關(guān)于當(dāng)代中國畫發(fā)展的學(xué)術(shù)座談會

會#8195;#8195;議：“清風(fēng)徐來—當(dāng)代中國畫發(fā)展的新機(jī)遇”學(xué)術(shù)座談會

時#8195;#8195;間：2007年11月21日

地#8195;#8195;點(diǎn)：福建省畫院學(xué)術(shù)報告廳

主#8194;持#8194;人：陳履生（中國美術(shù)館學(xué)術(shù)一部主任）

陳履生（主持人）：

我相信，在座的各位既有參加過“第三屆全國中國畫展”的畫家，也有參加我們這個畫展的畫家。我們應(yīng)該客觀地、認(rèn)真地面對當(dāng)代中國畫發(fā)展的現(xiàn)狀，認(rèn)真地面對自己的繪畫，只有這樣我們才能在新的歷史機(jī)遇中把握我們的發(fā)展方向。

前段時間“時代華章—北京畫院、上海中國畫院50年作品展”占據(jù)了美術(shù)館三層的全部展廳，是少有的巨大規(guī)模的展覽，它既讓人們看到了畫院體制發(fā)展下美術(shù)創(chuàng)作的成果；同時，又讓人們從正面看到了20世紀(jì)50年代以來中國畫發(fā)展的現(xiàn)狀。通過這個展覽我感受到北京畫院和上海中國畫院歷史的重任，而這個重任現(xiàn)在落到了王明明院長和施大畏院長的肩上，我想他們?nèi)沃氐肋h(yuǎn)。今天我們拿什么來見證這個歷史的輝煌？這是值得考慮，也是值得我們研究的。所以，我不贊同對當(dāng)代中國畫發(fā)展“非常樂觀”的一個看法。當(dāng)代中國畫發(fā)展在整個社會寬容的文化氛圍中，潛藏了很多的危機(jī)，我們從50年代以來有很多爭論，在不爭論或少爭論的前提下，或者是根本不構(gòu)成爭論的形式下，我們用寬容意識掩蓋了許多發(fā)展中的問題和矛盾，使我們當(dāng)代中國畫的面貌發(fā)生了本質(zhì)的變化。

中國美術(shù)家協(xié)會有一個中國畫藝委會，也就認(rèn)同了中國畫不同于油畫、水彩畫、版畫和其他畫種。這個畫種的特性是什么？這是一個非常復(fù)雜的問題。在當(dāng)代市場化高度發(fā)達(dá)的前提下，我們面對一個更為復(fù)雜的中國畫的問題，或者面對一個更為復(fù)雜的文化問題來看中國畫的時候，我想，一個歷史的責(zé)任或者我們應(yīng)盡的義務(wù)就有必要提出來，借以認(rèn)識我們現(xiàn)狀的問題。

在上個月的20號，我去維也納出席中國當(dāng)代藝術(shù)展的開幕式。它是中國美術(shù)館和奧地利國家美術(shù)館共同策劃的、在歐洲最大型的展覽。我整理了一下，我們跟奧地利美術(shù)館科普館長有十次的會談。印象最深的是第一次，我們有一個很重要的立場：要讓西方人更全面或者正確地認(rèn)識當(dāng)代中國藝術(shù)，所以，我們提出在歐洲的展覽，希望能以20世紀(jì)中國美術(shù)發(fā)展實(shí)際狀況為一個整體策劃的思想。為此，我們帶他去了北京畫院觀看正在展的齊白石草蟲系列，他看了以后大為吃驚說，這個展覽我全要。繼而，我?guī)バ毂櫦o(jì)念館，他看了徐悲鴻的《當(dāng)南京解放的消息傳到保衛(wèi)世界和平大會以后》后大叫，他說，這就是中國的當(dāng)代藝術(shù)。我當(dāng)時聽了嗤之一笑，我理解了什么是“中國當(dāng)代藝術(shù)”，那么西方的當(dāng)代藝術(shù)是從何開始的呢？當(dāng)然這又是一個很復(fù)雜的學(xué)術(shù)問題，我談這個問題，就是說，在全球化的當(dāng)下，我們?nèi)绾握J(rèn)識自己，如何在世界文化多樣性中，保持中國畫的獨(dú)特性？我一直堅(jiān)守這樣一個發(fā)展的底線。話說回來，這個展覽后來因?yàn)榭陀^的原因，把民國時期和新中國的部分都刪減掉了，只保留了中國當(dāng)代藝術(shù)展。里面唯一一件水墨畫作品就是中央美術(shù)學(xué)院劉慶和的，其他的，有裝置、影像、油畫、雕塑等等。當(dāng)然這并不重要，最重要的是什么呢？和意大利一樣，奧地利外面的建筑是不能動的，但是，為了把中國藝術(shù)家的一件作品（北京畫院汪建偉的一件作品共十八個小人），垂直角度釘在墻上面，只它的安裝費(fèi)就是9萬歐元。由此可見，在國際社會上中國當(dāng)代藝術(shù)在歐洲、美國的影響是史無前例的。

