摘要 每門(mén)藝術(shù)各具特點(diǎn),都會(huì)創(chuàng)造出一種完全不同于其它藝術(shù)的獨(dú)特形式。通過(guò)音樂(lè)與繪畫(huà)、音樂(lè)與建筑的比較,使音樂(lè)的特性明晰的顯現(xiàn)出來(lái),為人們所認(rèn)識(shí)。
關(guān)鍵詞 音樂(lè) 繪畫(huà) 建筑 比較
比較,是把各種事物互相區(qū)別開(kāi)來(lái)的良方。我們通過(guò)這個(gè)方法,以期通過(guò)音樂(lè)與繪畫(huà)、建筑的比較,使音樂(lè)的特性明晰地顯現(xiàn)出來(lái),易于為人們所認(rèn)識(shí)。這樣,作曲者就能在創(chuàng)作實(shí)踐中充分發(fā)揮音樂(lè)之所長(zhǎng),避開(kāi)音樂(lè)之所短:欣賞者就能在欣賞活動(dòng)中,盡量地領(lǐng)略音樂(lè)所能給予的一切。
一、音樂(lè)與繪畫(huà)
1、繪畫(huà)從自然界中汲取素材,音樂(lè)卻不能直接找到可利用的事物
繪畫(huà)從我們周圍的自然界中汲取永不枯竭的素材,比如山水、花鳥(niǎo)、田園景象、世態(tài)風(fēng)俗,等等。畫(huà)家畫(huà)不出他們沒(méi)有見(jiàn)過(guò)和仔細(xì)觀察過(guò)的東西。不管是齊白石畫(huà)筆下秀美的中國(guó)山水,徐悲鴻畫(huà)筆下奔騰的駿馬,還是世界上拍賣價(jià)最高的凡高的名畫(huà)《向日葵》,都是受自然美的激發(fā)而創(chuàng)作的。
與繪畫(huà)相反,音樂(lè)卻無(wú)法在自然界中找到可以直接利用的事物,自然界沒(méi)有奏鳴曲、序曲或小夜曲。如果說(shuō)音樂(lè)可以從自然界中得到什么。只能說(shuō)作曲家從自然界美的事物中獲得靈感或創(chuàng)作激情,將自己的內(nèi)心感受用音樂(lè)形式表現(xiàn)出來(lái)。盡管樂(lè)曲中有弦樂(lè)在低音區(qū)奏出的音型模擬潺潺流水,長(zhǎng)笛在高音區(qū)吹出布谷鳥(niǎo)的叫聲,但這并不是自然聲調(diào),從來(lái)沒(méi)有哪個(gè)作曲家能直接利用自然聲調(diào)來(lái)達(dá)到真正的音樂(lè)目的。
2、繪畫(huà)的發(fā)展對(duì)音樂(lè)的影響
印象主義這一概念最早出自1974年法國(guó)畫(huà)家C·莫奈展出的一幅標(biāo)題為《日出印象》的繪畫(huà)。以莫奈和馬奈為代表的法國(guó)印象主義繪畫(huà)流派,以獵取自然界的瞬間印象為目標(biāo)。不拘于細(xì)部,而只重其整體效果,著意描繪的是特定氛圍下的色彩和光線,出現(xiàn)在畫(huà)面上的總是朦朦朧朧的夢(mèng)一般的印象。在印象主義畫(huà)派和象征主義文學(xué)的雙重影響下,以法國(guó)作曲家德彪西為代表的印象主義音樂(lè)家,同樣喜歡描繪大自然的光線和色彩給人們帶來(lái)的瞬間印象和感受。在德彪西的創(chuàng)作中比比皆是。如《月光》、《雨中花園》、《水中倒影》、《透過(guò)樹(shù)林的鐘聲》、《云》《海》、《夢(mèng)》等。印象主義作曲家甚至認(rèn)為音樂(lè)更能把印象主義的理想和給人們帶來(lái)的朦朧的感覺(jué)、模糊的印象表現(xiàn)出來(lái)。因?yàn)橐魳?lè)的運(yùn)動(dòng)和光的流動(dòng)都是在時(shí)間內(nèi)完成的,所以音樂(lè)比繪畫(huà)更有條件表現(xiàn)不同的時(shí)間感官印象的全過(guò)程。帶有飄逸和風(fēng)雅格調(diào)的印象主義音樂(lè),以其超脫塵世、優(yōu)雅纖細(xì)的藝術(shù)品味,給人們帶來(lái)了獨(dú)特的審美享受和豐富的感官愉悅。
3、欣賞音樂(lè)作品產(chǎn)生的聯(lián)想與繪畫(huà)作品的意境
