浪漫與古典的完美契合

摘要在德國浪漫主義作曲家中，勃拉姆斯以他非凡的音樂才能，高深的藝術造詣，在世界音樂史上占據(jù)了重要地位。他的作品繼承了古典音樂的傳統(tǒng)形式，且對過去的音樂結構進行了改革與創(chuàng)新，獨具鮮明浪漫主義特色，可以說實現(xiàn)了古典與浪漫的完美契合。本論文試圖對此予以簡單論析。

關鍵詞:勃拉姆斯浪漫古典

中圖分類號:J605文獻標識碼:A

勃拉姆斯是浪漫主義時期具有古典主義傾向的德國作曲家。他的音樂有著強烈的浪漫主義特征，但也展示了古典音樂傳統(tǒng)的秩序感，體現(xiàn)了古典音樂文化傳統(tǒng)的基本特點。勃拉姆斯的音樂將古典主義與浪漫主義精神兼容通變，對歐洲音樂的發(fā)展有著獨特的貢獻。

勃拉姆斯是德國古典主義最后的作曲家，曾與古典音樂大師巴赫、貝多芬并稱德國音樂史上的“3B”。勃拉姆斯作為19世紀中、下葉浪漫派的作曲家，個性風格與藝術趣味獨樹一幟，和當時歐洲推崇的“綜合藝術”新潮流正相反，他一生致力于“純音樂”風格的創(chuàng)作，追隨巴赫以來或更早的古典音樂傳統(tǒng)，寫作了除歌劇以外的各種古典體裁的作品。他在這些當時被視作“過時”的傳統(tǒng)形式中，自由地馳騁，力圖在自己的音樂創(chuàng)作中，體現(xiàn)出貝多芬式的深刻而嚴肅的內(nèi)涵。

勃拉姆斯所喜用的一種和聲手法，小下屬領域的降號音系統(tǒng)和聲，也就是從巴赫時期開始的、作為降號音和聲基礎的“主小七度音和聲”的處理方法，也繼續(xù)了貝多芬音樂中降號系統(tǒng)和聲語言的開發(fā)成果，加以創(chuàng)新處理，形成了他自己富有特色的降號音系統(tǒng)的和聲手法。而且在曲式結構方面具有古典主義式的均衡、動機的延伸、無標題性的純器樂交響曲，還運用了巴洛克復調(diào)對位技巧等。

勃拉姆斯交響樂創(chuàng)作的浪漫風格和個性創(chuàng)新，主要表現(xiàn)為在處理抒情性主題時，時常突破傳統(tǒng)基本配器原則并把器樂套曲思想內(nèi)容的中心從第一樂章移到最后樂章，同時從德奧古典音樂傳統(tǒng)與城市、民間音樂中吸取營養(yǎng)，然后融化成自己獨特而完整的個性風格。樂曲以嚴謹?shù)膹腿壳浇Y構，既忠實的繼承了古典主義音樂的風格，但是其音樂卻充滿了浪漫主義氣質(zhì)，并且表現(xiàn)出富有個人特色的創(chuàng)造性，還融入了匈牙利民族特有的音樂素材，特別是借用了吉普賽音樂的旋律，旋律粗獷豪放，節(jié)奏自由，是一首有創(chuàng)造性的、有個性的、有強烈民族情感的優(yōu)秀作品。比如b小調(diào)狂想曲寫作于勃拉姆斯創(chuàng)作的成熟時期，雖然不是一首大型作品，但是卻表現(xiàn)出勃拉姆斯創(chuàng)作的許多特點。

實際上，所謂音樂的傳統(tǒng)觀念中“古典”與“浪漫”相互對立，表現(xiàn)為形式與情感的矛盾、理性與感性的沖突。浪漫主義流派的形成是為了打破古典主義時期的陳規(guī)、沖出古典主義所遵循的秩序，而追求個性化的自由領地、表現(xiàn)創(chuàng)作主體的內(nèi)心情感。浪漫主義時期的作曲家喜愛單一的效果，強調(diào)和聲的色彩性，逐漸遠離了古典的音樂邏輯和宏大形式。在所有浪漫主義作曲家當中，可以說勃拉姆斯最出色地處理了浪漫主義抒情性和古典主義曲式的矛盾。在藝術歌曲這一創(chuàng)作領域，勃拉姆斯是舒伯特和舒曼的繼承者，他將19世紀藝術歌曲的發(fā)展推向了又一個高峰，其中《四首嚴肅歌曲》是作曲家依據(jù)自己的性格特點表現(xiàn)出的對音樂獨特的理解和體驗。

