山水畫的新認識（二）

錢松喦

（1899—1985），江蘇宜興人，1923年畢業于無錫江蘇省第三師范學校。曾任無錫市第一屆文聯主席，江蘇省國畫院院長，江蘇省美術家協會主席，中國美術家協會常務理事等。

(上接第一期）

土

巖石種類多，變化大，有無窮皴法。土沒有多大變化，沒有種種的表現程式。但是土的質感要重視，它比巖石輕得多多。董、巨、倪、黃等江南畫家，由于多描寫江南土山而發展為“披麻皴”，是現實的。

清朝龔半千是董、巨、倪、黃一系。他久住南京，多畫南京地區景色，對土質的表現有經驗。南京地區為長江下流沖積地，多土丘。龔畫土少用線條，多用襯擦積墨之法，具有松而厚的土的質感。他勾輪廓，不作波磔凌厲之勢，則已具有土的質感。

西北黃土高原，古代沒有人畫過，傳統技法上沒有現成的“黃土高原皴”。黃土高原的土質特征是僵硬的，和江南土質大不同。因此可以鑿成窯洞住人，為江南人所不能想象。地面陷落處被雨水沖刷成為大溝谷，兩岸土壁高高的峭立，甚而數丈高的土柱巍然不塌，堅硬的土壁由于水的侵蝕確有皴紋可找，但是，既不能像江南土質的松軟，又不能象巖石一樣堅硬，是皴法上的新課題。

有土即能生長草木莊稼，土面被遮，不畫土已有土。南方草木華滋，山不露骨，例如：峨嵋山全山拊木，即有石塊，也為厚厚的綠苔所掩，分不出土石。（溝邊懸崖，時刻為水沖刷處，長不起草木，可以看到石紋石理。）西北有大面積裸露的黃土高原，今天推行綠化政策，不久的將來，一定也會草木華滋。

山西、陜西都屬于秦晉高原，土質相同。抗日戰爭，平型關大捷的主要戰場，在靈丘縣的一個長溝，此溝也是高原陷下去的一條長溝，兩崖陡峻，如果描寫這一個革命英雄地，就可當作堅硬的石壁來畫，浪漫一下嘛。

山

山有三個類型：①全部裸露的石山。②表面由泥土掩蓋或全由泥土累積而成的土山。③土多石少或土少石多，土石兼有的山。

石山，即以構成這座山的巖石皴法為基礎，石山是石塊的擴大或許多石塊的累積。土山一般用“披麻皴”。土石兼有的山，即須有幾種的皴法結合起來畫。

畫山，既要抓住具體的特征，又要概括的抓住整個的氣勢。因為山的面積過大，內容復雜，非但兼有土石，還有草木澗瀑和建筑物，素材范圍廣泛，沒有辦法都一一畫來出，也不須都畫。所以要概括，愈遠愈概括。近山超出視域范圍，根據傳統畫法，觀察山不能用固定的“焦點透視”，宋·郭熙觀察山說：“遠望之以取其勢，近看之以取其質”。“勢”和“質”是畫山的著眼點，“勢”即整個的形勢；“質”即具體的質地和組織關系。這座山是奇峰的或是渾厚的，綜合了種種具體因素所獲得一個總的感覺，就是所要取得的“勢”。這座山是土是石有沒有其它特點，所獲得的真實感，就是要所取得的“質”。要有全局觀點得其概括，所以要遠望，要具體分析并找出特點，所以要近看。“勢”、“質”齊備，即得山的總的現象。

這是對生活體驗而言，至于創作，又需要選擇夸大或剪裁，即根據主題思想，有計劃的取舍，甚而結合浪漫主義加以改變。在學習階段或搜集素材，是必須忠實于現實生活。

山水畫著重整幅的氣概，山的“勢”，是整幅氣概的重要因素。但拋卻“質”，沒有真實感，則流于概念化。孤立的只斤斤于真實，又會瑣碎不渾成，妨礙了山的“勢”和整幅的氣概，這是辯證的統一。郭熙非但舉出觀察山的方法，也舉出了創作山水畫的要點。

民族欣賞山水畫的習慣，是看到那里，即我身在那里，沒有固定的立腳點和視點。作畫也是如此，因此觀察真山水，不用西洋畫理寫生的觀察法（即焦點透視法）。郭熙又說：“山近看如此，遠看如此，自十百里看又如此，每遠每異，所謂山形步步移也；正面如此，側面又如此，背面又如此，每看每異，所謂山形面面看也；如此，是一山而兼數十百山之形狀，可得不悉乎？”山的正側背，形態不同，是步步移的，因此須面面看，選擇最合理想的角度和鏡頭以入畫。

