《教我如何不想他》藝術歌曲的分析

摘 要: “五四”新文化運動時期，我國的一些進步音樂家創作了大量優秀的藝術歌曲，反映了那時代追求進步思想的要求。趙元任先生的《教我如何不想他》正是這些作品中的代表作。這首歌曲留傳至今，仍然保持著鮮活的藝術生命力，仍舊是聲樂表演舞臺上的保留佳作。本文從聲樂表演的角度對作品創作的時代特征和對藝術歌曲分析，以求對該作品的聲樂表演歌唱時起到一定的輔助作用。

關鍵詞: 《教我如何不想他》 藝術歌曲 創作時代背景 聲樂表演

一、藝術歌曲作品的分析

(一)歌詞分析。

《教我如何不想他》其歌詞本身就是在“五四”新文化運動中出現的白話體詩歌。詩中表達了青年男女之間真摯、熱烈的戀情，并暗示這種戀情是任何阻力壓抑不住的，就連趙元任自己也說:“可以理解為一首愛情歌曲，但‘他’可以是男的‘他’，也可以是女的‘她’，也可以代表著一切心愛的‘他’、‘她’、‘它’。這是因為歌詞是詩人劉半農當年在英國倫敦時寫的，有思念祖國和念舊之意。”[1]

詩共分四節，每一節代表一個季節。第一節中有三句，前兩句皆為寫景，最后一句以及每節的最后一句，均是點出人的心情:“教我如何不想他”。景色都和心情相聯系，景中寓情，見景生情，所以，第三句和第三分句點題的語句一出，便覺畫龍點睛之妙，但該句又不與前幾句保持字面上的邏輯關系，所以，全詞像一張寫意畫，勾勾點點，看似粗淡卻意趣盎然。

第一節寫云和風，而且都以“微微的”來形容。第三句寫頭發在微風吹動下輕輕飄動。這種景象使任何人都會聯想到一種心情、一種萌發的愛情、一種期待之中的幸福感。我們稱作“愛之萌”。

第二節是夏的美景。我們見到的不是酷熱和蚊蟲，而是大自然中的和諧，是月光和海洋的戀愛和交流，所以夜是靜謐的，是銀色的，又是甘美的。我們稱之為“愛之甘”。

第三節的景色從大自然的廣闊鏡頭縮到自己的園內和屋檐下，魚兒在水底游，落花在水面流。魚和水、花和水都是一種密不可分的關系，主人一抬頭又看見了雙飛燕在呢喃交語，于是產生了更迫切的“教我如何不想他”。我們稱此節為“愛之切”。

第四節由美的、協和的畫面突然轉換為冬日的一幅冷酷的圖景:椿樹、冷風、野火、暮色，似乎暗喻這一對戀人不平坦的遭遇，但看到晚霞以后唱出比前段情緒更為高漲的第三句。我們不由得聯想到離別和阻攔、冷潮和壓制對于真誠的愛情來說，就像是風對于火，它吹滅了一堆小的，但點燃了一堆更大的……這最后一節，我們稱其為“愛之堅”。趙元任在深刻領會歌詞內涵的基礎上，發揮了高度的藝術想象力和作曲技巧，為歌詞更增添了光輝。

(二)作品調性布局、旋律、和聲與織體的分析。

趙元任生長于中國，并對中國文化有著深刻體會，同時又留學美國，對西方文化也有著深入的了解。特殊的人生經歷，使得這位學貫中西、才華橫溢的作曲家的作品，既有鮮明的民族風格，又包含西式作曲技法的西方音樂文化特色。他在該音樂作品中，以中國特有的民族五聲音階為曲調基礎，并將京劇西皮原板過門的音調加以變化，作為前奏和間奏，既加強了全曲風格的統一，又使作品的民族風味顯得格外鮮明突出。

1.調性分析

作曲家將最主要的主題音調定在每節第三句的第三分句，即“教我如何不想他”，這一句既是詩歌的中心句，又是歌曲曲調的主題音調所在。這個主題共出現四次，隨著每段歌詞意境和感情的不同，作曲家對它們的調性布局也作了細致入微的處理:第一次收束在原(E)調上，第二次向上跳進七度收束在屬(B)調上，第三次轉調，收束在臨時主(G)調上，第四次旋律作了些改變，提高八度達到全曲高潮，仍收束在原(E)調上。雖然每次調性都有變化，但旋律基調卻保持原貌。這種特殊處理方式，不僅使歌曲的主題鮮明突出，而且使這一富有民族特色的樂句得以貫穿全曲，從而更加顯示出這首歌曲的民族風格和整體感覺。

