從王維地位的變遷看宋代繪畫審美觀

【摘要】宋代繪畫，是中國(guó)繪畫藝術(shù)的高峰，由于文人士大夫階層的大量參與，評(píng)品和功能發(fā)生重大變化，本文通過王維在宋代前后不同時(shí)期在畫史上的地位，來分析宋代的繪畫審美觀及其形成的原因。

【關(guān)鍵詞】王維宋代繪畫審美觀

作為優(yōu)秀的詩人，王維的詩歌創(chuàng)作在王維所處的盛唐就獲得了極高的聲譽(yù)。然而，自中唐以后，師法王維的詩人并不多，一直到兩宋，王維也沒有進(jìn)入宋代詩人學(xué)習(xí)的視野。這種情況一直到明末清初才有所改變。其在詩歌上的地位迅速上升，甚至超越李白、杜甫，而被推舉為唐人第一。

然而，與王維的詩歌在宋代幾乎被遺忘狀況形成鮮明對(duì)照的是他的畫名。在宋代被加以推崇，并開始確立在中國(guó)繪畫史上的“宗主”地位。本位擬從王維在宋代前后不同時(shí)期在畫史上的地位，來分析宋代的繪畫審美觀及其形成的原因。

一、在畫史上的地位

王維畫的品評(píng)在唐代并不是最高的，《唐朝名畫錄》把吳道子、李思訓(xùn)、張璪列在神品，而把王維放在妙品，與李昭道并肩，可見他的地位在唐代不如吳、李、張三家。

張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記·論畫山水樹石》中，對(duì)于中國(guó)山水畫發(fā)展的敘述，指出幾個(gè)階段以及有關(guān)的標(biāo)志性人物：“山水之變始于吳，成于二李。樹石之狀，妙于韋偃，窮于張通。”在介紹了這些階段和標(biāo)志性人物后，才說到“又若王右丞之重深，楊仆射之奇贍。朱審之濃秀。王宰之巧密，劉商之取象，其余作者非一，皆不過之?！睆垙┻h(yuǎn)把王右丞放在后世不知名的楊仆射、朱審、劉商等一列，而極重吳、李、張、韋諸家。更認(rèn)定王維的設(shè)色為“重深”，又說他指揮工人布色的畫：“原野簇或遠(yuǎn)樹，過于樸拙，復(fù)務(wù)細(xì)巧，翻更失真。”這都是貶辭，是以說明王維在唐代繪畫美學(xué)理論家的心目中地位不高。因此，俞劍華認(rèn)為：王維在畫界的地位，在唐、宋、元以及明代中期也都不甚高，并無成宗作祖的資格。到了董其昌，始尊為南宗文人畫之祖。而徐復(fù)觀則在《中國(guó)藝術(shù)精神》中提出不同看法，認(rèn)為從宋代就已經(jīng)開始有對(duì)于王維畫的開始推崇。但不管怎么說，王維在唐代畫史上的地位低于吳道子和張?jiān)?，還不算最高，這是不爭(zhēng)的事實(shí)。

