普通高等院校鋼琴集體課教學模式初探

【摘要】普通高等院校鋼琴教學中，為緩和師資矛盾，普遍在傳統的“一對一”個別教學課基礎上開設鋼琴集體課。集體課在一定程度上能彌補個別課的不足，但也出現了學生主動性不高等課堂效果不佳的現象。借鑒素質教育理念，可在鋼琴集體課上引入“傳授—啟發—引導”型教學模式，即通過系統傳授鋼琴藝術知識、創設藝術情境及小組活動等引導學生學習。

【關鍵詞】高校 鋼琴 集體課 教學模式

一、前言

鋼琴藝術是一門技術性要求很高的專業。學生需要在專業鋼琴教師的輔導下，通過反復練習、彈奏實踐以掌握鋼琴的指法、技法。因此鋼琴課以一對一教學為主，形成了一定的教學模式。即教師預先確定練習曲目，講解樂譜，特別是其中的難點、重點，然后示范彈奏，學生模仿，教師糾正其中的錯誤，再示范，學生再練習。這種教學模式能夠照顧到每個學生的特點，有針對性，同時輔導深入，是一種精細化程度很高的教學形式①。我國老一輩的鋼琴藝術工作者大多也是通過這種一對一的師承關系學習鋼琴的。

然而，現代社會發展及高等教育普及化帶來了高校音樂系學生數量迅速擴大，鋼琴專業教師數量相對不足，無法承擔一對一教學形式所帶來的巨大教學量。為緩解這個矛盾，我國高校在鋼琴教學中普遍引入了集體課的方式，主要包括數碼鋼琴課和鋼琴小組課兩種形式，特別是在師范類音樂教育專業普修鋼琴教學中，集體課已是基本形式。

二、鋼琴集體課教學現狀

集體課在一定程度上彌補了高校中鋼琴專業教師資源的缺口，同時也促進了不同性格、水平的學生間的交流。然而，鋼琴集體課教學過程中也出現了一些問題。首先是大學生學習鋼琴的主動性與興趣不高。有些學生在學習和練習方面有惰性，同時，集體課上教師的精力得由個別課上的一個學生分散到十個甚至數十個學生身上，每個學生展示、練習的機會也很有限，因此學生易表現出消極對待心理，主動性和積極性低。其次，集體課上的學生鋼琴水平參差不齊，有些學校因條件限制在安排鋼琴集體課時未事先考核學生的鋼琴水平，而是按照專業或班級簡單地排課。這就讓集體課上的學生差異更大，教師在決定教學內容時也無從選擇，常顧此失彼，出現了兩端學生“吃不飽”和“吃不了”的現象②。第三，有些教師不適應集體課的教學方式，自彈自說，與學生缺乏交流，因此課堂效果不佳。

應該說出現上述現象并不是集體課這種形式帶來的，一對一的鋼琴教學中也或多或少地存在這些問題，只是集體課更為明顯。針對上述問題，筆者借鑒素質教育中提出的教學要以學生為主體，引導學生發揮積極性，主動探究問題的理念，認為“傳授—啟發—引導”型教學模式③能解決鋼琴集體課中出現的問題。

三、“傳授—啟發—引導”教學模式

所謂“傳授—啟發—引導”教學模式指的是教師在傳授給學生知識的同時要注重引導、啟發學生主動感悟，參與對知識的加工過程，將新知識內化到已有的知識結構中，成為學生“自己”的知識。鋼琴集體課教師無法手把手、一遍又一遍地讓每個學生模仿然后再一一糾正。因此，集體課上，就特別需要學生主動感悟、主動參與，而教師以引導、啟發為主。

鋼琴藝術需要演奏者發揮積極性，主動投入其中。為表現豐富的音樂內涵，鋼琴演奏者要在理解作者思想意圖的基礎上對音樂作品進行二度、三度創作。表演者運用一定的藝術思維，結合自身的人生經驗，對樂譜進行音樂分析，從其旋律形態、和聲色彩、節奏疏密、力度結構布局中去想象作曲家的意圖，有所感悟，然后讓心靈驅動手的肢體動作，將五線譜上的無聲符號轉為現實中流暢的音樂曲調。這也是我們通常所說的“要生動”、“有感情”、 “有共鳴”。鋼琴演奏二次創作過程也說明了鋼琴教學要以學生為主體，在教師的引導啟發下，感悟、理解、詮釋作品。那么如何在鋼琴集體課引入“傳授—啟發—引導”型教學模式呢?

1、傳授系統的、生動的鋼琴藝術知識

鋼琴作為一項專業性強的藝術門類，學生必須具備扎實的專業知識和技能，既包括指法、手法等技巧，也包含廣博的音樂文化知識。前者學生在進入大學前已接受一定的訓練，入學后可以通過個別輔導及各種練習實踐培養。而后者在學生的前期教育經歷中往往較少涉及，學生的鋼琴知識很有限，難以理解鋼琴藝術中的豐富內涵。

因此，在集體課上傳授系統的鋼琴藝術知識顯得很有必要。教師需要講授鋼琴藝術風格的內涵、表現形式等，讓學生在日常練習中不僅能知其然，還能知其所以然。當然，系統傳授鋼琴藝術知識并不是“填鴨式”的滿堂灌，而是要融入教師的啟發和引導。

