摘要: 研究性的音樂學習是當前探究音樂教學的一個新課題。在“通俗音樂中的語言藝術”教學過程中,積極引導學生參與各項音樂活動,增強了學生音樂表現的自信心、良好的合作意識和創新意識,學生個性得以張揚,自主學習能力得以提高,還開發了多種有效的學習途徑。
關鍵詞:音樂 研究性學習
音樂課中的研究性學習是當今音樂教學中值得提倡的一種最新學習方法。音樂研究性學習是指學生在教師的指導下,以所要研究的音樂素材為研究專題,努力培養學生的創新意識和創造能力的一種學生學習方法和教師教學方法。
上學期,筆者和高一(1)班的同學們共同開展了為期五個月的音樂研究性學習,探討的課題是由學生自己選定的,題目是“通俗音樂中的語言藝術”。通過師生共同努力,本次學習獲得圓滿成功,師生雙方受益非淺。下面就此次研究性學習談幾點心得體會。
一、興趣是課題產生的源泉
現在的高中生正處在十五、六歲花季年齡,他們思想活躍,活潑好動,正是因為通俗音樂展示生活,激情的獨特形式,使人們尤其是活潑、好動的青年學生產生共鳴,無比美妙讓人心曠神怡的音樂,那富于動感的旋律,無不激蕩著他們的心,使他們對未來充滿美好的幻想。教育家杜威提出:“為了激發學生的思維,必須由一個適宜的經驗環境,作為思維的開始階段?!币蚨覀冊谘芯繉W習之前根據教學需要,通過創設合乎實際的教學情境來刺激學生的多種感官,以最佳情緒有目的、有意識地感受美,為學生進行研究學習創設和諧的氣氛。在課堂上我有意識選擇一些旋律優美,歌詞內容健康的曲目進行教唱,如《紅旗飄飄》、《中國人》、《中華民謠》等。通過欣賞一些VCD、觀看表演和錄像,多媒體輔助教學,班級小型音樂會,同時充分利用校園之聲,播放和教唱一些好的通俗作品,如《東方之珠》英文歌曲《昨日重現》等有意識有目的激發學生研究音樂的欲望,從而使他們達到去體驗和感受的目的。在一次小型的班級卡拉ok演唱會中,一首由一個叫高曉松的清華大學學生創作的《同桌的你》中的幾句質樸、真摯的歌詞“明天你是否會想起,昨天你寫的日記,明天你是否會想起最愛哭的你。偶然翻相片,才想起同桌的你……”在學生們反復演唱后,那校園生活的寫實和那美好的記憶,引起學生們的強烈共鳴,同時,我及時抓住時機要求學生對歌詞的寫作進行討論,并且對歌詞再度創作。課堂上頓時氣氛熱烈,學生們爭相發表自己的看法,有些學生還寫出更生動更富有情趣的歌詞,充分發揮和展示了他們的文學水平。在同學們創作歌詞的過程中,提出“通俗歌曲中的語言藝術”的課題研究,我非常高興地接受了給他們擔任指導老師的邀請。
二、課題研究的操作
1.群體學習與合作精神的培養
義務教育階段音樂課的任務,不是為了培養音樂的專門人才,而應面向全體學生,使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。確定課題后,我首先鼓勵所有學生踴躍參與,然后分組活動,分工到人,充分利用課余時間通過一系列的途徑查找資料,如上網、去圖書館、書店等獲取一個又一個問題的解答。同時經常進行群體學習,共同探討、互相交流,互相補充,增強合作意識。在研究同一個問題時,允許同學們用不同的學習方法去獲得不同答案,如在為了了解通俗音樂的起源,有的同學去圖書館翻閱資料得出:“通俗音樂是由美國新奧爾良黑人的爵士音樂發展而來的,通俗音樂的大部分歷史就是爵士音樂的歷史?!倍硪唤M的同學卻在湖南文藝出版社出版的《跟我學唱歌——通俗唱法卷》(徐競存編)一書中查到“早期通俗音樂的創作和演出多是商業性的,在城鎮中進行,如在公元前的古羅馬、古埃及一帶,以音樂為生的行吟歌手們就在興起的城市集鎮間流動,遍及劇場和街市的擊歌現象便是早期的通俗音樂”。我沒有肯定或者否定哪一組同學得出的結論,而是讓大家坐下來集體討論,共同學習,我告訴他們許多音樂范疇的內容是在人們在探討的過程中不斷加以修正、補充、整和才得以完善的。而研究不同問題,鼓勵學生綜合個人和集體的智慧,大膽提出不同看法與觀點,只要是同學們通過親身體驗和親身感受,在研究的學習中經驗積累、知識獲取、技能形成、人格養成等綜合素質得到提高,群體意識及合作精神得到培養。
2.體驗與創作
