民國時(shí)期粉彩人物畫的藝術(shù)特征與表現(xiàn)形式

摘要粉彩瓷畫是中國文化歷史的產(chǎn)物，是中國陶瓷文化的杰出代表。人物畫藝術(shù)是其中很重要的組成部分，具有獨(dú)特的藝術(shù)特色、豐富的人文內(nèi)涵和極高的審美價(jià)值。其中民國時(shí)期的“新粉彩”最具特點(diǎn)，它打破了在陶瓷藝術(shù)上工匠一統(tǒng)天下的傳統(tǒng)，首次把文人畫的意境和追求帶入其中，增加了瓷繪藝術(shù)的藝術(shù)性，促進(jìn)了純藝術(shù)繪畫和陶瓷繪畫的融合，豐富了瓷畫作品的藝術(shù)內(nèi)涵，開創(chuàng)了全新的瓷上繪畫新風(fēng)貌，對后世陶瓷人物畫的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

關(guān)鍵詞：粉彩瓷繪 人物畫 文人畫 個性風(fēng)格

中圖分類號：J209.9 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

在中國陶瓷史上，民國是個非常特殊又非常重要的時(shí)期。從1911年辛亥革命推翻清政府，到1949年中華人民共和國成立，雖然只有短短的三十八年，但皇權(quán)的終結(jié)和藝術(shù)的商業(yè)化，使陶瓷藝人的創(chuàng)作思想和創(chuàng)作力得到了空前的解放，加上幾千年陶瓷工藝的深厚積累以及新的創(chuàng)作語言的擴(kuò)展，新技術(shù)材料的引進(jìn)，民國粉彩人物瓷繪藝術(shù)進(jìn)入了一個百花齊放、異彩紛呈的時(shí)期。民國粉彩人物瓷代表作品的筆法、墨韻、色彩均極為精妙，加上題款、印章，構(gòu)成了完整的繪畫作品，其藝術(shù)個性非常強(qiáng)烈。在近年的拍賣會上，一些民國粉彩人物瓷精品以其精湛的工藝、高超的畫技、強(qiáng)烈的個性、深邃的思想和人文內(nèi)涵，以及獨(dú)特的藝術(shù)特點(diǎn)，已成為眾多收藏家追逐的“黑馬”，拍賣價(jià)格一路上揚(yáng)。尤其是“珠山八友”或其他名家如王琦、王大凡、王步等的精品力作則更是百萬難求。

從客觀上來講，民國時(shí)期的粉彩人物畫在瓷上粉彩瓷繪藝術(shù)中的地位，是很特殊又很重要的，它發(fā)揮了一種承上啟下的作用，不僅繼承了傳統(tǒng)的粉彩工藝和淺絳彩的審美情趣，同時(shí)開創(chuàng)了新的技法和創(chuàng)作空間，具有獨(dú)特的時(shí)代藝術(shù)特征。

一 民國時(shí)期粉彩人物畫的發(fā)展?fàn)顩r

1 歷史背景

1911年的辛亥革命推翻了中國幾千年來的封建統(tǒng)治，隨著清王朝的顛覆，體現(xiàn)皇家宮廷的審美要求和滿足享樂需要的景德鎮(zhèn)御窯廠也迅速解散。一些制瓷高手流落民間，帶來了精湛的技藝，他們和一些關(guān)心民族工業(yè)和景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)生死存亡的陶瓷藝人一起，為振興瓷業(yè)，潛心專研，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，進(jìn)行了造型、胎釉、瓷繪的新探索和創(chuàng)新，新粉彩就是在這種情況下出現(xiàn)的。

2 新粉彩的特征

“新粉彩”一詞是相對于傳統(tǒng)粉彩而言的。它是對傳統(tǒng)粉彩和淺絳彩的繼承和發(fā)展，又不同于二者。相對于傳統(tǒng)粉彩，它采用了傳統(tǒng)粉彩的材料和工藝手法，但不同于其呆板拘謹(jǐn)?shù)漠嬶L(fēng)，裝飾也不以圖案裝飾為主，題材多采用歷代名畫，吸收淺絳彩的繪畫技藝，采用中國畫的形式，注重詩、書、畫、印在瓷畫上的布局與合契，加上題識、名款、紀(jì)年和朱色印章，成為完整的瓷上國畫，提高了瓷繪的文化品位?？傊?，民國新粉彩與傳統(tǒng)粉彩比較，無論造型、線條，還是色彩，都吸收近代繪畫成就，色濃，更大眾化。同淺絳彩相比，新粉彩又摒棄了其粗率的工藝和單調(diào)的色彩，使色料和陶瓷工藝更好結(jié)合，顏色更為細(xì)膩豐富、亮麗晶瑩，繪畫風(fēng)格更為新穎多變，相對于淺絳彩的文人化，作品雅俗共賞，更為商品化、世俗化。