由我們親身的體會，感受到了在世界文化格局中的當(dāng)代中國繪畫，當(dāng)代中國畫的現(xiàn)狀，這是不容樂觀的。毫無疑問，如果我們不堅(jiān)守一個中國繪畫獨(dú)特性，我想，中國畫的發(fā)展是成問題的，在未來的國際地位也是值得懷疑的。

在畫院范圍體制內(nèi)，我一直提出要反思。拿了納稅人的錢來發(fā)展畫院系統(tǒng)，如何發(fā)展？我認(rèn)為，當(dāng)代中國畫的發(fā)展，是一個非常復(fù)雜的系統(tǒng)工程，在這個工程中最后落實(shí)到畫家的每一筆，你自己怎么畫，怎么把握，這里有一個輿論導(dǎo)向的問題，而現(xiàn)在這個導(dǎo)向有問題。它有時受社會的過度寬容，使得藝術(shù)的發(fā)展缺少一個方向、一個引導(dǎo)。我不希望曾經(jīng)引領(lǐng)發(fā)展方向的團(tuán)體，現(xiàn)在變成完全的社會化，變成少數(shù)人牟利的手段，這對中國畫發(fā)展是極其不利的。

在這次籌備展覽過程中，我非常感謝福建省畫院領(lǐng)導(dǎo)和各位同仁為這次展覽做了很多具體的工作。當(dāng)然，靠福建省畫院一個畫院來做是不容易的，尤其在湖北中國藝術(shù)節(jié)期間，第四屆全國畫院展也開幕了。圍繞全國畫院展出現(xiàn)的很多問題，我也寫過文章，很客觀地來看待這樣的問題。它至少說明一個問題，目前畫院系統(tǒng)沒有解決好團(tuán)結(jié)的問題，如何團(tuán)結(jié)更多畫院的畫家來發(fā)展？在這點(diǎn)上我認(rèn)同福建省畫院這次做的工作，至少他們有這個胸懷團(tuán)結(jié)更多的畫家一起來研究中國畫的問題。

何水法（浙江畫院國家一級美術(shù)師）：

這次主題“中國畫發(fā)展的新機(jī)遇”是值得思考的。應(yīng)該講，中國畫發(fā)展到現(xiàn)在，應(yīng)該是走過很多路，尤其在新世紀(jì)以后，因?yàn)闀r代不一樣，我們現(xiàn)在發(fā)展的機(jī)遇比以前是大多了。我們在“十七大”報告中，也專門提到了文藝發(fā)展，用很大篇幅來講這個問題是前所未有的，也就是說，我們民族文化，包括中國畫有一個大繁榮、大發(fā)展的機(jī)遇。對我們來說，在一個寬松的環(huán)境中可以自由自在的搞中國畫創(chuàng)作。

但是，任何事情都是機(jī)遇和挑戰(zhàn)同時存在的，剛才陳履生講了很多這方面的事情。我們把中國民族文化繼承下來，在繼承的基礎(chǔ)上，我們要不斷地豐富、發(fā)展，這是我們的責(zé)任。我們現(xiàn)代所面臨的問題也是很大，但是，我認(rèn)為中國畫還是要走傳統(tǒng)的這條路，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展，要牢牢地把握住傳統(tǒng)。當(dāng)然在這個傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，會吸收很多外來的文化，但是，我們的根應(yīng)該是中國民族文化。我們應(yīng)該解放思想，做前人沒有做到的事情，我們應(yīng)該在這么好的條件下，發(fā)揮我們聰明才智，使大家齊心的努力，包括中國的民族文化，使中國畫有更好地發(fā)展。

尚#8195;輝（《美術(shù)》雜志主編）：

很多畫家原來存在的問題，在這個扇面展中反而削弱了，就是說它的優(yōu)點(diǎn)突顯出來了。突顯的就是最精彩的中國畫的筆墨和筆墨意趣，這些作品很有意思，很有意味，把中國畫的特點(diǎn)—筆墨意趣，以及它的小品性都強(qiáng)化出來。當(dāng)然這一次扇面作品的展覽，不僅僅是小品性，而且有很多表現(xiàn)人物、當(dāng)代生活的作品，這個新鮮感來自于扇面的形式，形式是重要的，但是表現(xiàn)的內(nèi)容、筆墨語言的技巧和我們傳統(tǒng)有相當(dāng)大的距離，表現(xiàn)了當(dāng)代中國畫探索的水準(zhǔn)，這點(diǎn)是出乎我意料的。

