詩性的演繹

摘要肖邦的鋼琴音樂在音樂史上表現(xiàn)出完美的獨創(chuàng)性。他那充滿波蘭風(fēng)格的作品，在歐洲浪漫主義音樂中，豎起民族音樂的旗幟。而且他創(chuàng)作的鋼琴曲，體現(xiàn)出了高超技巧與藝術(shù)魅力。由于他力求真實、純樸、平易，因而用新的藝術(shù)內(nèi)容，前所未有的表現(xiàn)力豐富了鋼琴的演奏。筆者認(rèn)為肖邦的音樂最主要的美學(xué)風(fēng)格還是一種詩性的演繹。

關(guān)鍵詞:詩性 肖邦 鋼琴音樂

中圖分類號:J624 文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A

肖邦——波蘭愛國主義作曲家，是浪漫主義時代最具獨創(chuàng)性的鋼琴演奏家，是偉大的演奏藝術(shù)大師之一。肖邦的鋼琴音樂真正代表了19世紀(jì)浪漫主義風(fēng)格，肖邦的音樂是主觀的，深刻的，沉思的，他永遠(yuǎn)在尋求用無瑕疵的技巧來表現(xiàn)萬千變化的情緒，他的音樂風(fēng)格有著非常顯著的個人特點，使人們能夠一下就辨認(rèn)出這是肖邦的音樂。

波蘭民族有一種天生的高貴、敏感和神經(jīng)質(zhì)，在肖邦身上則表現(xiàn)為時而是騎士式的瀟灑，時而是女性似的溫柔，既有英雄主義的沖動奔放和突然爆發(fā)，又有極端的憂郁、沉思和絕望。這種充滿矛盾性格的特點，表現(xiàn)在音樂中常常是那樣的誘人，使肖邦成為真正的鋼琴詩人。

在其鋼琴作品中，愛好抒情的人能發(fā)現(xiàn)無窮的詩意與感情;愛好史詩的人能找到勇猛的飛翔，戰(zhàn)斗的沖動，甘美的恬靜，喜歡古典精神的人可以欣賞到恰如其分的節(jié)奏，條理分明的結(jié)構(gòu)，長于技巧的人會發(fā)現(xiàn)那是最能發(fā)揮鋼琴特性的樂曲。肖邦沒有寫過一首詩，卻是真正的詩人，他的每一首鋼琴曲都是一首詩。音樂于肖邦而言，是詩的另一種形式，是詩的化身。

肖邦的每一種鋼琴體裁都體現(xiàn)出作曲家獨特的創(chuàng)作思路與藝術(shù)追求，他賦予這些體裁以新穎、細(xì)膩的織體，并深入挖掘和提高其藝術(shù)表現(xiàn)力，他給這些體裁帶來了生命力。俄國藝術(shù)家斯塔索夫這樣說道:

“不管表面上看來多么小多么有局限性的形式，他的前奏曲、夜曲、練習(xí)曲、即興曲等都充滿了偉大的、深刻的內(nèi)容，間或插進(jìn)靜穆的大自然圖景，這正是肖邦的領(lǐng)域和強大的王國，正是在這里，肖邦實現(xiàn)了偉大音樂的秘密。”

個人內(nèi)心情感的詩性表達(dá)是肖邦音樂的主要特征，他的詩意是感情的充盈和情感的焦慮，詩意的前提的感情的濃度。在充滿靈感和溫柔的詩意抒情中，夾雜著對祖國和民族最深層的感情。在他心中，波蘭被高度理想化。體現(xiàn)在瑪祖卡舞曲中，每一首里都有一種詩意盎然的筆觸，在形式和彈奏手法上都有一種新穎的東西，情感的變化異常迅速而且豐富多樣，時而憂郁、陰沉，時而光明和歡快，時而悲哀和沉思，瞬間又被充滿生命活力和激情所替代。肖邦雖有豐富的詩意和浪漫主義的熱情，但他絕不容許自己的演奏有感情夸張的地方，因此雖然自由、無拘無束，但不會由于理智和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)娜の犊刂撇蛔「星榈谋挤哦髦鑱y和失去章法。