這里必須指出，國畫是重視透視的，尤其是山水畫，山水畫的境界，包舉宇宙，在平面的畫幅上看到咫尺有千里之勢，這就是透視作用。郭熙說：“山有三遠”—高遠、深遠、平遠，即表現空間的高度、深度、闊度。講到遠，是從近出發的，分清遠近，即在搞好透視關系。傳統重視透視，不過不為透視理所束縛，而以透視理為我用，不需要焦點透視，正所以大膽的突破視域，咫尺中才可以畫到千里。

郭熙觀察山，非但要選擇好角度，而且通過視覺記憶把看到許多好鏡頭積累起來，就在這豐富的客觀的現實資料上結合主觀的企圖，融會貫通，升華到創作思維，畫出比真山更美的畫。郭熙非但突破固定角度，還突破了時間，更豐富了創作條件。他說：“山，春夏看如此，秋冬看又如此，所謂四時之景不同也；山，朝看如此，暮看如此，陰晴看如此，所謂朝暮之變態不同也；如此，一山而兼數十百山意態，可得不究乎？”這說明，山，不是抽象的山，不是永恒不變的山，山的形態和季節、氣候、時間有密切關系，這才是具體的山。郭熙看山，更發展到突破空間。他主張“飽游飫看”，把無窮的好材料“歷歷羅列于胸中”，他說：“嵩山多好溪，華山多好峰，衡山多好別岫，常山多好列岫，泰山特好主峰，東南之山多奇秀，西北之山多渾厚”。偉大壯麗的祖國，有看不盡畫不盡的好河山，而且各有優點，看得更為具體，美而又有真實性，更能說服人。學習民族繪畫，必須遵循傳統的觀察法和創作法。

從生活到畫幅，其間有一段相當的過程，即通過藝術思維達到形象化。真山真水是畫的現實基礎，究其直接是畫。有一個笑話，有一個畫家為了直觀教學，率領學生到南京鐘山實地觀察，指手劃腳地說：“這是真正的董源的‘披麻皴’。”學生對山瞠目而視，半晌說：“老師，這山上，我實在看不到董源‘披麻皴’”。這畫家沒有交代清楚，傳統的皴法確是以真山形態特征為基礎，但必須通過提煉到藝術程式上去，才成為藝術品。風景照相片不等于山水畫，照相機萬萬攝不到像畫一樣的皴法，但是確具有畫中皴法的意味。既像山又像畫，這是現實基礎與藝術程式的一致。

一座山以巖石為組織基礎，石是具體的，山是綜合的（巖石之外包括其他附屬物）。所以既具體取其“質”，又概括取其“勢”。山的本身要畫得渾成，切不可為了局部組織畫得破破碎碎，山與山之間，尤其遠近之間要交待清楚，“質”與“勢”，“渾成”與“清楚”是辯證的。（山，往往上部清楚而深重，漸下會漸模糊漸輕淡。自然而然地分清了山與山層次，這輕凌甚而虛無空白的叫做嵐氣。）總的講，畫面必須有整體感，創作上將達完成收拾時，可通體統一處理一下，或用點擦，或用勾斫，或用烘染，寓成于破。

江南春 錢松喦 72cm×52cm 1958年

初學畫山畫石，為了易于入手，可分為下列幾個步驟：

（一）勾—勾出山和石的大輪廓，在一筆中以虛實輕重，初步表現出山與石的形態、質感、體感、明暗、向背來。

（二）皴—在輪廓內分出山或石的組織關系，即分清紋理，但不能在輪廓內皴得滿滿的，有虛有實，有明有暗，有立體感。

先勾后皴，這是從外而內，從大到小；純熟時，也可帶勾帶皴，一氣呵成。勾與皴，奠定了初稿。

勾與皴，用筆粗細，墨色深淡，剛健或柔和，必須一致。皴筆方向和外廓方向必須一致。

（三）渲—用淡墨水襯托，加強立體感。根據需要，一次或增加幾次不一定，這樣完成墨稿。如果是墨畫，已達到完成階段，如果是設色畫，也完成了基本任務，這是國畫的特點。

必須指出，國畫對立體感的表現，只不過說是明暗，沒有西洋畫的“光”的觀念。國畫的明暗的產生，不靠有一定角度的日光，是直覺對山石凹凸的一種表現。主要表現在于山石的組織和質感，重在勾皴，不渲，已基本成一畫，當然，加渲，更完美。

（四）染—即著色，國畫以墨色為主，以色彩為副。國畫和西洋畫的色彩觀點不同，國畫著色是概括的，所說是“隨類傅彩”，“隨類”即有概括意義，所以國畫色彩比西洋畫色彩單純得多。自然的色彩跟著自然環境的影響而刻刻處處在變化，國畫不理睬這一套，實則在墨色深淡中已表現了色彩的變化。