3 新粉彩人物畫的發(fā)展?fàn)顩r

民國時(shí)期，由于淺絳彩創(chuàng)作在瓷繪上所取得的成就，激發(fā)了更多的專業(yè)或非轉(zhuǎn)業(yè)畫師投入到瓷繪藝術(shù)中來，以“珠山八友”為代表的瓷繪名家更是把新粉彩人物畫藝術(shù)推到了一個高峰。粉彩人物畫從傳統(tǒng)的工匠畫到文人畫再至新粉彩藝人畫，從傳統(tǒng)走向創(chuàng)新，繪畫語言更加豐富，繪畫空間不斷擴(kuò)展，作品雅俗共賞。民國粉彩人物畫在仿古瓷、洪憲瓷和名家瓷方面都有精品出現(xiàn)，成就最高的是名家藝術(shù)瓷，其貢獻(xiàn)表現(xiàn)在繼承和創(chuàng)新方面，如繪畫題材的創(chuàng)新：除傳統(tǒng)的文人雅士、才子佳人題材外，還有民間傳說、歷史典故，甚至漁翁漁婦等下層勞動人民，內(nèi)容更為世俗和豐富。繪畫技法的創(chuàng)新：用筆工意結(jié)合，中西結(jié)合，設(shè)色艷麗典雅，主次分明；繪畫形式多樣，風(fēng)格各異；除傳統(tǒng)器型的繪制外，瓷板畫盛行，出現(xiàn)了肖像瓷板畫。工藝技法的創(chuàng)新：落地粉彩、水點(diǎn)桃花等新技法的出現(xiàn)運(yùn)用；遠(yuǎn)追宋元、近師現(xiàn)代的文人畫的審美情趣……經(jīng)過民國瓷繪藝術(shù)家的承上啟下，粉彩創(chuàng)作進(jìn)入了蓬勃發(fā)展時(shí)期，其取得的藝術(shù)成就和創(chuàng)新意識對后世粉彩的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。

二 民國時(shí)期粉彩人物畫的藝術(shù)特征與表現(xiàn)形式

民國時(shí)期的粉彩人物畫的精品有仿古瓷、洪憲瓷和名家瓷三類，都具有很強(qiáng)的藝術(shù)欣賞性和很高的審美價(jià)值，其無論從燒造技術(shù)、圖案設(shè)計(jì)還是繪畫技法上，都不亞于晚清的官窯瓷器。其中，以“珠山八友”為代表的名家瓷更是達(dá)到了現(xiàn)代景德鎮(zhèn)陶瓷史上的一個里程碑式的高峰，對當(dāng)時(shí)和后世影響深遠(yuǎn)。其技法特征表現(xiàn)為以下兩個方面：

1 工藝技法特征

民國粉彩源于傳統(tǒng)，繼承傳統(tǒng)粉彩材料和工藝手法，但力求創(chuàng)新，不斷探索，尋求新的表現(xiàn)手法，表現(xiàn)為新的工藝技法特征。如潘宇、汪曉棠力求適應(yīng)生料、油液、胎面性質(zhì)，充分表現(xiàn)粉彩彩繪工藝，使國畫技法和粉彩工藝更好結(jié)合，采用兼工帶寫的表現(xiàn)手法。王琦在乾隆粉彩上，吸收西畫明暗光感效果，在人物面部刻畫細(xì)膩，有立體感，被稱為“西畫頭子”。王大凡研究出“落地粉彩”，即不用玻璃白填底色，用珠明料勾繪出衣紋線褶后，直接將廣翠、凈大綠、凈苦綠等色料彩出其明暗、層次，干后再罩雪白、水綠等，取代傳統(tǒng)的在玻璃白上渲染衣紋的方法，簡化了工藝程序，便于繪畫表現(xiàn)。方云峰在瓷上用中國畫“立粉洗染法”畫花頭，為后來的“水點(diǎn)桃花”技法打下了基礎(chǔ)。劉雨岑在前人基礎(chǔ)上創(chuàng)造了“水點(diǎn)桃花”法，舍棄傳統(tǒng)在玻璃白上層層渲染的瑣碎工藝，用含色料的水筆，直接點(diǎn)拓于玻璃白上，使畫意更濃。鄧碧珊將中國畫的意趣和日本繪畫技法結(jié)合于作品中，其在畫上用尖刀劃出白線，裝飾畫面，類似于油畫效果。汪野亭在運(yùn)用粉彩上有獨(dú)到之處，他把透明色罩在畫料上，使色料相生，色中有料，料中見色，色料交融，充滿筆墨情趣。何許人民國初年曾到北京造仿古瓷， 對陶瓷工藝技法了解很深，用玻璃白繪積雪，創(chuàng)出一條繪雪景的新技法，等等?！斑@些技法的革新和創(chuàng)造極大程度地拓寬了粉彩裝飾的表現(xiàn)力，為新粉彩的蓬勃興起奠定了工藝技法方面的深厚基礎(chǔ)?！?/p>

