心靈的啟迪

“重建學生完滿的精神生活，是學生生動活潑、全面發展的內在需要，也是深化中小學課程改革的必然要求”(《新課程與學生發展》)。素質教育理論認為，美育是社會主義全面發展教育的組成部分，其實質是為了提高作為人的基本素質之一的審美素質。審美能力和創造美的能力作為兩個重要和主要因素存在其中，而提高這兩項能力在義務教育階段主要依靠美術課堂教學，這就對我們中小學的美術教師提出了很高的要求。如何在美術課堂中有效地貫穿美育，下面就教學體驗簡單談談我的心得。

一、重視美術欣賞，培養學生的審美感知力

著名藝術家豪澤爾指出:人可以生來成為藝術家，但成為鑒賞家都必須經過教育(豪澤爾《藝術社會學》)，美術教學不僅僅是培養學生的繪畫技能，更重要的是培養學生學會鑒賞美、欣賞美、創造美的能力。我認為美術欣賞課對培養學生的審美感知力是非常重要的課程，作為教師應充分運用多媒體輔助教學，增強教學的直觀性、趣味性，達到一種如見其人，如聞其聲，如臨其境的境界。例如，在欣賞文藝復興時期的美術作品時，通過利用多種媒體手段為學生創設豐富多彩的行色信息，從而引導學生進入作品特定氛圍。打幻燈:第一幅波提切利的《春》，畫面上到處洋溢著春天的詩情畫意。芳香裊裊的風吹拂著結滿金色果實的橙子林和樹木間的羊齒葉，它們不斷地顫動閃爍出光影;郁金香、銀蕾花、水仙等鮮花，猶如織在地上的刺繡，遍地盛開。第二幅，柯羅的《陣》，透明、銀灰色的畫面，在學生的眼里呈現出迷茫的狀態，似乎使他們聽到陣風呼呼作響，感受到大自然豐富的生命，活躍的脈搏，在心靈上喚起健康與美的情緒。第三幅《梅杜薩之筏》強烈的明暗對比，強烈的運動感和悲劇氣氛，令人觸目驚心。畫面以昂揚的激情贊頌了人與命運抗爭的救生意志，揭示了波旁王朝的腐敗和黑暗，喚起學生對封建統治的憎惡和對勞動人民的同情。而當《蒙娜麗莎》出現在屏幕上時，學生們仿佛沉浸在恍惚之中，她那恬靜的雙眸以及臉上呈現出的謎一般的微笑，分明感覺到畫中的某種生命復活起來:她那高貴、纖細、美麗無比的手，象牙雕刻般的手指中流動著紅色的血液以及衣下流動著的曲線美，充滿了驚人的力量，使學生情不自禁地感覺到了令人神往的韻律。利用多媒體教學使學生感受到色彩、線條、音響、光等信號，產生立體感覺，喚起豐富的表象，從而讓學生在美的領域里，能鑒別出什么是自然美、什么是社會美、什么是藝術美，開闊了視野，從而潛移默化地提高了審美素質。

二、采用多樣化教學形式，培養學生的審美創造力

培養學生的審美創造力，提高形象思維能力，以他們所學到的知識和技能，去從事改造生活的實踐是中學美育的一個非常重要的方面。例如，中國畫是我國特有的畫種，歷史悠久，內涵豐富，堪稱中國的國粹。這本應該繼承并應發揚光大的好的畫種，卻由于和現代生活缺乏聯系，教師教法陳舊、刻板、程式化，學生對此缺少興趣。為了讓學生體會筆墨帶來的趣味變化，感受筆墨的神奇，我把水墨教學和游戲結合起來，在宣紙上用毛筆拉一跟線去散步。在散步過程中假設遇到一些情景:比如經過一片草地來到一條小河旁邊，走過小木橋，看到清澈的河水里有魚在游動，有小鴨子在水云間嬉戲，遠處飄來一片白云，走著下雨了，花草在雨中竊竊私語，秋風吹起，葉落了，樹變禿了，天空落下晶瑩的雪花……然后學生自編情景，產生了更為稀奇古怪的散步，學生在游戲中體驗了筆的性能，墨色的變化及筆觸的表現力，從而激發了學生的興趣，培養了學生對美的想象力，增強了學生對美的創造能力。又例如《大提琴》一課中，針對抽象作品學生比較難以理解，事先讓學生在生活中收集各種各樣的線，如軟的毛線，硬的鐵絲，光滑的電線，粗糙的麻線，直的線，彎曲的線等，讓學生體會不同的材質，不同的形狀給他們帶來的直觀感受，然后每個人設計一個主題，嘗試著去表現，表現形式可以是立體的、平面的、具象的、抽象的等。學生親自體驗后，比較書中大師的作品，這時學生就會對大師的抽象作品在情感上產生共鳴。在體驗中不僅學生鑒賞美的能力有了很大的提高，通過自己動手，也鍛煉了學生創造美的能力。

三、注重美育與其他學科的整合，全面提升學生美的素質

美育是促進智力發展和進行思想教育的重要手段，與其他學科息息相關，互有滲透。比如，在美術課堂中結合音樂，可以使藝術的熏陶達到完美的結合，例如，在欣賞法國印象派莫奈、雷阿諾等的作品時，配以約翰·斯特勞斯的《藍色多瑙河》，伴隨著輕快的旋律節奏，引導學生感受大師通過點、線、色彩等造型語言創造的多彩世界。把詩文融入美術課堂，“枯藤老樹昏鴉，古道西風瘦馬”“獨釣寒江雪，千山鳥飛絕”結合馬遠的筆墨丹青，在課堂中有意識地營造一種“詩中有畫，畫中有詩”的氣氛，讓學生帶著作品意境的整體印象再聯系美術課之想，再創造。美術來源于生活，形象地反映生活，具有強烈的思想性。在教學過程中我有選擇性地多讓學生了解、欣賞描繪壯美祖國山河，歌頌人性美的作品，培養學生的審美情趣，愛國主義情操及民族自豪感。與學生生活經驗相結合，不斷激發美的因素，例如把一些課設計成故事情景，讓學生去扮演其中的角色，運用多媒體及師生夸張的表演，通過師生的互動，讓學生體會到新美術教育理念帶給課堂的樂趣。

總之，正如羅恩菲德說過的:“在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目的是使人在創造的過程中，變得更富于創造力，而不管這種創造力將施用于何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，并將之應用于生活和職業，那么藝術教育的一項重要目標就已達到。”在美術教學過程中，不僅僅只看到傳統意義上的美術學習，而要看是否有利于學生良好綜合素質發展，是否有利于學生的創造能力培養，是否有利于學生的個性品質完善。美育是我們通向美麗生活的一條捷徑。

(焦作市山陽區教育局)