職業(yè)學校藝術教育中存在的幾個問題

董 玫

〔關鍵詞〕 職業(yè)學校;藝術教育;科學性;教學大綱;

硬件設施;教師隊伍

〔中圖分類號〕 G718〔文獻標識碼〕 A

〔文章編號〕 1004—0463(2009)12(A)—0022—01

從素質教育的角度來講,藝術教育既是教育手段,又是提升素質教育質量的關鍵所在。在職業(yè)教育課程設置中,藝術教育越來越受到重視,各個職業(yè)學校不僅設置了藝術鑒賞課,而且利用各種校園文化活動提高學生的藝術實踐能力,并取得了可喜的成績,同時也凸顯出不少問題,對此筆者提出幾點看法。

一、對藝術教育本質認識的缺乏,導致教學目的德育化

對于藝術教育本質的正確認識,直接影響著實施的效果。在這里,我們先要區(qū)分兩個概念:德育藝術化與藝術教育的輔德功能。前者是借助于藝術形式所進行的思想政治教育;后者是能夠潛移默化地發(fā)揮思想政治教育的藝術教育。

一部優(yōu)秀的藝術作品的確能觸動情感進而凈化心靈,但是,這個過程應該借助于審美教育這個核心環(huán)節(jié),通過對藝術作品的審美感悟來獲得,而非依賴于灌輸式的道德說教。學生的審美情感一旦得到發(fā)展和提升,就會變成高尚道德觀念的一種動力,自然起到輔德的作用。

所以,藝術教育有其本質的特性和獨立的地位,它因其審美性而存在。在課堂上,我們應該最大程度地調動學生的愉悅性、活動性、創(chuàng)造性,而非一味挖掘作品的思想性、教育性。

二、統一教學大綱的缺乏,導致教學內容選擇的盲目性、隨意性

通常藝術教育的內容包括三個方面:藝術知識技能、藝術欣賞和藝術表現。據調查 ,由于缺乏統一的教學大綱,絕大多數的職業(yè)學校藝術教育的實施較盲目隨意,有些學校在課堂上只單純地教一兩種基本技能(如只教唱歌或繪畫);有些學校對各種藝術門類泛泛介紹;有些學校對藝術教育的理解簡單化、形式化,將藝術鑒賞課直接去掉,取而代之的是各種文藝比賽、書畫比賽等。

職業(yè)教育中的藝術教育應以欣賞為主,藝術表現為輔,技能培養(yǎng)次之。雷默認為:“不管一個人的藝術能力有多大,他欣賞藝術的能力總是高于他藝術創(chuàng)造的能力。” 接受職業(yè)教育的學生所缺失的恰恰是人文素質的培養(yǎng),如果能進行良好的藝術教育,將可以很好地彌補這種缺失。所以,怎樣在有限的教學條件下,發(fā)揮出藝術欣賞的作用,是我們這些從事藝術教育的教師應該探究的問題。

那么,在教學中怎樣做到相互促進呢?筆者認為,在藝術教育中,技能的培養(yǎng)應融于藝術表現中。對于職業(yè)學校的學生來講,他們已過了技能培養(yǎng)的最佳期,單方面強調技能培養(yǎng),得不償失,因為藝術教育的課時安排是非常有限的,我們的教學還是應該把握重點。

三、硬件設施的缺乏和教師業(yè)務水平的差異直接影響教學效果

1. 硬件設施的缺乏。這個問題在職業(yè)學校是普遍存在的。其產生的根源主要是對藝術教育的重要性不了解造成的,因為不了解,所以不重視,因為不重視,所以不投入。在這里,不再對這個問題展開討論。

總之,藝術教育對學生的全面發(fā)展是非常重要的。所以,我們相信那些具有遠見卓識的教育部門的各級領導會以各種方式對這一問題加以解決的。

2. 教師隊伍的建設。目前,職業(yè)學校的教師絕大多數畢業(yè)于專業(yè)性的師范類院校,都持有教師資格證書,可是在實踐中,未必都合格、稱職。拋去教學經驗的因素之外,主要體現在自身知識結構上偏專、偏精、偏深。音樂專業(yè)出身的教師在藝術欣賞中只有音樂,美術專業(yè)教師只講色彩、線條,這樣的教學缺乏完整性、系統性。

在這一點上,筆者認為,教師首先要提高自身的人文素質,學習的途徑和方式有很多種,只要思想上重視起來并付諸于行動,在逐漸的積累中豐富自己的藝術素養(yǎng),有意識地拓寬知識面,才能成為真正意義上合格的藝術教師。不斷地縱延自己的知識邊緣,不斷地擴充自己的知識儲備,這樣才能在激烈的知識競爭中立于不敗之地。

藝術教育作為審美教育在職業(yè)學校的具體實施,對全面發(fā)展職業(yè)教育事業(yè)意義深遠,也是提高職業(yè)學校學生人文素質的最佳途徑。正如美學家尤·鮑列夫指出:“假如說社會意識的其他形式的教育具有局部性質的話,那么藝術則對聰明和心靈產生綜合性的影響,藝術的影響可以觸及人的精神的任何一個角落,藝術造就完整的個性。”