回到剛才陳履生提的我們?nèi)绾慰粗袊嫷膯栴}，中國畫應(yīng)該是尺幅巨大的，還是像這種咫尺之內(nèi)的？這個展覽也可以讓我們思考中國畫本體在哪里，思考整個20世紀(jì)中國畫走過的路，所以今天的主題很好。今天我們已經(jīng)處于2007年，在文學(xué)上及其他文化領(lǐng)域，都提出“新世紀(jì)”這樣一個概念，我覺得在中國美術(shù)，在中國畫上“新世紀(jì)”的概念也可以成立，我所理解發(fā)展的新機(jī)遇是和我們整個20世紀(jì)相比的。

今天國人看到西方世界的時候，特別是看到很多西方作品的時候，我們已有自己的判斷。西方人不認(rèn)為中國畫是當(dāng)代藝術(shù)，但是我覺得我們今天能夠挺起胸脯站在世界的舞臺上，可以和西方進(jìn)行文化上的對話，這是我們中國畫今天發(fā)展的，能夠形成中國畫新世紀(jì)特征的一個重要的社會背景，它確確實(shí)實(shí)和整個20世紀(jì)有大的區(qū)別。另外，在這平等對話中我們要進(jìn)行文化的輸出，而到國外推出的文化、推出的美術(shù)，絕對不是油畫，而是中國畫。

剛才陳履生先生說得非常對，非常的客觀，我們中國人、中國畫家向西方推出的時候，是推出有中國傳統(tǒng)特點(diǎn)的藝術(shù)，所以我覺得今天我們在這里探討中國畫的新機(jī)遇，首先要肯定中國畫自身的特點(diǎn)問題，好在今天我們有一個扇面展覽的背景作為研討會的基礎(chǔ)，這樣談話會更有根據(jù)。

中國文化的發(fā)展也是和都市文化有關(guān)系，都市的主題不光是呈現(xiàn)都市，和都市有關(guān)的語言也相應(yīng)產(chǎn)生了，比如說我們所說的城市山水，它也有兩種概念：一是把城市的風(fēng)景、城市的建筑，城市的風(fēng)景和建筑應(yīng)該用鋼和玻璃組成的空間景觀，在語言上更新和改造，創(chuàng)造新的語言；二是在表現(xiàn)自然山水的時候，用都市文化的心態(tài)、都市審美的方式，用當(dāng)代的審美方式去表現(xiàn)我們的山水畫。這次的扇面作品里有一些表現(xiàn)山水畫的作品，它講究格式化那種線性的意識，我覺得都很強(qiáng)，和我們的傳統(tǒng)山水都不一樣。今天人類科技文明的發(fā)展也背離了人性的精神，所以我們今天所表現(xiàn)的很多花鳥和傳統(tǒng)不一樣，它是一種大花鳥意識，是環(huán)境意識，是人和自然的關(guān)系意識，這些例子說明我們新世紀(jì)中國畫、新世紀(jì)美術(shù)可以開始構(gòu)建一些新的特征。

總的來說，新時期的主流概念，主題詞就是改革開放，改革開放后的80年代和90年代在美術(shù)呈現(xiàn)上有一定的區(qū)別，新世紀(jì)又開啟一個新的階段。今天我們談到中國畫自身的定義、中國畫本體的時候，和我們原來不一樣的原因，是我們今天站在世界文化的視點(diǎn)上。很多當(dāng)代藝術(shù)家像蔡國強(qiáng)、徐冰，他們使用的語言可能是西方化的，但是，表現(xiàn)最核心的東西還是中國文化的東西。我覺得這是西方人推崇的，如果有一定可取價值的話，西方人能通過他們的作品理解中國文化、中國畫的筆墨意識。由于語言的障礙對筆墨不可能很透徹地了解，因?yàn)樗麄儾欢畷ǎ钥赡苡幸粋€文化的阻隔在里面，這是需要我們做的。

最后說一下，今年是福建畫院建院25周年，也是新中國的一個畫院年，1956年、1957年開始了新中國畫院的建設(shè)，北京畫院、上海中國畫院和江蘇國畫院都進(jìn)行了50年的回顧展覽。盡管畫院也存在種種的問題，但是總體上，新中國畫院體制的問題，對傳統(tǒng)文化、新中國文化的保護(hù)，體現(xiàn)了一個國家的國策問題；即便是國家養(yǎng)畫家的這些費(fèi)用，比隨便蓋一個建筑，所需要的費(fèi)用要少得多。從文化建設(shè)上來講，這些錢對文化保護(hù)的作用是巨大的。如果50年前后沒有成立北京畫院、上海中國畫院，京派和海派一些重要的畫家都不能保護(hù)得如此之好，中國畫的傳承和發(fā)展不會有今天的格局。我覺得從整體來說，改革和發(fā)展的目的是發(fā)展畫院，促進(jìn)畫院的人才流動。充分吸收畫院的人才資源，使畫院由原來單一的創(chuàng)作性，變?yōu)閯?chuàng)作和公益性相互結(jié)合的機(jī)制；而不是削弱畫院功能或者把畫院完全推向市場經(jīng)濟(jì)，讓市場養(yǎng)活它。

