民間美術造型元素的繼承與革新

摘要深為廣大人民群眾喜聞樂見的中國民間美術是輝煌燦爛的中華民族文化的代表之一，是民俗文化的重要組成部分。其作為中國鄉土藝術的主要組成部分，歷史悠久，積淀深厚。同時它也是民族、民間文化的載體。中國民間美術是多姿多彩的，這是一項需要經過長期研究并不斷發展的藝術，而隨著時代的不同，研究表現的側重點也會不同，但是將傳統文化植入到現代設計中卻是歷史發展的必然。本文即是對此進行的探討。

關鍵詞:民間美術造型元素繼承革新

中圖分類號:J538 文獻標識碼:A

民間美術是一個包羅萬象、繽紛五彩的世界。它的色彩熱烈、喜慶，造型夸張、幽默，藝術形式生動活潑，表現技法質樸無華而又大膽、鮮明，它的題材內容豐富，不僅表現群眾所熟悉的事物，也反映普羅大眾豐富的藝術想象力。從其作品中，人們既可以看到傳統的吉祥圖案，也可以看到有趣的動植物，還可以看到歷史傳說中的英雄好漢，看到戲曲和神話故事。面對如此繁盛的民間美術造型，我們應該本著繼承與革新的態度去面對它。繼承是學習前人留下的豐富遺產，革新則是繼承的目的，這樣才能將民間美術發揚光大。

一民間美術造型的繼承性

1民間美術造型元素的造型手法

(1)形體夸張、裝飾性強

民間美術是為民間人民生活服務的，所以民間美術在造型、構圖上適應民眾的審美心理和接受能力，在表現形體上大膽夸張，一般畫面主題突出，不加任何掩飾，透出質樸無華的裝飾藝術特色。民間藝人在進行創造時習慣對人物造型進行大膽的夸張、變形，如畫武將，就向橫的方向夸張，不畫脖頸;美人則要窈窕、修長，把肩畫窄，即所謂“英雄無頸，美人無肩”。

(2)想象自由，不拘時空

民間美術創作是很自由的，完全是一種情感真實、自然的流露，是勞動人民對生活的一種主觀情感的物態化表現，所以，老百姓常常自豪地說“我愛啥就畫啥，只要心里有，看不到的東西也能畫在紙上”。民間美術中各種造型不拘泥于客觀事物的現實性，而遵循主觀的隨意創造，把世間和想象的種種美好事物一一納入到民間美術的作品之中。例如對于瑞獸與祥禽的創造，就充分表現出民間藝人的想象力，“麒麟”、“龍”、“鳳”這些世間本來沒有的動物，在民間美術中，它們卻都存在，而且形神兼備、栩栩如生。

(3)托物言志，諧音取義

民間美術的創作主要表現了人民群眾對生活充滿美好愿望的心理，人們內心世界的夢幻與心中蘊積著的激情，多數借助自然物作為象征來表達深刻的內涵。如民間吉祥圖案就多采用諧音取意的構成方式。這一方面是因為我國漢字同音和近音字太多;另一方面是因為人民群眾在日常生活中有一種“討口彩”的心理需要。例如“馬上封猴(侯)”、“年年有魚(余)”等就運用了漢字的語音特點，利用同音或近音的轉借來構成圖案，進而滿足人們向往美好幸福生活的需求。這種諧音取義或轉借字意，運用了漢字諧音和圖形的巧妙結合，充分表現了民間藝人的智慧。

2民間美術元素的繼承觀念

(1)模仿與借鑒

學習民間美術造型，應掌握正確的方法。對民間美術表層形式的一味單純模仿是不足取的，其表現有:追求表面的稚拙味，毫無法度的變形，造型隨意，片面的追逐原始風，無節制的粗獷，濫用臉譜、圖騰，在造型上不求甚解。而這只能讓人感到粗俗和霸氣，覺得是在盲目地表現蠻荒感，制造畫面的冷僻、封閉、凝固意味，或是缺乏生氣，與現代生活格格不入。對民間美術的造型不能是片面的模仿，而應對其蘊含的符合我們這個時代個性的元素加以選擇，借鑒其精華，來充實我們的藝術創造。

(2)打進去與打出來

已故國畫大師李可染先生曾說過“以最大的功夫打進去，以最大的勇氣打出來”，對于研究民間美術的造型元素，這句話再貼切不過了。打進去就是對民間美術的造型元素進行深入剖析與透徹研究。但打進去只是過程，而不是目的，這是一個消化的過程，正像人們吃飯一樣，只有細細咀嚼后才能消化。中國藝術家只有立足于東方本土的文化，以表現本民族深層文化心理結構、弘揚傳統文化中的精髓為己任，同時又要有勇氣大膽吸收外來優秀的藝術成份，這樣，中國的藝術才有希望立于世界文化之林。

二民間美術造型的革新

民間美術所體現的是對生命、對人生的優化，從形象的創造來看，對意境的追求重于對形象的塑造。民間美學觀念強調求全求大的“整體意識”，認為萬事萬物都是一個和諧統一的整體，都遵循同一個本質規律，因而中國古代的藝術家始終致力于“以整體為美”的創作，將天、地、人、藝術、道德看作一個生氣勃勃的有機整體，把人的情感賦予物的形式，借物抒情，“以形寫意”，“形神兼備”。

