從色彩的角度看中國歷代工藝美術的時代性

摘要中國工藝美術史中一個有趣的現象，就是每個歷史時期的工藝美術從色彩的角度來看，都可以用一種“色調”去概括它!因此，當代工藝美術的色彩應體現出時代性。

關鍵詞:色調中國工藝美術時代性

中圖分類號:J205文獻標識碼:A

“色調”不是指顏色的性質，而是對一幅繪畫作品的整體顏色的概括評價，是指一幅作品色彩外觀的基本傾向。在明度、純度、色相這三個要素中，某種因素起主導作用，我們就稱之為某種色調。

那么，在中國的工藝美術產生、發展、繁榮的歷史長河中又分別呈現出什么色彩面貌呢?

史前美術是指舊石器時代和新石器時代的美術，重點之一是彩陶。所謂彩陶，是指在橙紅色的器壁上用赤鐵礦與氧化錳顏料繪制圖案，燒成呈黑色或褐色，具有熱烈明快調子的陶器。按胚體呈色，原始陶器大體有紅、灰、黑、白之分。同時，它們的裝飾黑彩、紅彩相間交替，這是一種暖色調，絢麗明快，其生動、活潑、質樸之美顯而易見，是中國工藝美術的童年時期，為以后數千年的工藝美術的發展奠定了堅實的基礎。

夏商周被稱為青銅時代。青銅是紅銅和錫、鉛的合金。在東方，青銅的寒光、饕餮的威嚴恐怖反映了尊上帝、尊鬼神、蒙昧迷信的時代，形成了青銅藝術的特殊風格:巨大的體量、穩定的造型、猙獰的紋樣、深沉的顏色和制作工藝有機結合，即被李澤厚先生稱之為“獰厲美”。所以，這個時代的工藝美術可以用冷色調去概括它，體現出工藝美術的蓬勃發展之勢。

戰國、秦漢時期的工藝美術主要反映在漆器工藝上。我們不難發現兩漢時期的漆器裝飾方法主要是彩繪，色彩以紅、黑為主，一般是黑地紅紋，也有少量的紅地黑紋。如果是容器，則往往是紅里黑外，這幾乎成為古代漆器的一個傳統。紅黑色的對比產生了顏色的冷暖、動靜、明暗的對比。因為紅色，使漆器在冷峻的黑色之中顯出生機、活力和華美，紅色也使器皿更顯潔凈感;因為黑色，使人們用紅色而產生的亢奮的心態能稍稍平靜，從而于樸素的色彩對比中產生華麗而豐富的藝術效果。尤其在漢武帝時代，中國開始以文明、富強的大國聞名于世，這種色彩就更好地體現出當時雄健瑰麗的時代風格。

有美術史學家認為，魏晉南北朝并沒有形成一個統一的工藝美術風格。原因并不復雜，西晉以后，不僅國家長期分裂、政權頻繁更迭，并且各統治集團常常處在不同的地域，有不同文化背景，甚至往往來自不同的民族。但還是可以從漆器和瓷器窺其面貌，如白瓷在北朝已經出現，這是由于當時占據統治地位的北方民族都信奉薩滿教，白色在其教義中是吉、善的象征。在漆器方面，最有特色的是綠沉漆的創制，由于戰禍連連，人們心情郁悶不堪，綠沉漆冷峻的暗綠色，正好暗合了六朝時期文人雅士對淡雅之色偏好的審美情調。所以，此時的工藝美術表現出一種清秀、空疏、冷寂的時代特色。

處于我國封建社會鼎盛時期的唐代，國家統一、國力強盛、思想開放，工藝美術形成了華麗豐滿、博大清新的藝術風格。色彩多運用暖色調和多彩，用退暈的方法表現深淺層次的色階，有富麗華美的藝術效果。如唐代陶瓷最有特點的彩瓷和唐三彩。唐三彩的主要特點是釉面的彩色斑斕，釉中的鐵、銅、錳、鈷等金屬元素使器面呈現出綠、黃、褐、紅、藍、白等多種彩色，鈾中富含的鉛增加了釉面的光亮，令呈色的金屬元素浸潤流動，從而形成了釉彩淋漓酣暢的獨特效果。漆器工藝里的金銀平脫和螺鈿等體現出色彩之美，反映了唐代人多姿多彩的生活情調和熱烈奔放的心境，似乎一切偏冷和偏暗的色調都不足以表現太平盛世時期人們喜悅、熾熱的心情。

宋代國力懦弱，政治上推行“重文抑武”的政策，思想上崇尚“程朱理學”的觀念。同時，工藝美術受繪畫的影響等因素。和唐代相比，有著迥然不同的藝術特色——崇尚“清水出芙蓉，天然去雕飾”的典雅之美。從美學的角度看，宋代的工藝美術是冷靜有余而熱烈不足，在色彩上多用偏冷的色調，如青、綠、褐、黑等。

元代是蒙古人作為統治者，游牧民族與生俱來的強悍和尚武等特性決定了元代工藝美術帶有更多的為軍事、戰爭服務的色彩，形成了粗獷、豪放、剛勁的藝術風格。在色彩的運用上具有兩大特性，一是“國俗尚白”，認為“白能鎮邪”，這和六朝出現白瓷有相似的緣由;二是崇尚金銀，如絲織品中有織金錦、瓷器上有金彩、漆工藝中有戧金銀、服裝中有金答子等，對金銀的崇尚和喜好到了無以復加的地步。所以，元代工藝美術整體色彩有艷俗的特點。

明代工藝美術具有大方、明快、端莊、敦厚的藝術風格。如從明代青花瓷器的釉色看，宣德青花色“濃”，成化青花色淡，弘治、正德青花色暗，而萬歷青花色紫;在紫砂陶壺和明代家具上體現出材質的本色之美;在色調的運用上，明代工藝美術色彩飽和，單純明快，艷而不俗，穩而不悶，有力的證明了明代工藝美術已經進入全面成熟和繁榮階段。

清代工藝美術色彩在運用上和元代有某些相似之處:華麗和艷俗。清代工藝美術的藝術風格是造型奇巧、色彩艷麗、裝飾繁縟。如陶瓷中的古彩、粉彩、琺瑯彩的異彩紛呈;云錦的“燦若云霞”;“康青五色”的多次渲染;漆器百寶嵌的斑斕陸離等，形成“錯彩鏤金”之美。

綜上所述，歷代工藝美術從色彩這個角度呈現出來的“色調”，其實就是時代性的強有力的體現。當代工藝美術的色彩也應體現出時代性，表現當代設計中的“后現代主義設計”、“人性化設計”、“人文主義設計”、“生態設計”等新趨勢時，色彩上應有何體現?這就為當代工藝美術的未來發展帶來更多的思考和啟示。

參考文獻:

[1] 陳鴻俊編:《中國工藝美術史》，中南大學出版社，2004年8月。

[2] 尚剛編:《中國工藝美術史新編》，高等教育出版社，2007年2月。

[3] 黃宗賢:《中國美術史綱要》，西南大學出版社，2004年7月。

作者簡介:楊翔鳳，女，1973—，重慶榮昌人，碩士，教師，研究方向:中國花鳥畫，工作單位:綿陽師范學院美術與藝術設計學院。