初中音樂的創新教學

音樂教育的改革原則是以學生為本，其目標是培養新世紀具有創新精神和創造能力的德智體美勞全面發展的人才。

近年來，國外一些先進的音樂教學法傳人我國。無論是達爾克羅茲教學法、柯達伊教學法，還是奧爾夫教學法，都無一例外地把音樂創作教學作為音樂教學的重要組成部分。這是因為創作教學作為一種教學領域，能為學生提供有效的創作環境、條件和創作方法，提供求新求異的學習氛圍和激勵機制，有利用培養學生的創新意識和膽識。而目前，在音樂課堂教學中，創作教學還處于可有可無的地位。許多老師認為:“創作”對于初中學生來說太不現實，音樂教學只要完成教學的本體目標就行，他們尚未認識到創作教學在知識經濟時代、信息時代，在推行素質教育的今天，對于培養學生創新精神和實踐能力方面獨特作用。

創新教學研究的目標

在課堂教學中，通過實施音樂創作教學，能激發學生的聯想和想象能力，培養學生的創新意識，深化學生對已學知識的理解運用，充分發揮音樂教育在培養人創新素質中的作用;通過對創作教學的研究，能培養學生的創新意識和膽識;使之逐步養成多向可變思維的習慣;激發學生的聯想和想象能力;培養學生的創造能力;深化學生對已學知識和技能的理解、運用;強化進一步學習的欲望，充分發揮音樂教育在培養人創新素質中的作用。

創新教學必須更新教學觀念、提高個人素質、調整知識結構

要培養學生的創新素質，教師首先必須成為一個富有創新精神的人。在知識經濟飛速發展的今天，轉變教育觀念，調整知識結構，創新教學方式，這些都對音樂教師提出了更高的要求。

要建立平等互動的師生關系，教師與學生憑借音樂交流審美信息，這里沒有智力教育和道德教育那種權威性和強迫性，教學雙方完全是一種平等的的關系。音樂教師要勇于從傳統角色中跳出來，變“教書匠”為“教學設計師”“指導者”“促進者”和“合作伙伴”，為學生創造寬松融洽的人際環境。強化學生的“問題”意識，允許質疑，鼓勵探索，尊重學生對音樂的不同體驗與獨立思考。如果從更深的層面上來說，音樂教育方式的創新則應體現較強的民主意識，要充分尊重學生的人格，維護學生在音樂學習方面的自尊心與自信心?；A教育是義務教育，無論學生是否具有音樂天賦，都有接受音樂教育的權利，音樂教育要敞開胸懷，真誠地擁抱每一名學生。

創新教學也應以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力，面向全體學生

音樂教育是以音樂審美為核心，以學生的興趣愛好為動力，以其愉悅感受和積極參與為出發點的基本素質教育。興趣是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提，在音樂教學過程中，教師要充分發揮音樂藝術特有的魅力，用豐富多采的教學內容和靈活多變的教法來激發學生參與音樂學習的興趣，使學生在愉快和諧的氣氛中參與學習，學生的創新意識亦能得到很好的激發。

創新教學研究的內容

即興創作

它是指創作前無需周密醞釀，充分準備，僅就當前的感受而創作的一種簡單易行的創作活動。它是音樂創作教學的入門階段，只要引導得法，就能激起學生濃厚的創作興趣。創作類型有節奏旋律問答、節奏重組、樂句填空等等。

節奏旋律問答，用一個節奏或旋律樂句作為上句或下句進行一問一答的簡單創作。師生之間、學生之間都可以進行。先念或唱上句，答者創作下句，上下句之間不能有停頓，下句應落在穩定音上。

節奏重組，根據先前準備的若干張節奏卡片上的節奏，進行節奏的重新排列組合，看誰排列的樣式最多。

樂句填空，寫一兩個未完成的樂句，由學生完成空缺小節的創作任務。注意樂句的半終止和終止音的正確運用。

指導性命題創作

它是由老師命題，或由學生自己命題，在教師指導下，有一定訓練目標的較高層次的創作活動，創作類型有音樂制作、命題作曲、為歌曲、樂曲配伴奏等等。

音樂制作，以探索聲音、模仿音響為主要目標，教師預先設定一種音響情境，給一個命題，學生利用人聲或其他音響材料、樂器等，進行音響的探索和設計，最后進行表演。

命題作曲，由教師命題，并提出創作要求及提示創作方法，由學生獨立完成。也可由學生根據個人的生活體驗自由命題。

為歌曲、樂曲配伴奏，學生根據樂曲的節拍、節奏及情緒特點，配以固定節奏型的伴奏，伴奏型可分為打擊樂伴奏、人體打擊樂伴奏、人聲伴奏。

課外音樂創作實踐

它是指第二課堂中配合學校演出活動的有一定價值的音樂創作活動。老師需作細致、深入、具體的指導，它對于進一步發展特長生的藝術才華，培養特長生較強的組織能力和音樂創造能力，是不可忽略的教育過程，體現了教育的因材施教原則，以及促進學生個性發展的教育思想。創作類型有:為詩歌歌朗誦選配音樂、創作班歌及校歌、為舞蹈表演選配音樂等等。

以學生實踐為主線，構建知識為重點，培養能力為宗旨，給學生提供創作的自由空間，建立一種“主體創新”的新型創作教學模式

音樂以其聲音鑄造語言，音樂的想象是人類藝術創造和科學發展的思維寶庫。因此，在音樂教學中，教師必須改變原有的“灌輸式”教學模式，以學生實踐為主線，構建知識為重點，培養能力為宗旨，給學生提供創作的自由空間，建立一種“主體創新”的新型創作教學模式，依此發掘學生的潛能。

即興創作的基本教學模式:老師示范——學生模仿——學生創作。

指導性命題創作的基本教學模式:(教師)創設情境——確定命題——點撥指導——總結評價。(學生)情感喚起——個人探索——小組創作——表演交流。

課外音樂創作實踐的基本教學模式:聘請學生老師指導咨詢確立創作主題——啟發引導點撥——實施創作過程——協調指導完善——進行成果展示——總結評價提高。

弱化教學考核，鼓勵學生自主評價

新課程對教學考核的標準不再作統一規定，考核標準呈現出較大的彈性和開放度，提倡學生自主評價，讓學生在自主評價中發現問題、提出問題、解決問題。音樂創作教學是以強調有探索性的生動活潑的創作過程為手段，而不過于強調創作結果的發展性教育。因此，音樂創作教學的評價是一種發展性評價，是為了促進學生創新精神的培養和實踐能力的提高。

在教學過程中，教師應以寬容的心態去對待學生的每一次過失、用期待的眼神去等待學生的每一點進步、用欣賞的目光去關注學生的每一個閃光點、用喜悅的心情去贊許學生的每一份成功。一方面，以掌聲和“真棒”“高見”“見解獨特”等簡短而真誠的表揚，使學生看到希望、增添信心、享受成功的喜悅，進而誘導學生發揮想象、釋放潛能、嘗試創新;另一方面，用延遲評價的辦法，給學生一個再認識、再理解、再實踐的時間和空間，忽略“結論”重視“過程”。于是，興趣——探究——創新——成功形成了永不枯竭、永葆激情的音樂創作教學生命線。

(作者單位:江西豐城市第一中學)