我有幸參加了“發達地區鄉鎮義務教育均衡優質發展”課題研究,選取的子課題是《沿海農村京劇特色教育范式初探》,著重從京劇教學入手,傳承和弘揚中華民族優秀的傳統文化,打造宜人的文化育人校園環境,最終達到培養學生良好的素養的目的。因此我校以全國性的“京劇進課堂”為契機,京劇教學為切入點,大力開掘京劇教學資源,全方位落實京劇教育實踐活動。
實驗初始至今,我校已編印了校本教材《我們的國粹》一書,在慈溪市第二屆優秀校本教材評選活動中獲獎。2008年10月,學校京劇沙龍的小學員在全國民間灘簧戲曲藝術節開幕式上表演京歌《我是中國人》,獲得好評如潮。學校還組織了首屆京劇基礎知識競賽、京劇優質課觀摩、京劇十佳小畫手評比、京劇十佳小歌手評比、京劇故事大賽、京劇文化墻報賽等系列活動。這些活動的開展,豐富了校園文化氛圍,培養了學生良好的行為習慣,受到了師生的一致歡迎。街道電視臺就我校開展的京劇教學特色進行了專題采訪和實地拍攝,并上了慈溪新聞欄目。為此,我校還于2009年1月被評為慈溪市藝術教育先進集體,我被評為市藝術教育先進個人。
下面,我具體談談我校是如何通過京劇教學營造綠色校園文化氛圍,培養學生良好的素養的。
一、利用京劇教學資源,使學生感受中華文化的博大精深,培育民族自豪感
教師通過京劇教學、京劇知識競賽、京劇歷史故事、京劇文化墻報等形式告訴學生,京劇是一部形象化的中國社會歷史文化的百科全書。
1.立體地反映了中國社會歷史的演進特征
從“女媧補天”,“精衛填海”到“唐三千”“宋八百”,演不完的元明清,以及近代史,革命史,現代生活。代表劇目有《霸王別姬》《明末遺恨》《花木蘭》《穆桂英掛帥》《二進宮》《三家店》《四進士》《智取威虎山》)等。
2.形象地宣傳了中國主流社會提倡的倫理道德和價值取向
岳飛、文天祥的精忠報國;包拯、海瑞的剛正不阿;關公、秦瓊的義薄云天;程嬰、徐策的舍己為人;諸葛亮的鞠躬盡瘁;紅娘的熱情助人;花木蘭的孝親愛國;穆桂英、佘太君的委曲求全,胸懷大局等等。也揭露鞭撻了一切丑惡的社會現象。
3.千百年來起到了普及中華文化的教科書的作用
在不能普及教育的中國社會中,戲曲藝術以淺顯通俗,形象機趣,寓教于樂,深入人心的形式發揮普及歷史文化的作用。
販夫走卒,舞臺上演社會和諧與平等的追求和理想。藝術的典型已經成為社會生活中的典型,發揮了巨大的教化作用。眾生相形象地傳播著帝王將相,才子佳人,忠臣義士,滿漢夷狄,強盜俠客。
“舞臺方寸懸明鏡,優孟衣冠啟后人”“學君臣,學父子,學夫妻,學朋友,匯千古忠孝節義,重重搬演,漫道逢場作戲;或富貴,或貧賤,或喜怒,或哀樂,將一時悲歡離合,細細看來,管叫拍案驚奇”。
儒、釋、道各家思想哲學在京劇中融為一體,宣教著完整的中國社會的倫理道德。
4.京劇在保持基本特色的基礎上吸收了歷代文學藝術的多種營養
(1)文學上熔詩詞史賦、小說,散文、散曲、俗講、話本,變文、評書等各類文學樣式于一爐。
(2)藝術表現上集歌舞、說唱、朗誦、曲藝、雜技、武術以及聲、光、電等現代舞臺科技于一身。
(3)音樂上化徽、漢、昆、梆、及胡漢夷狄音樂,各地區村歌俗曲為一體。
(4)在舞臺表演上既吸取西方的歌劇、舞劇、話劇、啞劇的表現手段,又保持民族風格、氣派和美學特征。可以說,京劇藝術能表現現實意義,浪漫主義,包括意識流等各種風格的戲劇因素,又不失其自身的民族的特點。
二、充分利用京劇“做”功的教學,培養學生良好的習慣
“做”指京劇舞臺上的舞蹈和表演程式。我們稱為“五法”。主要包括各行當的“手”“眼”“身”“法”“步”的規范和聯系,以及整體有機的協調美的原則。
“手”包括各行當的手勢,(含腕、臂、膀部分)如:“掌”“指”“拳”“拈”“緩”“抖”“彈”等。
“眼”就是指“眉眼”的運用。眉如:“舒眉”“凝眉”“愁眉”“揚眉”“豎眉”等;“眼”在表演中的運用在于傳神。神隨形動,使形有神,開光,不似泥人土馬毫無生氣。
“身”者,在表演者來講是指腰部的運用。腰為全身中樞,無論是身段的發力,還是手、眼、步的外在協調,都依賴于腰的統帥。“身”在表演程序上,隨于手、眼,又制步于后。
“法”是指京劇表演的氣息運用,或曰“內力總程”。是“手”“眼”“身”“步”的靈魂,使演員在表演的時候能夠整體協調,氣韻生動,神形兼備的總指揮。
