一 緒論
在中國畫的水墨畫中墨分五色,由墨色的焦、濃、重、淡、清產生豐富的變化,表現物象,有獨到的藝術效果。通過墨色的變化產生不同的色彩空間感。版畫中的黑白木刻中的黑白也會通過黑、白、灰的變化產生一種音樂的節奏美。節奏存在于宇宙的一切事物之中,對比是節奏產生的條件,而強烈的對比則是版畫藝術所特需的,并作為一種基本觀念在統帥著。

在版畫中對比上要靠黑白的色彩來實現的,版畫作品黑白語言的分布要比其他語言要素顯得尤為重要。因為黑白就其實質來講首先是從物象各種造型因素中提煉出來的,因此成功地運用黑白語言概括的方法才有可能把簡練和真實統一起來,把力和美統一起來,才能為觀眾所接受和理解。引起共鳴。藝術家才會說:“只有黑與白。但看到了空間中活動著的、生存著的實體,看到了閃光的、黝暗的、豐富的色彩變化?!痹诎娈嬎囆g中,黑白則常能體現出在表現力上以少勝多的藝術美。在黑白木刻版畫中優秀的作品總是善于刪除物象造型要素中許多不必要的東西。而保留那些最值得表現的東西,經過藝術家的藝術加工后,本無生命的黑白會轉化為各種生動、優美、深刻的藝術形象。被魯迅先生譽為具有“統一而單純——非常之逼人”的藝術風格的德國版畫家凱綏·珂勒惠支就最善于運用黑白這種凝煉的語言達到強有力的藝術效果。
二 黑白木刻色彩語言的表達形式
黑與白有著自己的色彩表情和精神屬性。面對它們會令人產生不同的心理感受,于是人們賦予了“黑”和“白”固有的象征意義。正如畫家康定斯基所說:“黑色是絕對的虛無,具有無希望、無未來而永遠沉默的內在音調?!痹谥袊年庩栁逍袑W中,黑色作為北方和冬天之色,象征通往極樂世界的通道。黑白組合有著特殊的自然美。在畫面處理時,可虛實取舍靈動,形神兼備而氣韻沛然,既有虛實的,又有濃厚的神秘意味。在畫面位置經營虛實的處理時,恰當的空白富有力度和變化,柔韌有余、平中見奇,運用得恰到好處才能使作品耐人尋味更加完美。