到了北宋，文人畫興起，王維在畫壇上倍受推崇，其地位超過被稱為“畫圣”的吳道子。蘇軾在那首著名的《題王維、吳道子畫》中云：“吳生雖妙絕，尤以畫工論，摩詰得之于象外，有如仙翮謝籠樊，吾觀二子皆神俊，又于維也斂衽無問言?！币蕴K東坡在北宋文壇地位，以及他對(duì)書畫的高超見解，和作為宋代文人畫理論的開拓者身份，由他道出王維更高于吳道子的話來。對(duì)于宋代士大夫和宋代繪畫的影響自然是無人可及的。而與此相隨，王維的地位和影響的上升，也就是很自然的。沈括《圖畫歌》評(píng)價(jià)了許多畫家，而對(duì)于王維則給予極高評(píng)價(jià)。詩歌一開頭就說“畫中最妙言山水，摩詰峰巒兩面起。李成筆奪造化工，荊浩開圖論千里，范寬石瀾煙樹深，枯木關(guān)仝極難比，江南董源僧巨然。淡墨輕嵐為一體……?！痹谏厦鎺拙湓娭?，雖然沒有分宗立祖的意味，但他對(duì)王維的推崇之情卻早已溢于言表了?！缎彤嬜V》卷十對(duì)王維更是推崇備至，謂“至其卜筑罔川，亦在圖畫中，是其胸次所存，無適而不瀟灑。移志之于畫，過人宜矣……后來得其仿佛者。猶可以絕俗也。正如《唐史》論杜子美，謂‘殘膏剩馥，沾丐后人之意’，況乃真得維之用心處耶”。以詩圣杜甫的詩比王維的畫“殘膏剩馥，沾丐后人”，得王維畫“仿佛者，猶可以絕俗也”。從這可以看出，王維的地位已經(jīng)被推崇到了無法在高的程度．可以和詩圣杜甫相媲美了。

二、宋人推崇王維的原因

北宋王朝建立以后，宋太祖趙光胤有鑒于唐末、五代的藩鎮(zhèn)割據(jù)、武人跋扈，從一開始就實(shí)行崇文抑武的政策，以加強(qiáng)中央集權(quán)的統(tǒng)治。通過“杯酒釋兵權(quán)”，開始了由武人專權(quán)向文人治政的轉(zhuǎn)換，并言下誓規(guī)，“不欲以言罪人”，“不殺士大夫”且“優(yōu)待文士”。自此，重文輕武，成為宋代一項(xiàng)長(zhǎng)治國(guó)策。如果說唐以前的歷史成就以武功彪炳于史冊(cè)，那么，宋代正是有名的文治盛世。宋太宗曾對(duì)宰相李肪等說“天下之大，卿等與朕共理，當(dāng)各竭公眾，以副任用?！泵鞔_表明要與士大夫共治天下。宋太宗即位后，一次貢舉取士就達(dá)五百多人。正是由于宋代的“文德政治”。士大夫階層進(jìn)入了一個(gè)前所未有的隆盛時(shí)代，其現(xiàn)實(shí)境遇的改變、社會(huì)地位的提高，直接促進(jìn)和刺激了他們?cè)谛睦?、精神面貌的多重變化?/p>

唐代以前，繪畫主要是工匠之事，且地位低下，文人士大夫雖有所染指，但為數(shù)很少。唐太宗時(shí)官至右相的閻立本，曾以“畫師”之名為恥。有一次，太宗和眾臣在游春苑泛舟時(shí)下令召其描繪。宮人傳呼“畫師閻立本”，立本時(shí)任主爵郎中。“奔走流汗，俯伏池側(cè)，手揮丹青，目瞻坐賓，不勝愧赧。退戒其子日：吾少好讀書屬詞，今獨(dú)以丹青見知。躬廝役之務(wù)，辱莫大焉。爾宜深戒。勿習(xí)此藝”。此事表明士大夫在觀念上還是把繪畫看作為人服役的匠師手藝，地位卑下，所以自己就感到羞恥。到了宋代，隨著士大夫階層人數(shù)急劇增長(zhǎng)，文化素養(yǎng)普遍提高，多才多藝成為士大夫的一個(gè)普遍特征。對(duì)于繪畫之功用，郭熙在《林泉高致》開篇便開山明意道出“世之所以貴畫山水之本意”在于“快人意”。他在《林泉高致·山水訓(xùn)》中首先對(duì)君子喜愛山水畫的理由做了如下陳述，他說：君子之所以爰夫山水者，其旨安在?丘園養(yǎng)素，所常處也泉石嘯傲，所常樂也魚樵隱逸，所常適也猿鶴飛鳴，所常親也塵囂韁鎖，此人情所常厭也煙霞仙圣，此人情所常愿而不得見也。直以太平盛日，君親之心兩隆，茍潔一身，出處節(jié)義斯系?！粍t林泉之志，煙霞之侶，夢(mèng)寐在焉。耳目斷絕，今得妙手，郁然出之，不下堂筵，坐窮泉壑，猿聲鳥啼，依約在耳，山光水色混漾奪目。此豈不快人意，實(shí)獲我心哉?此世之所以貴夫畫山水之本意也。