國畫雖說以色彩為副，究不能看作可有可無，不過與西洋畫設色法另成一個系統，這是民族形式的一個因素。傳統的設色法：

（1）淡設色—以墨為主，可分：（甲）全部已成的墨畫，僅在其一小部分上著一種色。例如：一幅墨畫，只用一種赭色在松干、人面或坡側略涂一些。（乙）山石全部著赭色，傳統上叫做“淺絳”。或赭與墨間著。（丙）全部墨青。（丁）全部墨綠。（戊）赭色青色間著。

色彩有火辣氣，叫做“跳”，如嫌“跳”，可罩淡墨水，或赭色上罩青色或綠色，但不能為了防止“跳”，使畫面灰暗。

淡設色，既以墨色為主，傳統上強調“色不礙墨，墨不礙色，色中有墨，墨中有色”，這是要見到色，也要見到墨，墨和色又要相互和諧，辯證的統一。

（2）重設色—即重彩，亦叫做“青綠山水”，用石青、石綠、朱砂、鉛粉、石黃等礦物性不透明顏料，（淡設色要見墨，故不能用不透明的礦物性顏料，前所講青與綠，乃是植物性的花青、藤黃等顏料。）設色法分下列幾類：

（甲）小青綠—山石用石青、石綠、赭石、墨，一片片的間著，畫面艷麗多變化，但須防零亂瑣碎和小家氣，色彩分布，應該有計劃，輕重聚散有統調。

（乙）大青綠—整幅只用一種石青或一種石綠，畫面易統一，并且大氣些，但須防呆版（板）。

（丙）勾金—即“金碧山水”。國畫設色帶有裝飾意味。重彩，裝飾意味較突出，金碧山水，裝飾意味更突出，在山石輪廓上或主要組織線上加勾金線，使畫面產生輝光感覺，富麗堂皇，反映今天偉大壯麗的社會主義的建設，頗為適合。

（丁）沒骨法—不用墨勾輪廓，全部用顏料表現，色彩感很濃，如石青底子上用花青勾或皴，石綠底子上用草綠勾或皴，（部分也可以用赭色勾或皴）亦富有裝飾美。

淡設色以墨稿為主，要經過勾、皴、渲，以后再設色，設色不能妨礙墨色。重設色以顏料為主，雖用墨勾，但不能用墨多皴或竟不皴，甚而不用淡墨渲；因重設色要有明潔感，多皴恐臟。重設色，涂色要勻，用加礬紙或礬絹頗適宜。如用生宣紙，先把紙打濕，涂色即易勻凈，或涂色后，再加一次水亦可。

重設色要發揮顏料不透明的效果，有一定厚度。有一種水綠畫，即在墨稿上薄薄的略施淡石綠，不妨礙墨色，應該屬于淡設色類，與一般重設色的青綠山水趣味不同。

（五）刻—施于一幅畫的結束階段。根據整幅畫面的需要突出處，用較濃墨或濃墨，點幾點苔，或在輪廓的頂端重重刻劃幾筆，提提精神，這是收拾時的重要手續。

虞山攬勝 錢松喦 108cm×37.5cm 1936年

點苔，不完全是苔，這是國畫技法上的一個詞匯，國畫獨特的藝術程式。但也有生活基礎，是從山上的遠樹，灌木，或零星露頭石塊，不斷提煉概括而成，作為畫面上點線面節奏之一，好象京劇樂隊中的版鼓，版鼓沒有象胡琴發音有高低抑揚，為唱腔伴奏的主要樂器作用，但是它尖銳的高音，足以控制整個歌唱與音樂的節奏，所以叫做“點鼓”。傳統技法對點苔非常重視，如果畫得筋疲力盡，寧可暫不點苔，隔一段時間再點。

通幅要渾成，（沒有槍槍棒棒的筆墨痕跡）用筆忌板刻不化，即通幅要和諧統一，但一味和諧又顯得沒有精神，應該振足一下，在淡處加上幾點幾劃，頓覺醒目，好象一段歌唱與音樂配合中，在節眼上有幾點鼓聲。

傳統的點苔有三種形式：①圓點，②橫點，③豎點。最初沒有點苔，經過宋朝到元朝，逐漸成熟。點苔有統一畫面作用，只可以用一種苔式，不能亂用。即使一幅畫兼用兩種苔式，也要有主次之分。例如：宋朝米芾用橫點；元朝吳鎮多用圓點；黃子久用橫點也用豎點。豎點一名“泥里拔釘”，表現遠樹及一叢灌木頗宜。點苔從現實發展到作為藝術程式，古人說“似苔非苔，有此一片”。