今天的展覽及研討會，可以讓我們首先對中國畫在新世紀(jì)面臨的問題，有什么樣的發(fā)展機(jī)遇，有哪些成果進(jìn)行形式上的梳理；其次對新中國畫院體制建立，在反思的同時還應(yīng)該增強(qiáng)信心，大力地發(fā)展畫院。

方#8195;土（廣州畫院院長）：

剛才聽了有關(guān)將畫院的建制和發(fā)展兩個話題結(jié)合起來，把展覽的形式，以扇面導(dǎo)入思考，談中國畫展的興起，我覺得很切入實(shí)際。我也在主持畫院工作，我感覺安內(nèi)是目前很重要的工作，現(xiàn)在把這個狀態(tài)，把畫院的事擴(kuò)大到了全國，這是值得我學(xué)習(xí)的，我感受很深。

福建省畫院面臨的問題，其實(shí)是全國所有畫院面臨的問題，福建畫家面臨的學(xué)術(shù)上的問題也是全國畫院畫家面臨的問題。他們找到了這么一個共同點(diǎn)，然后團(tuán)結(jié)了大多數(shù)畫家共同來展開這個問題，這讓我感觸比較深。其實(shí)任何一個展覽，還是要有一個定位，我覺得這個展覽是有定位的，它在某種形式上做了一個局限，也許你是大畫家，不過給你就這一個小空間。看一個小扇面，等于看他全部的積累，這就證明方寸之間他的容量一樣是可以駕馭的，這是我觀后的一個感覺。

第二個感覺就是，現(xiàn)在作為話題的畫院生存問題，很多年前有過一陣畫院的危機(jī)。我介紹一下廣州畫院，廣州畫院原來的編制是50個，畫家最多的時候是30幾個。后來做了一些改革就是瘦身：只退不進(jìn)。到了我任院長的時候，畫家不到10個人，行政人員也是10個人。現(xiàn)在我又在補(bǔ)救，短短兩年我又補(bǔ)到17個畫家了。我趕緊讓它“胖”起來，因?yàn)椤笆荨绷擞袉栴}。現(xiàn)在是畫家創(chuàng)作的好機(jī)遇，我們在新的發(fā)展時期，在硬件建設(shè)上，我們剛建了一個新的畫院，有以200平方米做一個定位的32個畫室。同時，我們也面臨機(jī)制上的改革，包括人員。今年竟然有兩個高校的副教授愿意調(diào)到畫院來，因?yàn)槿绻嬙航ㄔO(shè)到美院的人往畫院跑，這就是迎來了新的機(jī)遇，所以，我想還是要再進(jìn)一步的努力。

另外，北京畫院和上海中國畫院建院50年的展覽我參加后，我發(fā)現(xiàn)有一個對比。事實(shí)上，改革開放之后，藝術(shù)家獲得了自由，上個世紀(jì)50年代的畫家是不自由的，所以，自由和不自由會產(chǎn)生不一樣的藝術(shù)面貌。我覺得作為一個畫家不能太自由，特別是職業(yè)畫家，應(yīng)該是像運(yùn)動員一樣，我覺得全國會展等于有一個全運(yùn)會，有一個指標(biāo)管理。50年代、60年代不一樣，我認(rèn)為從總理親自到北京畫院主持畫院的建設(shè)，國家老一輩藝術(shù)家從政界就開始重視，但這個機(jī)遇現(xiàn)在還是參差不齊。就是說某省，因?yàn)槟硞€領(lǐng)導(dǎo)重視了，所以該省的美術(shù)發(fā)展了，突然換另外一個領(lǐng)導(dǎo)，就開始低迷，所以這個時候我覺得有幾方面：

包括畫院的建制。畫院沒有一個統(tǒng)一的管理。有的省畫院直屬是在宣傳部，有的是直屬省文化廳，像福建省畫院直屬是文聯(lián)，那么這個時候上面的領(lǐng)導(dǎo)變成了三個，到底聽誰的？比如“重大歷史題材”是文化部負(fù)責(zé)的，文件一下來，而你文聯(lián)這一塊，文件抓起來的力度肯定不一樣；另外，我們畫家基本上以個人身份出現(xiàn)，如我們單位在全國美展上獲了獎，得獎的是畫家本人，但我作為院長又是組織者，我什么成績都沒有，因?yàn)榘凑漳壳爱嬙旱慕ㄖ疲愕某煽兏覜]關(guān)系。所以作為組織者我才發(fā)現(xiàn)，為什么院長們沒有積極性。我認(rèn)為這個問題也是美術(shù)界的一個值得思考的問題。

