童聲合唱伴奏的藝術特點淺識

任 怡

在合唱藝術中，童聲合唱有著成人合唱無法替代的獨特魅力。雖然孩子們可以在少年宮之類的場所受到合唱方面的輔導和訓練，但他們的聲音是未經過“雕琢”的，是任何成人都無法模仿的童聲。成人合唱團員的藝術壽命可長達幾十年，他們的嗓音可以一成不變，而對于熱愛合唱藝術的孩子們，表演童聲合唱的時間最多不過十幾年。一旦經過了“變聲期”，童聲便不復存在。正是這迷人而短暫的芳香，引得整個世界為之沉醉。

童聲合唱是一門綜合性藝術，成功的合唱表演需要指揮、合唱團員和鋼琴伴奏的共同合作和互相融合。童聲合唱訓練及實踐中，離不開優秀鋼琴伴奏家的身影和精彩的演奏。離開了鋼琴伴奏，合唱排練活動就無法正常進行；同樣，離開了合唱團的演唱，合唱鋼琴伴奏也就不復存在了。

任何事物都是對立統一的。鋼琴伴奏與合唱兩者也不例外，既要保持各自的特點，又要相互融合，只有處理好這種平衡關系，才會使合唱教學和演唱水平得以提高，才能推動合唱鋼琴伴奏藝術更好地發展。

所謂“平衡”，從其引申的意義講是兩個事物在某種特定的條件下相互融合、相互彌補而最終達成某種程度的統一和共識，故平衡不僅僅是一個簡單的力學結構名詞，從其寬泛的涵蓋角度上說，它還是一個美學名詞。在眾多的中外合唱作品中，其情感節奏的多彩變化，景物的虛實相生，結構層次的疏密相間，音樂氣勢的波瀾起伏，音響力度的強弱變化，演唱和演奏中的伸縮自如，音樂色彩的濃淡對比等等，無不體現營平衡的藝術。應當看到，合唱和鋼琴伴奏之間的平衡關系不僅直接影響著聲樂教學和歌唱藝術的成功與否，也是鋼琴伴奏藝術成敗的關建。實踐證明，一個成功的合唱不但依賴于指揮的融合平衡能力、合唱團員的感情投入及技術水平，而且涉及到鋼琴伴奏的藝術表達能力。筆者是一名專業鋼琴教師，在搞好演奏和教學的同時，13年來與上海市學生藝術團“春天少年合唱團”有著密切的接觸，既是該團的藝術指導，同時也是該團的常任鋼琴伴奏。2009年，隨團參加了在德國維尼格羅德市舉行的第六屆約翰·勃拉姆斯世界合唱比賽，獲Gl組(童聲合唱組)金獎冠軍以及本屆大賽的唯一一個最高獎項——約翰·勃拉姆斯獎。

就筆者的個人體會而言，我覺得和一般的聲樂鋼琴伴奏及成人合唱鋼琴伴奏不同，童聲合唱伴奏具有自身的一些特點。

首先是力度的控制。力度的控制是個相對的概念。在成人合唱中，一臺鋼琴要與四個混聲聲部的團員相抗衡，在一些大型的聲樂作品中，往往需要鋼琴聲部擔當起一個交響樂隊的作用。而童聲合唱團一般人數不多，又大多是16歲左右的青少年，在演唱的音量上是無法與成人合唱團相比的，所以鋼琴伴奏要善于傾聽，對于合唱的音色、風格等有一個基本掌握，以期獲得合作的平衡。孩子的歌喉奇妙無比，但這一“樂器”很小、很柔嫩，也很珍貴，鋼琴伴奏要記住一句座右銘：“永遠不要和歌唱者爭聲奪音”。

力度的控制與聲部有關，合唱鋼琴伴奏應懂得聲部的分類及音區特點等基本知識。由于童聲合唱中大多數團員都是未變聲的青少年，往往在高聲部有一種嬌嫩的華麗，而在低聲部缺乏成人合唱的渾厚感，在必要的時候，鋼琴伴奏可以對低音旋律與和聲予以適當的強調和勾勒，使合唱的聲部更為均衡，增強歌唱的感染力。

其次是速度和節奏的控制。童聲合唱團員大都沒有受過專業、系統的音樂理論培訓，因而在演唱時往往會因為缺乏準確的律動而產生不應有的速度的搖晃和不穩定，這時的鋼琴伴奏應和指揮一起，依靠敏銳的聽覺和嫻熟的技藝，引導合唱團回到準確的速度上來。

恰當而完美的速度和節奏是使聲樂作品具有魅力和使歌唱者保持演唱激情的必要因素。在排練時，鋼琴伴奏應對已確定的速度和節奏保持清晰的記憶。尤其在前奏、間奏和尾奏部分，這些起著導入、呼應、連接作用的重要段落是合唱作品中重要的組成部分，以準確的速度和節奏奏出這些段落，有利于合唱團進入角色，刻畫藝術形象，調整作品的速度偏差。更為重要的是，必須完整、出色并精彩地彈奏，不能中斷或出錯音而干擾演唱者的情緒，破壞聲樂作品的完整性。

