從《b小調(diào)鋼琴奏鳴曲》探李斯特的鋼琴音樂

《b小調(diào)奏鳴曲》是李斯特一生唯一的一部鋼琴奏鳴曲，其內(nèi)涵深刻，體現(xiàn)出他晚期的內(nèi)省精神和他晚期作品的創(chuàng)作情懷。通過分析李斯特的鋼琴作品《b小調(diào)奏鳴曲》，反映其鋼琴音樂創(chuàng)作的特點(diǎn)及精神內(nèi)涵，力求為我們演奏他的作品作出一些啟示。

一、李斯特的音樂創(chuàng)作

李斯特首創(chuàng)了交響詩的形式，他一共創(chuàng)作了《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等十三部交響詩，最主要的作品還有《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》等。在鋼琴方面，他又是現(xiàn)代鋼琴技術(shù)的創(chuàng)造者之一。李斯特受帕格尼尼在小提琴上寫出炫技作品的影響，嘗試在鋼琴上也作出炫技性和音樂性相結(jié)合的作品，如十九首《匈牙利狂想曲》和十首鋼琴練習(xí)曲，其跨度大、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、層次多、難度大、表現(xiàn)力豐富，常被作為音樂會曲目演奏。他作為一個作曲家兼鋼琴家，開拓了鋼琴這件樂器的極大可能性，無論從音域、音量到作品的難度，都是達(dá)到前所未有的極限，豐富了作曲的織體、和聲技法。如鋼琴練習(xí)曲《馬捷帕》、兩首鋼琴協(xié)奏曲、《B小調(diào)鋼琴奏鳴曲》、《12首超技練習(xí)曲》和《旅行歲月》等等，充分挖掘了鋼琴的音響功能，對演奏者的技巧提出了很高的要求，這些作品都是必須達(dá)到很高鋼琴水平才可能彈奏的。他創(chuàng)作的十九首鋼琴曲《匈牙利狂想曲》，由匈牙利民間小調(diào)為題材，在他的鋼琴作品中占有特殊重要的地位。這些作品不但充分發(fā)揮了鋼琴的音樂表現(xiàn)力，而且為狂想曲這個音樂體裁創(chuàng)作樹立了杰出的音樂典范。

二、李斯特鋼琴作品

李斯特的鋼琴作品分為早中晚三個時期，各個時期都反映出不同的音樂特點(diǎn)和創(chuàng)作情懷。

早期的十九首《匈牙利狂想曲》，是李斯特根據(jù)匈牙利民間歌曲為題材改編的狂想曲，繼承了民族的遺產(chǎn)，這在當(dāng)時是無與倫比的，李斯特?zé)嵝挠谑占窀韬兔耖g音樂，曾發(fā)表過這方面的論文，他是民族樂派的先驅(qū)。其中流傳最廣的第二號、第六號狂想曲，至今經(jīng)久不衰，深受全世界聽眾的喜愛。十二首超技練習(xí)曲，是獻(xiàn)給他的老師車爾尼(Czemey)的，樂曲中驚人的技巧，讓大多數(shù)彈奏者望而生畏。李斯特的音樂會練習(xí)曲，專門為音樂會而作，其技巧性和藝術(shù)性都很高，如《森林的呼嘯》描寫森林里的光與風(fēng)，從平靜到澎湃在回歸平靜的過程，意境高雅。李斯特善于改編，如他以舒曼的聲樂藝術(shù)歌曲《獻(xiàn)辭》為基礎(chǔ)，改編成鋼琴曲《奉獻(xiàn)》如聲樂的旋律般優(yōu)美。他的兩首協(xié)奏曲、奏鳴曲和匈牙利狂想曲，都是他成為大師之后旅行時期的作品。在旅行時期，描寫意大利和瑞士風(fēng)光的游記式的作品——鋼琴曲集《旅游歲月》，比起早期作品顯得更加安詳、淡定，充滿奇思和冥想之作。李斯特在鋼琴音樂史上是一位巨匠。

