摘要:在素描教學(xué)中,教師多是把教學(xué)重點(diǎn)放到繪畫技巧方面,對學(xué)生的思維習(xí)慣、學(xué)習(xí)方法的養(yǎng)成重視不夠。素描教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生全面、整體的觀察能力,準(zhǔn)確、客觀地表現(xiàn)對象的能力,是促進(jìn)初學(xué)繪畫者養(yǎng)成眼、腦、手高度協(xié)調(diào)一致的行之有效的方法。
關(guān)鍵詞:中學(xué)美術(shù);素描教學(xué);整體觀察
中圖分類號:G633,955 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:B 文章編號:1009-010X(2011)08-0060-02
學(xué)習(xí)繪畫的大多數(shù)人都是從學(xué)習(xí)素描入門的,素描能幫助我們提高整體而全面地觀察世界,準(zhǔn)確而客觀地表現(xiàn)對象的能力,是促進(jìn)初學(xué)繪畫者養(yǎng)成眼、腦、手高度協(xié)調(diào)一致的行之有效的方法。
由于很多人考慮問題沒能養(yǎng)成從宏觀到微觀、從整體到局部的思維習(xí)慣,不少初學(xué)者存在的共同毛病是畫畫從局部人手,在繪畫過程中不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn),而是急于求成,急著出效果,在缺乏對整體效果的把握下一味死摳局部,因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。常常是某一部分已經(jīng)畫得非常突出和完整,而其他部分還留著空白。一個整體是由若干個局部組成的,沒有局部的整體,是空洞的不真實(shí)的。沒有整體的局部,再精彩、再深入也是毫無意義的。教師在對學(xué)生進(jìn)行素描寫生的訓(xùn)練時,要給學(xué)生講明白素描的目的不是練就一手“好活”,重要的是培養(yǎng)一種藝術(shù)思維的“想法”和如何觀察事物的“看法”。離開了這兩點(diǎn),素描練習(xí)也就失去了它的意義。
繪畫的過程是把我們看到的事物表現(xiàn)在紙上,也就是說,把空間立體的事物描繪在平面的紙上又要再現(xiàn)空間立體的事物。這就要求繪畫者在初學(xué)繪畫時養(yǎng)成正確的觀察方法。有人說:“素捕就是比較,比較,再比較。”這話雖然有點(diǎn)片面,但也是有一定道理的。既然整體是關(guān)系到一幅素描作業(yè)的成敗,那么局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得非常重要。如何解決這種關(guān)系,就是靠比較的方法,比色調(diào)的深淺,比形體比例的長短、寬窄、大小,比透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)。根據(jù)這種比較畫出來的物象才是客觀對象真實(shí)存在的一面。
由于學(xué)生缺乏對物體整體關(guān)系的理解,只是看到局部的起伏凹凸,明暗虛實(shí)關(guān)系,就很難深刻地、真實(shí)地表現(xiàn)對象。在教學(xué)過程中,教師要講清楚繪畫對象的起伏凹凸,明暗虛實(shí)是光線作用于物體的內(nèi)在結(jié)構(gòu)的外部表現(xiàn)。要想深入地進(jìn)行刻畫,必須要做到“知其所以然”,要研究其內(nèi)在結(jié)構(gòu)關(guān)系。有的同學(xué)面對模特兒,不是積極主動地由表及里地分析研究對象,不去研究外部表象的內(nèi)在成因,而是機(jī)械被動地抄襲對象,哪些地方深點(diǎn),哪些地方淺點(diǎn),他就把這種深淺變化照抄下來,至于這深和淺意味著什么,卻知之甚少,或一無所知,因此,缺乏敏銳感受。