2.旋律分析

對于全曲旋律的創作，趙元任也有其自身的藝術特色。歌曲的開始，旋律自然，旋法簡練，恰切地表達了歌詞所需的意境和情趣。平靜、柔和的旋律，配以3/4的節拍，造成一種異常恬美、幽靜的氣氛。這里，歌詞是結構相似的排比句，音樂也采用了相應的手法，即兩個樂句基本一樣，只是第二個樂句在“微”字上加了個上方小三度而后下行，這一細微的變化，足見作曲家在詞曲結合上的精雕細鏤。

3.和聲與織體的分析

關于歌曲的和聲及伴奏織體，其特點也是十分明晰的。歌曲的鋼琴伴奏就像一首弦樂四重奏，和聲明晰、清秀。在一些地方為了加強旋律給人的印象，索性用同主旋律的八度來伴奏(如每段“啊”的地方)。主長音的使用也是此曲和聲的一個特點，如前三段(前三節詩)的每節前兩句，幾乎都在主長音上。無論上面的和聲如何走動，主長音的存在給人一種平穩的感覺，同時，到第三句終止時，又顯得語氣很突出。在節奏安排上，一小節中長音符用在前面，短音符用在第三拍。伴奏中幾乎也是這樣處理，在每段前兩句鋼琴伴奏中，最高聲部自成一個優美的旋律，這個旋律和助奏的提琴的旋律、人聲的旋律以重唱或重奏的效果相配合，造成一種和諧、優美、富于想象力的音畫。

二、《教我如何不想他》聲樂表演藝術的分析

《教我如何不想他》既然是一首藝術歌曲，自然是服務于人聲。通觀這首歌曲的歌詞、曲調及伴奏織體的特點，“自然”就是演唱這首歌曲的“神韻”。

(一)歌唱方法與演唱中的咬字。

演唱藝術歌曲尤其是對于一個專業的演唱者來講，科學的演唱方法尤為重要。只有掌握科學的方法，才能正確地發聲。正確發聲機能的活動是建立在最大限度地運用共鳴，而不是用喉頭的力量，不是用氣息壓迫它，而應當是柔和地有彈性地運送氣息，引起腔體整體的共鳴。

(二)歌曲的感情發展脈絡。

《教我如何不想他》全曲以柔和、恬靜的聲音徐徐展開，自然、明麗，透著淡淡愁緒的樂思，演唱時要注意氣息的均勻、流暢，避免聲音的做作，樸實地表達含蓄、蘊藉的感情，傾訴特定歷史時期深沉而熾熱的愛情。正如前面談到的，此曲演唱最要下功夫做到的就是曲調和語言結合的自然。這首歌曲有一個很大的特點，全曲曲調進行和語言的四聲大多符合，所以演唱時，隨著歌曲感情的發展，要注意字的聲韻，該揚則揚，該抑則抑。

歌曲的前奏悠揚而飄遠，第一句“天上飄著些微云”應緊隨著這種感覺，如同即興從心中到口中哼出的一樣。第二句“地上吹著些微風”旋律微有變化，仍然保持這種感覺。第三句的感情由原來的平靜、柔美略有上揚，“啊”字開始漸強，“微風吹動了我頭發”至“發”字到達高潮，“發”字的后半段一個下滑，聲音轉弱，“教我如何不想他”一句猶如進入美妙的瞑想。這里要找到一種“閉上眼睛，想起心愛的人兒”時的美好感覺。

第二段要承續前面瞑想的感覺。前兩句“月光戀愛著海洋，海洋戀愛著月光”如同仍舊沉浸在與愛人共渡的美好時光中。到第三句，“啊”字聲音漸強，“這般蜜也似的銀夜”，感情漸趨熱烈。是啊，在這樣一個美好的夜晚，想起與愛人共渡過的這樣的夜晚，是多么思念他啊。于是順理成章地引出第四句:“教我如何不想他?”這里的旋律，作曲家在第三句采取了與第一段同樣的處理，“夜”字前半段達到高潮，后半段一個下滑。但后面則與第一段的不同，采用了一個上行七度，用欲揚先抑的手法，將熾熱的感情推向一個新的高峰。演唱這里要注意與第一段形成對比，造出層次感。

