合唱歌曲教學訓練實踐探索

合唱藝術是集語言（歌詞）、音樂（旋律、和聲）、演唱表現為一體的藝術。合唱藝術是聲樂藝術中最具有表現力、內涵最豐富的一種演唱形式。它的旋律是多層次的（通常是2～4個聲部），具有很強的立體感。合唱也是提高音樂素質的一個重要手段。掌握基本的合唱技能，培養合唱必須的、科學的高位置發聲方法以及各種歌唱技能，尤其是養成和聲感覺，是不可缺少的一環。

目前，中小學甚至大學都組建了合唱團。這對促進我國的國民教育，提高學生綜合素質，推動我國的合唱事業，將起到不可估量的作用。

一、發聲與聽音相結合的訓練

發聲訓練是為了幫助學生尋找正確的聲音感覺，從而將學生的聲音統一起來。聽音訓練是為了增強學生的聽音能力，使學生有牢固的音準概念。把這兩種訓練有機地結合在一起，能使學生在訓練中不感到枯燥乏味，也為訓練節約了時間。

例如，聽音哼唱。首先，聽音程“< ”，讓學生注意找其中的音進行哼唱。第二，進一步要求學生按聲部找音。高聲部找“3”，低聲部找“1”，然后合起來練唱，要求唱準音程，必須保持氣息。第三，以一個音程“< ”帶出其他的音程；唱準后，可半音半音統一上移，兩聲部同向進行三度音程練唱，如圖所示：

當然，也可以兩聲部斜向進行三度、五度音程練唱，或兩小節不同節奏的練唱。通過這些簡單的連聲曲，可讓學生從聽覺上逐漸熟悉各種音程效果，以及兩聲部各種不同旋律走向的組合。

二、和聲與聲部相結合的練習

以級和弦為例，由教師首先在琴上彈出“<”三個音，然后要求學生按自己的聲部（高、中、低）先后唱出和弦音，要求將它們唱準、唱穩。之后，教師有目的地指揮各聲部出進、起落。通過各聲部的相互配合，最后使級和弦達到和諧、統一的效果。

三、聽音與視唱相結合的訓練

教師在黑板上書寫一列音程，如：

然后，分別將以上音程彈奏出來，讓學生聽辨，并進行哼唱。以此訓練學生的聽覺能力、音高和音準能力，形成聲部和諧統一的概念。

四、注意合唱中的“四個統一”

合唱不同于獨唱，它創造的是集體的藝術、集體的音響。從合唱這一特征出發，無論對它的音色、力度、速度還是表現，都提出了特殊要求，那就是“統一”。有了統一的音色、統一的力度、統一的速度和統一的表現，才能創造共同的音樂主題和藝術形象。

1.統一音色的訓練

首先，要使學生聲音方法統一起來。例如，聲音位置靠前還是靠后，是高還是低，以及真假聲的比例、氣息的深淺，這些指標都直接影響到音色的質量。

2.速度、力度統一的訓練

合唱中速度、力度的統一，是完成歌曲表現的重要保證，是合唱的關鍵。教師應先分別用各種力度進行訓練，然后用循環呼吸的辦法唱一個長音，讓學生跟著指揮的手勢做各種力度的練唱。

3.表情統一的訓練

表情的統一是與演唱時速度、力度、節奏的統一相輔相成、不可分割的。可以說，沒有速度、力度、節奏的統一，就沒有演唱時表情的統一。表情統一的訓練，筆者認為，應從以下幾方面入手：加強學生的樂趣培養，提高表現能力；讓每個學生理解作品所表達的意境和情感，幫助他們在演唱中隨著指揮的動作進入角色，投入到歌曲的意境中來；少數或個別學生的樂感較差、表演跟不上的情況下，要讓他們多看、多聽別人的演唱，從中受到啟發，取得與大家基本一致的效果。

五、聲部平衡、和諧的訓練

要使各聲部平衡、和諧，關鍵是要分清聲部的主次。演唱中，各聲部之間雖是息息相關的，但彼此擔負的“職責”卻常常是不一樣的，其中必定有一個主要聲部，也有作為襯托、補充或背景式的輔助聲部。

在一首合唱作品中，各聲部擔任的“職責”常常是變化的。因此，在處理平衡的手法上也是靈活的，它必須隨著作品的需要而變化。這樣，才能使歌曲的表現更完美。

（作者單位：江西冶金職業技術學院）

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