小議傅抱石的繪畫理論與藝術實踐

摘要 本文對傅抱石的藝術創作和藝術實踐進行考察，通過對其個人經歷、藝術創作及理論的分析，比較他在吸收傳統中的不同之處，以展示其對中國傳統文化在新時代變革中的重要貢獻。通過對他的理論實踐與繪畫創作進行研究，能給我們今天的藝術創新有益的啟示。

關鍵詞：傅抱石 傳統 變革

中圖分類號：J519 文獻標識碼：A

中國在20世紀上半期，正處于國家危難之時，藝術面臨的境地也是如此。藝術在西方文化沖擊和傳統文化流失的夾縫中生存，此時藝術家一方面積極地救亡圖存，另一方面投身于藝術。傅抱石這位20世紀藝術理論巨匠和中國畫大師，恰好生活在這個時候，在國難與藝術生存危機之中，他對中國古代藝術傳統理論進行了探尋、研究，并借鑒日本研究成果，發展了自己的理論體系。

一 學貫古今，貯備深厚文化功力

傅抱石從小家庭非常貧困，很小就沒有了父親，在好心人資助下求學，以優異成績畢業并任教于師范專科學校，在此時期，他利用業余時間完成一本10萬字的《繪畫源流述概》，當時年僅21歲。

1933年，傅抱石在徐悲鴻的舉薦下到日本留學。在此期間，日本學者伊勢專一郎于昭和8年刊行了《自顧愷之到荊浩支那山水畫史》一書，日本學界對此書大力追捧。經過認真研讀，傅抱石從中發現了諸多的錯誤，于是寫了《論顧愷之至荊浩之山水畫史問題》，對伊氏的錯誤進行一一的指正。回國以后，他在此基礎上進一步深入研究，先后作了《六朝時代之繪畫》、《中國古代山水畫史的研究》等溫。

在《中國古代山水畫史的研究》中針對日本學者對中國文字斷句的欠缺，對顧愷之的《畫云臺山記》重新作了文字校訂。傅抱石在《壬午重慶畫展自序》中說：“近十年來，可說十分之七的時間用在美術史、畫史，和畫論的考察，很少時間握筆作畫。”作畫可以說成了他的業余活動，然而他最終卻成了獨領一代風騷的大畫家，個中原由正如陳傳席分析的：“傅抱石的繪畫之成功，有很多因素。其中有一點要注意，就是他精通美術史。”由此可以說明，他對中國傳統藝術理論有著深厚的功底，在他以后的理論與實踐創新中，中國傳統文化是一個必不可少的根基，因而可以說傅抱石的藝術根源在于中國傳統。

二 順應時代潮流，應時變法創新

傅抱石的藝術創作最早從篆刻入手，從臨摹名家篆刻而名聲漸起。書畫方面對中國傳統的經典名作都有所涉獵，主要取法于石濤的山水畫藝術，主張“師古人之心，不師古人之技”。在鉆研石濤畫理的過程中，其藝術創作也深受石濤的影響，主張石濤倡導的搜盡奇峰打草稿，師法造化，對自然進行寫生，在繼承傳統的時候，真正的到自然中去面對真切的山水事物才會有所創造。

中國古代的點畫技法，從宋代米芾、米友仁父子創立以來，經歷元明，至清代石濤發展到了一個新的高度。傅抱石對這種技法情有獨鐘，進行了大量的鉆研與實踐。他喜好用破舊的狼毫在宣紙上揮灑，表現破筆在宣紙上酣暢淋漓的效果。對自然寫生，他根據景物的需要創立了獨特技法形式——“抱石皴”。

注重寫生是他的藝術學習集成傳統，走向創新的又一法門。傅抱石到重慶之后，更加留意自然寫生。重慶金剛坡下的山石樹林是他異常熟悉的風景，而蜀中大川的造化滋養了他的藝術。他的皴法更是根據山石地理的自然面貌進行靈活運用，更顯時代特色。建國后，傅抱石曾帶領中國代表團到東歐訪問，寫生大量作品。50年代末期，又行程兩萬五千里，對中國的大自然進行寫生，而他對東北的天池瀑布更是情有獨鐘，曾到此處多次寫生，作有《天池飛瀑》、《鏡泊飛泉》。

傅抱石變革的中國畫，與中西合璧的中國畫存在差異。中西結合的大家，如徐悲鴻和蔣兆和是把西方的素描與中國的傳統國畫結合起來，創造新的國畫面貌，這些都是中西結合的產物。而傅抱石的藝術創作則完全不同，他吸收的是傳統，并從傳統中走出來，創造出來新的形式語言。他的創作是源于傳統，卻并不囿于傳統！這讓他的創作表現出一種傳統繪畫的時代感。

三 傅抱石理論研究的當代意義

中西交流讓中國的本土藝術處于非常尷尬的境地，要不要保留傳統，要不要變法，中國藝術的精神還要不要，是我們深切關注的問題。而傅抱石在對待民族傳統問題上有獨特的見解。50年代末期，他先后發表講演和論文對傳統問題進行論述，如《關于中國畫的傳統問題》、《筆墨當隨時代》、《思想變了，筆墨就不能不變》等，非常鮮明地表達了自己對待傳統的看法——要變法，要革新，放手去創造！

一切非傳統都將成為傳統，明代人王世貞說“山水，大小李一變也，荊關董巨，又一變也，李成范寬，又一變也，劉李馬夏，又一變也，大癡，黃鶴，又一變也”。前時代的藝術風格都為后人所繼承與效法，成為傳統。中西文化發生對撞以來，中國人深感在科學文化方面與西方的差距，而紛紛向西方學習，以圖中華之強大。改革開放以后，文化的輸入更是日新月異，西方現代主義、后現代主義的藝術成果源源不斷地被復制到中國，介紹給中國的觀眾，使人們思想發生了變革。

藝術隨時代發展，于是出現了現代書法、抽象水墨畫等新興藝術，以圖對中國畫進行創新。傅抱石在他的講演《中國繪畫之精神》中提到：中國遠在唐代，王默就是用頭發作畫，張 用手摸色，秦朝的烈裔用口噴顏色而成畫。藝術不是做秀，應該更富有內涵。由于時代的因素，人們的世界觀發生了巨大的變化，大量的藝術創作走向庸俗和膚淺，而現當代的理論研究與藝術創作變成以研究這些為中心，解構了傳統藝術的內涵。傅抱石作為聯結20世紀前后期的藝術大家，對我們藝術時代的變化有更重要的研究意義和價值。他的變法立足于傳統走出了一條新路，對他的藝術進行研究于我們當下的藝術創作更有啟迪！

參考文獻：

[1] 葉宗鎬選編：《傅抱石美術文集》，江蘇文藝出版社，1986年。

作者簡介：辛小玲，女，1984—，山東人，現為四川大學藝術學院在讀碩士，研究方向：中國美術史論。