“步”就是指各行當在表演中的步伐(含腿)。包括:各行當的腳步、園場、(跑步)、丁字步、八字步、踏步、蹉步、驅步、跨步、云步等,它既是區別人物性別、性格、身份和情感的明顯標志,又是舞臺表演時的“根”。“步穩”,“步準”決定“形不亂”,“神不散”“氣息通”,舞蹈協調。
“手眼身法步”“五法”各司其部,各有功能,互相依賴,互為表里,形成京劇表演的整體美。
在教學中,我們從京劇的做功延伸到學生平常生活中的坐、立、行、走,挺胸收腹,平視前方,面露微笑,長此以往,良好的行為習慣形成。
三、在京劇教學中引發聯想,培養學生的創造力
京劇不求形式的真實,而求神韻的逼真,在表現上時空自由,出入六合,有無相生的虛擬性是京劇的藝術特質和美學原則。
1.京劇不追求快的直接反映和強烈的刺激,而追求聯想發酵后的深思回味和美感愉悅后滲透的理性功效。因此我們在京劇欣賞教學環節上,為學生留下一點空間,讓他們的創新精神、創造意識、創新能力得到發揮。這就要求學生在欣賞時,必須展開聯想,充分想象,給創造插上翅膀。例如欣賞《四進士》、《三岔口》時,開門關門,上下樓等動作都是靠演員的形象表演來完成的,并不見實物,但學生通過想象,的確“看”到了開門關門,上下樓等動作。
2.天馬行空,出入六合
京劇在故事敘述上,時間、空間完全可以根據劇情和人物的需要自由處理。(《沙家浜、智斗》《捧印》《三家店》)布景帶在演員身上。借助觀眾的生活經驗來豐富舞臺場景,在觀眾的想象參預下形成合成的藝術效果,在演員和觀眾的互動中實現“出入六合”的舞臺表現力。
3.京劇以一當十,有無相生的向征形式,引發觀眾聯想,擴大舞臺表現力,形成京劇舞臺無所不能表現的神奇特征。如:馬鞭代表馬,船槳代表船,蠟臺代表黑夜,酒壺代表宴會,龍套代表千軍萬馬等。“神是人,鬼是人,人亦是人,一二人千變萬化;車亦步,馬亦步,步行亦步,三五步四海五湖”。(《盜御馬》《秋江》)
京劇的舞臺是最經濟又最豐富的舞臺。這也要求學生在欣賞時,展開聯想,充分想象,給創造插上翅膀。久之,學生的創造就得到了培養。
四、利用京劇欣賞教學,營造綠色的校園休閑娛樂方式
京劇講究“形于美,用于情,達于禮,至于和”它的社會功能是通過美和情的作用而實現的。
1.回歸自然,尋根識本,放松精神,澄懷觀照
都市水泥的森林,緊張的學習,激烈競爭的疲憊,多元壓力的窒息。現代學習生活太緊張,學生活得太累。不僅需要身體的休閑,而且需要心理和精神上的休閑。京劇的觀賞,由于內容和形式在表層上看都與生活有一定距離,既能看到生活的本色,又可以起到放松精神的作用。
2.鎮靜浮躁,泄導情緒,制動偏激,心理歸位
為利益驅動的浮躁,為角逐成敗的失衡,為淺近功效的膨脹,為一怒走險的沖動。在現代社會中師生們的情緒易怒而多變,京劇夸張變形的表演,通過特殊的美感享受,既可以使現代師生宣泄郁悶的情緒,又可以按摩疲勞傷痛的靈魂。
3.清火化瘀,平心靜氣,澄懷味象,理智人生
京劇虛擬性的審美特性,使有參與習慣的現代師生在觀賞中可以展開聯想的翅膀,鎮靜浮躁的心態,進入審美的境界。出入六合,時空自由的舞臺,實際上是一種哲學思想的藝術表現,能啟發師生改變常規的思維方式。可能在錯綜復雜的矛盾中,尋覓到一條擺脫紛繁浮躁的理性之路;同時在舞臺理想化的戲劇情節的啟發下修復自己的心志,重新振奮精神。
五、充分利用京劇的“美”和“善”培養學生良好的品性,建設和諧美好校園
中國戲劇不同于西方戲劇,西方戲劇產生于祭祀,是為了娛神。中國的戲曲是為了娛人。以表現美和善為主。用“以歌舞演故事”的方式表現社會,反映生活。通過“興、觀、群、怨”和“形于美,動于情,達于禮,至于和”來“泄導人情”,達到平衡各種人心理與疏導情緒的作用,以“春風化雨、潤物細無聲”的方法令學生向“善”、向“美”,起到穩定社會的功能。(《紅鬃烈馬》“王侯將相寧有種乎”,《竇娥冤》“三樁大愿”,《四郎探母》“乞盼和平安定”)京劇所追求表現的是平靜之美,整體之美,均衡之美,智慧之美,理想之美,是要達到以中和之氣,調理各種過激之氣的目的。通過京劇教學,培養學生向“善”向“美”的良好品性,建設和諧美好校園。
我們作為民族文化的傳播者,任重而道遠。我們將一如既往,不斷改革創新,使京劇教育成為弘揚傳統文化的有力載體,使校園文化處處充滿醉人的綠色。
參考文獻:
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2.王宗敏.《京劇名家名段唱腔賞析》.人民音樂出版社,2006年
3.《音樂教育與創作》.湖南文藝出版社,2007年第9期