淺析壯族道教祭祀儀式音樂與壯族民間音樂的關系

摘要本文通過對壯族道教的起源和發展的簡要闡述，列舉了常用壯族祭祀儀式所用的音樂，并對常用壯族祭祀儀式所用的音樂風格特點進行了歸納總結，論述了它與壯族山歌、壯族說唱音樂、壯族巫樂舞這三種有代表性的壯族民間音樂之間的關系。

關鍵詞：壯族祭祀 儀式音樂

中圖分類號：J642.2 文獻標識碼：A

一 壯族道教祭祀儀式的起源和發展

壯族源于我國嶺南古代百越族群中的西甌和駱越兩大支系。公元前221年，秦始皇消滅六國，統一中原，于公元前219年派軍征服南方百越民族。從秦到漢前后三百多年，由于外族人民的遷入、中原地區先進的文化與生產技術的傳播、壯族和境內其他兄弟民族的勞動改造，整個嶺南地區的社會經濟文化都得到空前的發展。

唐宋時，中原的道教傳入嶺南地區，經過近一千年的發展，融入到嶺南獨特的民族文化與壯族文化之中，尤其和巫文化進行漸進式的對話、妥協、重構，最終形成今天我們看到的壯族道教，即所謂的“道公教”。遺存著濃重巫色彩的道公教在其儀式過程中更是借助大量的巫術手段，通過符咒、音聲、舞蹈等手段，祈求于超自然力對人、物、事施加影響、給予控制，以驅逐鬼邪、控制自然，實現人與自然力的平衡與和諧，到明朝中期已形成具有壯族特色的壯族道教。

到了近現代，廣西地區的壯族普遍崇奉道教，每個村落都有自己的道公。這些道公主要的職能有：超度亡靈、祭鬼招魂、勘輿擇日、算命卜封、打醮消災等。道公是不用出家，不用吃素，忌食牛肉、狗肉，禁殺牲，可以娶妻生子，無寺院和固定組織。壯族道教祭祀的儀式、信仰、音樂都與中原道教中祭祀的儀式有所不同，并在發展的五百多年時間里，分成“男道”和“女道”：“男道”道袍前扣，“女道”側扣。當然，“女道”并非全是女子，而是這時期其大道公是女子，所以就流傳了，儀式也有所不同：在對亡靈做祭祀時，“女道”要求過世者親屬不能坐下，而“男道”則相反；音樂大體相同，至今在廣西流傳了五百多年。

二 常用的道教祭祀儀式音樂

道教祭祀音樂，是道教進行齋醮儀式時，為神仙祝誕、祈求上天賜福、降妖驅魔以及超度亡靈等諸法事活動中使用的音樂，即為法事音樂、道場音樂。道教祭祀音樂是道教祭祀儀式中不可缺少的內容，它具有烘托、渲染宗教氣氛，增強信仰者對神仙世界的向往和對神仙的崇敬的作用。道教祭祀音樂分為兩種形式：一種是是由人聲詠唱的“經韻音樂”；一種是由樂器演奏的“曲牌音樂”。“經韻音樂”在詠唱時，往往有樂器和法器伴奏，所使用的樂器和法器，因各地性質與條件不盡相同，在數量和種類上也就多寡不一。一般說來，大致有鼓、鈸、木魚、磬等法器，樂器有嗩吶、笙、笛、簫、管、二胡、琵琶、三弦、天琴等等。而在壯族祭祀儀式中都有一些常用的音樂。如：

1 詠唱調

詠唱調是在道教儀式過程中的歌唱性小調。在整個儀式過程中不存在念白或表白，在詠唱過程中用的全是當地的方言，如桂柳話、壯話、白話等，所用的經文則是用漢字來抄寫的，方便后人傳唱。

2 嗩吶曲

嚴格的說，嗩吶曲是獨立的，主要是用來烘托儀式場面的，是在鑼鼓點的鋪墊下演奏的，因為它與道公們的詠唱調不協和；在儀式過程中，嗩吶演奏有固定的曲牌；伴奏都用打擊樂來伴奏，一般都是先由道公起唱，嗩吶隨后進入。

3 鑼鼓點

打擊樂器演奏的鑼鼓點，應該算是道公們詠唱的伴奏、間奏和尾奏。道公們為使儀式過程出現更悲涼的氣氛，鑼鼓點以繁復多變的節奏引導、鏈接嗩吶和道公們的詠唱，把祭祀儀式的氛圍調到最佳狀態以達到不和諧中的統一。