勃拉姆斯的音樂創(chuàng)作即與他的性格有著千絲萬縷的聯(lián)系，其音樂創(chuàng)作充滿著矛盾與復雜性。在他的作品中，既有深沉嚴肅也不乏輕松幽默，既有粗獷的剛硬也不乏夢幻般的柔和。這可能都來源作者精神氣質(zhì)當中那種浪漫主義的獨特秉性。在晚期藝術創(chuàng)作中所要表達的隱忍、克制、內(nèi)省的一種深刻的宗教性的情感內(nèi)涵。

一個人不可能完全獨立于他所生活的社會環(huán)境之外。勃拉姆斯出生時，李斯特、肖邦等人已年過二十。伴隨著勃拉姆斯的成長，李斯特等人也逐漸把浪漫主義音樂推向巔峰。雖然在這個以浪漫主義為主要潮流的時，勃拉姆斯為了自己的理想，力圖堅定的逆流而行，最終成為一位發(fā)揚古典主義傳統(tǒng)的、風格獨特的浪漫主義的偉大作曲家。或許我們很難完全了解一個在空間、時間上距離我們遙遠的人。

在勃拉姆斯的三首《小提琴鋼琴奏鳴曲》當中，《d小調(diào)奏鳴曲》可說是最激烈的一首。《d小調(diào)奏鳴曲》的第一樂章，速度急切，著重表現(xiàn)出樂曲動蕩搖擺的情緒。《小調(diào)鋼琴奏鳴曲》可以看到勃拉姆斯豐富細膩的浪漫主義情懷。勃拉姆斯是孤寂的。正因為孤寂，作曲家細膩、敏感而又閉塞的情感，只有在音樂中才能淋漓盡致地流露。他的音樂就是心靈的一面鏡子，散發(fā)著一種孤獨悲愴的美。晚期創(chuàng)作雖然形式短小、形象單一，但卻體現(xiàn)了勃拉姆斯一生的藝術追求及獨到的美學觀念。

盡管關于勃拉姆斯其人其作的評價歷來褒貶不一，很多演奏家、理論家都稱他為“德奧古典大師中的最后一人”，但是權威音樂史書卻幾乎都將他列為浪漫樂派中的人物。這似乎矛盾，其實不然。歷史發(fā)展中新與舊之間總表現(xiàn)為一種辨證關系，任何新的思想或事物必定成為過去。19世紀中對勃拉姆斯的評價經(jīng)過歷史的演變已經(jīng)暴露出它的片面性，偉大的藝術杰作是我們這個人世間的奇跡。

置身于浪漫主義時期的勃拉姆斯在時代的潮動中也陶冶了鮮明的浪漫氣息，他的鋼琴音樂中深受浪漫主義時期代表性音樂家的影響:舒曼鋼琴音樂的詩意與幻想性以及舒柏特的藉音樂寄托希望的精神。勃拉姆斯將古典與浪漫予以很好整合后，以他個人獨有的方式維系他的藝術個性。勃拉姆斯的音樂雖然與德奧古典傳統(tǒng)有聯(lián)系，但他的音樂里呈現(xiàn)出了古典傳統(tǒng)所沒有的新鮮元素，同時，又持有與李斯特、瓦格納等浪漫派作曲家不同的創(chuàng)作原則。通過對古典主義形式的剝離，對浪漫主義音樂元素的吸收，形成的獨特風格。正是他的作品中深刻的內(nèi)涵與手法的創(chuàng)新，使得他在音樂史上占有一席之地。

參考文獻:

[1] 張清朋:《論勃拉姆斯音樂中浪漫主義的特質(zhì)》，《安徽師范大學學報》，2000年第3期。

作者簡介:蘇建華，女，1977—，河北宣化人，在讀碩士研究生，講師，研究方向:音樂教育，工作單位:石家莊學院。