第三段感情漸趨平復，如同再度回到回憶的夢想中一樣，心有所想，口有所喝。前兩句“水面落花慢慢流，水底魚兒慢慢游”，聲音要如同流水一般，從嗓中“流出來”，更像哼出來的一樣，用音樂的美使語言的美得到延長。在注意語言美的同時，使聲音柔和、集中、均衡。而后，一個突然的轉調，“燕子你說些什么話”一句采用西洋作曲技巧，極大地豐富了戲劇性的表現力。主人公被雙燕呢喃從回憶中驚醒，看到成雙成對的燕子，想到孤身形影的自己，不由得“教我如何不想他”。這一分句的旋律與第一段的旋律聽覺效果相同，但感情已大不相同。它更迫切，憂郁和煩躁之中帶有那么一絲的無奈與惆悵，一絲長久思念卻無法相見的無奈與惆悵，這為后面的進行預伏了暗示。

第四段開頭是小調性質，悲凄、荒冷，“枯樹在冷風里搖，野火在暮色中燒”，這一幅冷酷的圖景，與音樂結合在一起，感情已與前截然不同。第三段末的暗示明朗化，戀人的戀情遭遇了阻撓和破壞，遇到了危機。但調式馬上又轉回大調，“啊，西天還有些兒殘霞”，感情有所轉變。正如一句名言:“冬天來了，春天還會遠嗎?”我們可以套用為:“看到了晚霞，朝霞的升起還會遠嗎?”這是一種對阻撓勢力的宣戰，對自己意念的堅持，堅信真誠的愛情必將完滿。緊接著“教我如何不想他”是對這一信心的肯定，非但要想，還要相見，更要永遠在一起。

以上是對全曲感情脈絡發展的分析。當然，演唱中除了要把握這些感情處理之外，還要注意，音程跳動時要保持歌唱狀態的統一和呼吸的穩定，以自然流動的聲音表現春風習習、月光依依、秋水悠悠、殘霞勻勻的景象，表達綿綿的情思和濃濃的依戀。

(三)歌曲高潮的處理。

一首歌曲的華彩，其高潮部分是整首作品的靈魂。對于演唱者來說，高潮部分處理的成功與否往往會成為其演唱是否成功的關鍵。該曲全曲的高潮就是其最后一句，所以，演唱這一句要特別注意，結尾的高音不要像西洋歌劇一樣以雄壯、戲劇化的方式結束，要達到一種吐字親切、聲音通暢的效果。這里有一種逆境中展望美好未來的感覺。作為全曲的高潮部分，只有歌唱者將此處處理好，才算把握了該曲的靈魂。

總之，《教我如何不想他》是趙元任先生在“積極探索具有我國民族特性的藝術歌曲的創作模型及其規律，把民族的審美習慣與西洋音樂創作手段結合起來”[2]的道路上創作出的一批“既具有時代性、民族性又有創新性的音樂作品”中的一首成功例子，該曲將中國特有的語言學、音韻學同西洋作曲技法有機地結合起來，真正做到了如趙元任所說的:“作品中只有做到了有‘中國特別的風味’才能為中國藝術歌曲作出‘有個性的貢獻’。”[3]是中國藝術歌曲寶庫中不可多得的珍寶。

參考文獻:

[1]張杰.淺談趙元任藝術歌曲《教我如何不想他》[J].黑龍江科技信息，2008，(4):187.

[2]陳海榮.淺析趙元任藝術歌曲的創作特征[J].音樂生活，2008，(5):86.

[3]賈舒冰.清華國學研究院的音樂事跡[J].中央音樂學院學報，2005，(3).

[4]張磊.具有劃時代意義的偉大啟蒙運動·五四運動與中國文化建設——五四運動七十周年學術討論會論文選[C].北京:社會科學文獻出版社，1989:118.

[5]李業道.“五四”精神和趙元任的音樂[J].北京:音樂研究，1992，(3):22.

[6]王莉.論趙元任聲樂作品的民族性與演唱表達[C].華中師范大學音樂學院2006屆研究生學位論文(指導老師:粱勁，林能杰).