陳履生（主持人）：

方土談得比較細(xì)，他講到畫院發(fā)展問題，建議國家要給一點(diǎn)課題。這個我還得講，國家的課題從哪里來呢？得要你來出課題，之后國家再給你認(rèn)證，應(yīng)該是自下而上，自上而下的。

肖舜之（桂林中國畫院副院長）：

談到當(dāng)代中國畫的發(fā)展，我想我們搞這個專業(yè)，肯定有很多的想法。總體上來說，我覺得這幾年中國經(jīng)濟(jì)形勢的快速發(fā)展，國家提倡創(chuàng)新意識，改革開放，還是帶來非常大的機(jī)遇。另外一個感受，前面諸位講到的外國人對中國畫的認(rèn)識問題，我感覺相當(dāng)?shù)目蓱z。實(shí)際上在推進(jìn)中國當(dāng)代藝術(shù)的過程中，就國畫工作方面而言，我覺得任重道遠(yuǎn)，還需要大量的，包括教育方面，包括利用中國政府或者民間機(jī)構(gòu)推動中國畫在世界上的傳播、宣傳。

中國畫發(fā)展到現(xiàn)在確實(shí)有很多問題，包括評選中公正等很多的問題。在廣西比較邊緣化的地方，我看從來沒有一個評委，所以廣西搞“漓江畫派”到北京做展覽，個人的感覺是，畫派不畫派不是重要的事情，而是廣西要做一件事情—廣西美術(shù)要發(fā)展；所以這次展覽是國畫、油畫、水彩畫三個畫種，由政府出錢在中國美術(shù)館展出，這是一個特殊的現(xiàn)象。有三個畫種，打著“漓江畫派”這個名稱，在國內(nèi)能不能打造出強(qiáng)大的反響，有的說可以打造，有的說不可以打造等等；但是我覺得這不重要，而是廣西在做這件事，即把廣西的畫家團(tuán)結(jié)起來，給大家看一看，聽聽意見，找出自己存在的問題。

當(dāng)代中國畫發(fā)展新機(jī)遇，在這個時候就像方土先生剛才說的那樣，很自由了，但是再自由，我覺得作為中國藝術(shù)家要有文化立場，就是站在中國傳統(tǒng)精英或者中國當(dāng)代這樣一個立場，來學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的優(yōu)秀東西，來吸收外來的東西。如果不站在這個立場，有可能出現(xiàn)兩種格局：一個是倒回，機(jī)械地、重復(fù)地回歸傳統(tǒng)；一個是照抄西方的。只有立場站清楚了，我認(rèn)為發(fā)展中國畫的新機(jī)遇就有了一個正確的新方向。

梅忠智（四川美術(shù)學(xué)院教授）：

畫中國畫的人，應(yīng)該有一種憂患意識，而不是像多數(shù)畫家現(xiàn)在樂滋滋、美滋滋享受的中產(chǎn)階級的生活，畫了很多粗枝濫造的繪畫。我覺得畫家的責(zé)任不是說，你有沒有去感受這些問題。但是我認(rèn)為包括陳履生、尚輝，包括當(dāng)?shù)搅四切┊嬙旱念I(lǐng)導(dǎo)們，能夠在其位而有一種責(zé)任感，有一種憂患的意識，這是非常難能可貴的。而把它納入到自己的學(xué)術(shù)研究范圍和領(lǐng)導(dǎo)職能的一個范圍當(dāng)中去思考，我覺得這才是真正的作為一個領(lǐng)導(dǎo)、一個學(xué)者應(yīng)該具有的品質(zhì)。

中國畫發(fā)展的一種責(zé)任，我個人認(rèn)為絕對不是某個組織、甚至官方組織完全可以引導(dǎo)的，這種引導(dǎo)是來自于我們畫家個體自身的覺悟與努力。在這個自動的時代，首先畫家要自動，這是中國畫發(fā)展的一個最大命題。至于在國外我們地位如何？大而言之去看的話，我們?yōu)槭裁匆阎袊嫼軤繌?qiáng)附會地?cái)D入日本、美國、歐洲人的世界呢？對于研究中國畫來講，他們美術(shù)館的館長算什么呢？這種責(zé)任在于我們畫家，如肖舜之到美國，陳履生到國外組織大型的活動，要對他們進(jìn)行灌輸引導(dǎo)。我個人在日本呆了這么多年，也是用自己的作品、言行、理論、著作去影響。

梁文博（山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院副院長）：

我談點(diǎn)自己的感受，首先“當(dāng)代中國畫發(fā)展的新機(jī)遇”的題目挺大，而扇面展的作品不大。我認(rèn)為作為扇面來講有一種實(shí)用價值存在，另一面它又是傳遞中國繪畫的技術(shù)。現(xiàn)在的扇子已經(jīng)不實(shí)用了，被空調(diào)、電扇所代替了，但是，傳遞的文化深度，反而是突顯出來了。

