碟 海

《大魚》Big Fish

導演/提姆·波頓 產地/美國

父親愛炫耀當初做旅行推銷員時的傳奇經歷，連兒子威爾都不相信。威爾許久沒和家中聯系，母親來電說父親身患絕癥。威爾回家后再度聽父親回憶往昔。父親到過幽靈城，見識過巫婆、巨人、會變狼人的馬戲訓練員、韓國歌手和一條誰都抓不住的“大魚”。威爾此時覺得這些雖然夸張，卻是父親保留以往激情和誠實的一種方式。父親臨死終于獲得兒子的諒解。雖是奇幻的傳奇，卻是圣誕檔最有人情味的電影。一部相當“傳統(tǒng)”的電影，一部絕對不容小覷的電影。它擁有優(yōu)秀劇本，擁有實力派臺前幕后陣容，擁有沉寂兩年的導演提姆·波頓。充滿傳奇與幽默、以及深情動人的表現手法，使讓聯想起《阿甘正傳》。

《迷失在翻譯中》Lost in Translation

導演/大導演科波拉之女索菲婭·科波拉 產地/美國

兩名美國人在東京相逢，一個是過氣廣告明星，一個是備受丈夫冷落的少婦，一對同樣落寞失落的男女相伴潛入這座城市，最終在生活隱藏的無限可能中重新尋回了信念。男女主人公處于相似的人生困境，無論中年危機抑或青春的迷惘，同樣是對人類自身存在的質疑，這種困境因處于他鄉(xiāng)而更得以激化。一部低成本獨立電影，語言障礙、風俗習慣的限制導致拍攝困難重重。導演以表現對日本文化的尊重來克服阻礙。她強調以一種流動的方式刻畫東京，對這座城市的記憶有如一系列快照。攝影方面利用便攜式攝影機捕捉城市的斷片。導演堅持用膠片拍，以帶出記憶中的浪漫色彩，賦予電影以距離感。她用此片表達她對東京的熱愛與懷念，人生總會遭遇那樣的迷失時分，也會有男女主人公那般美妙的邂逅，不能永恒，卻會對生命產生不可思議的影響。

《殺死比爾》電影原聲帶 KILL BILL VOL1. SOUNDTRACK

照昆丁·塔倫蒂諾的脾氣，音樂和歌曲依舊在《殺死比爾》里唱主角。他照例將自己癡迷的歌曲悉數搬出，硬把西洋老歌、怪歌、靈魂樂、日本歌、拉丁樂、古典樂曲、電影/電視音樂名曲攪在一個鍋里，烘托出江湖味十足、武術對戰(zhàn)的肅殺之氣，當然還有意料之外的無厘頭爆笑趣味。開篇即選法蘭克·辛納特拉之女Nancy Sinatra 66年歌曲\"Bang Bang(My Baby Shot Me Down)\"，以勁爆趣味交代女主角被暗殺的故事主線，哀婉的女聲半清唱穿插在新娘的喘息中，相當應景。RZA施展饒舌本領以\"Ode To Oren Ishii\"饒出故事精髓；小號樂手Al Hirt奏出李小龍赴美演出的電視影集《青蜂俠》主題音樂\"The Great Hornet\"；日本樂壇搖滾老將布袋寅泰(Tomoyasu Hotei)的放克勁作\"Battle Without Honor Or Humanity\"伴隨電影預告片大量曝光……初聽滿頭霧水，看完電影再聽，會折服于他“重制流行、再造酷感”的雄心。

