器樂是音樂教育的重要內容。隨著新音樂課程標準的實施,課程改革的不斷深入,器樂教學越來越表現出它的重要性。器樂學習是動作技能與心智技能結合的一種學習形式,是多種器官協作的活動,在學習過程中,學生的大腦思維,眼睛視譜,耳聞琴聲,心唱曲調,促進了學生器官的協調性發展,也激發了學生的發散性、變通性的思維。通過器樂進課堂,鍛煉提高了學生的聽力、音準感、協調感,對學生視覺、觸覺、聽覺的配合與協調發展起到很大的積極作用,還提高了學生的表現欲,更讓不愛開口唱歌的學生在學習豎笛中鍛煉了膽量。在學習演奏的同時,培養了學生的整體意識和集體主義觀念,器樂教學也給音樂課堂帶來了勃勃生機。
豎笛的優點有很多:它操作容易,在短期內易出效果,它體積小,便于攜帶,價格便宜,音色自然優美,并具有濃郁的民族特色,音域較寬,音高按順序排列,易轉調等,是小學階段最理想的選學樂器。從事小學音樂教學十幾年,下面我就豎笛教學談一些自己的經驗。
一、豎笛教學是學生規范化演奏樂器的開始
當學生拿到豎笛時,有一種新奇感和神秘感,教師要指導學生正確的姿勢及吹奏方法。因為初學時,正確的姿勢和正確的方法很重要,絕不能因為豎笛容易學而放任自流。學習時應從最容易演奏的音(或指法)開始進行,使學生在初學時感到獲得成功的愉快,從而加強學習豎笛的自信心。當學生會三五個音或音階時大都便開始躍躍欲試,此時教師應持續和發展學生的良好情緒,及時引導學生去演奏一些簡短的樂曲,如從由中音組成的樂曲學起,用緩吹慢慢地練習,求得柔和明亮的音色,然后練習有高音的樂曲。學習吹奏高音時可用急吹來練習,做到笛孔要嚴,不漏氣。從適中的節奏練習曲逐漸過渡到較長的練習曲,練習時可采用如下方法:單純指法練習、默唱與指法練習、圖式指法練習等。通過上述練習可使學生首先拋開音準做指法練習,當學生的手指靈活及熟練后再與默唱聽琴練指法相結合。學生感到會演奏樂曲了,便有一種異常的興奮與自豪感,學生學習音樂的興趣油然而生。當學生能吹奏簡短的樂曲了,教師要時時提醒學生保持正確的口形、拿法、指法及逐步掌握正確的呼吸,然后再從音準、節奏、音色、力度、速度等一一加以指正,并時時貫穿于練習中;教師還要選擇一些活潑歡快的練習曲,以滿足學生的需要;還要時時關注學生的興趣與學習點,讓學生在基礎學習的進程中,不斷地獲得成功的喜悅。豎笛的基礎學習必須扎實、方法必須正確,由淺入深循序漸進,方能為學生打下良好的學習基礎。
二、豎笛教學是鍛煉學生識譜的最佳工具
在唱歌教學中,老師彈琴領唱曲譜的方式單調、枯燥,不能提高學生的學習興趣,如果在課堂中把豎笛的吹奏與識譜結合起來,這樣不但能減輕學生的聲帶負擔,又能調節課堂氣氛,取得更好的教學效果。通過豎笛樂器的吹奏,使學生不僅能正確地奏出樂譜中各種音符,還能通過反復的聽音訓練,使學生在多聽中潛移默化地建立準確的音高概念,有效地增強識譜能力,并有效地調動學生識譜學習的主動性、積極性。引導學生積極參與,取得最佳的識譜教學效果。特別是在歌曲教唱時,先用豎笛吹奏歌譜,然后再視唱歌譜,這樣學生很快就能把一首新歌的歌譜唱會,而且音準也非常好,學唱歌曲時會取得事半功倍的效果;在音樂欣賞課中,學生用豎笛吹奏主題,在反復練習的過程中,學生很快就把主題記住了,提高了識譜教學的能力及樂曲欣賞能力。
三、豎笛教學能充分發揮學生的音樂表現力
器樂的演奏讓學生充分展現了自我的表現能力,讓他們的表現欲望得到最大限度的滿足。它使學生從“被動”走向“主動”,也使每個學生有了發揮自己才能的天地,有了盡情表現自己的舞臺,讓他們的自信心、責任心和團隊合作意識得到了充分的發展,在學生綜合能力及個人素質等其它方面的培養上,起到了不可忽視的作用。小小樂器,增進了師生之間的感情,也大大增強了師生、生生之間的默契。
總之,在多年的音樂教學實踐中,我體會到:興趣是推動學生積極學習的強大動力,把豎笛帶進課堂,極大的活躍了課堂氣氛,讓學生在輕松愉快的氛圍中學習,有利于發展學生的音樂興趣與愛好,從而開發了學生智力,全面提高了學生的綜合音樂素質。(作者單位 陜西省岐山縣城關小學)
責任編輯 楊博