從另一個角度談，中國畫在近代更具有社會功能的價值。在古代來講，它更多是一種養(yǎng)生文化，扇面更接近，它就是雅興，反而它的社會大功能，意義不是很大。從這角度看，我覺得要把它和我們城市搞和諧社會聯(lián)系起來，串起來。我們現(xiàn)在強(qiáng)調(diào)和諧社會，這和我們的養(yǎng)生，和中國畫的體會，我覺得結(jié)合比較緊密一些。從這個角度來講，繪畫是一種欣賞，一種藝術(shù)。但它最后卻變成一種社會功能性的東西了，轉(zhuǎn)化成社會的很多功能，包括“重大題材”，表現(xiàn)歷史題材，表現(xiàn)社會發(fā)展的主題。我覺得它很大程度上不是中國畫所能承載的，它離得遠(yuǎn)了。

從這個角度來講，是不是我們應(yīng)該把它們分開？剛才談到畫院問題，是不是我們畫家應(yīng)該放開，有的畫家就是承載，就是任務(wù)性畫家。你讓一個畫家承載這個，承載那個，任務(wù)太重。甚至有的畫家就是畫小品，你讓他畫大畫，他畫不了，這是兩回事。

朱道平（南京書畫院院長）：

畫院要說養(yǎng)畫家，說老實(shí)話那一點(diǎn)點(diǎn)工資—一個大學(xué)畢業(yè)生出來的最低消費(fèi)，就把全國最好的畫家都養(yǎng)起來了，這是有點(diǎn)殘酷。實(shí)際上我們的政府很高明，把我們所有的畫家都牽起來了，既為我們國家留下了一批寶貴的文化財(cái)產(chǎn)，同時也為我們的政府作了很好的服務(wù)，當(dāng)然畫院也有很多的缺陷，有很多地方還需要彌補(bǔ)。所以，我們正好要在中國畫新時代、在政府關(guān)注的時候找到一個很好的機(jī)遇。

祝賀福建省畫院搞了一個這么好的學(xué)術(shù)性的展覽，他們用一個小小的扇面就把全國一大批知名畫家的作品匯聚起來。對比我們現(xiàn)在國內(nèi)很多大型畫展，我覺得它還是有一定韻味的，它雖然小但是質(zhì)量很好。現(xiàn)在的社會有一種浮躁的感覺，很多作品也有一種浮躁的感覺，作品很大，但是從內(nèi)容、質(zhì)量上來看，實(shí)際上是很低的。

羅#8195;江（云南畫院常務(wù)副院長）：

云南畫院成立于1984年，我主要從邊緣的風(fēng)情畫，對中國當(dāng)代人物畫的一種問題上來談一點(diǎn)想法。云南有很多畫家，有大搞藝術(shù)基地的概念，這么多年來培養(yǎng)了很多的風(fēng)情畫家，包括云南寫生的花鳥、人物，反映出地域的東西，這不是本質(zhì)性的東西。我想談一點(diǎn)問題就是，中國有地方性就有世界性，有民族性就有世界性，繪畫方面怎么去理解，當(dāng)然也是人物畫家困惑的問題。我們最近也開了很多研討會，怎么來反映云南一個很深的面貌，或者使我們云南跟全國有一個共同的交流。我們現(xiàn)在困惑的問題，很多觀眾和很多領(lǐng)導(dǎo)在看作品的時候說，你反映的并不是云南少數(shù)民族的東西，反而是外界畫家的畫，風(fēng)情畫的描述，他們真正地了解云南，這也是創(chuàng)作當(dāng)中比較困惑的一個問題。這種地域性、邊緣性、民族性，和當(dāng)代的創(chuàng)作有什么樣的區(qū)別，確是一個問題。

姚思敏（成都畫院國家一級美術(shù)師）：

基于全國有各種各樣的展覽，評選了很多金獎、銀獎的一些作者或者作品，關(guān)于評選這個事到底好不好？還是有一個共識，所以，我很不自量力地寫了我自己認(rèn)為的三點(diǎn)：

第一個標(biāo)準(zhǔn)，要有新鮮感、創(chuàng)意，你這個作品給人以不可代替的面貌，新創(chuàng)作出來的美感是人家沒有的；然后要有一定的難度，高技術(shù)難度，如果很簡單的作品，雖然你的想法很好，但是處理太簡單化就不是怎么好的作品；另外就是渾然天成，這個渾然天成是對所有的技術(shù)調(diào)度都要符合創(chuàng)作思想，然后感覺起來是一氣呵成的，不是人家看到了這里的造型，那里的構(gòu)圖。