黑白木刻是以極有限的表現形式去表現無限的造型藝術空間,這種藝術特質不僅具有概括和精煉之美,還具有剛健有力之美。由于黑與白的極度簡化使黑白木刻必須注重形式美的構架和整體畫面的視覺張力,因此,黑與白的關系,黑與白的結構,黑與白的色彩變化,黑與白的布局與黑白節奏,就構成了黑白木刻的審美情趣。黑白的色彩語言,強烈的原因由于黑白色彩語言的反差造成一種鮮明的對比,產生一種強烈的視覺沖擊力。大片黑色中的一點白往往是最耀眼的。相較于粗獷的黑白木刻,即使是畫面工整,刀法細密的作品也同樣有強烈的視覺效果。而木刻的樸素在于黑白的運用,這種藝術手法具有一定的原始性、久遠性、古樸性,當黑白沒有更多色彩的輔助與烘托時,就具有了一種質樸無華的特殊屬性。
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色彩語言的情感對比
對比是繪畫藝術最基本的表現語言,對比的手法很多。藝術形式的對比包括動靜對比,黑白的對比,面積大小的對比,多與少的對比,勢的對比,造型的曲直,繁簡疏密,完整與鎖碎,線條粗細,規則與不規則造型之間的對比等等。萬事萬物都是矛盾的集合體,有了矛盾,有了對立,才有了節奏;有了韻律,才有了美。每一種藝術形式的運用都會給觀眾不一樣的視覺感受,木刻藝術家正是運用這些不同的形式對比美展現個人的藝術風格。一幅成功的木刻作品在形式上一定是對比與統一的高度完美結合,它包含著許多形式美的因素,這些形式美的因素通過藝術家巧妙的畫面分割,藝術處理手段最終達到和諧與統一。
2 黑白對比
黑色具有很強的湮沒性,又有博大、神秘的品性。利用黑色湮沒畫面的次要內容,利用黑白關系產生強烈對比,從而突出表現畫面的主要形象。在這幅英國《無題》[圖1]黑白木刻版畫中,就充分運用了大面積的黑色,與畫面右下角的小面積的白色進行鮮明對比。使欣賞者產生對黑色無限的遐想??植馈⑸衩亍跉W金卡琳的《浴女》中把背景中所有紊亂諸物湮沒于黑暗之中,唯獨保留所要突出表現的畫面形象就是這種表現手法的成功一例。在棟方志功的黑白木刻版《聞風之柵》中,女人白色面容與黑色身軀的強烈對比極大地刺激了觀賞者的視覺,黑色主要起到隱蔽性作用,并不代表膚色,作品中黑與白的對比造就了形式與內容的和諧統一。拉爾德的版畫《用什么換來的十字勛章》從前線歸來失去一條腿成為殘廢的士兵和獲得勛章的軍政要人,“一失一得”形成對比;軍政要人的黑色衣服與處于白色背景白色衣服的殘廢士兵無可奈何的慘白背影形成對比,這既是黑白的對比又是神的對比。黑與白,白與灰,黑與灰等構成了黑白木刻明暗對比的主要形式,畫家多是根據個人審美傾向的需要決定畫面黑白灰調子的主體。當然并非都是簡單的大面積的黑白構成,強烈的對比固然有力,卻不免陷于單調,因而需要調節或淡化。
3 動靜對比
靜與動的對比也就是態的對比,要突出靜須增加動,突出動須增加靜,羅丹說:“所謂運動,是從這一姿態到另一姿態的轉變?!蓖蹒壬哪究獭豆艍咸佟穂圖2]用古墻的靜同運動盤旋的枯藤組織在一起,春風吹拂,揚起的藤蔓樹葉,這一靜一動,一多一少,對比鮮明,體現了古樹旺盛的生命力
4 面積對比
傳統版畫多以白色主調和黑色線統版構成其基本模式,而現代版畫中,想反的模式——黑色主色線描的形式獲得新的發展。如《蘆葦中的少女》中,以刀直接刻劃成版,形成黑背景描白線勾勒的圖像效果,面面曲線優美、條流暢,既良好地突出了主題,也顯示出刀法的精純,充分體現黑白面積對比和刀法的美妙結合。
5 虛買對比
空間的虛實關系是依靠刀法組織實現的,其組織方式和疏密程度是決定虛實關系的非常重要的手段。形成虛與實的效果和圖形的構成成分以及疏密程度有關:構成成分和密度越大越能給人以“實”的感覺,反之則虛。虛實是相對的。“實”的圖形外形比較明確,清晰度超過“虛”的圖形。“實”的圖形多見于黑色?!疤摗钡膱D形也有獨特的功能,可以舍去不必要的細節,增加畫面中黑白力量。但是,顯現部分必須是物象的關鍵之處,才喚起補充的聯想,使人們用審美直覺對其“虛”填空,或者用視覺慣性進行想象。在黑白處理上,應更多注意畫面中各個元素的互相制約,注意對黑白層次、虛實的理解,即黑白的純度、大小和肌理對于黑白層次的領悟,注意對“灰”的理解,對黑白節奏的各種形態的理解和運用。虛實也是互動的。比如,整齊厚實的黑與靈活隱約的白就呈現出虛實空間的強烈對比。當眼睛的注意力集中在某一點時,其他的被視物無論遠近都是虛的。人的眼睛構造和照相機相似,這種現象也和照相機的聚焦原理一樣。虛實對比既能造成遠近差別,也可以用來強化主體、強化感覺,使作品的思想流露出來。

6 冷暖對比
黑白木刻版畫中,面的組合,大小形的變化、距離和排列順序的變化;線的組合,方向、長短、曲直、粗細、疏密、的變化;點的組合,大、小、方向,疏密的變化。點與線、點與面、線與面、點線面的組合。所產生的節奏變化,給讀者不同的情感感受,節奏和諧平緩就會給讀者帶來心情舒緩,心情愉悅,這樣的感受就像沐浴陽光一樣,這樣的作品就會給你暖洋洋的感受,則反之,就會給人冷冷的感覺。在這幅版畫《聲圖》[圖4]中,雖然整個畫面只存在黑與白,但是通過的線條粗細變化,疏密變化,線與面的巧妙結合,增添了畫面的灰色調,使黑白對比和諧,給讀者心理帶來一種心情愉悅感,這說明和諧的畫面會給讀產生暖的感受。作品《看看時間》則表現了相反的感受,畫面的線條在整個畫面中尤為的跳躍,顯得極為不和諧,所以讀者帶來冷的感受。

三 總結
所以,黑白在版畫中的作用,一直受到人們的重視和關注。作品中的黑白效果,不僅主宰了黑白繪畫和單色繪畫的成敗,且對于彩色繪畫也同樣至關重要。這是因為色彩本身的深淺,在藝術效果上同畫種的藝術家們,對黑白在作品中的運用都感到了興趣,都在潛心研究黑白藝術,以求“黑白分明”之法。因為以黑白色調對比協調為主旨,才是黑白藝術的本質特點。黑與白是震撼人心的單純樂章,世界是彩色的,但黑白木刻既是抽象、概括的。它使這五彩繽紛的世界限定在黑白之中,從色彩到黑白是人類認識的極大飛躍。