聞話

\"If you look at how the city of London rallies around Frieze， you can see its influence. Fashion brands launch things around Frieze， every collector comes into town. The whole city is caught up in the hustle and bustle of this art fair.\" ―― John Weich， the editor of ArtReview

“如果你能注意到整個倫敦城是如何的以斐列茲藝術博覽會為中心，你就會發現它的影響力。時尚品牌爭相在這里發布新品，收藏家們紛涌而至，似乎全城的名流都在博覽會熙熙攘攘的人群中出沒。” ―― 約翰#8226;維奇

英國老牌大眾化藝術雜志《藝術評論》（ArtReview）在其最新的一期副刊中，公布了2007年度當代藝術界最具影響力的百強榜單，當然上榜的名流們皆大歡喜，愉快的接受祝賀和訪問。沒有上榜的，或者更糟，去年命中今年卻名落孫山的也不乏吃不到葡萄嫌葡萄酸的之輩，對今年的名單嗤之以鼻。但不管外界褒貶如何，單憑全球最紅的時尚設計師之一喬治#8226;阿瑪尼自掏腰包專門贊助這個副刊，就可見該榜在藝術界的影響力非同小可。

雖然今年的榜單仍然繼續證明著紐約，倫敦，這兩個現代藝術之都的統治性地位，但最具影響力的人物卻第一次落在了英美人士以外。擁有佳士得拍賣行的法國時尚巨頭、億萬富豪弗朗索瓦#8226;皮諾坐上了頭把交椅，被《藝術評論》選為當代藝術界最有影響力的人。皮諾的上榜也許應該歸功于他今年四月在威尼斯把一座文藝復興時期的破舊倉庫成功改建成私人美術館，其中展出了這位富商個人珍藏的超過２０００件現當代藝術品。尾隨皮諾的是美國畫廊經營商拉瑞#8226;蓋高辛、英國泰特美術館館長尼古拉斯#8226;塞羅塔、紐約現代美術館館長葛倫—勞瑞和著名收藏家艾利#8226;布洛德。英國最具爭議性的藝術家赫斯特的排名從2006年第11位躍升至第6位，他也是入選該榜單前10位的唯一一位藝術家。赫斯特今年早些時候設計的白金鉆石骷髏賣出了1億美元天價，成為轟動全球藝術界的頭條新聞。而擠入名單最后一名的竟然是谷歌（Google）搜索引擎，因為藝術館長們發現網絡傳播方式正在改變展覽的形式，越來越多的藝術愛好者通過網絡觀看展覽，而不是再像傳統意義那樣親自去博物館或美術館。

“今年的上榜名單變化非常大，這與我們雜志正在進行風格上的調整步調一致”。《藝術評論》的編輯約翰#8226;維奇說：“名單中有近一半的人都是新上榜的，這意味著去年名單中的很大一部分人今年與該榜無緣。其中一個很重要的原因就是，隨著當代藝術更加富有活力，以及越來越全球化，我們把很大一部分關注重心放在了當代藝術，而不是原來的現代藝術上。”

在英國，著名藝術雜志《斐列茲》的出版人和同名藝術博覽會的主辦者馬修#8226;斯洛托夫與阿曼達#8226;夏普進入影響力榜單的前十名，也成為了頭條新聞。去年他們還僅僅屈身于33位，今年已迅速攀升為全球藝術界最具影響力的第八名。《藝術評論》編輯約翰#8226;維奇認為馬修和阿曼達的迅速上升與斐列茲藝術博覽會在舉辦了四年后就成功的躋身世界一流的藝術博覽會行列是密不可分的。“如果你能注意到整個倫敦城是如何的以斐列茲藝術博覽會為中心，你就會發現它的影響力。時尚品牌爭相在這里發布新品，收藏家們紛涌而至，似乎全城的名流都在博覽會熙熙攘攘的人群中出沒。” 約翰.維奇評價道。

