摘要20世紀50年代以來,歐美各國把繼現代主義之后出現的前衛美術思潮統稱為“后現代主義”。后現代主義是對現代主義的一種超越,其概念最早出現在建筑領域,隨后漸漸擴展到文學藝術的其他領域。本文主要通過對后現代主義設計的相關理論和定義作以梳理總結,分析當代較為經典的后現代主義設計作品,從而總結出一些有價值的設計方法,明確其對于當代設計的影響,并就后現代主義設計的發展與應用提出自己的觀點。
關鍵詞:后現代主義 設計 人性化 復雜性
中圖分類號:J50 文獻標識碼:A
后現代主義是發源于西方國家的一場聲勢浩大、影響廣泛的文化運動,其影響范圍包括了哲學、語言學、宗教、文學、文藝評論、新聞學、音樂、建筑、舞蹈、電影、攝影、雕塑、戲劇等社會學及自然科學領域?!昂蟋F代主義”這一藝術思潮自產生以來,社會各界對它的評判就沒有停止過。它的發展途徑如同蜿蜒的河流一般曲折而多變,以至于不同的人對它都有各自不同的評價:多樣化、人性化、模糊化、非理性、叛逆性、顛覆性,等等。正是因為它處在不斷的發展變化中,目前學術界還很難對它做出恰當的定義。
后現代主義的基本思想就是在藝術創作中所表現的突破一切禁忌與界限、追求自由的精神,這也是后現代藝術對現代藝術進行批判的一個主要出發點,其所說的“不確定性”正是不滿現代藝術對于形式、體系、觀念等一切的束縛,不愿藝術創作和創新停滯不前,充分體現了后現代藝術顛覆傳統的大無畏精神,表現了藝術對于顛覆舊文化所表現出來的巨大力量。后現代藝術否定傳統藝術的目的并不是不要藝術,而是在艱難中尋求沒有任何限制與束縛的新藝術和大自由,這是一個先解構再重新建構的過程。
后現代主義設計風格強調復雜性與矛盾性,反對單一化與模式化,追求人情味,崇尚隱喻與象征的手法,大膽地運用裝飾和色彩,提倡多樣化與多元化。在造型設計的構圖理論中吸取其它藝術或自然科學概念,如片斷、反射、折射、裂變、變形等一些非傳統的手法。以不熟悉的方式來組合熟悉的東西,用各種刻意制造的矛盾,如斷裂、錯位、扭曲、矛盾共處等手法,將傳統的構件組合在新的情景之中,讓人產生復雜的聯想。探索后現代設計風格對于當代社會能起到一定的推動作用,從而能夠更好地促進現代設計的發展。
一 后現代主義設計的產生與形成
對于后現代主義設計,一直以來有不少的褒貶與爭論,它的相關理論與定義人們并無一致的理解。那么,到底什么才是后現代主義設計呢?
從20世紀60年代著名的的波普運動開始,各國設計師們開始了各種各樣的反現代主義設計的嘗試,認為現代主義風格冷漠、單調、毫無個性。他們運用美國的通俗文化對現代主義設計進行改造與顛覆,后現代主義設計由此拉開了帷幕。美國建筑家、理論家羅伯特·文丘里最早明確提出了反現代主義的設計思想。他針對杰出的現代主義設計大師密斯·凡德羅的“少即是多”的建筑設計哲學,提出了“少令人生厭”的觀點,鼓吹以雜亂、怪誕、曖昧為美的建筑學思想,認為建筑師應該向市井文化學習。他于1966年出版的《建筑的復雜性與矛盾性》一書,堪稱一本反對國際主義風格和現代主義思想的宣言。在書中,文丘里明確地肯定了現代主義對人類歷史進程的偉大貢獻,同時又嚴厲批判現代主義丑陋、平庸、千篇一律的風格已經過時,認為設計師的優秀才能被禁錮,從而無法帶給人們新的精神愉悅與享受。并且對一種混亂的、模糊的、具有隱喻與象征意義的建筑表示了強烈的好感,這就是后現代主義設計主流的發展方向。可以說,文丘里提出的傳統與混亂的審美趣味是后現代主義設計風格形成的雛形。
