摘 要:美術教學是一門讓孩子展開想象翅膀的教學。中學美術教師必須要改變原有教學模式,正確看待基礎美術知識與技法,有意識地對學生加強想象力的培養(yǎng),不能壓制學生的“突發(fā)奇想”,扼殺了他們的想象靈性。
關鍵詞:美術教學;教學模式;創(chuàng)造性思維;發(fā)散性思維;想象力
中圖分類號:G633.95 文獻標識碼:A 文章編號:1009-010X(2010)11-0063-02
經常遇見其他學科的老師問我:孩子學畫畫要不要進培訓班學習?他們的孩子多數剛上幼兒園或小學。我告訴他們不要,只要讓孩子長出一對想象的翅膀就可以了。
還有一個故事:教師在黑板上畫了一條曲線,問幼兒園小朋友:“這是什么?”孩子們爭著搶答:“是海上的波浪”、“是小河流水”、“是彎彎的小路”……“是長城”;問中學生,只聽答道“一條曲線”;問大學生,只報以怪異的目光。可見,隨著年齡增長,人的想象力逐漸枯竭。人的想象力、創(chuàng)造力被什么扼殺了?我們教師是否應檢討一下,自己該如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維?
一、超越俗成的“教學模式”
一年來聽了若干節(jié)美術公開課,所見無非是“導入——新授——練習——評價”這種“統(tǒng)一模式”教學。雖其也是新課改成果,但卻“俗成”而沿用多年,俗話說:“好菜連吃三天惹人厭,好戲連演三天惹人煩?!痹俸玫哪J揭矔屓藚挓?。運動是絕對的,靜止必將使事物朝相反方向發(fā)展。要培養(yǎng)中學生的創(chuàng)造性思維,教育首先要創(chuàng)新,其核心就是以個性化教育來培養(yǎng)人的創(chuàng)造性人格。
巴金在《隨想錄》中說:“藝術的最高境界是無技巧。”據此,是否也能說“教學的最高境界是無模式”呢?當一種教學新模式逐漸發(fā)展、成熟、成為一種“定勢”,就將反過來遏制教師的教育創(chuàng)新,抑制學生的學習靈性;而且,突破新模式的束縛將比變革舊模式更困難。哈佛的一位校長曾說過的話:“在邁向新世紀的過程中,一種最好的教育就是有利于人們具有創(chuàng)造性,使人們變得更善于思考,更有追求?!边@種似乎未按部就班組織教學但又取得最佳效果的教學方法,才真正體現了以學生為主體和開發(fā)學生創(chuàng)造力的教學思想。也有人說:這樣,老師豈不是太舒服了?其實大不然。它要求教師必須創(chuàng)新,因即使是“同頭課”,不同學生的課堂生成也都是新的,生命的課堂不允許教學一成不變。上這樣的課,教師不僅必須功底深厚,還要有創(chuàng)新意識和發(fā)散思維,要下更大功夫在課前做更充分的準備。
二、正確看待繪畫基本技法
華師大吳剛平博士舉過美國、日本和中國老師教孩子們畫蘋果的例子:美國老師提一籃蘋果進教室,孩子們可以看、聞、摸、玩……還可以吃,然后再布置畫蘋果,幾次以后孩子才有可能畫得有點像蘋果;日本老師拿著一個蘋果進教室,允許學生看、聞、摸……但不能吃,因為只有一個蘋果,然后將蘋果放在講臺上讓學生畫,因為有了觀察對象,學生比較容易畫出蘋果的模樣來;中國老師上課不帶蘋果,只讓學生看他畫蘋果,邊畫邊講技法,中國學生很容易就畫成了像樣的蘋果。其中,美國孩子畫得盡管不像,但那是他心中的“蘋果”,是體驗到的“蘋果”,是他自己創(chuàng)造的“蘋果”。美國教師鼓勵學生富有個性的個人體驗和想象,追求形成個性化、特色化的內心世界;中國教師更注重畫蘋果的技巧,當中國學生面對老師范畫時,其思維就被鎖定在蘋果這一個別物體的外形和色彩上,從而導致思維單向發(fā)展,深廣、多維的創(chuàng)造性思維發(fā)展受到制約。
