蒙娜麗莎微笑五百年

《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期最負盛名的藝術大師萊昂納多·達·芬奇(Leonardo da vinci)最為著名的一幅肖像畫杰作。《蒙娜麗莎》的繪制完成于1507年，前后歷時四年。萊昂納多·達·芬奇的一生留下了相當多的筆記，可是關于《蒙娜麗莎》這幅畫，卻沒有找到任何的記載，這位暗號大師也沒有在畫作間留下蛛絲馬跡的線索。因此在過去的500年里，《蒙娜麗莎》留給眾生的，就只有神秘的微笑，以及微笑背后的神秘。

500年

《蒙娜麗莎》花了達·芬奇四年的時間，他完成這幅肖像之后，不愿把它交給任何人。當他接受到法國國王弗朗索瓦一世的邀請移居法國時，便帶著這幅肖像離開意大利去了法國。1519年5月2日，達·芬奇去世于安伯瓦茲(67歲)，《蒙娜麗莎》被弗朗索瓦一世購得，并于16世紀30年代在楓丹白露宮一個半公開的畫廊內首次向世人展示了這幅名畫。1789年，法國大革命開始，《蒙娜麗莎》被藏在貨倉中躲過了劫掠。1800年，《蒙娜麗莎》被拿破侖掛在了自己的臥室之中。據說，當年拿破侖得到《蒙娜麗莎》，為了將它裝進現成的鏡框，裁去了畫面左右各三厘米，原先的畫上兩側有石柱，現在看不到了，只能看見一點柱礎。1804年，《蒙娜麗莎》被請進了今后的長久棲身之地——盧浮宮。

盧浮宮是舉世矚目的藝術寶庫，這里收藏了許許多多的世界文化精品，包括《蒙娜麗莎》畫像。這些無價之寶讓眾多的藝術竊賊變得心癢難耐。盡管盧浮宮是世界上保安最嚴密的地方，但稍有疏忽，小偷就會順手牽羊。

1911年8月21日清晨，一位30歲的意大利人，盧浮宮的一個臨時工文森特·貝魯吉亞，潛入了《蒙娜麗莎》所在的展廳，移開了《蒙娜麗莎》畫像上的玻璃罩，取出畫像，將油畫卷起來，藏在普通的雨傘里，然后大搖大擺地帶著這位“世界上最著名的女士”走出了盧浮宮。

在整整兩年多的時間內，《蒙娜麗莎》始終蹤影全無。直到1913年的秋天，貝魯吉亞回到了他的祖國意大利，并把《蒙娜麗莎》也帶了回去，并試圖以10萬美元將《蒙娜麗莎》賣給佛羅倫薩的烏菲齊美術館。由于《蒙娜麗莎》法律上的所有權屬于法國，在意大利巡展了兩周之后，她不得不被送回了巴黎。

這宗失竊案在《蒙娜麗莎》的傳奇史上，絕對是濃墨重彩的一章，也是史上最著名的失竊案。1956年，有個神思昏聵的游客把酸液灑上畫面，修復花費了數年時間。那一時期，盧浮宮工作人員曾通過技術手段去除了該畫上的些陳年污斑，此舉被認為對畫本身也有損害。畫作最后一次離館是在1974年，前往日本展出。

微笑

整個意大利人民都知道萊昂納多·達·芬奇是個天才，他能使人的肖像看上去既栩栩如生，又美麗漂亮。他在1503年到1507年間成功塑造了這位資本主義上升時期的城市有產階級婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“空氣透視”般的筆法，其最具吸引力、最震撼也最與眾不同的地方就是畫中人臉上神秘的微笑。

在《蒙娜麗莎》這幅畫完成后，端莊美麗的蒙娜麗莎臉上那神秘的微笑使無數人為之傾倒。它似乎在變化，不同的觀者在不同的時間，不同的角度在不同的光線下欣賞這幅畫，都會得到不同的感受：那微笑時而溫文爾雅，時而安詳嚴肅，時而略帶哀傷，時而又有幾分諷嘲與揶揄，神秘莫測的微笑顯露出人物神秘莫測的心靈活動。人們對那微笑進行了種種猜測：是和藹可親的溫婉的微笑?是多愁善感的感傷的微笑?是內在的快樂的標志?是處女的童貞的表現?那微笑仿佛是這一切，又仿佛不是這一切。