鋼琴教師應該通過集體課讓學生意識到藝術史本身的豐富性，并結合教學內容，聯系學生的知識背景，設置問題，啟發學生思考。比如談到浪漫主義風格時期(1830-1900)的作品，教師可讓學生結合自身的經驗討論舒曼、舒伯特等作品在節奏、踏板效果上的不同時期的變化，引導學生思考所謂風格是不是一定是固定的?處于這個時期的作品的風格是否一定是浪漫的、自由表達情感的?通過這些問題讓學生意識到每個作曲家、每部作品都是鮮活的，都有自己的特點。所謂浪漫主義、巴洛克風格等只是一種總體性劃分，而不是標簽。

教師與學生之間、學生與學生之間可以針對這些問題展開對話，甚至爭論，活躍學生思維。鋼琴教學不是簡單的文化課教學，而是教師與學生間心靈與心靈的溝通，情感與情感的交流，思維與思維的碰撞。

2、創設鋼琴藝術情境啟發學生

鋼琴演奏的過程不是機械地照搬樂譜，而是需要學生在感悟、理解作品的基礎上進行二次創作，通過手腳與鋼琴的接觸演繹自己對音樂的理解。感悟作品就要讓學生身心進入作品創造的情境中，融入作曲者創造的世界中，與他產生共鳴。這固然需要學生本人的藝術理解力，但更重要的是學生要多看、多聽、多彈奏。所謂多看指的是多搜集各種與鋼琴有關的文獻資料，如各位作曲家及其作品的社會背景、成長經歷及樂曲風格。多聽指的是多聽不同鋼琴家對某一作品的演奏效果及不同詮釋。集體課上，教師可通過現代信息技術為學生展示豐富多彩的鋼琴藝術世界。

課堂上讓學生多聽、多看不同作家的不同作品或者相同作品不同名家的表演方式，盡量多做對比性彈奏或對比性賞析，引導學生多方面理解作品、感受具體的音響效果處理。比如同樣是奏鳴曲，貝多芬的作品既有悲愴的、緩慢流動的，也有力度強、熱情奔放的;肖邦的作品中的熱情相對含蓄，給人以清新流暢的感覺。當不同風格的作品展現在學生面前時，能為學生創設一種藝術情境，讓學生在欣賞中更好地感悟、理解作品。

術業有專攻。每個鋼琴教師都有自己擅長、不擅長的地方，但在教學中不能回避，因為學生有自己的選擇。通過現代信息技術可以彌補教師在某些方面的不足。遇到不擅長的曲風，教師可以借助多媒體展示名家、名師的演奏，讓學生進入教師創設的環境中去感悟，聯系生活經驗和音樂去理解，從而激發學生在學習中的審美體驗和創造喜悅。

3、通過小組演奏活動引導學生發展

鋼琴集體課除了教師講授、學生感悟外，還需要鍛煉學生的演奏能力。演奏可以說是對學生學習、感悟的檢驗。結合教學內容，穿插組織小組演奏活動，是一種引導式教學方式。如將集體課的學生以2至3人為一組，選擇某個流派或某部經典作品，甚至可自主選編一組樂曲在課堂上輪流展示。小組成員不僅要現場演奏作品，還要告訴大家他們對作品的理解。在活動中，學生既是參賽者也是評委，需要對各個小組的表現進行點評。而教師不僅要點評，更要注意觀察所有小組的共性問題，并抽取典型環節在集體課上進行統一指導，使其他學生也能從中汲取教訓，引以為鑒。

這種小組活動的方式充分以學生為主體，讓學生能將所學的知識運用到實際的演奏中去，強化了集體課的群體效應。學生間通過互相交流，取長補短，既活躍了課堂氣氛，也調動全體學生學習的興趣和注意力，同時為學生提供了更多的表演機會，有助于學生積累表演經驗，克服緊張心理，從容放松地表現自己。

鋼琴集體課的授課方式并非中國獨有，紐約羅徹斯特市伊斯特曼音樂學院、印第安納大學、密執安大學等院校都開有鋼琴集體課。集體課在一定程度上能彌補“一對一”個別課教學的不足，我們所要做的就是如何優化集體課的教學效果。“傳授—啟發—引導”型教學模式能促進知識、技巧、學生心理素質的提高，不失為一種可行的方式。

需要注意的是，鋼琴集體課引入“傳授—啟發—引導”型教學模式，前提是集體課的學生的鋼琴水平差異應控制在一定的范圍內。這可通過事先考核的方式對學生進行分班，并在一段時間學習后根據需要適時調整班級④。此外，集體班的人數應控制在一定范圍內，以8至15名為宜。這樣才能讓鋼琴教師適當安排教學內容、活動形式，保證集體課教學質量。同時“傳授—啟發—引導”型教學模式對任課教師也提出了更高的要求，需要教師加強自身知識儲備，提高藝術修養?！?/p>

參考文獻

①米家揚，《鋼琴集體課教學析論》，《安順學院學報》，2007(6)

②郝菲菲，《對音樂教育專業中鋼琴教育改革的幾點拙見》，《文化學刊》，2009(3)

③吳曉娜，《鋼琴教學創新模式的構建與思考》，《武漢音樂學院學報》，2009(1)

④汪在東，《成人鋼琴教學的探索與研究》，《韶關學院學報 (社會科學版)》，2003(1)

(作者單位:宿州學院)

責編:姚少寶