詩詞曲鑒賞應注意語言的模糊性

在近些年的高考中，詩詞曲鑒賞題是必考的考點。可此題往往是我們考生的弱項，拿不全這個分數。為什么呢？因為我們的學生讀不懂、搞不清詩詞曲語言的意思，按照現代漢語的一般常規，語言表述應該清楚、明晰。否則，交際就會出現障礙。可是在被稱為“語言藝術”的詩詞曲鑒賞這一考點中，語言的特殊魅力，常常存在于它的模糊性中。

這種“模糊”語言，常表現為不把話說得太實、太細，而說得空靈、活泛、概括，以此召喚欣賞者運用想象投身到藝術再創造中去，同作者一起共同完成人物形象、藝術意境的創造活動。這樣的詩詞曲才會顯得“富有暗示性”、“言有盡而意無窮”；這樣的詩詞曲才會更有魅力。

高考中，詩詞曲“模糊”語言的考查多種多樣，不可勝數，擇其要者，有如下數端：

1、考查意象的模糊性

詩詞曲語言中所描繪的意象并不是疏朗明確的并列和簡單的疊加，而是“模糊”的，做題時可從意象入手。

如柳宗元的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”此詩中的這一組意象，不能簡單地疊加解釋為這是一個寂靜的寒冷的冬天，鳥也不見一只，人也不見一個，只有一個老翁獨自在瑟瑟江邊閑來釣魚。簡單單純的意象無法滿足讀者的意念。作者的原意本就是模糊的，象外之象更需要讀者進入審美領域用心靈去體會，去把握。“詩無達詁”就是我國古代藝術欣賞詩歌的一個重要原則。

2、考查意境的模糊性

由于意象的模糊性，導致了意境的模糊性。因為，意境是由情景交融所傳遞出的新形象組成的。這個新形象要借助于一個個意象來體現它的模糊性。

王維的《送沈子福之江東》：“楊柳渡頭行客稀，罟師蕩槳向臨圻。唯有江思似春色，江南江北送君歸。”這是一首送別詩，看起來很平凡，因為它用一種相當平凡的語言詞匯，創造了一種相當不平凡的情致和境界。如清人沈德潛所說：“春光無處不到，送人之心猶春光也。”春光無限，詩人的送別之情也無限；春色正濃，詩人的送別之情也正濃。全詩給我們模糊地描述了一種情致纏綿的優美意境，真可謂神來之筆，讀后令人低回不已，味之不盡。由此可見，做題時抓住意境來分析必不可少。

3、考查情感的模糊性

情感是文字作品的本質特征之一。人的情感是最不確定的，最難于捉摸。這種情感的不確定性，不可能進行定量分析和邏輯規范的特點，就是情感的模糊性。因此，組織語言文字時，考慮問題要寬泛些。

格式塔心理學告訴我們：不完全的形式呈現于眼前，會引起人們一種追求完整，追求和諧的強烈沖動，殘缺之情，言外之情更能撩起人再延伸，再創造的欲望。特別是詩中未明寫或無法明寫的不確定感情，召喚著讀者去參與領悟感受和創造。請看陳陶的《隴西行》：“誓掃匈奴不顧身，五千貂錦喪胡塵。可憐無定河邊骨，猶是春閨夢里人。”全詩反映了唐代長期的邊塞戰爭給人民帶來的痛苦和災難，表達了詩人對戰死者及家屬的無限同情。作者將這份感情置于“河邊骨”與“春閨夢”上，匠心獨運地把二者聯系起來，寫閨中妻子不知征人戰死，仍然在夢中想見已成白骨的丈夫。這就形成了一個“模糊”的謎團。有誰會愿去想那不幸之事會發生在自己身上呢?因而這種“模糊”使全詩產生了震撼心靈的悲劇力量。知道親人去世，固然會引起悲傷，但確知親人的下落，畢竟是一種告慰。而這里，長年音信杳然，人早已成了無定河邊的枯骨，妻子卻還在夢境之中盼他早日歸來團聚。災難和不幸降臨到身上，不但不察覺，反而滿懷熱切美好的希望，這才是真正的悲劇。正是詩歌的這種“殘缺”的模糊，給讀者帶來極大的再創造和感悟。

4、考查情理的模糊性

美感是相對模糊的心理效應。就像我們平時對世界的看法，太習慣用“是”或“不是”來回答。實際上，有很多東西從情理上很難用“是”和“非”，“對”和“錯”來回答，有時是“似是而非”，有時是“似非而是”。這種情理上的模糊性在詩詞曲中表現特別明顯。所以美感就在于“似是而非”、“似非而是”之間，不可用明晰確切的語言來界定。漢樂府《陌上桑》，作者寫羅敷的美就采用模糊手法：“行者間羅敷，下擔捋髭須，少年見羅敷，脫帽著峭頭，耕者見羅敷，鋤者忘其鋤。”要描繪羅敷的美，卻不直奔中心人物，卻盡在“打邊鼓”：老者、少者、農夫，全忘了該做的事，只為停下來看羅敷。雖不見其美，卻任憑人們想象她的美。這樣寫美，美的深邃含蓄，難以語言來限度。模糊的形象美，引發了讀者的不同審美意識，就正如“一千個讀者就會有一千個哈姆雷特”一樣。因而，答題時，不能用生活的邏輯來衡量詩詞曲中的內容。

“模糊”語言，讓我們感到影影綽綽，撲朔迷離，它具有一種誘人的朦朧美，它既含蓄明朗，又給讀者留下馳騁想像的一塊廣闊的藝術天地，是曲徑通幽的一片迷人的“綠洲”。只要我們把握好方法，這道題的分數是能夠拿到手的。

崔鐵梅，教師，現居貴州清鎮。