研究學習的過程不是單線條的,而是螺旋式上升的。在學生開始研究課題時,首先提出的是最基礎的問題,如“何謂通俗音樂”?緊接著一個一個小問題開始吸引同學不斷去探究,在放手發動同學們去查找資料的同時,教師應給他們提供相應的資料,并指導他們通過網絡、光盤以及詞典等尋找答案。這樣,通過努力,學生們找到了問題的答案,而且感悟到學習中的樂趣。增強了他們的自信心。在我給學生提供的一些資料學習后,一個學生在筆記中寫到:“當那些我原以為只屬于下里巴人的通俗音樂,其實還包含那么豐富的內涵。它綜合了多種音樂門類,使人們能夠輕松地‘各取所需’。通俗音樂往往體現普通人在日常生活中的經歷、體驗和感情波動,而且這種體現往往又能輕易地被人理解,這就使得多數人都能通過通俗音樂找到自己真實生活的影子,這也許才是通俗音樂中‘通俗’二字的真正內涵”。學生得出研究結果后并不意味著研究的結束,而是意味新的問題出現,新的研究又已經開始,從而始終讓學生帶著問題去學習,從學習中體驗音樂藝術內涵。在同學們了解到通俗音樂的起源與發展后,同學們又提出對通俗語言特征的研究,尤其對于一些不同風格的優秀歌曲的歌詞頗感興趣,如《彎彎的月亮》中“遙遠的夜空,有一個彎彎的月亮,彎彎的月亮下面,是那彎彎的小橋,小橋旁邊有一條彎彎小船,彎彎小船悠悠,是那童年的阿嬌……”以及前段時間流行的《東北人活雷鋒》中唱到的“老張開車去東北,撞了。肇事司機耍流氓,跑了。遇見一個東北人,送到醫院縫五針,好了……”。對于幾首風格完全不同的歌曲,通過反復賞析體驗后,學生得出的結論:前首歌曲的歌詞充滿詩情畫意,意蘊較深,而后一首歌詞基本屬于大白話,大實話。但兩首歌詞的寫作都比較生活化,口語化,且易學易記。這也許是通俗歌曲深受廣大青年學生喜歡的原因之一。我繼而啟發學生:“那么你們對這些通俗歌曲從語言的角度分析,在演唱風格上有那些不同的類型?!边@樣,又引導學生不斷去思索、分析,查找收集一些不同風格的通俗歌曲進行聽賞比較,得出結論:“通俗歌曲按演唱風格分為通常型風格,如《好大一棵樹》;有搖滾型風格的,如《回到拉薩》;還有民歌型風格的,如《我熱戀的故鄉》;現代民謠型,如《同桌的你》;更有戲曲、曲藝型的風格的通俗歌曲,如《門前情思大碗茶》……從歌詞的內容上還可分為:歌頌型,抒情型,生活寫真型……”在學習的過程中,學生也了解哪些作品有價值,值得學唱,哪些作品格調庸俗,且毫無價值可言。在了解了一些通俗歌曲歌詞的語言特點后,我鼓勵同學們大膽試著創作歌詞,一個新學期下來,學生們還真的創作一些比較好的作品,有寫實的,抒情的等等??吹綄W生們的研究成果以及歌詞新作,我體驗到了一種從未有過的成就感,欣喜之余想起如果按過去的填鴨式的教學模式,學生不但難以接受,更談不上去感受,去挖掘了,而當通過自己的主動學習,學生對事物對知識的探究精神和創新意識得到進一步的培養和提升。
3.教師在活動中的角色轉換
在傳統的教學中,教師總是“一言堂”注入式的講授,學生被動接受,并且千方百計尋找教師心目中的正確答案,以求得教師的肯定和贊賞,其教學結果往往是在求“大統一”的活動中扼殺了學生的想象力,創造力,學生的個性發展根本得不到實現。而在研究學習過程中,教師是學生研究活動的“參與者”和“合作者”,隨時充當學生的“后勤部長”,在研究的過程中更要側重于與學生進行相互間的情感交流,注意對每一個學生的鼓勵,為學生提供所需的研究資料,并保證學生有充裕的時間驗證各種假設,體驗作品的美感。例如在欣賞朱哲琴的《一個真實的故事》時,學生欣賞歌曲之前,我把曲譜歌詞發到學生手上,讓學生也跟著哼唱一下,學生不但能感受到那蕩氣回腸的旋律,還能體味歌詞中描繪的幽幽情境后面隱藏的悲傷的故事。對于學生的研究,教師不能急于求成,它難以在短時間內大見成效,不可能像其它學科課程那樣通過考試進行檢驗。尤其在一個問題沒得到驗證之前,應多關心和啟發幫助他們去獲得結果,即使有些問題真的難以找到確定的答案,也要允許多種答案的存在,教師在研究過程中,只要引導學生把握音樂學習的基本方向,發揮自己的個性,大膽展開聯想、想象,才能充分的培養學生的創造意識和開拓精神。
4.注重評價方式的多樣性
