楊逸塘及其云煙江南

楊逸塘是江蘇畫界卓然有成效的山水畫家之一，他以其獨特的畫風在江蘇畫壇引人注目，為人稱道。我與他相識多年，對他的畫作及其藝術動向一直有著頗多的關注。

“楊逸塘先生的作品，以其特有的清新雅逸的韻致，讓人領略到江南水鄉(xiāng)山水畫的面貌。楊先生是典型的江南人，他瞄準了符合自己個性的水鄉(xiāng)題材，經過不懈探索，終于沖破了凡山水必有丘壑的套路，走出了一條嶄新的路子，而別于江蘇及鎮(zhèn)江的畫風。”這是美術評論家張學成對楊逸塘畫作的品評，也是他的中國畫受到越來越多的藝術界及收藏界熱捧的原因。

楊逸塘是江蘇常州人，1955年考入南京師范大學美術系，得傅抱石、陳之佛、亞明等國畫前輩的親授。他的作品多次參加全國性展覽，并屢有獲獎，《美術》2002年第4期“中國美術家”專欄發(fā)表了評價他的文章及《秋水人家》等多幅作品，受有關部門之邀為北京天安門、中南海、釣魚臺國賓館及外交部等作畫。先后應邀在中國美術館、江蘇美術館、日本等多次舉辦個展及聯展，深受好評，出版有《楊逸塘山水畫集》、《楊逸塘山水作品選》等。

山水畫的藝術魅力，不僅在于它的內容和形式，更在于畫家自身的個性與品格所賦予作品的內涵，楊逸塘深諳其理。從藝50年來，他不斷無畏地追求藝術的生命，苦心孤詣地追求自己的繪畫之路。

丘吉爾說過，“沒有傳統(tǒng)，藝術就是一群沒有牧人的羊；沒有創(chuàng)新，藝術就是一具尸體”。同樣，中國畫既講傳統(tǒng)，也很講創(chuàng)新。縱觀楊逸塘的作品，不難發(fā)現1982年以前其創(chuàng)作的作品均是以傳統(tǒng)古代山水畫基礎為代表。年復一年的筆墨功底和色彩運用技巧成就了他，所以，楊逸塘先生的山水畫有著與眾不同的境界。

為了積累創(chuàng)作素材，豐富創(chuàng)作實踐，1982年春，他來到了極具江南水鄉(xiāng)特色的蘇州東山、西山寫生。古樸的農家、漁舍，點點白帆的水鄉(xiāng)風情，如詩如夢般地激起了畫家的創(chuàng)作靈感，逸塘先生興奮不已：這不是自己苦苦尋覓的山水畫之境嗎？從此，他的畫風大變，技法不斷創(chuàng)新。他毅然決定摒棄世人所慣用的以名山大川入畫的傳統(tǒng)模式，把小橋流水人家、煙雨的獨特江南風貌刻畫到自己的作品中。從常熟的大虞山到姑蘇城的水巷；從煙波浩渺的太湖之濱到紹興的百草園。多次的南行，不僅加深了他對江南水鄉(xiāng)的獨特感受，還大大地激發(fā)了他的創(chuàng)作熱情。回到鎮(zhèn)江后，他顧不上路途寫生的疲勞，以其獨特的心境與膽識把途中所見的那些名不見經傳的鄉(xiāng)村野景描繪入畫。

自此的數十年間，楊逸塘進行了大量卓有成效的創(chuàng)作，他以強勁有力的線條功底及色彩運用技法，較好地表現了江南水鄉(xiāng)的風貌特征。在他的筆下，無論是晚風輕拂的葦塘，還是晨光熹微的漁村，無論是古老班駁的小鎮(zhèn)，還是沐浴的少女、暮歸的帆蓬，都顯得那么的恬淡，那么的古意盎然。這些景物以抒情的感受，把觀賞者帶入了江南水鄉(xiāng)那些小城的青石小徑間，帶到了溫潤的晚風如美女指尖般拂過面頰的名山秀水旁。

楊逸塘的畫奪人眼球，不但在于古城鎮(zhèn)江悠久文化的浸潤為其創(chuàng)作所提供的豐厚內涵，而且更在于江南水鄉(xiāng)、古鎮(zhèn)風貌的久遠氣息所傳遞的文化底蘊。山水畫家張文俊觀賞了楊逸塘的畫作后感嘆：“楊逸塘善于把水鄉(xiāng)景色與建筑物相結合。不論寺廟高塔、灰瓦白墻、草棚漁舍，經過他巧妙的藝術處理，無不增加了美感。畫面建筑常傍水而立，屋墻轉折的高低、錯落有致，配以樹木，或隱或現，別有情趣。”

如今，在快節(jié)奏、高信息化且紛繁復雜的現代生活中，楊逸塘的山水畫猶如一股清新芬芳的山野之氣，沁人心脾，令人余味不盡。前些時，應北戴河美術館之邀，楊逸塘在此舉辦了名為“江南水鄉(xiāng)”的中國畫作展，其別具江南水鄉(xiāng)的特色畫風深受青睞。對此，楊逸塘并不滿足，他說，今后要用更多的時間靜下心來總結以往取得的成就與不足。他認為，精品的確立是要經過不斷錘煉的，是要經得起時間檢驗的。