在這種“天人合一”的整體世界觀與“物我同一”的審美觀念的觀照下，中國的造型藝術表現形式不重“寫實”重“傳神”，不重“再現”重“表現”，注重表現整體造型的氣勢，而不是對客觀對象事無巨細的全盤描繪。龍的造型是一個典型的代表，這個在現實世界中不存在的藝術形象不論在哪個朝代，也不論是獰厲的、飄逸的，還是威武的，都極富生命的張力。另外，傳統造型藝術在意境上追求“大音稀聲、大象無形、大巧若拙”的境界，注重事物質的表現，往往是點到即止，決不拖沓，“恰到好處”。例如漢代瓦當上的圖形符號，畫像石、畫像磚上的各種造型，形象簡潔概括卻又不失活力。正所謂“無神則無以見其神情，而無形其神則何著落”。這種民間美術的造型在許多地方都可以看到。雷圭元曾經說過:

“中國圖案造型是一種樸素單純，富有生趣的圖案語言，圖案造型小中見大，一筆水紋可以想到大海，一條小魚可以聯想到豐富的生活，圖案是抽象中見具體。”

1抽象性應用

人類具備抽象造型能力可追溯到原始社會時期，我國出土的原始彩陶上存在著大量的抽象幾何紋樣，如園點、三角形、波折紋、網紋、回紋以及圖案化的鳥紋、魚紋等。原始人用線條的眼光看待世界，拋開現實物象本身的各種細節，用簡單的線條概括和抽象對象。勞動人民從認識自然和改造自然的過程中獲得了抽象造型的靈感和能力，給后世藝術家以啟示和參考。

中國傳統向來推崇以和為貴、和氣生財、家和萬事興的處世哲學，而最能形象生動表述出這一哲理的，則要算“太極圖”。這就是一種抽象的造型形式，陰陽魚合抱、互含，兩條魚的內邊銜合得天衣無縫，兩條魚的外邊是正圓。通過這個“太極圖”，先賢們給我們講述了這樣一個道理:在一個統一體之中，凡是有利于對方的，便有利于整體的和諧統一，也就必然反過來有利于自身。這個“太極和諧原理”，無論在個人之間、家庭之間、民族之間、國家之間乃至人類與自然之間，都是廣泛適用、概莫能外的。而在設計概念中，我們則把這種形式稱之為“互讓”。

2概括性應用

民間美術的造型，往往不是視覺印象的直接復制模擬，而是根據自己的心意和目的，對對象本身進行改造和修飾。在形象的塑造上多是因材制宜，以概括的手法展現出物象自然、本質的面貌來。造型元素的概括性手法最突出的是大膽取舍，取就是夸張、提煉;舍就是省略、簡化。取舍就是揚棄，取其長，棄其短。如北京王府飯店的標志圖案就是使用的這種手法。王府飯店地處北京王府井，是一家五星級飯店，此地原是清朝皇室官宦的居住地，飯店的建筑外形具有中國傳統古典風格，所以該標志采用幾何圖形構成，以中國“方勝盤長”吉祥圖案為基本形，經變化成垂直和水平直線構成上下左右對稱的正方形，有秩序的經緯穿插，表現出王府飯店的規范管理、優秀服務的含義。在細節處理上，作者讓四角處的線條有意斷開，意在描繪“井”字，暗示飯店位置，同時“井”字寓意“取之不盡，用之不竭”之意。圖形中間的“王”，既是王府飯店的第一字，又代表飯店在同行中的王者地位。

三小結

民間美術在現代社會所具有的價值在于它既植根于傳統文化，又與人們的生活戚戚相關。對于民間美術的收集和研究是繼承發揚民間美術遺產的重要環節。民間美術是一種文化遺產，它是一個民族精神情感的重要載體，是民俗風情的結晶，是普通百姓代代相傳的文化財富。然而，在現代化發展的狂潮中，其正面臨滅頂之災。實際上，保護和珍愛民間美術就是對人民文化創造和歷史文化傳統的尊重，是建設民族的、科學的、大眾的有中國特色的社會主義文化的必然要求。批判地繼承和發揚民間文化遺產是一項對文化糟粕的鑒別和淘汰以及移風易俗的文明工程，是繼承和發揚中華民族優秀傳統文化，進行文化創新，繁榮先進文化的重要實踐。

參考文獻:

[1] 左漢中:《中國民間美術造型》，湖南美術出版社，1988年。

[2] 任玉萍、胡艷珍:《淺析中國民間美術的發生及藝術特征》，《河南教育學院學報》，2003年第2期。

[3] 左漢中:《中國民間美術造型》，湖南美術出版社，l988年。

[4] 靳之林:《中國民間美術》，五洲傳播出版社，2004年。

作者簡介:孫瑞，女，1977—，河南鄭州市人，碩士，講師，研究方向:視覺傳達，工作單位:河南工程學院。