評價是研究性學習活動的最后一環,它決定著學生研究的方向和價值,是研究的“結果”。因而如何評價意義重大。評價的好壞關系到學生今后的學習興趣。首先,我認為研究性學習的評價應重視形式上的評價,輕總結性的評價,重視對研究過程中學生研究學習行為的積極性的評價,輕視在研究結束后進行過多的說教和評價,以不斷鼓勵學生以積極的心態參與研究活動。如在我們對比研究通俗歌曲與藝術歌曲中語言藝術時,我讓學生找來一首聶耳的《鐵蹄下的歌女》和一首《何日君再來》欣賞,同是三十年代的歌曲,聽賞完學生普遍不喜歡聽《鐵》而多數學生卻喜歡聽《何》,我沒有批評他們,因為我知道當今的學生無法體會到在三十年代舊中國在日寇踐踏下舞女的悲慘命運,相反因為《何》的旋律充滿浪漫抒情色調,一些學生還比較熟悉,這樣學生反而容易接受,我讓學生們對兩首歌曲的歌詞進行分析比較,然后再欣賞。通過分析歌詞,他們了解到舊中國的歌女是被壓在社會最底層的“弱者”,她們終日過著“到處哀歌”、“永遠漂流”的悲慘生活,聶耳的這首作品是對當時的歌女們生活的最好的寫照。這樣再讓學生去感受作品,學生聽出鐵蹄下歌女的辛酸和無奈,有個感情豐富的女孩竟聽得落淚了。
三、研究性學習給我們的啟示
1.在研究過程中了解到音樂的相關文化
《課標》中闡述音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是直接增進學生文化素養的學習領域。她有助于擴大學生音樂文化的視野,促進學生對音樂的體驗與感覺。它雖然在某些方面有自己相對獨立的教學內容,而在更多的情況下,蘊藏在音樂鑒賞、表現和創造活動之中。在學生共同研究課題的過程中,不僅在欣賞音樂的態度、習慣、審美創新能力等方面得到了有效提高,還能不自覺的獲取許多音樂知識。如學生在了解到通俗音樂起源,學生也了解到了爵士樂,同時聯系到在文學中提到的我國最早的通俗音樂是否就是宋朝詞人柳永的一些詩詞歌賦——“凡有井水處,皆有柳郎詞”的說法。在賞析通俗作品《阿姐鼓》時,學生不但了解了歌曲具有藏族傳統民歌粗獷蒼涼的音調和獨特的語言風格,還了解到西藏宗教音樂的肅穆,神秘的旋律和西藏古老殘酷的風俗。通過這樣的學習,學生對本國和世界各國一些不同民族的文化都有了一些了解,對各類藝術形式的特點也有所認識和區別。
2.研究性學習體現師生互動和創新意識
在這次研究性學習中,我感受頗深的不僅體現在學生在研究過程中對知識的吸收和理解,還體現師生在學習的全過程中的互動的民主性。和諧的師生關系,更能喚起學生的主體意識,發展學生獨立人格,激發學生的創新意識。在以往的音樂學習中,教師總是作為講授、演示的一方,而學生則成為被動接受、模仿的一方,而在研究性學習中,師生雙方始終是保持平等民主的關系,師生雙方的活動都統一在共同體驗探索音樂的過程中,教師不再是科學知識的唯一的傳授者,學生也可以在實踐的過程中體驗到多種學習方法,學到書本上沒有的東西,體驗到成功的快樂。在研究學習的全過程中,創新意識始終貫穿于學生的學習中。學生們在研究過程中,懂得了如何去學習,如何去解決問題。通過自主性的學習,無疑使學生也大大增強了自信心,促使他們減少對教師的依賴。
3.注重學習過程,培養學習方法
研究性學習的過程就是音樂藝術的實踐過程,在學生的研究性學習中,我們特別注重學生的學習過程,積極引導他們參與各項音樂活動,增強學生音樂表現的自信心及良好的合作意識和團隊精神。同時,在研究性學習過程中,學校課程資源得到更廣泛的開發和利用。過去,學生學習除了課本還是課本,限制了學生個性的發展,禁錮學生的思想,因此談不上培養學生的想象力和創造力。在研究性學習中,學生不但鍛煉自主學習的能力,還學會了多種學習方法,開發了一系列的社會資源,社區資源,這里涉及了人文科學,民族傳統文化等等。我們只有根據新時代的要求和素質教育的理念,運用新的課程觀、教材觀、教學觀,努力體現基礎音樂教育的作用和價值,調動學生主動地、積極地、愉快活潑地學習音樂,從而促進學生全面發展,為學生終身可持續發展奠定良好的基礎。
注釋:
①選自《劍橋音樂指南》.
參考文獻;
[1]全日制義務教育音樂課程標準(實驗稿).
[2]錢建良編.小學音樂欣賞課中的研究性學習.
[3]徐競存編.跟我學——通俗唱法卷.湖南文藝出版社.