意境是指文藝作品中描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致所形成的一種藝術境界。意境包括兩方面因素:作者的主觀感受與生活圖景,簡稱意與境或情與景。體味意境是鑒賞古詩詞的關鍵。學生常感意境海闊天空,難以把握,其實還是有規律可循的。
一、捕捉意象走進詩詞意境
意象,就是詩歌中傾注了詩人的思想與詩人主觀情感的生動鮮明的形象,它是作者寄情山水、抒懷言志的憑借與依據。因此,領會詩歌意境必須從把握詩歌的意象入手,并由此展開聯想,進而理解作品的內容及思想感情。例如元代馬致遠的《天凈沙·秋思》:“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬,夕陽西下,斷腸人在天涯?!薄翱萏佟薄袄蠘洹薄盎桫f”“小橋”“流水”“人家”“古道”“西風”“瘦馬”“夕陽”“斷腸人”“天涯”這12個意象的組合,就構成了一個冷寂的世界,這個世界充滿著凄涼悲苦的情緒,而惆悵從“枯藤”延續到“天涯”,不呼即來,揮之不去,讀者在這里看到的就不再是凄惶、孤獨、漂泊等單純的情緒,而是由這些景和情共同構成的一個廣闊的世界和彌漫于其中的無窮無盡的懷鄉之情,這就是此詩的意境。這樣,就從意象走進了意境。
此外,在我國古典詩歌中,有許多意象具有相對穩定的感情色彩和象征意義。詩人往往用它們表現相似或相通的感情,于是一旦在作品中看到了某個意象,人們便能想到它要傳達什么感情,表達什么主旨。例如“柳”,是經常入詩的一種特殊意象,因“柳”、“留”諧音,古人就有折柳贈別的習俗,詩中多借以抒發惜別、留戀之情?!八薄ⅰ霸隆倍嗯c思鄉懷人有關;“松”“竹”“梅”“菊”“荷”“蘭”等抒發凄涼傷感之情;“大漠”“孤煙”“黃沙”“長河”“燕山”“孤城”“玉關”“樓蘭”“羌笛”“鼓角”等多出現在邊塞詩中,表現愛國情懷、壯志未酬、久戍思鄉等復雜感情。而這些內容應在教學中進行補充,幫助學生歸納以便于學生更好地把握意境。
二、循詩句進入畫意從而把握意境
詩詞講究詩中有畫,詩情畫意,只要循詩句進入詩人描繪的圖景中,便能體味蘊含于其中的意境。如張志和的《漁歌子》:“西塞山前白鷺飛,桃花流水鱖魚肥。青箬笠,綠蓑衣,斜風細雨不須歸。”詩人寓情于景,以詞入畫,寫了山水,白鷺,肥魚,斜風細雨,而自在的漁父被安排在這個環境之中,從而構成一幅江南水鄉的漁歌圖:遠處是黛青的西塞山,高處是青山白鷺,而作為圖畫中心的卻是戴青箬笠,披綠蓑衣的漁翁。鷺在飛,水在流,魚兒在嬉戲,一切景物都是那么新鮮、清麗、潤妍。在這樣優美的環境中垂釣,自然是被陶醉而“不思歸”了。如何引導學生進入這幅圖景中呢?教師不能只用幾個詞語或幾句話的概述就把自己的感受強加給學生,而是要想法調動起學生的審美直覺和經驗、感情,用剝筍式的方法導幽探勝,引導學生逐漸深入詩詞描繪的畫面中,從直覺到聯想、想像,到理解、領悟,到走進詩人的靈魂。引導可分四步走:1.根據文字提示,在腦海中顯現由青山、白鷺、桃花、流水、漁翁構成的水鄉垂釣圖,調動學生的審美直覺觀照所構成的意象美。2.讓學生根據這幅圖和自己的生活體驗來展開聯想和想像,方法可以是邊誦邊想像,也可以是老師朗誦,學生閉目想像,還可以配上與此景相和的音樂,讓學生在配樂朗誦中想像。3.老師調動學生的情感體驗能力來領略、體味詩句描繪出的這幅圖所深藏的意蘊:在這幅斜風細雨籠罩的水鄉圖中,有白鷺在飛,有碧水在流,還有魚兒在嬉戲,在這樣的環境中垂釣,樂而忘憂,悠然自得,超然物外。不知不覺,讀者就在這樣的聯想和感悟中走進了畫中,也走進了詩人的靈魂,領略到詩人在自然中尋找心靈滋養,陶醉山林的閑適之趣和淡懷逸志,也體味到澄潔、淡雅的意境。4.引導學生用文字把這個感受的過程表達出來,用語言把那些漂浮不定模糊不清的感受固定下來。這樣,就完成了對詩詞鑒賞的過程,也是一次感受詩美的歷程。
三、通過咀嚼文字來把握意境
詩詞的語言具有凝練、形象、富于表現力的特點,詩人都力求遣詞造句能最好地為意境服務,所以,聯系全詩主旨反復咀嚼和品味語言文字,也是把握意境的一個途徑。如柳宗元的《江雪》:“千山鳥飛絕,萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨釣寒江雪。”詩中的“千山鳥飛”“萬徑人蹤”顯示的是大自然的喧鬧和俗世的紛爭,但詩人卻用了一個“絕”字和一個“滅”字否定了這種喧鬧和紛爭。“孤”、“獨”二字與“絕”字、“滅”二字相呼應,從而制造出濃烈的孑然獨立的氣氛。用“千”“萬”這樣的復數反襯“孤”“獨”這樣的單數,從而突出“世人皆醉,唯我獨醒”的孤高自許的思想感情。在這樣空曠冷寂的世界中垂釣,釣并非是為了釣,而是經歷了人世紛爭之后尋求超脫,復歸寧靜的遺世獨立的旨趣,表現的是超凡脫俗的沖淡意境。總之,抓住此詞中的關鍵詞語反復咀嚼,認真揣摩,便能體會出此中的思想、感情和意境。