當(dāng)時我自己寫這三點(diǎn)的時候，覺得很雄辯。后《美術(shù)報》刊登出來，把我嚇了一跳，一個大的標(biāo)題出來，我突然覺得這個對不對啊？為什么呢？很重要的問題沒有講，藝術(shù)不光是藝術(shù)性，我講的是技術(shù)層面的問題，其實(shí)還有思想性、社會性，這個功能不能排除掉的，你為什么要畫這個畫？其實(shí)還是有你想法的，還有主題思想等，基本上沒有談。談了之后，我們的主席很善意地提了一個意見，他說，幸好你說的是“我的中國畫評判標(biāo)準(zhǔn)”，而不是“中國畫評判標(biāo)準(zhǔn)”，你可以談，其他人也可以這樣談。我經(jīng)常有一些出格的舉動，寫東西或者文集都很出格，不是份內(nèi)的事情就是寫著玩，我覺得搞藝術(shù)的都要有一些這樣的雅興。畫畫不要有很多的負(fù)擔(dān)，想怎么畫就怎么畫，總體上覺得各種心態(tài)都是應(yīng)該存在的。

呂紹福（湖北美術(shù)學(xué)院國家一級美術(shù)師）：

我覺得，國家進(jìn)入改革開放這幾十年來國力強(qiáng)盛，經(jīng)濟(jì)繁榮，于是藝術(shù)也跟著繁榮，畫家在金錢、權(quán)勢面前有時候迷失了自己，當(dāng)然包括我自己畫畫，有時在想，一個時代藝術(shù)，畫家的責(zé)任和他的思考到底是什么？閉上眼睛稍微思索一下，你到底覺得哪些畫家的畫，你真心佩服他？你真的覺得好？大家都熟悉冠冕堂皇的話，互相恭維，大家覺得繁榮，實(shí)際上不好玩。有的不說，繼續(xù)好好畫點(diǎn)好畫，再去爭取。

劉#8195;罡（濟(jì)南畫院副院長）：

作為畫院改革來說，我們現(xiàn)在的畫院也是搞體制改革，簽定合約，我們上級領(lǐng)導(dǎo)也是在抓“十七大”以后的單位工作安排。大家都知道，山東美術(shù)市場在全國是最熱鬧的地方，畫家沒有去過山東的，可以說不多，山東最近搞活動基本上都和市場有關(guān)系。這次到福州來，福建省畫院也是給我們?nèi)珖嬙合到y(tǒng)帶個好頭，這次來我也有感受，結(jié)合畫院建院紀(jì)念周年，邀請全國畫家歡聚一堂，可以讓老朋友結(jié)識新朋友，新朋友見到自己仰慕已久的老師，在這個會上，聽陳履生先生和尚輝先生等對當(dāng)代中國美術(shù)的一些發(fā)展動向作的演講，從中我也受到了一些啟發(fā)。

岳海波（山東藝術(shù)學(xué)院美院教授）：

我一直在思考中國畫如何和世界接軌的問題。尚老師提出中國畫如何關(guān)注當(dāng)代，中國畫城市化的問題，因?yàn)槌鞘袑?shí)際上代表當(dāng)代。和其他畫種相比，中國畫有一點(diǎn)滯后了，如何關(guān)注當(dāng)代？這是一個大的問題。中國畫關(guān)注當(dāng)代，過去反映了一些東西，歌頌的比較多，批判、揭露現(xiàn)實(shí)的比較少，藝術(shù)家的責(zé)任包括西方后現(xiàn)代，到了上世紀(jì)六七十年代以后，西方的繪畫承載了好多東西，像戰(zhàn)爭、社會、污染問題，我覺得中國畫也應(yīng)該關(guān)注這一點(diǎn)。

作為藝術(shù)不僅要滿足賞心悅目的范疇，你看美國的大片，他們都是通過諸如機(jī)器人，或是遺傳基因等等來揭露社會發(fā)展的一些問題；劉慶和老師有一張幻燈—兩個小孩在看一個老鼠，這個老鼠是科技變異后的，樣子很驚恐—給我的印象特別的深。作為現(xiàn)代人展示高科技的東西，包括給人帶來的恐慌，以及給人很多的啟示，他有這樣的一個責(zé)任。

相比較來說，中國人物畫關(guān)注這些比較少，尚老師剛才提到，山水畫如何反映城市的問題？老是反映過去的山水和這個時代沒有關(guān)系。這是中國畫很可悲的一個問題，可能是市場的沖擊帶來了很多負(fù)面的東西。

張文來（常熟市書畫院人物畫研究所所長）：

我談幾點(diǎn)：第一、當(dāng)代中國畫的主流問題。比如剛才方土先生說的，西方文化中心搞的中國當(dāng)代繪畫史，用他們的經(jīng)濟(jì)實(shí)力來建構(gòu)，我覺得是帶有殖民化的美術(shù)史，這是當(dāng)代中國藝術(shù)的問題。第二、中國畫當(dāng)代問題。說到中國當(dāng)代藝術(shù)，好像當(dāng)代藝術(shù)就是搞行為、裝置、影像，其實(shí)中國畫是當(dāng)代中國藝術(shù)重要的組成部分。