2 繪畫技法特征

其一，對傳統(tǒng)粉彩和淺絳彩的繼承和摒棄

民國瓷繪藝術(shù)是在傳統(tǒng)瓷上粉彩和淺絳彩的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，但其又體現(xiàn)了繼承性和創(chuàng)新性?！八\(yùn)用傳統(tǒng)粉彩材料和工藝手法，承繼淺絳彩的繪瓷技藝，采用中國繪畫的裝飾形式。它既不同于傳統(tǒng)粉彩拘謹(jǐn)、呆板的畫風(fēng)，又有異于淺絳彩粗率的工藝、單調(diào)的色彩，呈現(xiàn)出色彩晶瑩絢麗、風(fēng)格新穎多變、精細(xì)豪放皆宜、鄉(xiāng)紳市井俱喜的局面，而迅速流行開來?！笔聦?shí)上，以“珠山八友”為代表的民國粉彩瓷繪藝術(shù)對傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的繼承“有著更為現(xiàn)實(shí)的態(tài)度，對傳統(tǒng)工藝流派的技藝優(yōu)長，他們也作了全面的繼承。這種繼承，不僅體現(xiàn)在他們對粉彩技藝嫻熟的把握上，也體現(xiàn)在他們對瓷畫題材的選材、色彩的運(yùn)用，乃至于某些粉彩彩繪的技法和形式上，譬如適當(dāng)結(jié)合‘邊腳’圖案進(jìn)行彩繪，自畫自填粉彩顏色……尤其是填色工藝，本身就是一種頗難掌握的工藝技巧。而‘珠山八友’能打破傳統(tǒng)細(xì)致分工的界限，為達(dá)到理想的藝術(shù)效果而自己填色，等等，都體現(xiàn)了他們?nèi)胬^承傳統(tǒng)工藝派的技藝優(yōu)長，這也是‘珠山八友’高于淺絳彩文人瓷藝家之處”。

其二，對繪畫題材和技法的創(chuàng)新

繪畫題材的創(chuàng)新體現(xiàn)在不僅有傳統(tǒng)的文人雅士、才子佳人，同時(shí)為迎合市場需求，內(nèi)容更世俗化、生活化，出現(xiàn)了一些大眾很熟悉且喜聞樂見的題材。如歷史典故、民間傳說、神仙佛道，甚至漁翁漁婦等下層勞動人民，內(nèi)容豐富，雅俗共賞。

繪畫技法的創(chuàng)新表現(xiàn)如下：（1）繪畫手法的多樣。瓷繪藝術(shù)家們根據(jù)自己的性格喜好采用不同的表現(xiàn)手法，或工筆，或?qū)懸?，或兼工帶寫，抒心中之情，表胸中之意，百花齊放，爭奇斗艷。（2）情景交融，注重人物內(nèi)心性格刻畫。作品具有深刻的思想內(nèi)涵，如王琦的“粉彩風(fēng)塵三俠”，三個人物形象迥異，作者以不同的筆墨，深入刻畫出三個人不同的性格特征。虬髯客的豪爽大氣，李靖的憂國憂民，紅拂女的娟秀精靈躍然紙上，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。（3）中西技法的融合。如汪曉棠的人物面部吸收了西洋畫法中的明暗光感效果，渲染細(xì)膩，層次豐富，有立體感。人物衣紋用游絲或鐵線描，如行云流水，細(xì)勁圓潤，流利飄逸。王琦被稱為“西畫頭子”，面部注意明暗光感的變化，衣紋簡略流暢，遒勁有力，有黃慎之風(fēng)。（4）色彩的明麗豐富。主要人物用胭脂紅、西赤，次要人物用赭黃藍(lán)，畫面具有國畫重彩的鮮艷明麗和淺絳彩的清新雋逸。