幾百年來，“微笑”的新解層出不窮。美國馬里蘭州的約瑟夫鮑考夫斯基博士認為：“蒙娜麗莎壓根就沒笑。她的面部表情很典型地說明她想掩飾自己沒長門牙。”法國里昂的腦外科專家讓·雅克·孔代特博士認為：“蒙娜麗莎剛得過一場中風，請看，她半個臉的肌肉是松弛的，臉歪著所以才顯得微笑。”英國醫生肯尼思·基友博士相信蒙娜麗莎懷孕了。他的根據是：她的臉上流露出滿意的表情，皮膚鮮嫩，雙手交叉著放在腹部。而加拿大國家研究委員會認為，達·芬奇畫筆下的蒙娜麗莎是一位分娩不久的母親，那神秘的微笑緣于一個女人分娩后的疲憊與喜悅。這是他們用三維激光掃描儀，在盧浮宮的地下室對《蒙娜麗莎》進行了前所未有的仔細研究得來的結果。

人的笑容主要表現在眼角和嘴角上，達·芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現，沒有明確的界線。哈佛大學神經科專家利文斯通博士解釋說：“笑容忽隱忽現，是由于觀看者改變了眼睛位置。”因為在人的視覺中，主要視線用于感受線條，余光用于感受明暗光線。而蒙娜麗莎的微笑幾乎都由明暗變化來表現，所以過分關注她的嘴反而不能看見她的笑容。“如果看著她的嘴巴，便永遠無法捕捉她的笑容。”

最新一期的英國《新科學家》雜志報道說，荷蘭阿姆斯特丹大學的科學家們運用“情緒識別軟件”解讀了畫中婦女五百多年來一直神秘莫測的微笑。分析結果表明，蒙娜麗莎的微笑中帶有83％的喜悅，9％的厭煩，6％的恐懼和2％的憤怒。這說明，蒙娜麗莎臉上的主要情緒是快樂。

原型

關于《蒙娜麗莎》的人物原型也有層出不窮的解釋，不過一直沒有一種完全獲得共識的結論。500多年以來，歷史學家們一直在為此爭論不休，現在科學家們也加入了這一行列。

目前學界比較認可的說法認為畫中的“蒙娜麗莎”是佛羅倫薩絲綢商喬貢多的第二任妻子。達·芬奇應喬貢多的請求，用4年的時間為這位名叫麗莎·迪·格拉爾弟尼的貴婦繪制了這幅畫像。格拉爾弟尼生于1479年，在達·芬奇繪制這幅畫時，她剛剛24歲，傳言中她還是一位名叫莫迪西的紳士的情婦。

德國一位歷史愛好者邁克·福格特·呂爾森在《誰是蒙娜麗莎?探詢她的身份》一書中稱《蒙娜麗莎》中的女子是米蘭公爵夫人，是一位婚姻不幸的達·芬奇的“紅顏知己”兼秘密情人，她在米蘭結識了當時為米蘭宮廷作畫的達·芬奇，后來兩人成為交往密切的朋友。呂爾森根據畫作本身和一些與達·芬奇同時代人的檔案、日記研究得出的證據是：《蒙娜麗莎》中人物穿喪服、不佩戴首飾，這與達·芬奇作畫期間米蘭公爵夫人的母親去世有著某種聯系：此外，畫中人所著服裝上還有斯福爾扎家族的標志，這也與米蘭公爵夫人的背景相同。

德國藝術史學家澤斯特在研究多年之后宣稱，《蒙娜麗莎》的原型其實就是意大利的傳奇女子斯福爾扎。斯福爾扎在成為克雷迪的模特時剛剛25歲，她是米蘭公爵的私生女，在文藝復興時期的意大利極富傳奇色彩，有“悍婦”之稱。

而那不勒斯的卡羅·維斯教授，以及意大利學者皮德里梯和前蘇聯教授盎司濟的研究結果則一反過去此乃貴婦人之說，認為畫中的蒙娜麗莎不是良家女子，而是那不勒斯的一名高級妓女，達·芬奇捕捉到了一名職業誘惑者的微笑。或許這種說法有其可信之處，因為達·芬奇在佛羅倫薩期間的確是各種風月場合的常客。

后來甚至有人大膽提出，《蒙娜麗莎》其實就是達·芬奇本人的女性形象自畫像。因為通過電腦技術將《蒙娜麗莎》與達·芬奇的自畫像相重疊，發現二者的眼睛、發際線與鼻子等輪廓竟然能夠完全重合。這讓人無法否認二者之間的關聯。越來越多的美術史學家認為，《蒙娜麗莎》就是達·芬奇對著鏡子中的自己臨摹而成。