我們欣賞民族管弦樂(lè)曲《春江花月夜》時(shí),會(huì)被樂(lè)曲抒情婉轉(zhuǎn)的旋律,古樸典雅、生動(dòng)秀美的格調(diào),流暢多變的節(jié)奏深深吸引,腦海中會(huì)閃現(xiàn)出一幅工筆精細(xì)、色彩柔和、清麗淡雅的山水畫(huà)卷。江南春天的夜晚明月照江面,江上小舟蕩漾。兩岸花香陣陣飄來(lái),花影在輕輕搖曳的大自然美景展現(xiàn)在我們面前。樂(lè)曲將多姿多彩的各種畫(huà)面有機(jī)地融合在一起,使音樂(lè)具有強(qiáng)烈的感染力。同樣。在欣賞繪畫(huà)作品時(shí)。也往往會(huì)引起我們?cè)谝魳?lè)上的很多聯(lián)想。比如當(dāng)我們站在意大利名畫(huà)家波的齊里的《維納斯的誕生》前,看到維納斯從碧藍(lán)的海水中徐徐浮起時(shí)那種清新、柔和、寧?kù)o,就不禁使我們聯(lián)想到德國(guó)作曲家孟德?tīng)栠d的協(xié)奏曲。音中有畫(huà)。畫(huà)中有音,在欣賞音樂(lè)作品或繪畫(huà)作品時(shí),產(chǎn)生聽(tīng)覺(jué)與視覺(jué)的交叉互換,從而形成一個(gè)立體的審美空間。
二、音樂(lè)與建筑
人們經(jīng)常將音樂(lè)與建筑相比較,試圖證明它們的相似:音樂(lè)是流動(dòng)的建筑,建筑是凝固的音樂(lè)。
1、音樂(lè)旋律的力量、節(jié)奏的變化,同建筑物的線條有著相似的美
我們?cè)谛蕾p一首音樂(lè)作品時(shí),會(huì)被時(shí)而高亢明亮,時(shí)而低回婉轉(zhuǎn)的旋律所陶醉,被豐富多變的節(jié)奏所震懾:我們?cè)谀曇蛔ㄖr(shí),同樣會(huì)被起伏流暢的線條(旋律)及錯(cuò)落有致的框架(節(jié)奏)所傾倒。在聆聽(tīng)貝多芬的《命運(yùn)交響曲》時(shí),始終被一種力量感染著,這種力量(堅(jiān)定的信心與頑強(qiáng)的意志)憑借著剛勁穩(wěn)健的技巧控制著節(jié)奏的變化,并貫穿樂(lè)曲始終,最后發(fā)展到頂點(diǎn)終以光明戰(zhàn)勝黑暗而告終。我們甚至可以說(shuō)這是一種“建筑式”的感情,因?yàn)檫@樣的感情使人聯(lián)想起和建筑物圓滑的線條相似的美。這種線條和絢麗的空間融合成了一體。達(dá)到完美的最終的和諧。
2、建筑物的節(jié)奏、韻律有時(shí)與音樂(lè)很相象
節(jié)奏和韻律是構(gòu)成一座建筑物的藝術(shù)形象的重要因素也是隨時(shí)隨地可以看見(jiàn)的。例如,從天安門(mén)經(jīng)過(guò)端門(mén)到午門(mén),天安門(mén)是重點(diǎn)的一節(jié)或者一個(gè)拍子,然后左右兩邊的千步廊,各有一排等距離的柱子,有節(jié)奏地排列下去。但每9間或11間加一道墻。即節(jié)奏斷一下。經(jīng)過(guò)這樣幾段之后,就出現(xiàn)了東西對(duì)峙的太廟和社稷門(mén)。好像引進(jìn)了一個(gè)新的主題。這樣有節(jié)奏有韻律地一直達(dá)到端門(mén),然后又重復(fù)一次到達(dá)午門(mén)。
3、音樂(lè)同建筑相比有著本質(zhì)的差異
建筑是一項(xiàng)實(shí)用性藝術(shù),它追求的最根本最基礎(chǔ)的是實(shí)用性目的。建筑是空間的藝術(shù),較少情緒性。音樂(lè)是專門(mén)注重藝術(shù)效果的一種美的藝術(shù),是時(shí)間的藝術(shù),是高度情緒性的。建筑用持久的象征形式來(lái)建立它的結(jié)構(gòu),以供人們使用、觀賞,而轉(zhuǎn)瞬即逝的聲音世界卻通過(guò)耳朵直接滲透到心靈深處。
每門(mén)藝術(shù)各具特點(diǎn),都會(huì)創(chuàng)造出一種完全不同于其他藝術(shù)的獨(dú)特形式。繪畫(huà)、建筑等可塑性藝術(shù)創(chuàng)造的是視覺(jué)空間,音樂(lè)創(chuàng)造的是聽(tīng)覺(jué)空間。樂(lè)音用于音樂(lè),色彩用于繪畫(huà),結(jié)構(gòu)用于建筑。我們仔細(xì)深入地探求,會(huì)發(fā)現(xiàn)在它們之間存在著這樣那樣的聯(lián)系。但是,音樂(lè)與繪畫(huà)、建筑也不會(huì)因此而超越自己的領(lǐng)域,變成另一種藝術(shù)。