三、《b小調(diào)奏鳴曲》

1 音樂形象構(gòu)思和作品內(nèi)涵。每個人的心里都有正義的主題和惡魔的主題，每個人多多少少都存在著完全矛盾的性格。李斯特尤其明顯，由此可見，李斯特的世界觀從未達(dá)到內(nèi)在的一致，本身就是矛盾的、不協(xié)調(diào)的。在外表的光鮮和享受世人的尊崇時，李斯特自己卻始終內(nèi)省人性的丑惡、人的力量的渺小，這種矛盾和不協(xié)調(diào)是不能解決、永遠(yuǎn)都在無休止的抗?fàn)?表現(xiàn)在作品中(又回到感性經(jīng)驗中)就是引子的那一聲嘆息。作品主題浮士德本身就是一個矛盾的結(jié)合體，在這個藝術(shù)形象上兼具有英雄的浮士德與魔鬼的“梅菲斯托”兩個對立的性格，這一對藝術(shù)形象，各自的性格特征徑渭分明，但是善惡又隨時發(fā)生轉(zhuǎn)變，善中有惡，惡中存善，互為善惡。所以我認(rèn)為，李斯特可能是運(yùn)用《浮士德》的藝術(shù)典型，以音樂的形式，反映他自己內(nèi)心世界的復(fù)雜活動，也就是《b小調(diào)奏鳴曲》要表現(xiàn)的藝術(shù)形象。

2 技術(shù)特點(diǎn)及彈奏難點(diǎn)解決。《b小調(diào)奏鳴曲》，囊括了較多技術(shù)特點(diǎn)。從鋼琴曲的織體結(jié)構(gòu)分類，該曲包含了如八度重奏、大跨度的音程跳躍、琶音跑動、和弦技術(shù)等。其中最難的屬八度技術(shù)，彈奏八度的人體技術(shù)關(guān)鍵部位是手腕，這是人體的生理構(gòu)造與生理機(jī)能所決定的。人的手臂關(guān)節(jié)有指關(guān)節(jié)、掌關(guān)節(jié)、腕關(guān)節(jié)、肘關(guān)節(jié)與肩關(guān)節(jié)。

3 文學(xué)意義。歷史上對這部作品文學(xué)內(nèi)涵的猜測與爭論卻至今未曾停止過。主要的爭論集中在無標(biāo)題和以《浮士德》為內(nèi)容的分歧上。包括于潤洋、格勞特和保羅·亨利·朗在內(nèi)的一批音樂學(xué)家，都堅持認(rèn)為這是一部無標(biāo)題作品。另外還有一些觀點(diǎn)對《b小調(diào)奏鳴曲》的文學(xué)性內(nèi)涵進(jìn)行了猜測，如自傳說、《圣經(jīng)》與彌爾頓的長詩《失樂園》說、伊甸園寓言說等，各有其說。《b小調(diào)奏鳴曲》究竟描述的什么主題?比較得到普遍認(rèn)可的即是“浮士德”說，浮士德和書中的魔鬼摩非斯特的相互關(guān)系象征世上或人性中相互依存的客觀實在，也是人性在現(xiàn)實生活中的反諷和悖逆。

四、總論李斯特創(chuàng)作情懷

通過《b小調(diào)奏鳴曲》我們可以看出李斯特晚期創(chuàng)作上的真正發(fā)自內(nèi)心的情感，一些發(fā)自他心底的真實感悟，音樂與文學(xué)互通。音樂與情感的同構(gòu)關(guān)系是普遍存在的。李斯特的音樂美學(xué)思想決不是“為藝術(shù)而藝術(shù)”，而是要表達(dá)真摯的情感和深刻的思想。對李斯特的音樂進(jìn)行解讀，就是要通過研究發(fā)掘李斯特深藏在音符深處的情感與思想內(nèi)涵，以及李斯特情感與思想表達(dá)的獨(dú)特方式。由于音樂語言沒有確定的指物性和指意性，音樂作品的標(biāo)題和題詞并不是直接描述音樂形象，而是傳達(dá)思想和情感的手段，是李斯特將文學(xué)音樂有機(jī)結(jié)合在一起的手段。