隨著中國當代藝術國際影響力的不斷提升，著名詩人艾青之子艾未未及視覺藝術家張曉剛也得到關注，分別在榜單上位列第68位和第86位。剛剛率領1001人在德國完成了大型行為藝術作品《童話》的艾未未是二度上榜，而中國當代藝術的領軍人物張曉剛則是首次入選百強。張曉剛的作品近年來不斷在國際市場刷新紀錄，帶動了中國當代藝術行情持續走熱。其實早在2003年，用火藥炸出藝術作品的奇才蔡國強就曾在榜單中位列第92，此后香港漢雅軒畫廊老板、策展人張頌仁，中國美院院長許江也曾進入過該名單。大多數入選的中國藝術家都一直致力于中西方文化的交流，把更多的中國作品介紹給世界。中國經濟的飛速增長也帶動了中國藝術品的收藏熱，許多西方收藏家紛紛把目光投向中國，中國的當代藝術品也屢屢在拍賣中創出新高。在倫敦菲利普斯拍賣行最近舉行的一場當代藝術拍賣會上，中國藝術家王廣義的《大批判系列――可口可樂》以159萬美元的高價被紐約的收藏家拉里#8226;沃什購得，創下了作者本人的拍賣記錄。沃什在接受采訪時表示，這是他買的最貴的一件中國藝術品，但他覺得作為王廣義的重要早期作品之一，非常值得。他還計劃集中更多的資金來關注中國。

除中國外，今年的榜單上以印度為代表的亞洲新勢力也不容忽視。印度今年也有不少藝術家上榜，比如位列第85位的古普塔和第99位的圖利。《藝術評論》的主編馬克#8226;萊堡特認為，隨著印度藝術家、拍賣商和收藏家的最新入圍，印度藝術界顯然正在挑戰繁榮中的中國藝術界。他說，印度雖然未能進入排行榜的前列，但其迅速增長的趨勢不容小覷。他們的藝術品更便宜，價格上漲得空間也更大。而中國藝術這幾年沒有太大的發展，雖然的確出現了一股藝術界淘金熱，但從批評角度而言，有點良莠不齊。

從職業的角度來研究該榜單，藝術批評家的位置也每況愈下，今年只有《紐約時報》的專欄批評家羅伯塔#8226;史密斯和耶魯大學藝術學院的羅伯特斯多兩人入選，后者也是今年威尼斯雙年展的藝術總監。現在的批評家必須有大媒體和學院作為基礎，才可能發表更為客觀公正乃至尖刻的評論，一方面，那些依賴商業畫廊、拍賣行廣告的媒體很難接受刺眼的文章，因為害怕得罪廣告主；另一方面，批評家本身也難以拒絕參與商業運作的誘惑，開始轉而做策展人等工作。

It would be a very great mistake and tragic to make cuts。It is a great national institution and it is used by scholars from all over the world。

―― Margaret Drabble

削減（大英圖書館）的財務預算將是一個巨大的失誤和悲劇。作為一個出色的國家機構，它為來自世界各地的學者提供服務。

――瑪格麗特#8226;德拉布爾，著名英國女作家

在這里的檔案堆里，你能查閱到1215年簽署的英國《大憲章》、甲克蟲樂隊的手抄樂譜、達#8226;芬奇的筆記。曾經使用過這里的閱讀室的名人有馬克思和狄更斯。這就是赫赫有名的大英圖書館，而其作為一所世界一流的資訊免費查閱機構的地位正在受到一項新的財政預算削減政策的威脅。

2007年，大英圖書館被財政大臣告知將從其1億英鎊的預算中削減7％。得知這一政策后，圖書館管理層正在考慮將開放時間縮減三分之一并將開始對一些重要原始檔案文件的查詢進行收費，以應對可能出現的經費困難。公共展覽將被關閉，一些與學校合作的閱讀研究項目也有可能中止。

許多學者、作家和政治界人士對未來的財政大削減計劃都表示難以接受，并對大英圖書館可能因此而降低服務水準憂心忡忡。普通公眾也紛紛給圖書館發來信件和電子郵件，表示人們離不開圖書館的良好服務。數據統計顯示，事實上大英圖書館每花1英鎊就能為整個英國國民經濟創造4.4英鎊的產出。圖書館方面日前已經向英國文化部陳情，說明削減經費所可能導致的嚴重后果。文化部方面也已表示，他們會將意見上達給財政部，敦促他們重新考慮財政削減的必要性。