含蓄的性感電影

約翰尼斯·弗美爾（Johannes Vermeer）是荷蘭美術史上最重要的畫家之一。和很多天才一樣，這位十七世紀的繪畫大師也十分短命，他四十三歲時便遠赴天國，只留下一個妻子、十一個孩子、三十五幅作品和一大堆債務。對于他的生平人們知之甚少，但說到一個畫家，人們難免會有些這樣那樣的聯想，畢竟從古到今大部分藝術家都留下了和作品一樣豐富的羅曼史，更何況弗美爾又創(chuàng)作過堪稱經典的年輕女性肖像《戴珍珠耳環(huán)的女孩》。于是，作家翠西·切維麗爾（Tracy Chevalier）給畫中的女孩取名格瑞特（Griet），然后憑想象虛構了弗美爾和格瑞特的愛情故事。這部與畫作同名的小說1999年一經推出便大獲成功，現在它又被拍成了同名電影，由此，弗美爾的油畫《戴珍珠耳環(huán)的女孩》完成了從畫布到紙張又到銀幕的“三級跳”。很多時候，經典作品經過這么一折騰，不是變得面目全非，就是變得淡而無味，幸而這兩次對弗美爾名畫的演繹都保持了良好的水準，沒有讓人失望——小說和電影都完美再現了畫作本身寧靜舒緩的格調，特別是同為視覺藝術的電影——影片的畫面從構圖到色調時時暗合著大師的畫風。當然，加進情愛糾葛后，觀眾欣賞影片時的心情絕對無法“平靜”。

故事以弗美爾糟糕的實際生活為背景：他妻子卡瑟琳娜（Catharina）脾氣暴躁、喜怒無常，跟這種女人生活本來就夠受罪的了，由于經濟窘迫，弗美爾還不得不忍氣吞聲跟隨妻子住到精明勢利的岳母家里——套用中文的說法就是夾起尾巴做“招女婿”。雪上加霜的是，他偏偏還有一大群調皮搗蛋、整天在房子里上躥下跳的孩子。與自己的作品風格形成鮮明的反差——弗美爾生活在壓抑和喧鬧之中。

十六歲的格瑞特來到弗美爾家當女仆，無疑給畫家的生活吹來了一陣清風。雖說格瑞特和已屆中年的弗美爾年齡相差甚遠，二人的成長環(huán)境、受教育程度、社會地位乃至宗教信仰也迥然不同，但格瑞特年輕漂亮的外表和文靜得體的舉止還是很快引起了畫家的注意。弗美爾把她帶到閣樓的畫室，讓她幫忙磨顏料，并慢慢愛上了她。格瑞特顯然也被這個中年男子深深吸引。雖則一切都被控制在“發(fā)于情，止于禮”的階段——二人并未發(fā)生任何越軌之舉，但當弗美爾的妻子卡瑟琳娜發(fā)現格瑞特戴著自己的一個珍珠耳環(huán)給弗美爾當模特，一場家庭風波不可避免地爆發(fā)了。

除掉這場激烈的家庭風波，《戴珍珠耳環(huán)的女孩》要算一部很“安靜”的電影，科林·菲斯（《傲慢與偏見》中達西的扮演者）扮演的弗美爾幾乎沒什么臺詞，他與斯佳麗·喬安森扮演的格瑞特之間也沒有太多語言交流，很多時候鏡頭里的他們只是默不做聲地在畫室里用眼神“對話”。兩個主人公間有關愛情的復雜情緒猶如一股股“暗流”——雖然洶涌，卻始終只在兩人的內心深處翻滾涌動。如果哪個人看這部電影時抱有“獵艷”的心理，那他注定要失望。影片里沒有一個好萊塢式的香艷鏡頭，這是一個主人公始終都穿得嚴嚴實實的愛情故事，但這并不是說它缺乏趣味——實際上，《戴珍珠耳環(huán)的女孩》是一部非常性感的電影，它的性感正在于一種“想做而不能做”的矛盾，用影片導演彼特·韋伯的話來說就是“看兩個人克制欲望小心相處比看他們直接做愛要有趣得多”。弗美爾在畫室里為格瑞特穿耳洞是全片最曖昧的場景，欲望被“穿耳洞”這樣一個需要全神貫注、小心翼翼進行的舉動推向了極致——格瑞特的耳垂被刺穿的瞬間，激情已在泛濫的邊緣——但終究還是被壓抑住了。

導演維伯說：“《戴珍珠耳環(huán)的女孩》是一部有關性、欲望、權力和克制的電影”，但作為一個英國人，他顯然是選擇了用英國式的含蓄來說故事。

簡單的執(zhí)拗

十七世紀的英格蘭莊園，一個輕信任何人提議的莊園主、一個美艷的妻子、一個永遠活在青春期的女兒、一個處心積慮的表哥、一個闖入他們生活的年輕園藝設計師，他們差不多就是《蛇之吻》（The Serpent's Kiss）的全部。