英國建筑師和理論家查爾斯·詹克斯繼文丘里之后,最早在建筑和設計上提出了后現代主義的概念,使“后現代主義”一詞廣為流傳。他把1972年美國市政府炸毀由日本現代主義建筑設計師山崎實設計的典型的現代主義建筑群作為現代主義建筑設計的結束標志。他在《什么是后現代主義》中說:“我所觀察和定義的后現代,其解釋如下:一種職業性根基的、同時是大眾的建筑藝術,它以新技術和老式樣為基礎?!p重譯碼’是‘名流——大眾’和‘新——老’這兩層含義的簡稱”。在他的《后現代主義》、《今日建筑》等著作里詳盡地列舉和分析了各種建筑思潮,并將它們歸于后現代主義范疇。他認為后現代主義設計應該是從60年代的反文化運動、波普文化和波普藝術運動中發展起來的,為確立建筑設計的后現代主義理論做出了重要貢獻。
80年代是后現代主義設計最為活躍的十年,后現代設計以其混合、多元化的裝飾風格一度成為設計的主流。當后現代主義風行之際,也有不少的質疑聲接踵而至。誠然,后現代主義設計缺乏了一種系統的設計理論和思想,并沒有改變現代主義設計的本質,而是對它的一種裝飾和修正。后現代主義設計是感性和隨意的,雖然它表現的是反現代主義設計,但它對現代主義的挑戰基本都停留在設計的風格和形式上,并沒有涉及到現代主義的思想核心,它薄弱的思想和形式主義特征使其從根本上不可能取代現代主義設計。相對于現代主義設計夯實的思想基礎和理性化的特點來講,具有強烈感性色彩的后現代主義設計是脆弱到不堪一擊的。
從形式上講,后現代主義是一股源自現代主義但又反叛現代主義的思潮,它與現代主義之間是一種既繼承又反叛的關系;從內容上看,后現代主義是一種源于工業文明,對工業文明的負面效應的思考與回答,是對現代化過程中出現的剝奪人的主體性、感官豐富性的死板僵化、機械劃一的整體性、中心同一性等的批判與解構,也是對西方傳統哲學的本質主義、基礎主義、“形而上學的立場”、“邏各斯中心主義”等的批判與解構;從實質上說,后現代主義是對西方傳統哲學和西方現代社會的糾正與反叛,是一種在批判與反叛中未免走向另一個極端——懷疑主義和虛無主義——的“過正”的“矯枉”。
二 后現代主義設計的特點及其影響
盡管后現代主義的各種理論觀點不盡相同,但是如果從總體上對后現代主義的特征進行把握,不難發現后現代主義有以下幾個方面的傾向。
其一,后現代主義設計注重人性化、自由化。后現代主義是對現代主義的純理性及功能主義的叛逆,尤其反叛國際風格的形式主義。后現代主義風格在設計中秉承設計以人為本的原則,強調人在技術中的主導地位,注重設計的人性化和自由化。
其二,后現代主義設計注重文化內涵,體現個性。作為一種設計思潮的后現代主義,反對現代主義的庸俗及單調,并以浪漫主義、個人主義作為哲學基礎,推崇舒適、自然、高雅的生活情趣,強調主觀經驗在設計中的主導作用,突出設計的文化內涵。
其三,后現代主義設計注重歷史文脈的延續性,并與現代技術相結合。后現代主義主張繼承優秀的歷史文化傳統,強調設計的歷史文脈,受世紀末懷舊思潮的影響,后現代主義追求傳統的典雅與現代的新穎相融合,創造出傳統與現代相結合,古典與時尚相融合的大眾設計。
其四,后現代主義設計的矛盾性、復雜性和多元化的統一。后現代主義以矛盾性、復雜性取代現代主義的簡潔性、單一性,采用非傳統的混合、疊加等設計手段,制造出模棱兩可的緊張感,用雜亂無章取代明確統一,在藝術風格上,主張多元化的統一。
在20世紀70年代,西方的一些建筑雜志對后現代主義建筑作品大肆宣傳,但事實上一直到80年代中期,堪稱有代表性的后現代主義建筑,無論在西歐還是在美國仍然屈指可數。比較典型的有美國波特蘭市政大樓、美國電話電報大樓、美國費城老年公寓等,這一系列的后現代主義建筑的巍巍矗立使后現代主義理論得到了完美的闡釋。
總體來看,后現代主義主要表現為思維方式的轉換和變化,強調對現代主義的批判和解構。從很大程度上來講,后現代主義設計是針對現代主義設計所存在的弱點而產生的,它對現代主義設計所提到的問題對我國的當代設計起到了一定的警示作用。
