學習了中國傳統繪畫之后,在當下進行創作的時候才發現,用傳統的繪畫語言表達當下的生存狀態時,竟是那么無從下手,或者換句話來說,傳統繪畫語言所表現出的文化價值與現代人當前的感受更多的是沖突和對峙。王國維和陳寅恪的經歷告訴我們,凡是受一種文化影響至深的人,當他看到一種文化在沒落,所受的打擊也是最大的。當我們借助古人的思維把傳統和現代繪畫語言并置在畫面上的時候,其實我們看到的并不是一種融合,而是一種有著很強殘酷感的落寞。
既然如此,藝術就應當和時代真正融合,從而使傳統真正在當代獲得存在的價值和理由。
在當代社會,由于社會越來越理性化和智性化,以傳統文化價值觀念為主導的文人階層已跌下了權力的巔峰,文人由對權力的主導轉變為對權力的依附,中國畫(文人畫)不再占據主導性的位置。
20年前,李小山的《中國畫窮途末路》一文第一次清晰地提出了中國畫在當代社會存在的合法性危機,探討了中國畫在當代社會的日漸衰落的現象,并質疑中國畫與當代社會之間存在關系的可能性。20年后,中國畫的危機不但沒有被消解,而且依然存在,引起了更多的關注和思考。
傳統社會并不鼓勵個體的發展,它更注重在封閉、保守、穩定的環境中維持現狀,它與現代社會鼓勵個體的發展,不斷打破現狀,永不停止的追求的氣質截然相反。
在現代社會中,每一個個體的差異性的生存經驗都得到了徹底表現,中國畫所表現出來的對權力的依附使得傳統文人畫中所表現出來個體精神的獨立性已徹底喪失。……