當然,為使學生能自如表現其創(chuàng)造思維的結果,教師有必要傳授一些繪畫技法知識,但不能“包攬”過多,更不能“滿堂灌”;而更多的應是導引學生體味表現與感受物體的方法,例如觀察、分析、概括事物形狀及合理構圖的技法。其間,要激勵學生發(fā)散性思維,引導多角度表現,鼓勵他們將簡單技法變成豐富思維的創(chuàng)造工具來發(fā)展思維創(chuàng)造,并允許學生在技法上“出錯”。美國“硅谷現象”的魅力在于它獨特的創(chuàng)新精神和寬容失敗的文化氛圍:冒險昭示著勇氣,意味著光榮,而“出錯”往往引發(fā)創(chuàng)新。美術創(chuàng)作更須寬容錯誤,即使大師的作品也是經多次失敗才獲得成功。大師尚會出錯,我們的學生更加難免。
三、讓課堂充滿活力
美術教師常為課堂紀律與課堂活力的矛盾而煩惱。我國的一般課堂教學,學生都能端坐聽講,而美術課顯然做不到、也不應該那樣上課!美術課所追求的就是課堂的活力。
美國人體現出來的“天無我大”的自信和對創(chuàng)造的強烈渴望,其實就是由他們的教學方式、從我們認為近于失控的“音、體、美”課堂中培養(yǎng)出來的。美國教育重視音、體、美,也許就是因為認識到音、體、美有發(fā)展綜合素質的高效能,更利于培養(yǎng)學生的自信,更利于引導學生勇于創(chuàng)造、樂于創(chuàng)造、善于創(chuàng)造。那近似失控的課堂,實際是給學生營造了開放的天地,正是課堂形式、教學內容的開放,漸漸感染了學生;而且,從幼兒教育到高等教育的課堂,都充滿民主、寬松與和諧的氣氛。
其實我國教育也不乏這種情形。記得我上大學時的專業(yè)課堂就是一個自由的、充滿活力的空間?!傲奶焓健钡恼n上,老師想到那說到那,我們則可一邊畫一邊聽,怎么舒服就怎么坐,沒有壓力,更不壓抑。不知道其他美術專業(yè)學校怎么上課,反正“國美”上課的形式基本上都是這樣。只可惜我們中國是到了大學生時代才有了這種課堂形式。
陶行知先生在武漢大學有過一次精彩演講。他走上講臺,不慌不忙地從箱子里拿出一只大公雞,臺下的聽眾全愣住了,不知道陶先生要干什么;接著,陶先生又從容不迫地掏出一把米放在桌子上;然后就按住公雞的頭強迫它吃米,可大公雞卻只叫不吃。怎么才讓公雞吃米呢?他掰開雞的嘴,把米硬往嘴里塞,大公雞拼力掙扎,還是不肯吃。陶先生輕輕地松開手,把雞放到桌子上,自己后退幾步,大公雞自己就吃起米來。這時,陶先生才開始演講:“我認為,教育就跟喂雞一樣。先生強迫學生去學習,把知識硬灌給他,他是不情愿學的,即使學,也是食而不化,過不了多久,他還會把知識還給先生的。但是,如讓他自由地學習,充分發(fā)揮他的主觀能動性,那效果將一定會好得多!”真難得我們的這位民主教育先驅,他早已生動地詮釋了民主、寬松、和諧課堂的價值,但到現在,我們居然還要為我們的中小學生呼喚民主教育。
我們的確必須改造美術課堂,解放學生的大腦和肢體,給學生更多自由空間,不要壓抑、沉重,不要讓我們的孩子過早失去天真爛漫,失去活力與生機。美術教師應視課堂為充滿靈性的空間、允許學生出錯的地方和“海闊憑魚躍,天高任鳥飛”的自由境界,以有效培養(yǎng)學生強烈的自信和不畏權威的創(chuàng)造欲望。
四、不要壓制學生的“突發(fā)奇想”
美術,也稱造型藝術或視覺藝術。而在視覺藝術思維中,想象和聯(lián)想是不可缺少的重要成分,是決定藝術創(chuàng)作成功與否的重要條件之一。愛因斯坦所說:“想象力比知識更重要,因為知識是有限的,而想象力概括著世界的一切,推動著進步,并且是知識進化的源泉。”
