探索鳳翔彩繪泥塑和中國畫之間的姻緣

摘要陜西寶雞的鳳翔彩繪泥塑和中國畫在造型語言上有很多相同之處，可以說，傳統的中國畫理法在鳳翔彩繪泥塑上得到充分體現。1、造型上，鳳翔彩繪泥塑和中國畫都有著概括、夸張、擬人化、添加等特點。2、二者傳統文化觀念具有一致性:(1)鳳翔泥塑和中國畫同根同源，共有“天人合一”的哲學思想;(2)“以小見大”的表現手法;(3)借物傳情的表現手法。

關鍵詞:鳳翔 彩繪泥塑 中國畫 姻緣

中圖分類號:J30-05 文獻標識碼:A

風翔彩繪泥塑是至今我國保存最古老、最具民族和地方特色的傳統手工藝之一，是傳統文化的寶貴遺產，它盛行于陜西省西府寶雞市鳳翔縣柳林鎮。

鳳翔，夏稱雍州，西周故土，是春秋戰國時期先秦的發祥地，也是漢唐時期古“絲綢之路”的必經通道。這里有著深厚的傳統民族文化，風翔彩繪泥塑是其中代表之一。據考證，鳳翔泥塑始于先秦西周時期，流傳民間大約有3000多年。如今，鳳翔泥塑已發展成為一門獨立的民間藝術形式，主要用來祈子、護生、辟邪、鎮宅、納福，也是兒童的主要玩具，具有很高的審美價值和收藏價值。

2008年6月，筆者專門對鳳翔彩繪泥塑進行了實地考察。在考察過程中，聯系中國畫的理論，我發現鳳翔彩繪泥塑和中國畫之間有著悠久的歷史淵源，無論在思想上還是在造型觀念上有許多相同之處，許多傳統中國畫的理法都體現在這種泥塑上，研究它們之間的關系對學習中國畫有著重要的價值。

一 鳳翔民間泥塑和中國畫的姻緣關系

1 造型上的共同特點:概括、夸張、擬人化、添加

(1)“概括夸張”是鳳翔泥塑和中國畫造型的第一共同之處

鳳翔泥塑造型的首要特征是:粗獷夸張、簡練概括、渾圓古樸、有大漢之風，在造型上汲取和保留了漢代石刻和陶俑的造型特點。試想在中國畫中，梁楷的潑墨仙人圖、八大山人的大寫意及花鳥又何嘗不是極具夸張和概括呢?齊白石的花鳥本身就是吸收了民間藝術的營養，他在題畫中寫到:“作畫妙在似與不似間，太似為媚俗，不似為欺世”，就是強調畫家在刻畫物象時，要抓住對象的主要特征進行概括夸張。中國畫遵循的造型規則就是:“以形寫神，形神兼備”，鳳翔泥塑正是遵循了這一造型法則。

(2)“擬人化”是鳳翔泥塑和中國畫造型的第二共同之處

鳳翔泥塑的另一個造型特點是擬人化。為了適合兒童玩耍，鳳翔泥塑在造型上進行了極富童趣的處理，其造型鮮活生動。眼睛大而傳神，有點像兒童動畫的造型，因此鳳翔泥塑又稱“耍貨”、“泥玩”。十二生肖“泥玩”擺在一起就像12個淘氣而又活波可愛的小孩，被他們的父母(老藝人)打扮得花姿招展。以猴子為例，其神態機靈頑皮，手和尾巴處理得十分巧妙，造型渾圓而整體，眼圈是倒置的紅壽桃，對比醒目而寓意深刻。再如泥老虎，則更像一個勇敢健壯的男孩，渾厚、樸實。還有淳樸憨厚的臥牛、憨態可掬的小豬、仰天長鳴的花公雞……

對中國寫意畫來說，擬人化表現是一個重要特點。在山水畫中，山水畫的風格就是人的個性，當代畫家石魯說:“山水畫就是人物畫”?？吹叫蹅サ拇笊?，畫家想到那是充滿陽剛之氣的男人;看到行云流水，畫家想到那是柔情多姿的女人;看到一組雜樹，畫家想到那是一群互相交談、神采飛揚的人，顧盼呼應，老幼相攜;看到大石頭中有小石頭，畫家認為那是“如母抱子”，大石頭周圍堆滿小石頭，畫家認為那是“如老攜幼”;看到青松，畫家看到那是威武不屈的英雄;看到河邊隨風飄動的柳樹，畫家看到那是在河邊洗發的美麗女子……。可見，把自然物象擬人化是中國傳統文化思想的一個重要體現。