例如著名作曲家朱踐耳《第九交響樂》末樂章的童聲合唱《月亮彎彎》，是一首搖籃曲，童聲二部合唱充滿戲劇張力，鋼琴伴奏則是一曲四手聯彈。歌曲A段的第一部分由一個合唱聲部和一位鋼琴演奏者組成，在第二鋼琴平穩悠揚的伴奏中，傳來溫馨的歌聲，音調具有濃郁的民族風味。第二部分在高音人聲演唱的同時，加入了旋律支聲聲部，平行的兩支歌聲交替進行，而第一鋼琴則以點描法寫成，仿佛寧靜的夜空閃爍著璀璨的星星。B段中音樂調式調性有了轉變，狂風暴雨傾瀉而下，沖刷了安詳的搖籃曲，速度亦有所加快，鋼琴伴奏以增六和弦將樂曲推向高潮。隨后合唱和伴奏以下行音調，逐漸舒緩緊張氣氛，速度也逐漸減慢，尾聲中合唱以平行純五度落于明凈的音響持續中。這時鋼琴用兩個八度疊置的和弦，以大二度平行上移的手法，把樂思升華到一個空靈奇妙的全新境界。

再有就是音樂感悟力和表現力的培養。奧爾夫說過：“兒童在小學階段是想象力和感受力最豐富的時刻，我們應當把握機會予以啟發，這對未來有極大的影響。若在此階段不去培養它，其所造成的損失，將難以彌補?！?/p>

在童聲合唱中，指揮和鋼琴伴奏都是合唱團員的藝術指導。指揮統領全局，鋼琴伴奏則更多地起著引導的作用。童聲合唱的團員經過一個階段的訓練，大多能在視唱練耳方面得到一定的提高，這與鋼琴伴奏的作用是分不開的。通過鋼琴伴奏的演奏和烘托，不僅有助于合唱團員更準確地把握音準，而且能幫助歌者劃分樂句和呼吸，感受到旋律的起伏、和聲的張弛，體會到音樂進行的輕重緩急，感受其細致的情感變化，使孩子感悟到音樂的魅力，提高他們對音樂藝術的感受力和綜合素質。

例如，《天鵝》原是法國著名作曲家圣一桑斯《動物狂歡節》組曲中的一首名作，由楊鴻年改編為童聲合唱，情深意切，手法細膩。歌曲從波浪式分解和弦的鋼琴伴奏開始，恬靜地描繪出月光下水波蕩漾的湖面上，一只失去伴侶的天鵝孤獨地在湖面游蕩。原曲中大提琴奏出的委婉而舒展旋律，由純凈透明的第一聲部引入，第二、第三聲部以相同節奏的和聲襯托，而鋼琴伴奏平穩而徐緩，尤其是三個聲部在做平行聲部上行級進時，和聲隨著旋律的起伏進行張弛有度，猶如行云流水，變幻莫測，柔美而富于色彩，刻畫出崇高而純美的音樂境界。

《鈴兒響叮當的變遷》則是另外一種風格。這首古老的圣誕歌曲改編成童聲合唱后，包含一個主題和七個變奏，從寧靜的圣詠到輕快的圓舞曲、搖擺的狐步舞……古老的旋律在不同的音樂形式中得到了新的活力。通過鋼琴伴奏在前奏、間奏中的演奏，孩子們體驗到的不僅是圣誕的歡樂，還有多變的節奏、綺麗的和聲所傳遞出的不同時期音樂流派的特征。

童聲合唱伴奏是一門藝術，需要伴奏者勤于學習、多加體驗。有些初搞伴奏的人缺乏經驗，往往只顧自己彈伴奏，卻顧不上聽合唱部分：有的人獨奏彈得不錯，彈伴奏時卻讓合唱隊換不了氣，或是拖得合唱隊唱不動，忽視了與唱者的配合。因此，伴奏者不但要聽自己的琴聲，更多地還要聆聽人聲，要讓琴聲扶持、烘托人聲，只有當伴奏與合唱者積極配合，相互默契，使二者水乳交融，才稱得上合格的鋼琴伴奏；只有當鋼琴伴奏與合唱之間形成一種平等的合作關系時，才能將音樂形象完美地表達出來，表演出優美而令人激動的音樂。這就要求伴奏者長期磨煉，積累經驗，找準感覺，掌握伴奏的特殊技巧。

希望更多的鋼琴伴奏能與指揮、合唱團員一起，積極配合、水乳交融，使童聲合唱藝術煥發出光輝奪目、五彩斑斕的光芒，照亮世界，敞亮人生。

《行進管樂隊基礎》

作者：榮艾國

出版：人民音樂出版社

ISBN:978－7－103－03694－5

定價：69.00元(附DVD-ROM)

這是一本為管樂隊指導者和音樂老師而寫的指導用書，本書借鑒了美國和日本行進管樂隊的先進訓練方法和教學理念，深入淺出地介紹了現代行進管樂隊的歷史淵源、表演、比賽形式、樂隊編制、組建方法、基本訓練方法、技術訓練技巧、方案編排理念和方法等等。通過本書可以系統地了解和掌握現代行進管樂表演的理論和訓練方法，管樂隊指導者和老師可以根據此書及所附光盤，對管樂隊進行系統規范的行進表演訓練和表演方案排練。本書使用的方案記譜法既有中國特色又可與國際接軌，使用者如果掌握了本書的內容，可以很方便地使用中、美、日等國家行進編導的方案圖譜進行方案排練、做管樂隊的行進表演及參加國內外行進管樂隊比賽和管樂藝術節。