在素描繪畫中,捕捉對象的特征和獨(dú)具個性的差異是素描訓(xùn)練的根本任務(wù)。但是在素描寫生的過程中,常常看到有的學(xué)生不管畫誰,不管對象的長相如何,氣質(zhì)怎樣,都畫得像一個人,模特兒似乎成了擺設(shè),成了他們胡編亂造的參照物。這種現(xiàn)象有一定的代表性。這里有初學(xué)時期老師指導(dǎo)上的失誤,也有學(xué)生認(rèn)識上的誤區(qū)。他們認(rèn)為:模特兒像不像沒有關(guān)系,只要畫面效果好就行,像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的唯一標(biāo)準(zhǔn),但它卻能檢驗(yàn)一個學(xué)生對事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個學(xué)生長時間脫離對象去感受,去編造所謂的畫面效果和廢棄對客觀對象感知能力的訓(xùn)練,那么他就有可能造成感知能力的退化,失去一個藝術(shù)家所應(yīng)有的敏感性。具體到素描寫生中的表現(xiàn)就是千人一面,概念化,臉譜化等等。而這些毛病一旦形成就很難糾正。這是因?yàn)樽鳛橐粋€畫家重要條件的眼睛已經(jīng)退化了。無疑,這樣的試卷是無法得到高分的。缺乏畫面整體把握,在最后畫面調(diào)整時,最容易出現(xiàn)畫面灰,效果不強(qiáng)烈等毛病。
為什么會出現(xiàn)這些毛病呢?這是因?yàn)楣饩€照射下的物體都會產(chǎn)生三種基本的色調(diào):黑(最深的色調(diào))、白(最亮的)、灰(色調(diào)豐富的中間色)。有了三種不同的色調(diào),畫面的層次就清晰,畫面的效果就響亮,至于哪一種成分多點(diǎn),哪一種成分少點(diǎn),都要視客觀給你的感受而定。但不管怎樣的比例關(guān)系,三大基本色調(diào)都不應(yīng)缺少其中的一個。造成畫面灰的原因很多。比如模特兒的面部大部分都處在亮部里,于是,畫面上基本都是亮和灰的色調(diào);如果處理不當(dāng),很容易畫灰。這時,應(yīng)強(qiáng)調(diào)深灰的作用,盡量拉開深灰和淺灰的距離,使之保持畫面的層次感。還有一種情況:模特兒的皮膚比較深,黑和深灰色調(diào)占其面部的大部分面積,而淺灰和亮面所占的面積很少。處理不好也容易造成畫面灰暗、沉悶,影響作業(yè)成績,對此,學(xué)生應(yīng)主動減少中間色調(diào)的深度,提高畫面(臉部)的亮度,保持-_面的層次感。寫生的過程當(dāng)中,在整體尊重客觀對象的前提下,允許對局部的色調(diào)進(jìn)行調(diào)樞、或減弱、或加強(qiáng)的藝術(shù)處理。素捕寫生的對象,或明或暗,或強(qiáng)或弱,或虛或?qū)崳加兄囊?guī)律和秩序。寫生時如果打亂了這乖客觀秩序,就會出現(xiàn)零亂瑣碎,因而影響嘶而的欄體感。比如,暗部里的反光,嘶得太亮超出了它所在的范同,就破壞了局部的整體。一個畫面是由若干個局部所組成的,如果每個局部都出現(xiàn)類似的情況,那么這個畫面就會支離破碎。
還有一種情況,每個局部都畫得很好很完整,但局部和局部之間沒彳丁關(guān)系,互不統(tǒng)屬,瓦不棚讓,像一盤散沙。一個物體在一個固定光源的照射下;必然會出現(xiàn)強(qiáng)弱、遠(yuǎn)近和虛實(shí)的物象。因而就產(chǎn)生了物象主次關(guān)系——秩序感。這個秩序是客觀存在的,不是人為安排的。如果畫面上沒有這個秩序,那就是畫者的觀察方法和思想方法存在著某些問題。如果認(rèn)為每一個部位都重要,都要強(qiáng)調(diào)和突出,那么秩序就被打亂,畫而的整體感就被破壞。沒有整體感的素描,足不能算作成功的作品的。
畫面的整體觀念就是一種畫面意識,當(dāng)每一個學(xué)生充分意識到如何在畫面中應(yīng)用整體關(guān)系時,我想從此你的素描繪畫就能進(jìn)入新的層面。
【責(zé)任編輯吳小春】