(3)“添加”是鳳翔泥塑和中國畫造型的第三共同之處

鳳翔泥塑另一個造型特點是“添加”。鳳翔泥塑許多造型觀念可以上溯到西周的青銅器，青銅器是在塑像的基礎上“添加”雕刻裝飾紋樣以求美觀，鳳翔泥塑也是在泥塑的基礎之上“添加”一些裝飾紋樣和彩繪，并在主體物上“添加”一些小飾件泥塑，這是鳳翔泥塑的主要特點，也是我們民族雕塑的一個重要特征，與西方雕塑形成鮮明對比。這些小飾件泥塑，如各種花樣和蝴蝶，用小彈簧接在主體泥塑上，有動感，就像給小姑娘帶上頭飾，又如給小男孩頸上掛上鈴鐺一樣，生動而活潑。在泥塑上“添加”彩繪就像給他(她)們穿上小花襖，用色大方樸素，有原始意味。彩繪的裝飾紋樣多以牡丹、錢貫、五毒為主，表達勞動人民對幸福生活的向往。

鳳翔泥塑的這種“添加”造型手法，不以寫實為目的，主觀性非常強烈，借以表達作者主觀的愿望，反映了我們民族獨特的審美觀念。

“添加”這種民族特有的造型方式不僅表現在“泥玩”上，反映在中國畫上更是如此，畫家在表現對象時，“外師造化，中得心源”，總是按照自己心目中的物象去表現，給對象“添加”上主觀的東西，使得作品更完美，理想。

在傳統中國人物畫創作中，為了表現武將的兇猛，人物在夸張變形的基礎上，面部牙齒上“添加”獠牙，耳朵上“添加”耳環，耳朵背后“添加”豎立的獅毛，更有甚者“添加”頭和手使人變成三頭六臂，還有龍王、十二宮神、眾星宿的面相，都是在人物的面相基礎上“添加”動物的頭型特點變形而成。

在中國花鳥畫創作中，青松添加上雄鷹名曰凌云，梅花添加上喜鵲名曰喜上眉(梅)梢，靈猴添加上仙桃名曰獻壽圖;龍和風添加在一起名曰龍鳳呈祥……。

在中國山水畫創作中，不同畫家總是在客觀自然美的基礎上“添加”各自一些主觀的審美內容，即“胸中的山水”。這就出現了表現同一個地方，不同時代的畫家、不同情感的畫家創作出的作品風格有著很大的差異。同樣是畫黃山，活躍于清初畫的壇、有著家仇國恨的漸江和石濤卻是表現出“不同心情”的黃山。漸江超然出世，畫面“添加”的是冷峻、孤傲的松樹;石濤積極入世，其畫面“添加”的松樹則是充滿激情的、生機盎然的。在山水畫點景中，畫家“添加”上仙鶴、隱士、梅花鹿、神仙等，落款時“添加”上詩詞等，都是表達畫家主觀情感的需要。

(4)“程式化”是鳳翔泥塑和中國畫第四共同之處

鳳翔泥塑在制好素胎的基礎上，往往要進行勾線和彩繪。勾線完全采用程式化的處理方法，如動物的眼睛、羽毛、花卉等，將復雜的對象程式化、秩序化，這些表現方法也同樣體現在中國畫中。

程式化表現是中國畫一個重要的方法，在傳統人物畫中，人物面部表現基本都有一套程式化的方法。如戲劇臉譜，不同的人物面相不同。表現武將的是劍眉、鷹眼、豹眼、鷹鼻、垂耳，表現玉女的是柳眉、鳳眼、櫻桃小口。在人物線描上有線描十八法，如蘭葉描、游絲描、鐵線描、亂柴描等。

在山水畫中，樹桿完全裸露，樹葉采用夾葉或點葉技法進行程式化的處理，如菊花點、鼠足點、大混點等;水采用魚紋網狀做程式化處理;各種復雜地貌特點歸納為程式化的皴法，如披麻皴、折帶皴、荷葉皴、雨點皴、斧劈皴等……;齊白石的花鳥中大多數程式化技法來自民間藝術，其程式化技法和鳳翔泥塑表現技法有著驚人的相似。

2 傳統文化觀念的一致性

(1)鳳翔泥塑和中國畫同根同源，它們共同的思想是“天人合一”的哲學思想

“天人合一”的思想概念最早是由莊子闡述，后被漢代思想家、陰陽家董仲舒發展為天人合一的哲學思想體系，并由此構建了中華傳統文化的主體。

“天人合一”是中國古典哲學的根本觀念之一，這里所謂“天”就是“自然”的代表?！疤烊撕弦弧庇袃蓪右馑?一是天人一致。宇宙自然是大天地，人則是一個小天地。二是天人相應，或天人相通。是說人和自然在本質上是相通的，故一切人事均應順乎自然規律，達到人與自然和諧。老子說:“人法地，地法天，天法道，道法自然?！奔幢砻魅伺c自然的一致與相通。先秦儒家亦主張“天人合一”，《禮記·中庸》說:“誠者天之道也，誠之者，人之道也”。認為人只要發揚“誠”的德性，即可與天一致。漢儒董仲舒則明確提出:“天人之際，合而為一?！背蔀?000年來儒家思想的一個重要觀點。

