁,近于粗獷的沖擊力量,有含蓄、柔情、深沉的思索,也有勝利的喜悅和狂歡。這些極其豐富的感情,是激烈動蕩、沖突起伏的時代在貝多芬內心引起的反映。為表現這空前復雜而廣闊的內音,他突破了傳統的風格、形式和手法,開拓創新,貝多芬的奏鳴曲在曲式規模、主題展開、和聲功能、織體的復雜以及節奏的動力上超過了前人。在音樂的具體表現手法上,他的旋律繼承了海頓式的動機展開的手法,又吸了收莫扎特旋律的深情,而形成簡潔、粗獷、質樸、熱情的特征。
參考文獻:
[1]鄭興三.貝多芬鋼琴奏鳴曲研究[M].廈門:廈門大學