且不論畫中人究竟是誰，可以肯定的是，《蒙娜麗莎》絕不是底稿或習作之類的作品，也沒有訂單和貨款收支記錄。另外，達·芬奇用了四年時間創作這幅作品，到作者去世為止，他都一直帶在身邊，這些都強有力地證實了這幅畫所描繪的正是他理想中的女性肖像。

惡搞

自從杜桑給蒙娜麗莎畫上了小胡子，她便再也沒有逃過超現實主義的先鋒派、漫畫家和廣告人的惡搞。1919年，杜桑在巴黎買了一幅《蒙娜麗莎》印刷品，用鉛筆在她那美麗的臉上畫上小胡子和山羊須，并題上LH.O.O.Q字母；隨后攝影師哈爾斯曼將蒙娜麗莎的臉龐換成了達利那怪異的面容：鼓瞪的雙目，翹過眉毛的胡子，青筋突起的手中塞滿錢幣；再是南美畫家博特羅將蒙娜麗莎畫得肥胖無比，臉部像是充氣球幾乎占滿畫面而手卻小得幾乎看不見。

此后各式各樣的“蒙娜麗莎”紛紛出籠。裁剪了的蒙娜麗莎、肢解了的蒙娜麗莎、污損的蒙娜麗莎甚至燒毀的蒙娜麗莎都成了獨立的藝術創造；還有人將蒙娜麗莎置換成動物頭像，讓人哭笑不得。最后連具有經濟頭腦的企業家也看中了《蒙娜麗莎》的商業價值。于是蒙娜麗莎又或握鼠標，或持飲料，或叼煙卷，或著泳裝，或披婚紗，形象千奇百怪。

與此同時，還有不少人喜愛裝扮蒙娜麗莎，有的國家還舉辦“蒙娜麗莎模仿大賽”，獲獎的女士總是無比榮幸。正因有了此類活動，某些男士也產生了裝扮蒙娜麗莎的念頭，有人還真的實踐了，男士扮演的“蒙娜麗莎”讓人看了實在是忍俊不禁。

危機

許多人都認為達·芬奇的《蒙娜麗莎》收藏于巴黎的盧浮宮。但在收藏界卻有一種說法稱，掛在盧浮宮的不是《蒙娜麗莎》，真正的《蒙娜麗莎》是在倫敦一所公寓的墻上。500年來，亦有不少收藏家各自聲稱他們藏有真正的《蒙娜麗莎》。除了原作以外，比較有影響力的還有兩幅。一幅是繪在一張羊皮紙上的《蒙娜麗莎》草圖。草圖用筆大膽奔放，顏料厚重，效果強烈，是達·芬奇少有的作品風格。構圖基本與《蒙娜麗莎》原作無二，只是背景略有不同。作品繪于1504年前后，符合《蒙娜麗莎》的創作時間。草圖的用筆痕跡明顯表明為左撇子用筆習慣，畫作左上角為達·芬奇的簽名，經鑒定決非仿制，符合達·芬奇的簽名習慣。另一幅是《LaGioconda》。這幅畫是一名收藏家在1983年捐給美國緬因州波特蘭市藝術博物館的，直到電影《達·芬奇密碼》在美國上映的前一天才被展出。《LaGioconda》上的人物與《蒙娜麗莎》上的女人外貌驚人相似，惟一不同的是，這幅畫中的人物臉上沒有像蒙娜麗莎那樣露出神秘的微笑。因此該畫又被稱為《不微笑的蒙娜麗莎》。由于它和《蒙娜麗莎》異常相似，博物館專家對它進行了廣泛地研究，僅能確定此畫并非《蒙娜麗莎》的仿作或贗品，也是在文藝復興時期被創作出來的，畫家可能也是一個左撇子。卻無法確定它的作者是否就是達·芬奇，或者它是達·芬奇創作《蒙娜麗莎》前的練習之作。

由于近來出現的一些變化，《蒙娜麗莎》正面臨著無法保存的危險：當年法國國王為了更好地保護它，在表面涂了過多的光油，歷經數百年光陰，光油變成了目前的暗褐色，略帶些青綠色相，色彩簡潔而沉靜，樸素而凝重。而據達·芬奇同時代人對此畫的描述，當時的畫是色彩鮮艷，調子明快的。現代大量的攝影閃光燈，使油畫的顏料色彩發生了微妙的化學反應，導致畫表面開裂，形成了蛛網般的細密紋理。用來固定《蒙娜麗莎》畫框的細楊樹條也出現了變形。

不管有多少的猜測和爭議，《蒙娜麗莎》的魅力是全球公認的。至今她仍被掛在盧浮富的德農館，向世人展示著最神秘的微笑。