20世紀80年代我國藝術歌曲的唱法分析

摘 要:在20世紀80年代“百花齊放、百家爭鳴、推陳出新”的藝術氛圍中，對于什么才是演唱藝術歌曲的方法的觀念已經有了很大的發展，“美聲唱法”不再是演繹藝術歌曲的唯一歌唱方式，觀念意識變化中的圈內圈外人士開始趨向于根據作品的內容、風格去選擇唱法類型，并且在實踐中有所體現。本文試著就比較典型的幾種唱法作出簡要分析。

關鍵詞:藝術歌曲;唱法

歌唱藝術的巔峰并不只是展現聲音的技巧，而是以高深的藝術修養來準確地把握、揭示人物的內心世界，完美地再現音樂形象。“詩言志，歌詠情”，演唱任何一種體裁的歌曲，最重要的就是要把歌曲中蘊涵的意境、情感從歌者自己的理解角度適當并富于感染性地表述出來。在藝術歌曲的演唱過程中，這一點尤為突出。因為藝術歌曲的音樂形象不像歌劇那樣借助于人物、道具、布景來表現，而是在極短的篇幅里以音樂來重現詩人、作曲家的創作，因此對演唱者的要求極高，不但要有深厚的音樂功底、科學的發聲技術，而且必須掌握準確的語言發音，以及良好的文學修養。針對當代藝術歌曲百花齊放的新局面，我們更應根據作品的不同風格(時代背景、民族地域性、作曲技法等)，采用不同的音色音量、語氣、技巧表情、速度等來衡量演唱的診釋方式。

我國20世紀80年代出現了一批才藝卓越的歌唱藝術家，他們的主要特點就是演唱技巧高超、方法靈活多樣。根據他們的藝術特色，大約可以分為如下幾個類型:

一、傳統美聲型

這類唱法以王秀芬、么紅等人為代表。她們演唱的“我愛你，中國”充滿著濃郁的愛國熱情，聲音連貫通暢、音色圓潤、音域寬廣，整體共鳴極佳。這一類型也是傳統藝術歌曲唱法在現今的延續。

這類唱法的代表藝術家是吳碧霞。“楓橋夜泊”是她在“中國(廣東)國際聲樂比賽”中獲最佳中國作品演唱獎的作品。在全曲的歌唱中，吳碧霞極其控制地使用淡泊平直的音色來貫穿歌曲的首尾，氣息支持均勻有力、速度緩慢悠長，音量適中偏弱。為了突出詩詞古樸澀香的韻味，她在旋律歌唱聲部的每個樂句的強拍音和時值較長符中都適當地加上一點昆曲的特色腔調進行潤飾，以吟誦般的語調一吟三嘆地刻畫出一種在思念、憂傷中充滿孤獨感的復雜心理。在這首歌曲的演唱中，吳碧霞充分地利用了她在民族音樂方面鉆研的心得體會，準確適度地運用了昆曲的特色曲韻和音色意境，再結合氣息、共鳴等發聲方法的扎實基礎，成功地演繹出這首以古詩詞為題材的作品。風格含蓄、令人回味。

二、民族民間唱法型

這類唱法以李娜演唱的“青藏高原”為代表。這類歌手用真聲演唱，音域寬廣、高亢嚓亮。音樂語言樸實無華，大多用方言演唱。仍保持當地民族、地域的原始風格韻味，具有濃郁的鄉土氣息和民族特色。

這類唱法的代表人物是李娜。在“青藏高原”一曲引子的演唱中，她用高位置的頭腔共鳴和扎實穩定的氣息支持在中、高聲區進行八度的跨越，音色高亢明亮。再結合濃郁西藏山歌的唱腔風格，使歌曲一下子“先聲奪人氣充分地體現出作品的特定環境和情感。在作品的主題部分，她的聲音松弛舒展、語氣深情樸實，最后再以激昂的情緒和張力極強、類似呼喊的HighC高音把樂曲結束于高潮處。

三、學院派民族唱法型

這類唱法以彭麗媛演唱的“在希望的田野上”、王宏偉演唱的“西部放歌”為代表。這類演唱者受到了正規系統的專業訓練，具有扎實的技術基礎，同時又受到過傳統民族音樂的熏陶，吐字清晰、音色甜美、音域寬廣。能靈活運用混合共鳴，聲音的穿透力很強。特別適合演唱具有民族風格和時代特征的藝術歌曲。

這類唱法的代表者是彭麗媛。在歌曲“在希望的田野上”的演唱中，她結合科學的氣息、共鳴、位置等發聲技巧，綜合運用了多種民族民間音調因素。如:第一句“我們的家鄉”開始的高音五度跳進用高位置共鳴、喉頭穩定的技巧結合在“家”字上的甩腔音調，音色既輕松明亮又帶有梆子腔的特色;而在后面的“一片高粱”處則配合旋律走向用南方戲曲的拖腔韻味演唱，并在歌曲一、二段的結尾處吸收了我國民間真聲換假聲的唱法，聲區轉換自然、不露痕跡;在演唱曲尾的高音G上則運用了明顯的打開喉嚨、深且有力的氣息支持等專業學院派技巧，使全曲的演唱具有清新的鄉土氣息和朝氣蓬勃的時代感。

四、美聲融合民族型

這類唱法以殷秀梅演唱的“黨啊，親愛的媽媽”為代表。這類歌手既有美聲唱法的良好功底，又掌握民族風格的韻味，嗓音運用自如，音域寬廣、共鳴豐滿，適應力強。

這類唱法的代表是戴玉強。藝術歌曲“那就是我”通過描繪故鄉的小河、水磨、炊煙、牛車、沙灘、海螺等質樸的形象，表達了海外游子對祖國、故鄉的思念之情，有著令人回味的意韻和振人心弦的情思。戴玉強在演唱這首作品的過程中，將歌詞的詩意與針對該作品“A+B十Al”的單三部曲式結構，在A段和Al段的演唱中氣息支持綿長均勻，聲音位置高而飄逸，音色圓潤柔和;在B段的高音區演唱中加強了氣息的對抗力量和面罩、頭腔、咽腔共鳴的使用，喉頭低且穩定，充滿激情地投入到歌聲中去，把歌曲推向高潮。在歌曲的再現部分使用了更加柔和、悠長的音色，將結束時的高音G用完全的頭腔共鳴將之放慢，弱唱延長，造成意猶未盡的美感。演唱風格熱情、激越。

五、民族融合通俗型

這類唱法以李谷一演唱的“鄉戀”為代表。他們的演唱聲音靠前，語氣感強，口腔共鳴的輕聲、氣聲運用較多，聲音更為真實，色彩極其鮮明，表達感情直接。

這類唱法的代表者是李谷一。在她成名作“鄉戀”中，使用充分舒展的拖腔，以帶著輕聲、氣聲的的腔調吐字發音，將歌曲從高音區層層跌落，最后消失于朦朧的鼻腔哼鳴。從她的歌聲中我們可以明顯地感到從民族唱法向通俗唱法過渡的痕跡。

(黑龍江省教育廳人文社會科學項目，項目編號:11542250)

(牡丹江師范學院音樂系教師留烏碩士)