點苔既然有振作精神，增加氣氛之用，要點得準，點得重，有聚有散，有多有少，統一中有變化。石濤說：“點有雨露風晴四時得宜點，有反正陰陽襯貼點，有夾水夾墨一氣混雜點，有含苞藻絲纓絡連牽點，有寬寬闊闊干遭沒味點，有有墨無墨飛白如煙點，有焦似漆，邋遢透明點；更有兩點未肯向學人道破，有沒天沒地當頭劈面點，有千巖萬壑明靜無一點。”由于濃淡干濕，（干墨點又叫做“渴苔”）興會淋漓，使點苔這一程式更為豐富；可以多點，可以少點甚而不點，根據畫面火候是否已到，不一定要點苔，程式要靈活運用。

以上作畫順序，墨稿通過一次次的渲染，易使原有筆劃漫漶或灰暗，又可根據灰稿（柳炭定的稿）先打底色，再點擦勾斫，逐漸加深和交代分清，最后聚精會神醒刻一下，則見筆見墨，從淡到深，也是一法。

遠 山

遠山的特點，只有輪廓沒有內容，只有面沒有點線，所說“遠山無皴”，這是空氣隔離關系，一般用沒骨法來畫。但也要見筆，不是亂涂而是寫，有了遠山可增加畫面深度，把境界推得更遠。

淡如影的遠山和清晰詳盡的近山對照之下，加強了藝術節奏感。遠山并不占主要地位，但是初學者不能以為遠山不過是淡淡的一抹，如果處理不恰當，會使整個一幅畫前功盡棄。明朝唐志契說：“遠山用染不用皴，畫家以為易事，豈知安放高下妥貼，正一幅之眉目。”

遠山有一定形狀，尖尖的峰或連綿的嶺，和近山有什么關系，都要實地觀察，在畫面所占地位和面積大小，都要從全局出發，通盤籌劃一下。

多山地區，登高一望，看到連天的重重疊疊的遠山，漸遠漸淡漸模糊，多到七八層，富有裝飾的漸層美，而且“蒼山如海”，如波濤起伏，氣勢闊大，壯人胸懷；不過要表現出許多層次有困難，也可用墨水勾輪廓及不勾輪廓來逐漸分割。

遠山色彩一般用淡墨，墨青青汁或青底罩石綠。遠處有日光可用赭色，朝暾或夕陽照射可用朱砂最為鮮艷。在藝術處理上，遠山與近山的色彩，或用調和色或用對比色，須臨時妥為斟酌。陰天或為云影所照的遠山，均深于近山，可用濃墨。遠山上深下淡，嵐氣作用甚為明顯。淡到不見痕跡，可用清水接引，干后即不見有痕跡的邊緣。也可先打濕了紙，再畫遠山，會沒有明顯的邊緣，有縹緲無際的感覺。

田

田，是農業建設的主要生產資料。田的構成，是人力和自然的結合。由于地形高低亢濕不同，莊稼宜干宜水，適應性不同，田的形式在全國范圍內也顯著不同。在平原的叫平田，在山區的叫山田，山田及丘陵地區，地勢高低不平有梯田，北方少水多干田，南方多水多水田。兩熟田，種麥時干，種稻時有水。低洼地區有終年積水。西南南山中有一種田，冬季漚水，阡陌縱橫，積水空明，映帶白云青林，是特有的山區美景。

畫田，要用阡陌來表現（水鄉還有圩埂）。舊社會生產資料私有制，田劃分為一區區的小面積，而且大小不等。今天在社會主義制度下，把阡陌拆除，拼成一片，過去窄窄的不規則的阡陌已經見不到。在遼闊的平田上，只有有計劃的縱橫開拓幾條可通拖拉器的大道，兩邊種樹，夾道開渠，開朗整齊，是古所未有的新面目。畫法改變，首先思想上改變，審美觀點改變。

介（解）放后，劈山墾荒，梯田增多，由于坡度傾斜，又要保持水平面，便拓成無數階級式的田面，又受地形限制不能過大，而且隨著地形曲曲折折，統一中有變化，構成天然的美麗的圖案畫。有的在巖隙山隈，占取一部分，有的連峰整嶺都是，洋洋大觀，古畫本所無。

高坡梯田層層疊疊，最為突出。丘陵地區（沒有高山，坡度較平），地勢起伏，所劈梯田，圖案狀的組織又不同。山間小面積盆地，地形還是不平，用阡陌圈成的田畝，還成為許多大小不規則形。

黃土高原有大面積的平地可種莊稼，高原的斷崖峭壁上可鑿窯洞住人，好象田底下住人，“屋頂”上種莊稼，別一風格。

（未完待續）