在這里，追求山水，歸心自然是人之常情，是人的一種自然本性，是發(fā)乎于內(nèi)心的(積極進(jìn)取的生活態(tài)度)。但這并非他們生活的全部，深受儒家經(jīng)世精神浸染的士人們更在于積極出仕，實(shí)現(xiàn)抱負(fù)，這不僅是士人們應(yīng)盡的社會(huì)責(zé)任，也是他們匡時(shí)濟(jì)世，成就“大我”的唯一途徑，優(yōu)美的山水畫正是對(duì)人們出仕之后“塵囂韁鎖”、令人厭倦的貴仕生活的一個(gè)豐富，一個(gè)補(bǔ)充，它不僅成就了君子的人生理想，解決了“塵囂韁鎖”與“林泉之志”之間的矛盾，彌補(bǔ)官宦生活中的不足，而且引起人們對(duì)山林的回憶與聯(lián)想，足不出戶的就可以從自然中得到美的享受。而又不違“君親之心”，這也是“太平盛日”山水畫興盛的原因，也是君子喜愛山水畫的理由。至于“白駒之詩、紫芝之詠”的隱居生活，那皆是士人們不得已選擇的一種生活方式，是無可奈何的逃避，是忘卻憂愁、解脫人世的途徑。繪畫成為“翰墨之余”的消遣。這就使得傳統(tǒng)美術(shù)，尤其是繪畫的技能素質(zhì)和藝術(shù)追求發(fā)生新的變化。改變了傳統(tǒng)對(duì)于繪畫的觀念和對(duì)繪畫的功能認(rèn)識(shí)，以繪畫的創(chuàng)作和鑒賞來陶冶性情成為主流。

蘇軾在《書朱象先畫后》一文中說“松陵人朱君象先，能文而不求舉。善畫而不求售，日：‘文以達(dá)吾心，畫以適吾意而已?！糸惲⒈臼家晕膶W(xué)進(jìn)身，卒蒙畫史之恥，或者以是為病。余以為不然?！痹谔K軾看來，重要的不是在于是否從事繪畫而被人視為畫工加以輕視，而在于繪畫的目的。以繪畫為進(jìn)身之階不免被人以畫師使之，失去了個(gè)體自由。如果是“能文而不求舉，善畫而不求售”。只以“畫以適吾意”為目的，則不僅獲得了個(gè)體的身份自由，而且更為重要的是獲得了生命的自由、愉悅?！罢摦嬕孕嗡疲娪趦和??！本褪且罂串嬕聪笸庵猓荒苤豢串嫷南癫幌瘛？次娜耸看蠓虻漠嫞灰叭玳喬煜埋R。取其意氣所到”就好，不能像畫匠那樣，“往往只取鞭策皮毛，槽櫪芻秣，無一點(diǎn)俊發(fā)，看數(shù)尺便倦?！?/p>

正是在這樣的背景下，士大夫階層進(jìn)入了繪畫領(lǐng)域，他們師法前輩，更師法自然，繼而推崇“人化的自然”，唐代的佛學(xué)，宋代的理學(xué)，以及唐宋以來的文學(xué)都對(duì)他們的思想情操、審美觀念以及筆墨技法都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。畫家雖然仍以自然界的事物為描繪對(duì)象，但已不是單純自然事物的再現(xiàn)，其中體現(xiàn)著強(qiáng)烈的情感和有力的人文理想。作品“講究人性、物態(tài)，重情趣，畫分謹(jǐn)嚴(yán)，風(fēng)氣肅整，意境悠深，筆墨溫潤(rùn)，崇尚‘平淡天真’。不裝巧趣，講究爛漫天成。”力求洗去鉛華而趨于平淡素雅，崇尚天真清新的風(fēng)格，宋人在藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)揮了前所未有的影響，占據(jù)了前所未有的地位。也就取得了前所未有的建樹。

