淺談歌詞在流行歌曲中的變遷

流行歌曲，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾廣泛傳唱或欣賞，流行一時甚至流傳后世的歌曲。所以，流行歌曲首先是要被認可，然后被傳唱，再然后成為流行的。傳唱就要有傳唱所依附的文字語言，歌詞作為流行歌曲所承擔的任務即在于此。

曾幾何時，一首成功的流行歌曲，除了曲子要朗朗上口以外，歌詞更要經得起反復琢磨、推敲。唐詩宋詞與當代流行歌曲是不同時期的流行歌曲。它們在主題內容、藝術風格乃至社會背景等諸方面都表現出驚人的相似之處。唐宋時期，曲子作為詞的配角出現，一首曲子可以供多人反復填寫，如《虞美人》《沁園春》《江城子》等。只要平仄、對仗、韻律等沒有問題，便是成功之作。由此不難看出，古代詞的地位要遠駕于曲子之上。現在，隨著時代的進步與快餐文化的迅速崛起，流行歌曲迅速蔓延開來。單純由歌詞所表達的深層意義，出現了不同程度的變遷。

一、詞曲共鳴

從最早的鄧麗君唱的《水調歌頭》《獨上西樓》完全用古詞，到陳小奇寫的《濤聲依舊》《高原紅》《九九女兒紅》，再到方文山的《東風破》《發如雪》《千里之外》《青花瓷》。真正有文學價值的歌詞已不多見。當然，好的歌詞并不一定要有華麗的辭藻，只需要將真情實感飽滿地付諸紙上即可。如《朋友別哭》那般微微敘述，如一篇心情小文般沁人心扉。也可以如《一封家書》那般是一封地地道道的家書，雖不能“家書抵萬金”，但這兩首歌的流行，在很大程度上取決于詞的成功，一首寫在茫茫紅塵中勸慰朋友的淡淡柔情，一句“紅塵中有太多茫然癡心的追逐，你的苦，我也有感觸。”人間瑣事堪惆悵，不免使人聯想到納蘭性德的一首《浣溪沙》中的下闋：“我是人間惆悵客，知君何事淚縱橫。斷腸聲里憶平生。” 只是前者將后者口語化，從抽象變成了平鋪直敘。

再如林夕填的《十年》，“十年之前，我不認識你，你不屬于我。我們還是一樣，陪在一個陌生人左右，走過漸漸熟悉的街頭。十年之后，我們是朋友，還可以問候。只是那種溫柔，再也找不到擁抱的理由，情人最后難免淪為朋友。”讓人不免想起容若那闋《虞美人》：“背燈和月就花陰，已是十年蹤跡十年心。”顧貞觀就曾感慨：“家家爭唱飲水詞，納蘭心事幾人知？”那么容若這闋“虞美人”，也許當時和“十年”一樣被唱成了街知巷聞的“流行金曲”。

在宋代，大家爭唱柳詠的詞，尤其是那首《雨霖鈴》更是家喻戶曉，而被傳唱的原因完全是被詞所吸引。“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年。應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說。”總能一下勾起人們的回憶，也有“驀然回首情已遠，身不由己在天邊”之感慨，更讓人想起了方文山填的那首《東風破》：“一壺漂泊浪跡天涯難入喉，你走之后酒暖回憶思念瘦。水向東流時間怎么偷，花開就一次成熟我卻錯過……誰在用琵琶彈奏一曲東風破，楓葉將故事染色結局我看透。籬笆外的古道我牽著你走過，荒煙蔓草的年頭就連分手都很沉默。”

除了含有哲理味較濃的詩歌似的歌詞外，還有像散文詩般的歌詞，如吳俊霖的《挪威的森林》《與你到永久》，羅大佑的《你的樣子》《再回首》等。

有些歌詞平鋪直敘，只是一句畫龍點睛之筆讓人怦然心動，如《有多少愛可以重來》《傷心太平洋》《再回到從前》等。“有多少愛可以重來？有多少人值得等待？”“我等的船還不來，我等的人還不明白。”“我不再輕許諾言，不再為誰而把自己改變。”都是很經典的畫龍點睛之筆，更是具有文學氣息的敘述文字。

