論語文教學需要美的藝術教學

劉增華

語文教學中的藝術創造,需要長期不懈地探索和創新。周恩來同志說:“藝術是一種創造性勞動,用跟蹤的辦法是不能超越別人的。”葉圣陶先生也說:“要是生搬硬套,學習好經驗,可能得到壞結果。”這就是說模仿只是手段,創造才是目的。正是在這個意義上,蘇霍姆林斯基指出:“只有你在其中傾注了自己的智慧、自己的活的思想的教學方法,才是最好、最有效的教學方法。”體會別人的教學藝術的個性特點,結合自己的個性特點,進行創造,這樣產生出來的教學藝術,才是屬于自己的藝術。德國啟蒙時期的美學家席勒說:“美育是通過藝術來進行的。”基于上述思想并針對語文是集音樂、舞蹈、繪畫、書法、文學等的綜合藝術的特點,許多語文教育工作者都在努力尋求各種藝術形式與教材中美的因素的最大切合點。我在進行語文教學的同時也在加強對學生進行藝術的即美的教育。

美的教學藝術作為一種高級的創造性活動,需要一系列必要的條件。如社會條件、學校條件、個人條件等。然而其關鍵還在教師的自身條件。要創造美的教學藝術,就要努力充實和提高教師自身的本質力量。

首先,正確的教育審美理想和較高的審美修養是創造語文教學中美的教學藝術的前提。

語文教學藝術的創造,是教師根據一定的教育審美理想,按照美的規律而進行的一種培養人的自覺和自由的活動。教師在教學藝術創造中的一切思想和感情活動都受著教育審美理想的制約。

所謂教育審美理想,是指教師對至善至美的教育境界描繪的一種藍圖。它體現了教師對教育的審美要求和愿望,反映教師的教育審美態度。教育審美理想體現了教師內在固有尺度的要求,體現著教師進行教學藝術創造的目標,激勵著人們追求和創造教學藝術的熱情,吸引著人們為創造美的教學而努力。作為一名語文教師,若不確立正確的教育審美理想,就不可能自覺地去創造語文教學藝術。正確的教育審美理想的確立,是教師自覺地進行語文教學藝術創造的首要前提。

語文教師的審美修養是指教師感受美、鑒賞美和創造美的能力。教師只有具備較高的審美修養,才能更好地感受美并獲得美的享受。審美修養越高,對美的感受和理解就越深刻。語文教學各方面都蘊含豐富的審美內容。教材中,每篇課文都體現了作者復雜、熱切的情感體驗、審美情趣,這些都蘊藏在文章整體情境中,而不是從文章中任何一詞一句中獲得。如初中語文教材中寫美好事物的有:安靜閑適的蘇州園林,千姿百態的北京立交橋,甜美爽口的糖葫蘆,雄偉典雅的北京圖書館新館……寫美的意境的有:《背影》中悲涼傷感的情調,《春》里昂揚清新的格調,《香山紅葉中》朦朧純真的意境,《孔乙己》里陰暗灰冷的氛圍……能否發現這多姿多彩的美,關鍵在于教師是否具有適當的審美修養。教師的審美修養直接影響著教學藝術的創造。一個優秀的語文教師應具有較高的審美修養,而且這種修養應成為職業素質的有機成分,深深滲透于教學思想和教學行為之中。教師不光能運用嫻熟的技能技巧,更重要的是能自覺地使學生按照美的規律來進行,使教學提高到審美化的境界。讓學生在美的沐浴中,在輕松愉快的氣氛中獲得知識、發展智力、陶冶情操。

缺乏審美修養的教師則相反。在他們手中,很有魅力的教學內容也被他們教得枯燥乏味,根本談不上教學藝術的創造。

其次,淵博的知識和嫻熟的教學技能是創造語文教學中美的教學藝術的基礎。

正確的教育審美理想是自覺進行教學藝術創造的首要前提。它的確立,為教學藝術的創造提供了可能。從教育審美理想到創造出教學藝術,還需經過長期的磨煉和艱苦地探索。

在教師活動中,用以影響學生的主要手段是科學文化知識。語文學科的綜合性,要求教師不僅有扎實的中文專業知識而且要有教育教學理論知識和寬泛的一般文化知識。“要給學生一杯水,教師要有一桶水。”“課堂教學是藝術園地,這一園地應該百花齊放。”[1 ]教師只有具備比教材高深和廣闊得多的知識,才能深入理解教材的結構和各個方面知識之間的內在聯系,從而靈活地處理和準確地講授教材。“興趣是最好的老師”,“一堂課好壞的主要標準只能看學生是否進行積極的思維,教師的講解與學生的思維之間是否有一根看不見的線緊緊維系著”。[2 ]這根線其實就是興趣。我在講授《從三到萬》這篇雜感時先從笑話入手,分析笑話的內涵(主體部分),然后設計問題,以“笑話對我們有何啟示”來分析開頭部分,學生再圍繞目標進行自學,最后以“我們應怎么做”來結束結論部分。這樣整個課堂氣氛一開始就被調動起來了,教師略加點撥,就完成了知識點的傳授,教與學都在愉快的氛圍中結束。錢夢龍老師指出:“中學語文教師如果也應成為‘家的話,那么最好成為‘雜家。”教師只有在嫻熟地運用教學技能的基礎上才談得上美的教學藝術的創造,才能把教學審美理想變成現實的教學藝術。

最后,飽滿的教學熱情是語文教學中美的教學藝術創造的動力。

美的教學藝術的創造作為一種高尚的精神勞動,其最本質的東西是以情感人。情感是美的教學藝術創造的最活躍因素。教師的教學藝術是一種介紹、傳達、引導的藝術。我認為如果給表現力和感染力極強的抒情性文學配樂,讓樂曲本身的音樂美和蘊藏在作品中的節奏、韻律之美交互作用,就會給學生插上審美想象的翅膀。于是我在教授《老山界》中“深夜露宿”一段時,就采用此法。學生初讀課文,似有毛骨悚然之感,更不了解作者寫景目的何在。但當我給學生配樂讓其朗讀時,誰也讀不出恐懼感,聽的學生臉上還逐漸泛出微笑。由此,我看到了他們對文中景色描寫的作用的理解,對戰士那種以苦為樂的樂觀主義精神和堅強的革命意志的理解。這樣作者所借之景和所托之情在樂曲中與讀者的思想感情逐漸匯合交融,最后產生強烈的共鳴,學生在審美愉悅中受到潛移默化的美育。只有技巧而無情感的教師,頂多只能稱為教書匠,成不了藝術家。一個缺乏熱情的語文教師即使才高八斗、學富五車也不可能創造出美的教學藝術。

在本文即將停筆之際,筆者衷心祝愿我們的語文教學成為藝術的美的教學,成為美的藝術的教學!

參考文獻:

[1][2]肖坤琪.教育改革家——魏書生.北京:北京教育出版社出版.

(責編 雷 艷)