
改革開放初期是一個(gè)激情涌動(dòng)、思維活躍的年代。在逐漸解禁、寬松、開放的社會(huì)環(huán)境中,伴隨著突破禁區(qū)的興奮和自由探索的喜悅,北京畫院的畫家們率先組建各種畫會(huì),創(chuàng)作活動(dòng)隨之蓬勃展開,呈現(xiàn)出異常活躍的局面。各畫種紛紛開始組建畫會(huì),舉辦展覽,形成了改革開放初期北京畫壇生機(jī)勃勃的新氣象。其中影響較大的有“北京工筆重彩畫會(huì)”(潘茲任會(huì)長(zhǎng))、“北京中國(guó)花鳥畫研究會(huì)”(崔子范任會(huì)長(zhǎng),王培東任秘書長(zhǎng))、“北京中國(guó)畫研究會(huì)”(古一舟任會(huì)長(zhǎng))等等。這些畫會(huì)都是畫家們自發(fā)組織、自由結(jié)合,按各自的審美意愿舉辦展覽。他們當(dāng)時(shí)的藝術(shù)主張和創(chuàng)作實(shí)踐,為新時(shí)期藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用。正是在這一系列的展覽活動(dòng)中,畫家們的藝術(shù)創(chuàng)作也一步步走向成熟,具有社會(huì)意義和學(xué)術(shù)價(jià)值的杰作不斷涌現(xiàn),北京畫院不僅成為引人矚目的藝術(shù)家群體,優(yōu)秀美術(shù)作品的生產(chǎn)基地,同時(shí)也推動(dòng)和引導(dǎo)著主流美術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展和走向。
在頻繁參加國(guó)內(nèi)外美術(shù)展覽的過(guò)程中,畫家個(gè)人藝術(shù)風(fēng)格的探索蔚成風(fēng)氣。畫院的一批中青年畫家在藝術(shù)上逐步走向成熟并成為畫壇主力,在新時(shí)期的中國(guó)畫壇產(chǎn)生廣泛影響。他們的藝術(shù)探索也在相當(dāng)程度上代表了當(dāng)代中國(guó)畫壇的主流樣式及發(fā)展趨勢(shì)。周思聰繼《人民和總理》之后,系列作品《礦工圖》在寫實(shí)造型的基礎(chǔ)上融入構(gòu)成、變形等現(xiàn)代藝術(shù)元素,具有全新的視覺(jué)沖擊力。與《礦工圖》的創(chuàng)作同時(shí),她以簡(jiǎn)練的筆墨表現(xiàn)淳厚質(zhì)樸的彝族婦女形象,在人物形象塑造上獨(dú)樹一幟。楊延文的水墨藝術(shù)融合寫實(shí)造型,形成自己的獨(dú)特面貌。張仁芝、王文芳、李小可等在山水畫領(lǐng)域積極探索,各有所長(zhǎng)。王明明在多次參展與獲獎(jiǎng)之后,格調(diào)清新、典雅的繪畫風(fēng)格日漸成熟。石齊在具象、抽象與意象之間,探索多種表現(xiàn)手法,在墨與色、線與面的結(jié)合中形成新的面貌。賈浩義、楊剛探索水墨團(tuán)塊的張力和表現(xiàn)性,形成獨(dú)特的畫風(fēng)。聶鷗的人物畫在寫實(shí)的基礎(chǔ)上變形,富有神韻。莊小雷的作品善于以塊面造型,強(qiáng)調(diào)整體效果。王慶生、王培東、郭石夫等花鳥畫家堅(jiān)守傳統(tǒng)藝術(shù)規(guī)范,各具特色。
在寬松的社會(huì)環(huán)境和積極探索的藝術(shù)氛圍中,北京畫院的老畫家也煥發(fā)了藝術(shù)青春。尹瘦石(1919-1998)、韋江凡筆下的奔馬,崔子范的大寫意花鳥,均自成一格,各具風(fēng)采。婁師白在繪畫、書法、篆刻、詩(shī)詞等方面,全方位繼承了齊白石的藝術(shù)。他的特點(diǎn)是在傳承中創(chuàng)造,并緊跟新時(shí)代的新生活,在題材內(nèi)容、形式技法方面均有新的開拓。