二、歌曲流行的原因是先曲后詞

有些流行歌曲，首先被曲子的旋律所吸引，繼而歌詞為傳唱著所接受。而歌詞作為語言的功能依然存在。如周杰倫的《雙節棍》：“教拳腳武術的老板，練鐵砂掌，耍楊家槍，硬底子功夫最擅長，還會金鐘罩鐵布衫……如果我有輕功，飛檐走壁，為人耿直不屈，一身正氣，快使用雙節棍，哼，我用手刀防御，哼，漂亮的回旋踢”剛開始聽這首歌時，大家被他融入眾多元素的曲風所吸引，很少有人能明白他唱的什么。再后來，漸漸被歌詞所吸引而爭相傳唱。出現了先詞后曲的局面。再如《讓我一次愛個夠》中的那句“讓我一次愛個夠”、《愛的主打歌》里的“原來原來你是我的主打歌”，曲子完全沒有照顧到詞，以至于出現了倒音，讓人聽起來總誤以為是“讓我一次愛個狗”、“原來原來你是我的豬大哥”。當然這也與港臺先作曲再填詞的工序有關。但也不難看出，歌詞作為語言的功能正逐漸衰弱。

三、歌詞讓人難以捉摸

在有些流行歌曲中，歌詞的內容讓人費解。在《TMD我愛你》中，TMD很讓人費解？英語還是中文？還有里面的歌詞：“TMD我愛你甜蜜的我愛你……你是我最貼身的毛衣，再沒有孤寂”。貼身的毛衣？貼身的非要毛衣嗎？毛衣跟孤寂又有何關系，是想要說只要穿上毛衣就不孤寂了？再如《狼愛上羊》：“北風呼呼的刮，雪花飄飄灑灑。突然傳來了一聲槍響，這匹狼他受了重傷。但他僥幸逃脫了，救它的是一只羊，從此它們約定三生苦訴著衷腸。狼說親愛的，謝謝你為我療傷。不管未來有多少的風雨，我都為你去扛。羊說不要客氣，誰讓我愛上了你。在你身邊有多么地危險，我都會陪伴你。就這樣他們快樂地流浪，就這樣他們為愛歌唱。狼愛上羊啊愛得瘋狂，誰讓他們真愛了一場。狼愛上羊啊并不荒唐，他們說有愛就有方向。狼愛上羊啊愛得瘋狂，他們穿破世俗的城墻，他們相互攙扶去遠方。”姑且不論，狼是否能愛上羊，單從羊救狼一說就不成立，況且羊還能為狼療傷？他們相互攙扶去遠方？直接是一童話版讀物。

《白狐》的女生獨唱版，詞寫得很有意境。“我是一只修行千年的狐，千年修行千年孤獨。夜深人靜時可有人聽見我在哭，燈火闌珊處，可有人看見我跳舞。我是一只等待千年的狐，千年等待千年孤獨，滾滾紅塵里，誰又種下了愛的蠱，茫茫人海中，誰又喝下了愛的毒。我愛你時，你正一貧如洗寒窗苦讀，離開你時，你正金榜題名洞房花燭。”歌詞間時時透露著無悔的孤獨，一個燈火闌珊處獨舞、滾滾紅塵里孤獨千年，很好地塑造出了淡雅的傷感。而改為對唱版后的歌詞后“我是一介書生獨醉江湖，十年寒窗十年苦讀。金榜題名時功名利祿光宗耀祖，洞房花燭后陰陽相隔人鬼殊途。我愛你時你是一只修行千年的狐，失去你時，你已煙消云散萬劫不復。”洞房花燭后陰陽相隔人鬼殊途，新娘死了嗎？沒死那為何人鬼殊途？如果說的那只狐，那也應該是人狐殊途啊。這里是為了照顧平仄而強行將本意改變。再就是“失去你時，你已煙消云散萬劫不復”。這里的死用煙消云散來解釋。據百度網絡調查，《白狐》喜歡女聲獨唱版的人遠遠多于男女合唱版的。究其原因都表示合唱版的男聲歌詞寫得讓人捉摸不透。

尤其讓人大跌眼鏡的是在2010年流行網絡的當紅歌曲《忐忑》。“啊哦啊哦誒 啊嘶嘚啊嘶嘚 啊嘶嘚咯嘚咯嘚 啊嘶嘚啊嘶嘚咯吺………呔咯嘚呔咯嘚呔咯嘚 呔咯嘚呔咯嘚嘚呔咯嘚咯吺 唉呀呦啊嘶嘚啊 呔咯嘚呔咯啲嘚呔咯嘚咯吺”成句的文字語言一句都沒有，將歌詞為曲調而曲調的方式推到了極致。歌詞本身成為沒有含義的東西，成為由人類演唱，而不是由樂器演奏的曲調。

可以看出，有些歌詞雖然失去了作為語言存在的價值，但是，文字的東西依然存在，而且不會被忽略。

（作者單位：山東水利技師學院）