延伸閱讀·自家畫語

傳統(tǒng)的山水畫側重于對自然景象的反映，但面對實景所能引起的人為聯想卻千變萬化，作為畫家正是要捕捉此種瞬間印象加以藝術性延展，并創(chuàng)造出典型的形象，才能更加微妙地撥動觀眾的心弦、產生共鳴。

我在作畫中力求從一山一水的如實寫照中超脫出來，畫面的景象既來自生活，又不同于生活，既是客觀景象的寫照，又是我心中的意象，努力達到主觀與客觀的協(xié)調一致，使主體情感的創(chuàng)造與表達在作品中得以升華，使作品更具有藝術的概括性和審美特征。

筆墨當隨時代，豐姿多彩的生活在不斷地要求著傳統(tǒng)技法的變革。我追求水墨淋漓、滋潤清新，追求畫面的恬淡幽靜、水靈清秀的境界；要想準確、生動、藝術地再現江南水鄉(xiāng)風光、使素材升華為藝術品，就必須在立意、構思、構圖、用筆、用墨以及設色上進行大膽探索，創(chuàng)造出一種整體上的特有情調。

色調是創(chuàng)造整體的特有情調的重要因素，我學過西畫，中國畫如何吸收西畫處理色調的長處，強調春夏秋冬四季的色彩給人不同的印象、不同的感覺來營造四季不同的情調，這是一幅山水畫成敗至關重要的一著。

水是水鄉(xiāng)山水畫特有情調的重要組成部分，江南水鄉(xiāng)的景色是美麗的，但最美的還是水鄉(xiāng)的水，如何畫出水的美感？我曾多次在橋頭、在岸邊、在船頭細心琢磨著水的表現技法。傳統(tǒng)的山水畫一般用皴擦渲染，或用魚鱗紋等線條勾勒來畫水，不畫水中的倒影，解放后的新山水開始畫倒影；經過多次實踐，我覺得用飄逸的線條加上水中的倒影，最終表達所見到的湖水及劃動的小舟，會使畫中水面清澈透明，給人以親臨其境之感。

一幅好的山水畫，是要能給未臨者以感動和向往，給曾游者以反芻和回味，給久居者以新覺和深悟的。 （楊逸塘）

延伸閱讀·評論

楊逸塘是一位勤奮和有探索精神的畫家。其山水畫的創(chuàng)作源泉來自江南水鄉(xiāng)，作品有寫生的新鮮感，有構思的嚴謹性，勾線縝密，點擦皴染，隨意中有秩序，寧靜、優(yōu)美的畫面中略有水氣的朦朧，意境幽雅，格調清新。說明作者有堅實的基本功和很好的藝術修養(yǎng)。 （邵大箴）

中國畫是十分注重主觀情境表達和書法性靈，充滿東方文化精神的畫種。楊逸塘的山水畫正是在充分體驗主體情感表達的同時，輕松而自然地關照客觀現實，從而表現出江南山水特有的恬暢、幽遠、安適且充滿陽光的情境。 （孫#8195;克）

楊逸塘的作品取材于江南水鄉(xiāng)，他善于在平常的景致中發(fā)現生活詩意，這詩意不再是古代騷人墨客孤寂的心懷，而充滿了對自然和人類的熱愛，這是中國文人意境的現實轉換。他的筆墨因表現水鄉(xiāng)而具有靈秀之氣，秀麗、典雅、空靈、蘊藉，既是自然的賜予，也是作者人文修養(yǎng)的顯現。（尚#8195;輝）

翻開楊逸塘的“畫集”，映入眼簾的不是大丘大壑，而是婀娜多姿的江南水鎮(zhèn)漁村、小橋流水、蘆蕩樹叢、水網秧田，如同一首首田園抒情詩，令人感到滋潤清新，優(yōu)雅輕快。楊逸塘的作品注重生活氣息，主張師法傳統(tǒng)而又探索新意，畫面活潑生動，變化多端，引人入勝，尋味無窮。 （朱#8195;葵）

畫家楊逸塘長期深入蘇南的水鄉(xiāng)搜集素材，他筆下的水鄉(xiāng)作品，清潤透逸，一片濃濃的詩意，《櫻花時節(jié)江南秀》正是他的代表作之一。他以春意的櫻花襯托出水邊的民居，在石拱橋下、輕輕地搖櫓而行的小舟上的漁家女劃破了這寧靜的清晨。安謐、詩意、清逸的畫面正是楊逸塘水鄉(xiāng)山水畫藝術的特色。 （馬鴻增）

畫家楊逸塘，他的目光專著于自幼生長的江南水鄉(xiāng)，尋求著那里特有的生活情趣，探索著表達自己個性的繪畫語言。楊先生的畫已從一山一水的如實寫照中超脫出來，達到了主觀與客觀的協(xié)調一致，使主體情感的創(chuàng)造與表達在作品中得以升華，從而他的作品更具有藝術的概括性和審美特征。（羅劍釗）