其三，遠(yuǎn)追宋元，近師現(xiàn)代的文人畫的審美情趣

民國瓷畫家傳承了淺絳彩的文人畫審美情趣，力圖達(dá)到謝赫的“六法”標(biāo)準(zhǔn)，采用了宋元以來的文人畫藍(lán)本。同時(shí)，他們也注重向近代的文人畫家學(xué)習(xí)。如王琦受黃慎的影響很深；王大凡早年學(xué)習(xí)吳友如、錢慧安的畫法，晚年又學(xué)馬濤筆意；劉雨岑晚年還孜孜不倦的研究任伯年的筆墨技法等。

三 民國時(shí)期粉彩人物畫的審美價(jià)值

1 深刻的思想內(nèi)涵

民國時(shí)期的粉彩人物畫，繼承了淺絳彩文人畫的審美情趣和深厚的思想意境及強(qiáng)烈的藝術(shù)魅力，注重刻畫人物性格，抒發(fā)作者的真情實(shí)意，具有深刻的思想內(nèi)涵。如王琦的粉彩“瞎鬧一場”，通過描繪一群瞎子的胡打亂鬧，來諷刺當(dāng)時(shí)的軍閥混戰(zhàn)。鐘馗也是民國時(shí)期畫家們喜歡表現(xiàn)的一個題材，除了迎合市場喜好外，也是作者希望和平的心聲?！皾O翁”“漁婦”等題材則體現(xiàn)了對下層勞動者的關(guān)注。

2 文人畫與世俗化的結(jié)合形式

民國時(shí)期的特殊歷史背景，使封建制度解體，市場的經(jīng)濟(jì)杠桿作用開始啟動，藝術(shù)作品更多地成為商品，瓷藝作品的創(chuàng)作者不僅追求文人畫情趣，也要迎合市場的需求，所以作品的文人化與世俗化的結(jié)合統(tǒng)一，也是這個時(shí)期粉彩人物畫的一個特點(diǎn)。主要表現(xiàn)為題材內(nèi)容和畫面效果方面。這個時(shí)期的題材除了傳統(tǒng)的文人雅士、才子佳人、仙道隱士外，還有大眾喜聞樂見的歷史故事、民間傳說、甚至下層勞動者。

3 具有傳神的筆墨和鮮麗豐富的色彩

民國時(shí)期的粉彩人物畫注重表現(xiàn)人物的氣質(zhì)神態(tài)，人物眉目傳神，呼之欲出，注重作者的傳情達(dá)意，真情抒發(fā)，同時(shí)注意吸收外來的不同技法，如西畫的光感、明暗、層次，人物面部和一些山石、樹木等描繪更加細(xì)膩，結(jié)合傳統(tǒng)的國畫筆墨效果，雖然有時(shí)會讓人感覺似不太協(xié)調(diào)，但也是一種創(chuàng)新和嘗試，在民國時(shí)期給人感覺煥然一新，迎合了市場喜好。其顏色多用胭脂紅、西赤、赭、黃或藍(lán)，色料相生，清麗鮮艷，色彩豐富，充滿筆墨情趣。

4 強(qiáng)烈的個性特征

瓷藝家們由于各自不同的生活閱歷、文化修養(yǎng)、志趣愛好、性格氣質(zhì)，決定了他們采用不同的形式、題材、筆法、意趣來表現(xiàn)自己的作品，因而風(fēng)格多樣，形式不一。如王琦的雄奇大氣，王大凡的娟秀古雅等。

總之，民國時(shí)期的粉彩人物畫藝術(shù)承前啟后，吸取了傳統(tǒng)民族文化藝術(shù)之精華，結(jié)合時(shí)代特色，勇于工藝技法的不斷創(chuàng)新，藝術(shù)形式不斷加強(qiáng)，開創(chuàng)了一種全新意境，對后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。目前，隨著民國瓷器收藏的升溫和對民國瓷器研究的逐步關(guān)注，民國時(shí)期的粉彩人物畫在瓷上粉彩瓷繪藝術(shù)中的地位，已經(jīng)在國內(nèi)藝術(shù)界和學(xué)術(shù)界逐漸引起越來越多的關(guān)注與重視。

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作者簡介：郭愛紅，女，1974—，河南安陽人，碩士，講師，研究方向：美術(shù)學(xué)，工作單位：安陽師范學(xué)院。