大量使用自由節(jié)拍是肖邦創(chuàng)作中的又一特點。同時，肖邦還非常注重鋼琴踏板的用法，十分小心地處理聲音的消減和延長，以利于增強他的抒情旋律的豐富表現(xiàn)力。肖邦敘事曲經(jīng)常采用多聲部，在多層結(jié)構(gòu)、復(fù)調(diào)化和復(fù)合旋律打斷主音音樂陳述連續(xù)性的片段中，作曲家是通過織體改造來做到加深表現(xiàn)內(nèi)容的。

肖邦的敘事曲并不拘泥于固定的曲式結(jié)構(gòu)。他基本保持三段曲式，有時前面有個引子，結(jié)束時有個尾聲。但是他給上述每類創(chuàng)作都賦予了個性化的、不可重復(fù)的形態(tài)。連接所有敘事曲的是保證陳述流暢的八六節(jié)拍，以及每首敘事曲都仿照奏鳴曲快板樂章的樣子，擁有兩個主題。它們的共同之處還有創(chuàng)作技巧高超的附屬主題，它們篇幅龐大，常以旋律和織體的巧妙構(gòu)思令人贊嘆。彈奏富有戲劇性的敘事曲時，一些曲調(diào)是有推動力的。而且這一體裁是他各種創(chuàng)作特征的綜合體現(xiàn)，都是意味雋永的音樂精品。

肖邦創(chuàng)作的波洛涅茲舞曲中，就非常清楚地表現(xiàn)出他詩性意向的進(jìn)步性，這充滿火熱感情的音樂是號召人們?nèi)槊篮玫奈磥矶鴬^斗，這一號召既是向自己的同胞發(fā)出的，又是向一切不甘心受壓迫的人發(fā)出的。肖邦將波蘭舞曲這一古老音樂體裁的藝術(shù)品位提高到深意抒懷的藝術(shù)境地。他創(chuàng)作的58首瑪祖卡，被譽為“音樂的珍珠”，是鋼琴音樂中不可多得的瑰寶。正如李斯特說的:

“肖邦揭示了在真正民族的瑪祖卡舞原來的題材里所隱藏的人所不知的詩意，他保存了它的節(jié)奏，他把他的旋律高尚化了，擴大了他的形式，加進(jìn)了和聲的陪襯，這些和聲的陪襯像它所陪襯的題材一樣，是新穎的。”

而且肖邦的前奏曲已不再是舞曲，組曲的引子了，在他的筆下，這些小型的作品往往基于一個單獨的樂思或一個動機，它們忠實地反映了作者內(nèi)心的一種情緒或飛逝而過的某種印象。每一首前奏曲都能讓人體會到來自他心靈的一次獨白，都細(xì)致地體現(xiàn)了作曲家豐富的內(nèi)心情感，作曲家在很小的框架內(nèi)，運用杰出的鋼琴音樂語言編織了一幅五顏六色的圖案。

肖邦的藝術(shù)中有波蘭人民心靈的各種各樣的表現(xiàn)，他的音樂中的悲劇性的段落中我們可以聽到一顆丹心的哀痛，這哀痛不是使人氣餒，而是使人充滿信心。正如詩人卡·諾爾維德在悼詞中所言:“他收集起灑遍了波蘭田野上的淚珠，用它造成一顆富于和諧美的晶瑩寶石，鑲在人類的王冠上，這是一個藝術(shù)家所能達(dá)到的偉大的頂峰。”

肖邦創(chuàng)作的鋼琴前奏曲的形式特點是多種多樣的，有的一氣呵成，好像是一股音流，使人難以分清曲式的段落;有的內(nèi)容復(fù)雜，情緒多變，又引起了形式的擴大;有的則形式短小，緊湊簡潔。肖邦把鋼琴上每一個調(diào)性的色彩同宇宙間、人世間的一切悲哀與歡樂、光明與黑暗、天堂與地獄、戰(zhàn)爭與和平、搏斗與寧靜、紛亂與空寂、狂暴與圣潔在鋼琴這件樂器上淋漓盡致地表現(xiàn)出來。肖邦的每首作品似乎都專為他所選擇的調(diào)而作，他的作品是無法移調(diào)的。

另外，肖邦不僅大大地擴展了菲爾德結(jié)構(gòu)和織體的形式，還創(chuàng)造了獨特的藝術(shù)享受和強烈美感。難怪門德爾松這樣說:

“我非常喜歡，但到底喜歡到什么程度?為什么喜歡?都是我回答不出來的，只是以前無論如何，我是寫不出這樣的作品，這一點我是可以確認(rèn)的。”

