談音樂特長生的培養

普通高中音樂教學在完成面向全體學生普及音樂欣賞的同時，還向一小部分學生進行了音樂的專項訓練，目的是向高等院校輸送人才。所謂“音樂特長生”，就是在音樂方面學有所長，具有一定理論知識和技能的學生。重視和加強音樂特長生的訓練有著極其重要的現實意義，它不僅能為高等院校音樂人才的培養提供可靠保障，而且能為學校全面提高升學率作有益的補充。目前，由于各地經濟、文化、教育發展水平不均衡，普通高中音樂特長生的訓練也不盡相同。下面我根據多年對音樂特長生的訓練，結合實際的教學情況，就高中音樂特長生的訓練談談自己的看法。

一、訓練原則

音樂特長生的訓練除具有一般教學意義上的共性外，還具有非共性的特點。因此，教師在訓練中在把握一般教學原則的同時，還應遵循以下訓練原則。

1.藝術性和思想性原則

藝術性和思想性的“珠聯壁合”是“盡善又盡美”的藝術精品，具有精湛的藝術造詣和高尚的職業道德的歌手往往是深受人民愛戴的藝術家。因此，教師在訓練的過程中應牢牢把握兩條底線不放松，這就是訓練內容和訓練對象的思想性和藝術性，既要加強純技術性的訓練，又要藝術地滲透思想情感的陶冶。

2.寓教于樂原則

寓教于樂是在和諧愉悅的氛圍中達到傳授知識的目的。音樂特長生的訓練，既有著理論知識的傳授，又有著純技術性的訓練。為了達到某個技術的純熟，甚至機械地要做無數次的重復。因此，教師在訓練中要吃透訓練內容，有駕馭其上的訓練方法，有實施有效訓練的靈感爆發。比如我在訓練視唱時，將視唱曲目作了必要的藝術處理。諸如對強弱緩急的要求，還有填詞而唱的創意，或者在訓練中加進表演成分，這樣便使學生從單純的、機械的訓練中得到適度的調節，提高學生的學習興趣。實踐證明，這的確是一種有效的訓練方法。

3.因材施教原則

我曾無數次地感嘆教育前輩幾千年前總結出的因材施教的教育原則，一直生生不息延伸到今天卻仍然彰顯其重要的教育價值。今天，在普通高中音樂特長生的訓練直到高等藝術院校中的“一對一”授課法，都是這一原則的直接體現。而且實踐證明，這一教學法對于發展學生的個性，提高個人的專業能力，無疑是一個“點金術”。普通高中音樂特長生由于學情不一，在這一教學法的運用下，無疑不同程度地受益，并且呈現出階梯式的進步趨向。

4.循序漸進原則

音樂既是一門藝術，又是一門學科。因此在對音樂特長生的訓練中除了要充分體現藝術的特性外，還要建立系統科學的訓練方法和循序漸進的訓練思路。對于普通高中音樂特長生，由于各地經濟、文化、教育和思維觀念不一，存在著參差不齊、千差萬別的實際情況，使得各地各學校的訓練也不盡相同。如《基本樂理》，各地各學校使用的教材不一。就全國總體情況而言，《基本樂理》考試的內容和程度要求，專業院校要高于師范院校，作曲、理論、音樂學、音響導演專業要高于聲樂、器樂等專業。另外，同一院校對該考試科的要求也并非一成不變。那么《基本樂理》的考試有沒有一個明確的考試大綱呢?目前，我國還沒有由國家教育行政部門頒布的《基本樂理》高考大綱，而且在今后較長時期也很難做到這一步，這是由我國現階段普通中學音樂教育的體制所決定的。長期以來，在我國的中等學校中，只有音樂院校的附屬中學和職高的音樂班開設了專門的基本樂理課，普通高中都沒有開設這門課。因此簡單地以音樂院校附屬中學和職高音樂班的水準確定基本樂理高考的內容基點是不合適的。那么普通高中音樂特長生的《基本樂理》如何訓練呢?這就要求教師應根據學生的實際情況，整合教材，編寫計劃。教師在內容的編寫和講授過程中要體現由易到難循序漸進的原則，不可拔苗助長，不可好高騖遠，更不可千篇一律、不切實際地向“右”或向“左”看齊，而要立足實際，探究方法，形成趨于成熟的系統科學而又循序漸進的訓練思路。

二、注重音樂實踐能力的培養

學音樂最重要的就是聽覺的訓練，獲得較高的音樂鑒賞能力是首要的任務，然而，音樂特長生平時有良好的欣賞習慣的并不多。多聽是提高音樂鑒賞能力的關鍵。“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。如果腦子里儲存的音樂素材很少，那么音樂感受力就得不到應有的提高。因此，音樂特長生要樹立多聽的意識，這不僅表現在量的方面，不局限在某一風格的音樂的練聽上，而且應該注意練聽的內容豐富多彩。

三、注意音樂理論知識的學習

為了更好地適應音樂特長生的專業課考試，學習音樂理論知識是十分必要的。以鋼琴課為例，教師可以通過對某一旋律做模進練習來熟悉各個音之間的音程關系，通過運用和弦及解決的知識來幫助學生背譜，通過對作品的句法來分析了解曲式。通過對音樂知識的學習，音樂特長生能更好地把握理性知識，融匯到感性的體驗之中，這才是學習音樂的正確途徑。除此之外，一個人的文化修養和生活體驗與音樂學習的關系也甚為密切。豐富的文化修養與人生閱歷將非常有助于音樂特長生對音樂的體驗與把握。

四、創造性地進行音樂表演活動

在音樂專業課程考試中，創造性地進行音樂表演尤為重要。音樂表演作為二度創作應該不僅局限于第一創作的傳達和再現，而且必須體現表演者的創造。學生在進行音樂表演時，要在理會原作的基礎上融入自己對作品的理解與創造。但要注意的是，音樂表演的創造性不等于隨意性，創造性表演的基本前提是遵循樂譜的真實性。

五、加強文化素質的培養

其實學習音樂藝術就好比在建造一個金字塔，文化底蘊越深，塔頂就越尖。假若對本國歷史、歐洲文化一無所知，很難想象能演奏好一些中國民曲，更不要說貝多芬、莫扎特的樂曲了。事實上，有的學生到了一定程度就再也上不去了。究其原因，并不是他們的手指僵硬了，而是文化空白了，頭腦空了。所以，教師應該將其對應的文化知識貫穿到音樂技能訓練上，指引音樂特長生挖掘其文化內涵。

總之，就音樂特長生的培養而言，教師要長期努力。首先，在音樂情感的培養方面，被培養者要對音樂有興趣，充滿激情，建立感情，形成一股長久的“戀情”;其次，在先天性音樂的基礎上，努力培養后天性的音樂素質，加強“專一性”，而“專一性”又來源于欣賞力與表演力;最后，多加強文化底蘊，為“音樂成長”積蓄后勁，達到厚積薄發之勢。這樣對音樂特長生的培養才會有永遠的成效。