三 后現代主義設計的發展與應用構想
設計的本質特征,就是在精神和功能上滿足人的需求。后現代主義設計較好地滿足了人類對于精神、情感上的某種需求,也滿足了設計本身的內在特征。但后現代設計并沒有改變現代主義設計的實質,而只是在現代主義設計的表面大做文章,或者是為現代主義設計做一些修正工作。后現代主義設計中采用大量的歷史風格,比如哥特式、巴洛克式等,從古典到文藝復興包羅萬象,進行裝飾符號的挪用、調侃、夸張和象征的描述,以多種歷史風格的整合拼接最終達到裝飾美化的效果,屬于折衷主義。
現代主義設計和后現代主義設計并不矛盾也不對立,可以說,后現代主義風格是建立在現代主義風格的基礎上,將它的簡單、易于生產和國際化發揚光大,也將其過于極簡統一的設計弊端在某種程度上進行了縮小和彌補。后現代主義設計屬于人類在現代主義設計中感情化和藝術化的產物,所以在一陣輝煌后就逐漸式微了。但后現代主義設計為設計師開啟了全新的設計思路,在它的影響與推動下,設計已成為與傳統、歷史、文化和自然以及意識形態相聯系的一種復雜的文化現象。
后現代主義的負面影響在中國所引起的爭議也很強烈。應該說后現代主義為我們提供了極為有益的啟示,但是正如許多學者指出的,后現代主義的一個最嚴重的缺陷,就是完全忽視了中國的目前狀況和西方社會完全不同。西方是一個早已現代化的、發達的工業、后工業社會,而中國還是一個處在從前現代到現代過渡的社會。因而,在中國大談、大用后現代主義,是否符合我國的基本國情?我們要了解后現代主義設計的形式,客觀地看待后現代主義設計,理解其形式背后社會的復雜性與多樣性,這樣才能夠使之更好地服務于大眾,我們的設計才能步入正道。
四 結語
20世紀90年代以來,后現代主義一直是中國美術界談論最多的話題,沒有任何一個源于西方的學術名詞像后現代主義那樣被賦予了如此豐富的多義性和歧義性,人們似乎一時也難以找到超越它的概念。后現代主義作為一種文化思潮在人的思想意識中不斷地擴張與滲透,與人們生活的各個方面發生著千絲萬縷的聯系。后現代主義是一種非常復雜的社會歷史文化現象。如前所述,它的復雜性首先表現于它的不確定性。它的不確定性是它本身,作為集社會、歷史、文化和思想心態的因素于一身的復雜新事物所固有的性質。而后現代主義的內在性質的復雜性,又使它具有不可界定的性質。
后現代主義風格是歷史發展的必然產物,也是人類思想進步的體現。它的多元化是對個人的、民族的特定文化的尊重與接納。它追求感性的、融合的設計理念,讓歷史的連貫性混合貫穿于人們的生活之中,緩解人們對機械冷漠的現代主義的審美疲勞。從審美的角度看,對社會有著積極的推動作用。
然而,對于中國設計界來說,后現代主義或多或少還是一種新東西。這種新東西中到底潛藏著什么樣的觀念和立場,其中又有哪些可供我們參考借鑒,這一切仍然有待于理論界去總結和反省?;趯Ξ敶O計的認識和了解,特別是對現代主義、后現代主義的理解,我們應該深刻地把握它們的精神實質和文化內涵,而不是盲目跟隨和膚淺地運用。現代主義和后現代主義可以并存,有它的合理性,我們在繼承和批判歷史的同時,要結合當今時代的特征,對待各種設計風格及流派都要做到取長補短、善古融新。
注:本文系咸陽師范學院《廣告設計課程新實踐模式探析》教改立項。
參考文獻:
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[5] 王其鈞:《后現代建筑語言》,機械工業出版社,2006年版。
作者簡介:李健,男,1980—,陜西咸陽人,碩士,講師,研究方向:藝術設計,工作單位:咸陽師范學院藝術學院。