肖邦很重視賦格在旋律中的運用，而且他本人也很推崇巴赫的音樂。他的音樂貫穿著復(fù)調(diào)，但卻不是像巴赫的復(fù)調(diào)音樂那樣，在肖邦的音樂中，個別聲部并不彼此模仿，并不一個跟著一個重復(fù)同一旋律，他喜歡把各聲部編織在一起，使每一個聲部都有自己的旋律。如在降b小調(diào)奏鳴曲的中間部分里面才氣洋溢的對答，上聲部是寬廣的，有時平靜悲哀，有時帶有激動的歌唱性旋律，伴隨它的是內(nèi)聲部的短暫的二度嘆息，當(dāng)上聲部沉默時，從這些音調(diào)中引申出流暢的下行旋律。

肖邦的鋼琴作品體裁豐富，形式多樣，為鋼琴藝術(shù)創(chuàng)造出了音響和結(jié)構(gòu)的嶄新天地。奇熠恣肆的幻想，像晶體一樣的明澈，心靈最微妙的顫動和最深邃的幽思，往往緊接著慷慨激昂的英雄氣魄和熱情洶涌的革命精神。如歌的旋律，富有靈性的裝飾音，大膽新穎的和聲，具有波蘭民間舞蹈特色的自由速度，以及前所未有的鋼琴上的色彩和音響上的想象，可以說這些都是其作品詩性美學(xué)風(fēng)格的集中體現(xiàn)。

肖邦在青年時代的藝術(shù)見識是很廣的，在華沙和旅居巴黎時，他曾與許多當(dāng)時的杰出藝術(shù)家來往，如音樂家李斯特、柏遼茲，文學(xué)家雨果、巴爾扎克、海涅等。無疑，肖邦向他們學(xué)習(xí)了許多東西。他尊重和繼承了古典音樂傳統(tǒng)，但他的琴藝卻具有獨特的風(fēng)格。

肖邦的鋼琴創(chuàng)作，像任何其他的藝術(shù)家的創(chuàng)作一樣，不是一成不變的。他的早期的、華沙時期的作品，和聲語言與結(jié)構(gòu)比較簡單，鋼琴織體傾向于優(yōu)雅的、華麗的技巧，大多是明朗情緒的充滿了青春的歡樂。自從波蘭起義失敗后，肖邦的音樂便添加了戲劇性的、悲劇性的、英雄性的形象，然而肖邦的音樂畢竟還是具有統(tǒng)一的風(fēng)格的。

他的音樂與波蘭民間創(chuàng)作保持著密切的聯(lián)系。在音樂語言上直接引用民歌和民間舞曲進(jìn)行加工，創(chuàng)作出具有鮮明民族特點的樂曲，在調(diào)式、和聲、旋律都有著鮮明的民族特色，這一特色的鮮明主要是來自于他們致力于振興本民族音樂的主觀追求，而肖邦音樂中的民族性更多的則是自我的情感抒發(fā)，雖然這種情感有太多的愛國之情。

并且在肖邦的音樂中，更多的是一種浪漫主義時期的西洋音樂的主要特征，所以，肖邦的音樂的民族性無疑是一種世界性，他已經(jīng)超越波蘭民族音樂語言的而局限，完全融入了當(dāng)時的歐洲浪漫主義音樂的潮流，肖邦的音樂在整個西方音樂史上更是個性獨特，無人相比的是他的特性，這是肖邦音樂的獨特性所在，也是其被譽為鋼琴詩人的原因。

面對肖邦，舒曼從心底發(fā)出了由衷的贊美:“先生們，脫帽致敬吧，在你們面前是一位天才”。是的，正是這位音樂大師帶給了我們?nèi)绱死_紛色彩的鋼琴音樂世界。如果沒有肖邦，那鋼琴音樂世界將會失去絢爛的一筆。他用各種新的鋼琴體裁帶給了我們一個嶄新的音樂世界。

參考文獻(xiàn):

[1] 李凌:《論肖邦的音樂精神》，《濟源職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報》，2008年第4期。

[2]張楠:《談肖邦鋼琴音樂創(chuàng)作風(fēng)格的形成與發(fā)展》，《藝術(shù)研究》，2007年第1期。

作者簡介:鄭瑋，女，1980—，山東臨沂人，碩士，講師，研究方向:鋼琴教學(xué)，工作單位:臨沂師范學(xué)院音樂學(xué)院。