涉及到中國當(dāng)代藝術(shù)主流問題的時候，又涉及到當(dāng)代中國畫家的修養(yǎng)和對中國繪畫世界文化史地位認(rèn)知的問題。這個充分的認(rèn)知如何來完成？我覺得畫畫僅僅是一個技術(shù)問題，在技術(shù)背后是一個文化素養(yǎng)的問題，和對文化歷史的認(rèn)識問題。而對于現(xiàn)在全國大展來說，組織者一般認(rèn)為大畫更容易引人眼球。而中國畫特別是在扇子上畫畫，你很難在很大的范圍內(nèi)，把握這個筆墨在有限的范圍內(nèi)表現(xiàn)的技巧及展現(xiàn)出來的文化靈性，而如何來展現(xiàn)你的文化素養(yǎng)，如何以你的文化素養(yǎng)來抓住當(dāng)代的文化藝術(shù)？這是核心問題。無論你畫大畫，還是小畫，你依然能表現(xiàn)你的個性，你的個性就是當(dāng)代的個性。一個最本質(zhì)最地域文化的表現(xiàn)結(jié)果肯定具有地域性、全國性、世界性。

這次福建省畫院搞這樣一個“咫尺風(fēng)流”展，其實(shí)是非常有意義的事，因?yàn)樵谝粋€很小的范圍內(nèi)，就能很容易地鑒別每一個畫家如何對中國傳統(tǒng)繪畫的認(rèn)識、實(shí)踐和他控制的能力。畫不在大，而在于精，大畫要精，小畫更要精。

陳濟(jì)謀（福建省畫院的院長）：

各位的發(fā)言，我認(rèn)為集中了兩個方面的內(nèi)容：一個是學(xué)術(shù)方面，給我們帶來很多的信息，有很多的觀點(diǎn)，很多精辟的見解，值得我們吸納；另一個方面是關(guān)于畫院方面。

在畫院里我相信大家面臨的狀況是共同的，大家要走的路子也是差不多，但是，大家各自的一些點(diǎn)滴體會，對我們福建省畫院來講是十分有利的。另外，我非常贊同陳履生先生提出的，就現(xiàn)在中國畫方面，它面臨著很好的機(jī)遇，同時也面臨著嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。

最后，從畫院工作的角度，盡管全國的畫院分屬兩個不同的體制：一個是屬于政府機(jī)構(gòu)；一種屬于文聯(lián)機(jī)構(gòu)。但是這兩個是沒有差距的，任務(wù)是共同的。我感到，我們完全可以在一個共同的目標(biāo)下，攜起手來共同探討，共同地交流。

郭東健（福建省畫院常務(wù)副院長）

我很同意剛才一些同仁的說法：用一個小小的扇面就把全國畫院的畫家聯(lián)絡(luò)到一起了。這也是我們辦展的初衷，現(xiàn)在中國畫壇群雄并起，山頭林立，官方的、民間的各式活動此起彼伏，熱鬧非凡，唯獨(dú)作為畫院系統(tǒng)少有群體亮相。作為國辦畫院，在國畫事業(yè)的繁榮與發(fā)展方面，是否可以一起做點(diǎn)什么導(dǎo)向性和推動性的事情，就像我在畫冊后記中說的，如何聯(lián)絡(luò)畫院同道、形成畫院合力、整合畫家力量，達(dá)到確立整體形象、突顯學(xué)術(shù)優(yōu)勢的目的。為此，我們策劃了此次展覽，得到了大家的積極參與和支持，來稿數(shù)量之多和質(zhì)量之高都超乎我們的預(yù)料。

作品基本反映出了當(dāng)今國內(nèi)中國畫壇的多元風(fēng)貌，也展示出了大家在咫尺幅面上立意造境的各式能耐，在東西南北都流行大制作的時風(fēng)中，咫尺扇面帶來了一股清雅之風(fēng)，也能引發(fā)出一些思考。

扇面是最具民族性的一種形式，不少作品揚(yáng)文人扇畫之長，強(qiáng)化東方文化韻味和品格之美，注重表達(dá)內(nèi)在詩情旨趣和雅靜書卷之氣，另有少量作品則延續(xù)著自己的探索追求，強(qiáng)化個性元素，以現(xiàn)代筆墨語匯訴說著別樣的思考，只是這類有跨度的作品少了點(diǎn)，說明大家在面對極具傳統(tǒng)意味的扇面時，都潛意識地或不由自主地回收了腳步，選擇了公眾普遍接受的形式語言，這也提示我們扇面畫的幅式和內(nèi)容一定還有其他多種可能，這很值得我們?nèi)?shí)踐，去追尋。

（據(jù)錄音整理，未經(jīng)主辦方審閱）