暑期檔的電影大戰的戰報落定,五部國產動漫電影票房不足9 000萬元,遠遠落后于《功夫熊貓2》5億元和《藍精靈》4億元的票房。只有短暫發展歷史的中國動漫產業迎戰成熟的好萊塢大片,“就像一個六七歲的孩子與50歲的壯年人在較量”,年輕的中國動漫產業敢于“亮劍”就是產業的進步。也正是在這真刀真槍的市場比拼中,中國動漫產業收獲了很多,產業的稚嫩和動漫產業人才的瓶頸也一覽無余。
一、缺會講故事的創意人才
“在講故事和創意能力上,完全不在一個重量級。”一位業內人士在看過暑期國產動漫電影后直言不諱,《功夫熊貓2》用中國的故事和元素傳播了美國的價值觀,而中國的三部國產動漫電影創意不足,只能模仿日美的風格,不倫不類,既沒有贏得國外認可,也失去了中國觀眾。
“最佳編劇獎已空缺好幾次了,實在評不出好的。”中國動畫學會會長余培俠多次參加杭州動漫節和其他國內動漫評獎,每次都既遺憾又失望,對中國動漫的編劇創意“恨鐵不成鋼”。
同樣對創意人才不滿意的還有動漫企業的老總們:“動畫的大海,不是看波濤是否像真的一樣,而是看大海有沒有情感,能不能講出故事。否則動畫和照片又有何區別?”
沒有情感共鳴,暑期陪孩子看國產動漫電影的家長就有了這樣的尷尬經歷:孩子喜歡看,可家長不感興趣,只得在影院里睡覺,是“被觀看”。我們的國產動漫電影只是面向青少年甚至是低幼兒童,而好萊塢的動畫電影卻是適合全家人觀看。……