在鳳翔泥塑中，最感人的就數12生肖，老藝人把他們濃厚淳樸的感情傾注于每一件泥塑上，手中做的是生肖，心中想的是可愛的孩子。因此每個生肖彩塑就像天真的小孩，它是感情物化的結晶，這種把動物人性化的表現，本身就體現了中國傳統文化“天人合一”的思想。這種思想內涵就是:無論人還是動物都是大自然的一部分，應互諧相處;動物也是有思想和靈魂的，人的情感表現于藝術作品，藝術作品反映人的思想情感，借動物來傳達人的思想感情。

中國畫的最高精神就是體現這種“天人合一”的思想。在中國畫中，“天人合一”的思想反映在人和大自然和睦共處，溶為一體。人的情感無處不在，寄托在萬物之中。當畫家創作時，要以“物我兩忘”的高度境界投入創作，通過作品傳達出畫家的品味和思想情感，反映出畫家的性格、審美趣味及文化修養。

(2)“以小見大”的表現手法

在鳳翔泥塑中，具有代表性的是掛虎，老藝人在造型時舍去了虎身，僅以虎頭代替老虎，這種以局部主要特征代表整體的表現方法，就是中國畫“以小見大”的觀念。

在中國畫中，抓住樹葉的特征做程式化的處理，強化其特征。有時一棵樹上僅掛幾朵花，或幾片樹葉，通過花或葉的特征表現樹的特征，這樣既表現了對象的特征又具有很強的概括性。在花鳥畫中，折枝的梅花常常不見樹干，或以幾片竹葉代表竹子，或見燕而知春歸，見落葉而知金秋，見大雁南飛而知冬至……等等這些都反映了中國繪畫“以小見大”的表現手法。

(3)借物傳情的表現手法

借物傳情是鳳翔泥塑最典型的表現手法，在白色的素胎上繪有彩色的蓮花、石榴、蝴蝶等圖案，這些都具有象征寓意的。蓮花，寓意連年有余;石榴，寓意多福多子;艾草，寓意去毒辟邪;蝴蝶，寓意多福;牡丹，寓意富貴;貫錢，寓意財源滾滾。以掛蟾為例，背上彩繪有陰陽圖案、花及錢貫，還有去毒避邪的蛇、蝎子、蜈蚣、蟾蜍、蜘蛛的五毒，蟾蜍主體周邊掛有花、蝴蝶之類的小飾件，這些都密切聯系著勞動人民的生活，體現了他們對美好生活的向往。

這種借物傳情的表現手法也同樣體現在中國畫里。在齊白石的花鳥畫中，經常畫一些烏龜、仙鶴、青松、壽桃這些表示長壽的體裁，如倒掛蝙蝠就寓意著福到了?！梢婙P翔泥塑和中國畫文化觀念相同，同根同源，只是藝術表現的形式不同而已。借物傳情的表現手法，是鳳翔泥塑和中國畫共同的表現手法。

二 研究鳳翔泥塑和中國畫之間關系的重要意義

千百年來，民間藝術總是為一些文人雅士所不屑一顧，稱民間藝人是匠人，總認為中國畫是雅文化，民間藝術是俗文化。然而事實證明，在中國畫的發展過程中，許多方面受到民間藝術的影響，那些粗獷、充滿激情和泥土氣息的民間藝術是最具有生命力、藝術感染力的，對發展中國畫起著巨大的推動作用。最有代表性的是現代國畫大師齊白石，他就是出身民間的藝人，他的畫作雅俗共賞，深為人們所喜愛。可見雅俗不在文野間，大俗則大雅。

研究鳳翔泥塑和中國畫之間關系，有助于我們更好地了解傳統文化藝術，更好地繼承和發揚傳統文化。然而，令人擔憂的是，隨著社會現代化的發展，像鳳翔泥塑這樣的民間藝術越來越衰落了，傳統文化思想觀念在一代代年輕人心中漸漸地淡忘了……，許多追求藝術的青年，一開始就接受的是西方的造型觀念，特別是藝術學院的招生制度，完全以西方造型為主，把西方的素描和色彩作為造型基礎，藝術教育早已背離了張子洞“中學為體，西學為用”的方向，我們的藝術被“奴化”了。這種導向使傳統文化藝術被一代代地拋棄，傳統文化原有的氛圍也漸漸喪失了，很少有學生能真正搞懂中國畫的造型觀念是什么，他們的思想完全被“西化”了，這不能不說是我們民族的悲哀!因此，搶救和挖掘民間藝術刻不容緩，繼承和發揚傳統文化藝術是我們的責任和使命。

注:本文系院級科研立項，立項編號:05SXYK241。

參考文獻:

[1] 齊白石:《題畫》，湖南美術出版社，1996年版。

[2] 梁鑫哲:《石魯談中國畫》，陜西人民出版社，2002年版。

[3] 沈心友:《芥子圓畫譜》，上海書店出版社，1996年版。

作者簡介:李慧民，男，1969—，陜西彬縣人，碩士，講師，研究方向:中國山水畫，工作單位:咸陽師范學院藝術學院。