三 壯族道教祭祀儀式的音樂風格特點

所謂祭祀儀式的風格特點，是指儀式參與者有意識和無意識中表現出來的智力的、情緒的、身體的和態度的各個方面的綜合風貌。

置身于祭祀儀式現場，從視覺角度出發，呈現在眼前的是一個五彩繽紛的美術場景：滿屋的彩色符紙、壇上供器、神像繪畫、工藝扎紙、法器道具到道士服裝、儀式動作，都蘊含著美術意味；從聽覺環境的角度出發，祭祀現場又是一個聲律盈耳的音樂場所，喧天的武場鑼鼓、響亮的文場嗩吶到道公的詠唱，同時“踩花燈”等祭祀舞蹈，無不包含著音樂聲趣。而道教儀式，就是由書法、美術、音樂、舞蹈綜合構成的一個藝術化表演，這便是道教的風格特點。中國道教儀式的這種藝術化表演藝術同中國戲曲的藝術表演有異曲同工之妙，并且有本質上的類似性。

壯族道教在不同的壯族聚居地屬于不同的壯族支系，都有不同的區域性特點從而有著不同的音樂風格特點。無論在哪一個地區存在，它都會吸收當地的民間音樂為祭祀服務，并受當地風俗的影響；屬于某個支系的道教祭祀儀式音樂，都會吸收該支系的山歌或音樂表現形式，并融入自己的表演從而形成一定的音樂風格特點。

四 壯族道教祭祀儀式音樂與壯族民間音樂的關系

從道教音樂的構成因素來看，它包含有中國傳統民間音樂的多種養分，如戲曲、說唱、民歌、器樂等等；又由于歷史上各朝帝王及宮廷樂工曾參與過道教音樂的創作，如唐玄宗、明成祖等都譜寫過不少道曲，使得道教祭祀音樂中又含有部分古代宮廷音樂的色彩；古時一些文人墨客也曾為道教度曲唱經，因此，道教祭祀音樂中又有幾許文人音樂的痕跡。可以說，道教祭祀音樂是集中國傳統音樂之大成者。

1 壯族祭祀儀式音樂和壯族山歌是同一基本腔調

壯族山歌由于南北部方言的不同從而有桂南桂北的差異，既而對山歌有不同的稱呼。

歡——流行于廣西北部紅水河一帶及南部少數地區，有“歌歡”、“歡流”、“歡蘭”、“歡蕊”、“結歡”、“喜歡”等名稱。

西——廣西南部壯族方言區的扶綏、大新、寧明、龍州、靖西等地區廣泛流行的一種歌體，壯族稱“西”。

加——有“唱加”、“詩唱”等稱謂。這種方言歌體流行于壯、漢雜居的祟左、邕寧、扶綏、大新一帶，唱詞的句式押韻與漢族民歌相似，受漢族詩歌的影響較大。

比——廣西桂北一帶的河池、東蘭、巴馬、羅城、環江、凌云等北部方言對山歌的稱謂，有“歌比”、“比單”、“比儂耐”、“比延”等名稱。“比”的歌詞多為五字句，講究腰腳韻，曲調委婉纖細，裝飾音較多，多為宮調式；而大化縣就是屬于河池市管轄范圍之內，自然就受到“比”這種山歌體的影響。

論——桂西南部方言對山歌的稱謂，有“哈論”、“論堆”、“論西”、“話論”等名稱。

而道教儀式音樂中的嗩吶曲和詠唱調，幾乎跟壯族山歌的調式一模一樣，并且調一樣委婉纖細，裝飾音的特點較好突出。

在演唱方面，不管是詠唱還是演唱都是北路壯戲的基本唱腔——正調，屬宮調式。唯一不同的是，山歌多是用壯語演唱，而道公則用桂柳話詠唱，因為桂柳話曾是廣西古代的官方語言。

2 壯族祭祀儀式音樂類似于壯族說唱音樂

壯族說唱音樂有著悠久的歷史傳統，和漢族的民間說唱一樣，曲種豐富，它的基本特點是以唱為主，邊唱邊說，反映社會生活、生活勞動，表達思想感情。這種藝術形式說唱兼行、結構自由，故事情節一般比較復雜，它通常由民間藝人抱天琴、三弦、腳抖鐵鏈伴奏，用本民族語言演唱，深受壯族人民群眾的歡迎。

壯族的說唱形式有：唱師、禾倫、唐皇、卜牙、唱天、談涯、比魚、峰鼓說唱等，形成于明末清初，大都是在當地民間音樂基礎上發展起來的。卜牙，又稱“甫牙”，壯語中的“卜”是指老公公，“牙”是指老婆婆、奶奶，“卜牙”是老夫妻之意，流行于廣西百色一帶，約二百年歷史；以對唱形式出現。