趙志田數(shù)十年來(lái)一直堅(jiān)持主題性創(chuàng)作,他的作品多表現(xiàn)國(guó)家重大歷史題材、領(lǐng)袖題材和老百姓的生活。油畫家趙以雄、耿玉琨夫婦多次赴古絲綢之路考察,寫生作品5000余幅;李海濤跋涉海疆3萬(wàn)多公里,積數(shù)年之功繪成《海疆萬(wàn)里圖》。
潘茲領(lǐng)導(dǎo)的北京工筆重彩畫會(huì)、中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì),在開拓新時(shí)期工筆重彩畫新局面方面做出了突出貢獻(xiàn)。彭培泉、趙秀煥、紀(jì)清遠(yuǎn)、盧平、楊瑞芬等工筆畫家都是積極參與者。中國(guó)工筆畫有其固有的寫實(shí)精神、注重色彩表現(xiàn)、裝飾等藝術(shù)特性,在東西方文化交融互滲的現(xiàn)代藝術(shù)大環(huán)境中,一經(jīng)復(fù)興便顯示出較強(qiáng)的適應(yīng)能力與發(fā)展優(yōu)勢(shì)。有的畫家致力于工筆重彩、淡彩、沒(méi)骨、線描等傳統(tǒng)品種的現(xiàn)代重振,吸收遠(yuǎn)古中國(guó)畫的營(yíng)養(yǎng)以表現(xiàn)當(dāng)代社會(huì)生活,使古老的品種在新的時(shí)代煥發(fā)出了新的光彩;有的畫家將文人水墨畫的發(fā)展成果融入工筆畫創(chuàng)作,或進(jìn)行潑彩、潑墨實(shí)驗(yàn),或強(qiáng)化水墨渲染,以改造工筆畫的匠氣和刻板,強(qiáng)化了工筆畫的寫意性;有的畫家則偏重于吸收西方古典和現(xiàn)代繪畫的造型理念及表現(xiàn)手法,逐漸形成了多種多樣的工筆畫新樣式,使工筆重彩畫從表現(xiàn)技法到創(chuàng)作觀念都有了較大跨度的拓展。

20世紀(jì)80年代中期,隨著西方現(xiàn)代美術(shù)的涌入,新潮美術(shù)在中國(guó)美術(shù)界盛行。一些思想敏銳的青年藝術(shù)家借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)手法,突破傳統(tǒng)藝術(shù)模式,一時(shí)間,藝術(shù)思潮迭起,創(chuàng)作群體林立,風(fēng)格流派紛呈。對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)的浮淺認(rèn)識(shí)常常使新潮美術(shù)創(chuàng)作伴隨著一定的盲目性和浮躁情緒,但那種上下求索、銳意進(jìn)取的時(shí)代精神以及多元并進(jìn)的態(tài)勢(shì),卻對(duì)主流美術(shù)創(chuàng)作的探索和發(fā)展產(chǎn)生了積極的影響。在東西方文化交融互滲的現(xiàn)代藝術(shù)大環(huán)境中,北京畫院的中國(guó)畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出空前的多樣性。畫家們的探索精神和創(chuàng)造意識(shí)得到張揚(yáng),工筆、寫意、抽象、表現(xiàn)、構(gòu)成,各行其道,各顯其能,或鐘情于描繪對(duì)象的精心刻畫,或著意于作品境界的不斷開拓,或?qū)W⒂谒囆g(shù)形式的探索與實(shí)驗(yàn),或偏重于精神情感的體驗(yàn)與表現(xiàn),力求創(chuàng)造和完善各自獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言和風(fēng)格。多樣化的藝術(shù)探索活躍了北京畫院的學(xué)術(shù)氣氛,相互交流的整體氛圍又促使個(gè)性化探索逐步深化。(本文節(jié)選自王志純《多元互動(dòng) 異彩紛呈北京畫院新時(shí)期以來(lái)的美術(shù)創(chuàng)作》)