想象也如同思維一樣需要鼓勵、引導。而我們的教育,尤其是中小學教育卻習慣于追尋標準答案,美術教學也難避其惑。美術課程原本就沒有什么標準答案之說,尤其是繪畫課與設計課。美術教師必須引導、鼓勵學生用發(fā)散性思維去放飛想象的翅膀。否則,只會使學生誤解美術課程,束縛他們的思維發(fā)展,限制他們的想象力與創(chuàng)造力。美術作業(yè)也不必限期完成,更不能一節(jié)課先急于完成作業(yè),而應圍繞該課內容,盡量放開思維去設想,看誰想法最多,最獨到、最有創(chuàng)意。例如,我在七年級的《和平鴿》一課中組織設計“和平”主題招貼畫的教學活動時,先安排學生做了一個游戲,讓學生大膽想象、聯(lián)想與和平與戰(zhàn)爭相關的事物,并用粉筆連線,在黑板上呈現出一個碩大的“蜘蛛網”,從而有效地啟發(fā)了學生的想象力,激發(fā)了他們的創(chuàng)作熱情。
偉大的創(chuàng)造都誕生于異想天開、胡思亂想之中。達·芬奇的道路必定灑滿勤奮與刻苦的汗水,但誰又能否認他那豐富而奇特的想象力的偉大呢?他曾用一個月的時間搜集蜥蜴、蛇、蜘蛛、蜈蚣等各種小動物,又經集中、篩選、提煉,將各自最突出的特色整合、放大,創(chuàng)作了一個似幻似真的怪物形象。美術教學就要注重想象力的培養(yǎng)。其間,要引導學生注重視覺對象與周圍環(huán)境的關系,即“圖底反轉關系”,這是一種思維訓練方法。其研究鼻祖魯賓的名作“魯賓之杯”,表現的是一個長方形畫面中的一只對稱的黑色杯,如果專注于杯子左右的空白部位,則發(fā)現那是相對著的兩個側面人像;而且,隨著視覺的轉換,杯和人的側面像在相互交替出現中又形成了特殊畫面。圖底反轉變化理論強調,人們的感覺不是孤立存在的,它要受到周圍環(huán)境的影響。這種訓練有助于豐富學生的藝術想象力,八年級的《奇特的圖形》一課,就是這種訓練。
靈感是創(chuàng)造性思維的高層次表現,它源于生活,具有偶然性和突發(fā)性。每個人都有這樣或那樣的夢幻或“奇思妙想”,孩子們則更有成人難以理解的“胡思亂想”。美術教師絕不能否定、扼殺學生的想象力,不能使他們走向平庸;一定要給他們一個寬松的繪畫環(huán)境,鼓勵他們樂于動腦,畫出與他人不同的內容,讓他們用畫筆大膽表現自我,把他們看到的、想到的、聽到的、喜歡的、討厭的都表現出來。老師要善于表揚那些標新立異的學生,尤其時評價作業(yè)時,既不以同一標準進行評價,又要有一個激勵創(chuàng)新的原則,即視不隨大流、獨到的習作為成功作業(yè)。這樣,學生才會逐步提高勇氣,努力在作業(yè)中大膽想象,張揚新意。
偉大的教育家烏申斯基說過:“強烈的、活躍的想象是偉大智慧不可缺少的屬性?!碧K霍姆林斯基在《給教師的建議》中也說到:“圖畫是發(fā)展創(chuàng)造性思維和想象力的手段之一……。孩子們在圖畫里編故事,畫童話,圖畫成了施展創(chuàng)造性想象力的源泉……。可以毫不夸張地說,圖畫能‘打開話匣子’,它能讓平時沉默寡言的、非常靦腆的兒童都開口說話?!泵佬g教師應該清醒地認識到,自己所從事的美術教學,說到底就是啟發(fā)想象的教學,它具有無可替代的功能,從而努力地去激發(fā)學生的創(chuàng)造靈感,陶冶學生高尚的審美情操,完善學生的人格。
參考文獻:
[1]朱良才.教育三十七度二[M].北京:新華出版社,2009.
[2]覃 川.今天怎樣做教師[M].北京:中國輕工業(yè)出版社,2006.
[3]方 明.陶行知教育名篇[M].北京:教育科學出版社,2005.
[4][蘇]B.A.蘇霍姆林斯基著,杜殿坤編譯.給教師的建議[M].北京:教育科學出版社,1984.