宋代士大夫一方面成為中國(guó)歷史上前所未有地受到重視。掌握著政治權(quán)利，有著良好的社會(huì)地位的群體。另一方面，他們受到的思想束縛和精神壓抑又是非常沉重的。宋代君主都好讀書，雖憑借武力兵變得天下。卻深知“文德致治”之理，對(duì)文人即倚重又控制，倚重是為了借助文官制度防止武人擁兵割據(jù)，控制是為了使意識(shí)形態(tài)形成統(tǒng)一來穩(wěn)定人心，因此，宋代的考試內(nèi)容集中于“儒學(xué)”，立論須依據(jù)儒家經(jīng)典，不合乎儒家思想者一概不得采用?？荚噧?nèi)容的硬性規(guī)定，束縛了士人思想的自由。而作為一個(gè)以平民為主體的新興的統(tǒng)治階層，其文化素養(yǎng)、精神追求普遍具有對(duì)自由的渴望與追求，要想保持這種自由，只能脫離仕途要想獲得仕途的成就，則必須依附國(guó)家的政權(quán)。食君之祿，忠君之事，而個(gè)人的獨(dú)立與自由也就不得不屈從于此了。因此，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的不滿，渴望在精神上遠(yuǎn)離塵囂就成為普遍和必然的精神需求。在中國(guó)傳統(tǒng)專制社會(huì)中，“普天之下，莫非王士；率士之濱，莫非王臣”。士大夫的精神家園只能是一個(gè)精神的虛幻世界，竹林七賢所隱遁的的“竹林”，陶淵明所心向往的“桃花源”。其實(shí)都是存在于“世外”的精神世界之中。古往今來，士大夫都有一種天然的憂患意識(shí)，對(duì)國(guó)家的希望、人生的追求都會(huì)在“消遣”中表露出來，對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的不滿，導(dǎo)致人們遠(yuǎn)離塵囂，返回藝術(shù)之境，并在那里尋覓能夠滿足自己精神需要的東西，這猶如我們今天，面對(duì)沉重的工作壓力，緊張的生活節(jié)奏，繁復(fù)的人事關(guān)系，每個(gè)人都會(huì)感到身心疲憊，這也許就是“農(nóng)家樂”流行的原因吧!

王維的畫中體現(xiàn)的灑脫超然、泰然處之的人生態(tài)度，迎合了宋代士大夫的心靈。體現(xiàn)出安詳靜穆、閑適優(yōu)游的氣態(tài)。作為文人，往往不是以此博取功名，只是用以“娛樂情性”，“自適其樂”，這樣就不必迎合世俗的情趣，自己的情趣又清凈雅淡。同時(shí)，王維博學(xué)多才，業(yè)余的性質(zhì)和自娛的目標(biāo)且非職業(yè)畫家。這樣無疑就暗合了宋士大夫階層的審美情趣。不僅成為一種自我人生的表達(dá)，而且直接成為追求詩性生存的一種方式。

因此，宋代以蘇軾為代表的士大夫，對(duì)于王維的推崇，其中的原因就不僅是山水畫的影響。而且還是由于他杰出的詩歌成就，更進(jìn)一步則是因?yàn)橥蹙S思想與中國(guó)文人的相通性。他們或者對(duì)國(guó)家與人民并不抱有太大的責(zé)任，或者干脆放棄功名利祿，用作畫來自娛。共同的思想基礎(chǔ)，熔鑄了共同的審美情趣，從而開創(chuàng)出了中國(guó)畫典型的水墨藝術(shù)風(fēng)格。

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