其音樂結構以單段陳述形式，除了引子和結束句外，基本上以上下句結構為主要形式、屬五聲調式，唱腔有龍川調、麗川調、陽圩調、拜年調等。多為五聲宮調式和羽調式，骨干音為“Sol 1a do re”四個音，曲調平穩流暢，歌腔抒情質樸、沒有拖腔，并且樂句的落音在“Sol或“do”兩音。所使用的伴奏樂器有馬骨胡、葫蘆胡、小三弦、木葉等。在此，特別介紹一下“卜牙”：卜牙唱詞句式多為五言體，句數不限，韻律嚴謹，腰腳韻到底，每段唱詞開始均有禮貌地向對方稱呼“卜牙哎”、“老牙哎”、“出租公哎”、“大嫂哎”等，在每次結尾時又重復再現一次。

祭祀儀式音樂中的嗩吶曲和詠唱曲，音樂結構類似于“卜牙”樂，唯一不同的是嗩吶吹奏的長音。

3 壯族祭祀儀式音樂與壯族巫樂舞密不可分

在每一次的壯族祭祀儀式中都少不了師公舞，師公舞是壯族人特有的巫樂舞。師公舞源于嶺南古代巫舞但吸收了儺舞的表演形式，在唐宋期間受到道教的影響并吸取了民間的各種曲藝形式，逐步演變成為這種獨特的形式。師公舞多流傳于廣西武鳴、邕寧、都安、馬山、上林、貴縣、武宣、來賓、象州、宜山等地的一種屬梅山教派的祭祀舞蹈。這種祭祀舞蹈民族特色濃郁，舞蹈語匯比較豐富、歷史久遠，是壯族民間舞蹈的重要組成部分。師公在祭祀儀式中，除進行念咒、卜卦、請神、驅鬼等巫術活動外，主要是戴面具跳神，并演唱各位神的傳說故事。跳舞的師公是壯族民間的巫師，壯族某些古老民間文化是由師公保存下來的，師公“跳神”時，戴著假面具，邊跳邊唱，表示在請神驅鬼、祈福消災。祭祀歌舞源遠流長，與古代巫風有密切的淵源，流行于廣西上林、武鳴、河池、象州、來賓、武宣、柳江等壯族聚居地區。師公玄衣朱裳、戴各種鬼面具，手持刀、劍、簡木、令旗、馬鞭等法器，在鼓樂聲中進行歌舞表演，以頌諸神功德，祈福祿吉祥。師公舞的內容豐富，形式多樣。三十六神在壯族師公中占主導地位，每年春、秋兩社及生老病死的祭祀活動，請三十六神降壇定位就坐，每神降壇都一個舞蹈。在三十六神出相前，要有引光童子引路，首先跳個“三個舞”（日、月、星稱三光）。跳完“三光舞”按三元、九宮、二十四相排列隆壇出相（幾天幾夜才跳完）。

而特別要說的是壯族祭祀儀式中的“踩花燈”儀式。它在道公眼中是一種祭祀儀式，在平民老百姓眼中是一種歌舞表演。師公舞本身是一種祭祀歌舞，因此“踩花燈”儀式根本就是師公舞的演化；唯一不同的是，師公舞除了祭祀之外還用于中年人意外傷亡之超度，而“踩花燈”這種儀式則只用于老年人逝世的超度。

綜上所述，壯族祭祀儀式音樂與壯族民間音樂同屬一個基本腔調，所用的音樂都類似于壯族民間說唱音樂，與壯族的師公舞是密不可分、相輔相成的。道教祭祀音樂淵源甚古，歷經千百年而悠久傳承，道教祭祀音樂已成為中國傳統文化的一朵奇葩。雖然道教祭祀音樂是集中國傳統音樂之大成者，但是每個民族都有各自特有的道教祭祀儀式音樂，這些音樂都來源各民族的民間音樂，有各自的曲調、稱謂、種類、形式，并受當地的環境、風俗、語言等影響，從而形成各自的特點用來服務各民族人們的各種祭祀活動。

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作者簡介：

龐榮，女，1978—，湖南湘潭人，碩士，講師，研究方向：音樂學，工作單位：廣西師范大學音樂學院。

黃洪焱，男，1976—，廣東佛崗人，碩士，講師，研究方向：音樂學，工作單位：廣西師范大學音樂學院。