好酒本是農家釀

與榮海老兄相識的時間不長但淵源頗深。說來真是有緣，我們兩人至少有“四同”，即同鄉、同姓、同事、同好。他的家鄉是山東曹縣，我的原籍是山東定陶，兩縣縣城相距不過20公里，唇齒相依抵連在一起，因此在北京是小老鄉。我們不僅都姓李，而且有意思的是我家的家譜到我這一輩也是“榮”字輩，我的三個姐姐都是按“榮”字起名的，只不過生我時父親沒有按“榮”字起名而已。

盡管沒有與榮海兄詳論過家譜之事，但我是把作為本家兄長對待的，他也稱我老弟。榮海兄近幾年在中國美協擔任領導職務，我則在中國美協兼任理論委員會秘書長職務，工作上經常聯系，可以說是共同為中國美協的事業服務。榮海兄是著名的書法家，我研習書法也已多年，我們都好書。偌大的北京，人海茫茫，能與有同鄉、同姓、同事、同好“四同”者，惟榮海兄一人而已。

榮海兄的繪畫作品，我是近幾日才有機會拜讀的，無論是畫面本身所呈現出的氣息，還是與老兄“四同”緣故，我都想談點淺薄的感想。

讀榮海兄的作品，首先感覺到一股強烈的鄉土氣息，畫面中的絲瓜、葫蘆、葵花、柿子、葡萄、白菜、蘿卜、蒲棒南瓜一下把我帶到魯西南的農家田園，使我盡情享受多年未曾享受的鄉土自然之美。也由衷地敬佩榮海兄仍保持著農家的本色和對農鄉的一片深情。他雖然多年棲身京華，但從畫中感覺到他時刻不忘自己是農民的兒子，時刻不忘生他養他的魯西南那一片厚土，畫中的題款他自稱“黃河古道人”把自己的畫室起名為“耕夫草堂”真是黃河古道人心古，耕夫草堂不忘本，本色可貴，鄉情純真。他筆下的花草，多是童年時在 農村深深記憶對故鄉的美好追思，“思追兒時池塘風，菖蒲叢叢藏蛙鳴，光陰飛梭惜已去，多抹蒲棒駐我情”。兒時家鄉的蒲棒，竟在他心中存活了幾十年，而且隨著年齡的增長，蒲棒在我心中越來越鮮活，也正是這美好的追思，有了美好的畫意，使他畫出自己特有的美好感覺。也正因為這感覺是真是的、樸素的、親切的，所以能打動我，引起我的共鳴。

容海兄筆下的花草蔬果，不是舊時文人士大夫筆下的孤芳自賞，也不是宮廷畫師筆下的清賞圖，而是天下百姓所喜歡的景象。打個不甚貼切的比喻，容海兄的畫，如同農家自釀的陳年老酒純真味濃。其繪畫風格率真、樸素、清新、剛健。他像農民耕種土地一樣耕種犁田，把農家的甜酸苦辣、審美追求以瓜果草蟲的題材形象地呈現在畫面，觀眾看了感到親切，讓人喜聞樂見。

第二點感受是強烈的書寫性。中國畫的本質是寫意，把心中意境真實情感恰到好處地揮寫出來是中國畫家們的終身追求。一個“寫”字，涵蓋了很多東西，既是過程，也是目的，觀者可從其中看出畫家處理物象與筆法的水平高低。容海兄本是書家，對筆法、筆意、筆性有著深刻領會和把握，對自己所熱愛的題材又能告訴概括，因此畫得十分自然率真。畫面上處處見筆，筆筆又富有變化，筆的快慢輕重，墨的干濕蒼潤，與表現的物象共舞，很有節奏感。每一幅畫都是一氣呵成的，把剛健之骨，清新之韻，淳樸之氣，活潑之態，率真自然地表現出來。當今的許多畫家著眼于制作，忽視了中國畫的寫意精神，而容海兄將其書法的神韻和書寫性滲之于畫，畫出了真正的寫意畫，為當代畫壇的書畫互滲，為重振中國畫的寫意精神，提供了重要參照。