莊園主為了美貌的妻子準備大興土木，建造一座優(yōu)雅的園林。這卻破壞了抑郁的女兒原本惟一的心靈家園。號稱來自荷蘭的設計師在修建園林的過程中似乎漸漸變成家庭中重要的一員，他愛上了莊園主的女兒，并試圖成為她靈魂的拯救者。此時，莊園的女主人也暗地里對設計師產生了微妙情愫，母女間也或明或暗地進行著斗爭。然而這一切隨著表兄的到來而開始混亂，所有人都陷入了嫉妒和陰謀的怪圈。影片的結尾當然還是不能免俗地各就其位：年輕人奔向海角天涯，老人自然在風雨后安詳地守著自己的家園，惡人則中了自己設下的圈套。

影片卡司一級，攝影也無懈可擊。在緩慢冗長的敘述中，那些吐字清晰、情感澎湃的臺詞倒是可以留下痕跡。《蛇之吻》里幾乎每個人都執(zhí)拗到可愛，他們的行動方向異常明確，動作干凈利落簡單坦白。從出場第一個眼神開始，人物的性情就分明刻在了臉上。尤其是小女孩Thea在聽到充滿野趣的描述時會表現出令人不可思議的驚異，那么脆弱敏感又容易被人蠱惑。男人充滿激情地說話，嘴巴夸張地扭動；女人露出半截乳房，無論遇到什么事都刻意地上下起伏，一片白璧的好風光。英國人的執(zhí)拗性格在《蛇之吻》里一覽無余。

這是導演菲力普·羅斯洛特（Philippe Rousselot）的首部作品，他需要花更長時間來練習一個更精彩的故事敘述。男主人公的扮演者伊萬·麥克格雷（Ewan McGregor）現已是好萊塢炙手可熱的男星。我卻更欣賞莊園女主人的扮演者格里塔·斯卡奇（Greta Scacchi）的表演，在眾多線條單一的角色里，她的表演至少還有復雜性可言。

愛巴赫，也愛爵士

《雅克?魯西耶彈巴赫第一輯》（Decca 157 892-2，環(huán)球）

直到今天，我們都無法在權威的《企鵝爵士評鑒》里查到有關雅克?魯西耶的任何記錄，是他的音樂不屬于爵士樂的范圍？還是他的名字被忽略不計了呢？這個疑問只有評鑒的主編才能解答。細究起來，魯西埃所做的貢獻還要在于重新改編巴赫的旋律，一方面保留了巴赫音樂的內涵，另一方面也提供爵士樂固有的輕松節(jié)奏。他的彈奏技巧爐火純青，旋律性的處理悅耳動聽，雖然缺少創(chuàng)意，但讓巴赫旋律變得更平易近人，又運用簡化結構的鋪陳，傳達出毫無壓力的另類巴赫。如果爵士樂的核心是即興，那么無人能否認魯西埃的音樂不是爵士。盡管他即興時的線性思維常常可以預測，卻又是不折不扣的即興，有時他會突然冒出一段純藍調音樂，讓人聽了覺得滑稽好笑。

魯西埃的“爵士巴赫”把現代人的活力注入神圣莊嚴的巴洛克音樂中，也給爵士樂平添了一分清新高雅的歐陸氣質。魯西埃從小就喜愛巴赫，卻又無法抗拒爵士樂的靈動幽默，他這樣解釋自己：\"我愛巴赫，也愛爵士。人們總認為它們相距甚遠，難以溝通，其實并不盡然。巴赫是偉大的作曲家，還是杰出的鍵盤樂大師，他在鍵盤上即興演奏的造詣極深，這也是他音樂生涯和藝術成就中的精粹。而即興演奏恰是爵士樂的重要特征。即興演奏帶給人活力、自由和美妙的體驗，而演奏古典音樂就不能這么隨心所欲。所以，我想融合一下，讓古老的巴赫'活'起來，也給爵士樂添一些新情趣。\"