Mr. Koolhaas's creation is a more self-contained experience ―― one that vibrates with emotional and psychological tensions。

――Nicolai Ouroussoff

庫哈斯先生的創作更像是一種自我的體驗，整幢建筑中充斥著物理性和情感交織的張力所帶來的震顫。

――尼可來#8226;奧羅索夫，《紐約時報》建筑評論家。

很少會有人質疑著名建筑設計師庫哈斯的作品質量，而他最近完成的葡萄牙波爾圖音樂廳也許對他本人來說也是一種全新的體驗。其獨具匠心的智能設計和美麗的感官性達到了完美的結合，為庫哈斯贏得了又一重要獎項――2007年英國皇家建筑協會歐洲獎。

《紐約時報》著名建筑評論家尼可來#8226;奧羅索夫撰文稱贊波爾圖音樂廳是近百年來世界上最重要的三個音樂廳之一，另兩個分別是上世紀60年代建造的德國柏林愛樂音樂廳和2003年落成的美國洛杉磯迪斯尼音樂廳。

作為波爾圖新地標的音樂廳擁有1300個座位，是波爾圖國立管弦樂隊表演、排練和錄音的場地。庫哈斯的設計包括兩座鞋盒狀的會堂，會堂之間是公共空間，有8座排練室、IT和教育設施、一座音像品商店和錄音室等，整個建筑耗資1億歐元。在內部的選材和家具配置上，大多采用了葡萄牙本地的原材料和設計。

作為在西方建筑界備受爭議的建筑師，庫哈斯在波爾圖音樂廳里找到了對他設計理念的完美詮釋。而這個“玻璃音樂盒”也恰恰證明了他所能企及的設計能力的巔峰。

I think it is always difficult for the jury to find a winner for the Turner Prize。The works here are incredibly strong， all of them。It's a very rich and diverse exhibition， bringing together the best of contemporary practice。

―― Laurence Sillars

我認為決定特納獎的得主對每個評委來說都是艱難的選擇。這里展出的所有作品都非常出色。這個風格多樣化的展覽為我們帶來了最好的當代藝術。

——勞倫斯#8226;席勒，泰特現代美術館利物浦分館展覽部主任

錯綜復雜的管道、迷你房屋、一頭閑逛的熊，這些奇妙的藝術景象正在英國利物浦的泰特現代美術館分館所舉辦的2007年特納展上展出。這是23年來特納獎提名者的作品第一次在倫敦以外向公眾和藝術界人士開放。多年來，在當代藝術界有著深遠影響的特納展，一直致力于培養突破常規，邊緣藝術的先鋒創作者，這也使它在一定程度上成為當代藝術的風向標。

如同以往一樣具有爭議性，入選2007年特納獎的四位藝術家作品將在利物浦泰特美術館展出至1月13日，同時該展覽也是這個英國北部城市的“文化之都”的系列慶祝活動之一。有評論家認為今年的入選作品概念氣息十足，并且許多都與當下的時政相關聯。

在四位入選的藝術家中，馬克#8226;渥林格曾經在年初憑借以抗議伊拉克戰爭為主題的裝置藝術作品備受矚目。而在這次的展覽中，他帶來的是一部兩個半小時的電影，其中渥林格把自己扮成一頭熊，終日在美術館中閑逛。藝術家似乎試圖通過電影探討一種城市精神的分裂。旅居倫敦的烏干達攝影家扎林納#8226;比姆基以美麗動人的影像藝術而出名，她的近作把聚焦給了自己的故鄉，攝影作品《沉溺悲傷》用鏡頭記錄了烏干達人被流放與遣送的景象。最終的獲獎者將于2008年年初出爐，并將獲得2萬5千英鎊的獎金。

走過了23個年頭，步入中年的特納獎在許多評論家的眼中似乎正日趨溫和，而不像以往那樣一味的叛逆和激進。一些藝術界人士甚而認為特納獎某種程度上回歸了傳統價值，但無論如何，這一獎項始終是英國當代藝術最重要的盛事之一。